Jaroslav Krombholc |

Jaroslav Krombholc

រហូតមកដល់ថ្មីៗនេះ - ប្រហែលដប់ប្រាំឆ្នាំមុន - ឈ្មោះរបស់ Yaroslav Krombholtz មិនត្រូវបានគេស្គាល់ចំពោះមជ្ឈដ្ឋានដ៏ធំទូលាយនៃអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រី។ សព្វថ្ងៃនេះគាត់ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាត្រឹមត្រូវម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកដឹកនាំរឿងល្ខោនអូប៉េរ៉ាឈានមុខគេរបស់ពិភពលោក ដែលជាអ្នកស្នងតំណែងដ៏សក្តិសមរបស់ Vaclav Talich និងជាអ្នកស្នងការងាររបស់គាត់។ ក្រោយមកទៀតគឺមានលក្ខណៈធម្មជាតិនិងសមហេតុសមផល: Krombholtz គឺជាសិស្សរបស់តាលីកមិនត្រឹមតែនៅក្នុងសាលាដឹកនាំនៅ Prague Conservatory ប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងនៅក្នុងមហោស្រពជាតិផងដែរដែលគាត់ជាជំនួយការរបស់មេដ៏អស្ចារ្យអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។

Krombholtz ត្រូវបានបង្ហាត់បង្រៀនឱ្យ Talih ជាតន្ត្រីករវ័យក្មេង ប៉ុន្តែមានការអប់រំល្អ។ គាត់បានសិក្សាការតែងនិពន្ធនៅ Prague Conservatory ជាមួយ O. Shin និង V. Novak ដោយដឹកនាំជាមួយ P. Dedechek បានចូលរៀនថ្នាក់ A. Khaba និងស្តាប់ការបង្រៀនដោយ 3. Nejedla នៅមហាវិទ្យាល័យទស្សនវិជ្ជានៃសាកលវិទ្យាល័យ Charles ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយដំបូងឡើយ Krombholtz នឹងមិនក្លាយជាអ្នកដឹកនាំទេ: តន្ត្រីករកាន់តែទាក់ទាញការតែងនិពន្ធ ហើយស្នាដៃខ្លះរបស់គាត់ - ស៊ីមហ្វូនី ឈុតវង់តន្រ្តី សិចស៊ីត ចម្រៀង - នៅតែឮពីឆាកប្រគុំតន្ត្រី។ ប៉ុន្តែរួចទៅហើយនៅក្នុងសែសិប, តន្ត្រីករវ័យក្មេងបានយកចិត្តទុកដាក់ចម្បងក្នុងការដឹកនាំ។ កាលនៅជាសិស្ស គាត់បានទទួលឱកាសដំបូងក្នុងការសំដែងល្ខោនអូប៉េរ៉ានៃរឿង "Talikhov repertoire" នៅមហោស្រពប្រជាជន ហើយព្យាយាមទម្លាយអាថ៌កំបាំងនៃជំនាញរបស់អ្នកណែនាំរបស់គាត់។

ការងារឯករាជ្យរបស់អ្នកដឹកនាំបានចាប់ផ្តើមនៅពេលដែលគាត់មានអាយុត្រឹមតែម្ភៃបីឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ។ នៅក្នុងរោងមហោស្រពទីក្រុង Pilsen គាត់បានសម្តែងរឿង "Jenufa" បន្ទាប់មក "Dalibor" និង "The Marriage of Figaro" ។ ស្នាដៃទាំងបីនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដូចដែលវាជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃឈុតឆាករបស់គាត់៖ ត្រីបាឡែនបី - បុរាណឆេក តន្ត្រីទំនើប និង Mozart ។ ហើយបន្ទាប់មក Krombholtz បានងាកទៅរកពិន្ទុរបស់ Suk, Ostrchil, Fibich, Novak, Burian, Borzhkovets - ជាការពិតមិនយូរប៉ុន្មានអ្វីដែលល្អបំផុតដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយជនរួមជាតិរបស់គាត់បានចូលក្នុងឈុតរបស់គាត់។

នៅឆ្នាំ 1963 Krombholtz បានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំរោងមហោស្រពនៅទីក្រុងប្រាក។ នៅទីនេះ Krombholtz បានក្លាយជាអ្នកបកប្រែដ៏ពូកែម្នាក់ និងអ្នកឃោសនានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណឆេក ដែលជាអ្នកស្វែងរក និងជាអ្នកពិសោធន៍ដ៏ងប់ងល់ក្នុងវិស័យល្ខោនអូប៉េរ៉ាទំនើប ដូចដែលគាត់ត្រូវបានគេស្គាល់សព្វថ្ងៃនេះមិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសឆេកូស្លូវ៉ាគីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងនៅក្រៅប្រទេសទៀតផង។ ការសម្តែងអចិន្រ្តៃយ៍របស់អ្នកដឹកនាំរួមមានល្ខោនអូប៉េរ៉ាភាគច្រើនដោយ Smetana, Dvorak, Fibich, Foerster, Novak ដំណើរការដោយ Janáček, Ostrchil, Jeremias, Kovarovits, Burian, Sukhoń, Martin, Volprecht, Cikker, Power និងអ្នកនិពន្ធជនជាតិឆេកូស្លូវ៉ាគីផ្សេងទៀតក៏ដូចជា Mozart ដែល នៅតែជាអ្នកនិពន្ធសំណព្វរបស់វិចិត្រករម្នាក់។ ទន្ទឹមនឹងនោះ គាត់យកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់រុស្ស៊ី រួមមាន Eugene Onegin, The Snow Maiden, Boris Godunov, ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយអ្នកនិពន្ធសហសម័យ - សង្គ្រាមនិងសន្តិភាពរបស់ Prokofiev និងរឿងនិទានបុរសពិត Katerina Izmailova របស់ Shostakovich ។ ទីបំផុត ផលិតកម្មថ្មីៗនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ R. Strauss (Salome និង Elektra) ក៏ដូចជា Wozzeck របស់ A. Berg បានធ្វើឱ្យគាត់មានកេរ្តិ៍ឈ្មោះជាអ្នកលេងភ្លេងនិងអ្នកបកប្រែដ៏ល្អបំផុតម្នាក់នៃរឿងភាគសហសម័យ។

