Erhu: ការពិពណ៌នាឧបករណ៍, សមាសភាព, ប្រវត្តិសាស្រ្ត, កម្មវិធី

នៅក្នុងវប្បធម៌ចិន អឺហ៊ូត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឧបករណ៍ស្មុគ្រស្មាញបំផុត ដែលជាបទភ្លេងដែលមានសមត្ថភាពបញ្ជូនមនោសញ្ចេតនាយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ បទពិសោធន៍អារម្មណ៍ដ៏ទាក់ទាញ និងទន់ភ្លន់បំផុត។

វីយូឡុងចិនមានដើមកំណើតពីបុរាណ ប្រវត្តិនៃការកើតឡើងរបស់វាមានជាងមួយពាន់ឆ្នាំ។ សព្វថ្ងៃនេះ តន្ត្រី erhu ស្តាប់ទៅមិនត្រឹមតែនៅក្នុងក្រុមជាតិប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏កំពុងខិតជិតដល់ប្រពៃណីសិក្សារបស់អឺរ៉ុបផងដែរ ដែលបានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងប្រទេសផ្សេងៗគ្នានៃពិភពលោក។

តើអ្វីទៅជា erhu

ឧបករណ៍នេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់ក្រុមខ្សែអក្សរ។ វាមានតែពីរខ្សែប៉ុណ្ណោះ។ ជួរសំឡេងគឺបី octave ។ timbre គឺនៅជិតនឹងការច្រៀង falsetto ។ វីយូឡុង erhu របស់ចិនត្រូវបានសម្គាល់ដោយសំឡេងបង្ហាញរបស់វា; នៅក្នុងវង់តន្រ្តីជាតិទំនើបនៃអាណាចក្រសេឡេស្ទាល វាធ្វើតាម raohu នៅក្នុងទីលាន។ ធ្នូដំណើរការរវាងខ្សែពីរ បង្កើតជាដុំតែមួយជាមួយឧបករណ៍។

វាត្រូវបានគេជឿថាអ្នកអាចចាប់ផ្តើមរៀន Play ចាប់ពីអាយុ 4 ឆ្នាំ។

ឧបករណ៍ Erhu

វីយូឡុង​ចិន​នេះ​មាន​ដងខ្លួន និង​ក​ដែល​ខ្សែ​ត្រូវ​លាតសន្ធឹង។ ករណីនេះធ្វើពីឈើ អាចជាឆកោន ឬមានរាងស៊ីឡាំង។ វាដំណើរការមុខងារ resonating ត្រូវបានផ្គត់ផ្គង់ជាមួយភ្នាសពស់។ ឧបករណ៍បំពងសំឡេងរាងស៊ីឡាំងត្រូវបានផលិតចេញពីប្រភេទឈើដ៏មានតម្លៃ។ ប្រវែងនៃឧបករណ៍គឺ 81 សង់ទីម៉ែត្រគំរូចាស់គឺតូចជាង។ នៅ​ចុង​ក​ធ្វើ​ពី​ឫស្សី មាន​ក្បាល​កោង​មាន​ស្នាម​ដេរ​ពីរ។

ការរៀបចំមិនស្តង់ដារនៃធ្នូរវាងខ្សែគឺជាលក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃឧបករណ៍ erhu របស់ចិន។ ដើម្បីជៀសវាងសំឡេងរោទ៍ដែលលេចឡើងតាមពេលវេលាវាចាំបាច់ត្រូវជូតធ្នូជាមួយ rosin ។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនជាការងាយស្រួលក្នុងការធ្វើនោះទេ ដោយសារតែការរចនាដ៏ស្មុគស្មាញ។ ជនជាតិចិនបានបង្កើតវិធីសាស្រ្តផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេសម្រាប់ការថែទាំវីយូឡុង។ ពួកវាស្រក់ rosin រលាយទៅជាសភាពរាវ ហើយជូតធ្នូ ប៉ះវាទៅនឹង resonator ។

ប្រវត្តិ​សា​ស្រ្ត

ក្នុងរជ្ជកាលនៃរាជវង្សថាងក្នុងប្រទេសចិន ភាពរុងរឿងនៃវប្បធម៌ចាប់ផ្តើម។ ទិសដៅសំខាន់មួយក្នុងការពេញនិយមគឺតន្ត្រី។ ក្នុងអំឡុងពេលទាំងនេះការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងជិតស្និទ្ធត្រូវបានបង់ទៅ erhu ។ ថ្វីត្បិតតែនៅជនបទ ពួកគេបានរៀនលេងឧបករណ៍ភ្លេងដែលពួកត្រកូលបាននាំយកមកចក្រភពសេឡេស្ទាលកាលពីមុនច្រើន។ តន្ត្រីករ​បាន​សំដែង​បទ​ភ្លេង​ដែល​រំជួល​ចិត្ត​ប្រាប់​អំពី​កិច្ចការ​ផ្ទះ ការងារ និង​ព្រឹត្តិការណ៍​ក្នុង​គ្រួសារ។

