រូប |

ឡាត តួលេខ - រូបភាព ទម្រង់ ការបង្ហាញរូបភាព ពីរូប - ទម្រង់បែបបទ តុបតែង ពណ៌

វិធីសាស្រ្តមួយក្នុងចំណោមវិធីសាស្រ្តនៃដំណើរការសម្ភារៈតន្ត្រី អរគុណដែលការអភិវឌ្ឍន៍វាយនភាពត្រូវបានធ្វើឱ្យសកម្មនៅក្នុងការងារមួយ (សូមមើល វាយនភាព) F. គឺជាមធ្យោបាយទូទៅ និងមានប្រសិទ្ធភាពក្នុងការធ្វើឱ្យក្រណាត់តន្ត្រីមានភាពរឹងមាំ។

មានបីប្រភេទសំខាន់ៗ F. Melodich ។ F. ក្នុងមួយក្បាល។ និង polyphonic ។ សំណង់តន្ត្រី។ ផលិតផល ពាក់ព័ន្ធនឹងការផ្លាស់ប្តូរបំរែបំរួលនៃភ្លេង។ បន្ទាត់ដោយមធ្យោបាយនៃការគ្របដណ្តប់មេ។ សំឡេង។ នៅក្នុងឃ្លាំង homophonic ប្រភេទនៃ F. នេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការធ្វើឱ្យសកម្មនៃសម្លេង។ ក្នុងករណីនេះ សំឡេងក្នុងន័យធៀបត្រូវបានកំណត់ដោយទំនាក់ទំនងរបស់វាទៅនឹងមេ ហើយត្រូវបានគេហៅថា ឆ្លងកាត់, ជំនួយ, ការឃុំឃាំង, កើនឡើង, cambiates ។ អាម៉ូនិក F. គឺជាចលនាបន្តបន្ទាប់គ្នាតាមរយៈសំឡេងដែលបង្កើតជាអង្កត់ធ្នូ (សំឡេងដែលនៅជាប់នឹងអង្កត់ធ្នូក៏ត្រូវបានគេប្រើញឹកញាប់ដែរ)។ ចង្វាក់។ F. គឺជាចង្វាក់។ រូបមន្តដែលធ្វើឡើងវិញនូវសំឡេង ឬក្រុមនៃសំឡេង ហើយមិនផ្លាស់ប្តូរ muses យ៉ាងខ្លាំង។ តក្កវិជ្ជានៃការសាងសង់នេះ។ ប្រភេទ F. ទាំងនេះនៅក្នុងតន្ត្រី។ ការអនុវត្តជាញឹកញាប់ត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា បង្កើតជាប្រភេទចម្រុះនៃ F. ឧទាហរណ៍។ ចង្វាក់ - អាម៉ូនិក, ភ្លេង - អាម៉ូនិក។