កិត្យានុភាពខ្ពស់របស់ Krombholtz ត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយជោគជ័យរបស់គាត់នៅខាងក្រៅប្រទេសឆេកូស្លូវ៉ាគី។ បន្ទាប់ពីដំណើរកម្សាន្តជាច្រើនជាមួយក្រុមល្ខោនប្រជាជននៅសហភាពសូវៀត បែលហ្សិក អាល្លឺម៉ង់ខាងកើត គាត់ត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យធ្វើការសម្តែងនៅក្នុងរោងកុនល្អបំផុតនៅទីក្រុងវីយែន និងឡុងដ៍ មីឡាន និងស្តុតហ្គាត វ៉ារស្សាវ៉ា និងរីយ៉ូ ដឺ ហ្សាណេរ៉ូ ប៊ែរឡាំង និងប៉ារីស។ . ការផលិតកូនស្រីចុងរបស់នាង Katerina Izmailova កូនក្រមុំដោះដូរនៅមហោស្រព Vienna State Opera ការរស់ឡើងវិញរបស់ Cikker នៅមហោស្រព Stuttgart The Bartered Bride និង Boris Godunov នៅ Covent Garden នាង Katya Kabanova ទទួលបានជោគជ័យជាពិសេស។ "និង" Enufa "នៅមហោស្រពហូឡង់។ Krombholtz គឺជាអ្នកដឹកនាំល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ប៉ុន្តែនៅតែគាត់រកពេលវេលាសម្រាប់ការសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រីទាំងនៅក្នុងប្រទេសឆេកូស្លូវ៉ាគីនិងក្រៅប្រទេសជាពិសេសនៅប្រទេសអង់គ្លេសដែលគាត់មានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំង។ ផ្នែកដ៏សំខាន់ជាពិសេសនៃកម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់ត្រូវបានកាន់កាប់ដោយតន្ត្រីនៃសតវត្សទី IX: នៅទីនេះរួមជាមួយអ្នកនិពន្ធជនជាតិឆេកូស្លូវ៉ាគីគឺ Debussy, Ravel, Roussel, Millau, Bartok, Hindemith, Shostakovich, Prokofiev, Kodai, F. Marten ។

ដោយពណ៌នាអំពីរូបភាពច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ អ្នករិះគន់ P. Eckstein សរសេរថា “Krombholtz គឺជាអ្នកដឹកនាំទំនុកច្រៀងដំបូងគេ ហើយការស្វែងរក និងសមិទ្ធិផលទាំងអស់របស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពទន់ភ្លន់ និងភាពស្រស់ស្អាតជាក់លាក់។ ប៉ុន្តែជាការពិតណាស់ ធាតុដ៏អស្ចារ្យក៏មិនមែនជាចំណុចខ្សោយរបស់គាត់ដែរ។ ការថតសម្រង់របស់គាត់ពីរឿងតន្ត្រីរបស់ Fiebich រឿង The Bride of Messina ផ្តល់សក្ខីកម្មចំពោះរឿងនេះ ដូចដែលពិតជាផលិតដ៏អស្ចារ្យនៃ Wozzeck នៅទីក្រុង Prague ។ អារម្មណ៍​កំណាព្យ និង​សំឡេង​ដ៏​ប្រណិត​គឺ​ជា​ពិសេស​នឹង​ទេពកោសល្យ​របស់​វិចិត្រករ។ នេះមានអារម្មណ៍នៅក្នុង Rusalka របស់ Dvořák ដែលបានកត់ត្រាដោយគាត់ និងទទួលស្គាល់ដោយអ្នករិះគន់ថាប្រហែលជាការបកស្រាយដ៏ល្អឥតខ្ចោះបំផុតនៃការងារ។ ប៉ុន្តែ​ក្នុង​ការ​ថត​រឿង​ផ្សេង​ទៀត​របស់​គាត់ ដូចជា​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា “មេម៉ាយ​ពីរ” Krombholtz បង្ហាញ​ពី​អារម្មណ៍​កំប្លែង និង​ព្រះគុណ​របស់​គាត់។

L. Grigoriev, J. Platek, ឆ្នាំ 1969