វីយូឡុងពីរខ្សែគឺពេញនិយមបំផុតនៅក្នុងតំបន់ភាគខាងជើង ប៉ុន្តែយូរ ៗ ទៅខេត្តភាគខាងត្បូងក៏បានទទួលយកការលេងនៅលើវាផងដែរ។ នៅសម័យនោះ erhu មិនត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាឧបករណ៍ "ធ្ងន់ធ្ងរ" ទេ វាគឺជាផ្នែកមួយនៃក្រុមប្រជាប្រិយ។ ប្រហែលមួយរយឆ្នាំមុន ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20 អ្នកនិពន្ធជនជាតិចិន Liu Tianhua បានបង្ហាញស្នាដៃទោលសម្រាប់វីយូឡុងនេះដល់សហគមន៍តន្ត្រី។

កន្លែងដែលត្រូវប្រើ

ឧបករណ៍ភ្លេង erhu ស្តាប់ទៅមិនត្រឹមតែនៅក្នុងក្រុមប្រពៃណីប្រជាប្រិយប៉ុណ្ណោះទេ។ សតវត្សចុងក្រោយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការតំរង់ទិសរបស់គាត់ឆ្ពោះទៅរកប្រពៃណីសិក្សាអឺរ៉ុប។ នៅក្នុងវិធីជាច្រើន George Gao បានរួមចំណែកដល់ការពេញនិយមនៃវីយូឡុងចិន។ អ្នកសំដែងបានសិក្សានៅអ៊ឺរ៉ុបអស់រយៈពេលជាយូរដើម្បីលេងឧបករណ៍ខ្សែផ្សេងៗ ហើយបានរួមចំណែកដល់ការផ្សព្វផ្សាយ erhu មិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសចិនប៉ុណ្ណោះទេ។

សិល្បករនៃរោងកុននៅក្នុងប្រទេសចិនមានភាពស្ទាត់ជំនាញក្នុងការលេងវា។ សំឡេង​ដ៏​ពិរោះ​រណ្តំ​អាច​ឮ​ជា​ញឹក​ញាប់​នៅ​ក្នុង​ផលិតកម្ម​ល្ខោន​ក្នុង​ការ​ប្រគំ​តន្ត្រី​ជា​សំឡេង​ទោល។ គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល វីយូឡុងពីរខ្សែក៏ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកលេងភ្លេងចង្វាក់ jazz ដើម្បីឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនូរជនជាតិ។ សំឡេងនៃឧបករណ៍នេះត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះជាមួយអ្នកតំណាងនៃគ្រួសារខ្យល់ឧទាហរណ៍ខ្លុយ xiao ។

របៀបលេង erhu

ការបង្កើតតន្ត្រីពាក់ព័ន្ធនឹងការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសពិសេសមួយ។ ពេល​កំពុង​លេង​វីយូឡុង តន្ត្រីករ​ដាក់​វា​បញ្ឈរ ដោយ​លុតជង្គង់។ ម្រាមដៃ​ដៃ​ឆ្វេង​សង្កត់​ខ្សែ ប៉ុន្តែ​កុំ​ចុច​វា​ទល់​នឹង​ក។ អ្នកសំដែងប្រើបច្ចេកទេស "រំញ័រឆ្លងកាត់" នៅពេលដែលខ្សែអក្សរត្រូវបានចុចចុះក្រោម។

តន្ត្រី​នៅ​ប្រទេស​ចិន​គឺ​មិន​តិច​ជាង​អរិយធម៌​បុរាណ​នោះ​ទេ។ ដំបូងឡើយ វាមានបំណងមិនមែនសម្រាប់ការកម្សាន្ត និងការកម្សាន្តនោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់ការបន្សុទ្ធគំនិត ឱកាសដើម្បីជ្រមុជខ្លួនអ្នកនៅក្នុងខ្លួនអ្នក។ Erhu ជាមួយនឹងភាពស្រើបស្រាល និងសម្លេងស្រទន់របស់វាគ្រាន់តែជាឧបករណ៍ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកជ្រមុជខ្លួនអ្នកនៅក្នុងខ្លួនអ្នក មានអារម្មណ៍ថាមានថាមពលនៃសកលលោក និងមានអារម្មណ៍សុខដុមរមនា។