F. ត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាយូរមកហើយនៅក្នុងតន្ត្រី។ ការអនុវត្ត។ នៅដំណាក់កាលដំបូងនៃការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី។ បណ្តឹងត្រូវបានប្រើ diff ។ ប្រភេទ f ។ - ពីការគណនានៃចង្វាក់បឋម។ គ្រោងការណ៍ និងការពិពណ៌នាសាមញ្ញបំផុតនៃមូលដ្ឋានគ្រឹះម៉ូឌុលទៅនឹងតួលេខស្មុគស្មាញ។ សំណង់ - សូត្រ។ នៅយុគសម័យកណ្តាល F. ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងការសូត្រ Gregorian (ខួប) និងនៅក្នុងផលិតកម្ម។ troubadours, trouvers និង minnesingers ។ ចៅហ្វាយនាយនៃ polyphony បានប្រើធាតុនៃ F. (ការឃុំឃាំង លើក និង cambiates) ក៏ដូចជារូបចម្លាក់ពង្រីក។ សំណង់នៅក្នុងផ្នែកអភិវឌ្ឍន៍នៃ polyphonic ។ ទម្រង់ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍និងអន្តរកម្មនៃ fugues) ។ F. ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងប្រភេទនៃ prelude, chaconne, fantasy, និង sarabande ។ គំរូនៃបច្ចេកទេសរបស់ F. មាននៅក្នុងព្រះវិហារ Byzantine ។ តន្ត្រីនិងជាភាសារុស្សី។ ការងារច្រៀងរាំ។ សតវត្សទី 15-18 នៅក្នុងយុគសម័យនៃបាសទូទៅ F. បានរីករាលដាលនៅក្នុងការអនុវត្តនៃសរីរាង្គនិង clavier improvisation ទោះបីជាអ្នកទ្រឹស្តីនៃបាសទូទៅនៅក្នុងសន្ធិសញ្ញារបស់ពួកគេបានយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចចំពោះបញ្ហារបស់ F. ហើយបានផ្តល់អនុសាសន៍ថា F. ត្រូវបាន ប្រើ​ក្នុង​សំឡេង​មួយ​តែ​ពេល​សំឡេង​មួយ​ទៀត​ជា​ភ្លេង។ ចលនាឈប់។ នៅក្នុងការងាររបស់ harpsichordists បារាំង និងអង់គ្លេស។ ស្ត្រីព្រហ្មចារី F. បានក្លាយជាប្រធានម្នាក់។ វិធីនៃការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី។ សម្ភារៈនៅក្នុង instr ។ ទម្រង់ដែលជារឿយៗតំណាងឱ្យផ្នែកបន្ថែមនៃ melismic ។ ក្រុម។ នៅក្នុងយុគសម័យនៃបុរាណនិយម F. ត្រូវបានគេប្រើជាប្រព័ន្ធនៅក្នុង instr ។ ផលិតផល (ជាពិសេសនៅក្នុងបំរែបំរួល - ជាមធ្យោបាយសំខាន់បំផុតនៃបំរែបំរួលតុបតែង) និងនៅក្នុង wok ។ (នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងក្រុមតន្រ្តី) ទាំងនៅក្នុងតន្ត្រីខាងលោកិយនិងនៅក្នុងតន្ត្រីព្រះវិហារ (នៅក្នុងផ្នែកដាច់ដោយឡែកនៃមហាជននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី - នៅក្នុងការគោរពដោយ DS Bortnyansky, MS Berezovsky ជាដើម) ។ នៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធមនោសញ្ចេតនា ទាក់ទងនឹងការវិវត្តន៍នៃការគិតបែបម៉ូឌុល ឃ្លាជាញឹកញាប់ត្រូវបានឆ្អែតដោយ chromaticism ។ នៅក្នុងតន្ត្រីទាមទារនៅសតវត្សទី 20 ។ F. ត្រូវបានប្រើក្នុង decomp ។ ទម្រង់ អាស្រ័យលើរចនាប័ទ្មបុគ្គលរបស់អ្នកនិពន្ធ លើសិល្បៈជាក់លាក់។ ភារកិច្ច។

ឯកសារយោង: Catuar G., វគ្គទ្រឹស្តីនៃភាពសុខដុម, ផ្នែកទី 2, M., 1925; Tyulin Yu., មគ្គុទ្ទេសក៍ជាក់ស្តែងសម្រាប់ការណែនាំអំពីការវិភាគអាម៉ូនិកដោយផ្អែកលើ chorales របស់ Bach, L., 1927; ភាពស្របគ្នានៅក្នុងទ្រឹស្តីតន្ត្រី និងការអនុវត្តរបស់គាត់, L., 1938; របស់គាត់ផ្ទាល់, គោលលទ្ធិនៃវាយនភាពតន្ត្រី និងការធ្វើបទភ្លេង, សៀវភៅ។ 1 - វាយនភាពតន្ត្រី M. , 1976, សៀវភៅ។ 2 - រូបផ្គុំភ្លេង, M., 1977; Rudolf L., Harmony, Baku, 1938; Mazel L., O melody, M., 1952; Karastyanov A. , ភាពសុខដុមរមនា Polyphonic, M. , 1964; Uspensky H., សិល្បៈច្រៀងរុស្ស៊ីចាស់, M., 1965, 1971; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts.., Bern, 1917, B., 1922 Tosh E., Melodielehre, V., 1931 (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី – Toh E., Teaching about melody, M., 1923); Schmitz H.-P., Die Kunst der Verzierung im 1928 Jahrhundert Instrumentale und vokale Musizierpraxis in Beispielen, Kassel, 18; Ferand E., Die Improvisation in Beispielen aus neuen Jahrhunderten abendlandischer Musik Mit einer geschichtlichen Einführung, Köln, 1955; Szabolcsi B., A meludia türténete Vazlatok a zenei stilus m'ltjbbul 1956 kiadbs, Bdpst, 2 (ការបកប្រែជាភាសាអង់គ្លេស – A history of melody, NY, 1957); Apel W., Gregorian chant, Bloomington, (Indianapolis), 1965; Ghominski J., Historia harmonii និង kontrapunktu, t. 1958, Kr., 1, Paccagnella E., La formazione del languaggio musical, pt. 1958. Il canto gregoriano, Roma, 1; Wellesz E., ការសាងសង់ Melody នៅក្នុងបទភ្លេង Byzantine, Belgrade-Ochride, 1961; Mendelsohn A., Melodia si arta onvesmontarn ei, Buc., 1961; Arnold R. , សិល្បៈនៃការអមដោយសម្លេងបាសយ៉ាងទូលំទូលាយ ដូចដែលបានអនុវត្តនៅក្នុងសតវត្សទី 1963 និងទី 1, v. 2-1965, NY, XNUMX ។

EV Gertzman