សំឡេងតន្ត្រីនិងលក្ខណៈសម្បត្តិរបស់វា។

ការលេង "4'33" ដោយ John Cage គឺ 4 នាទីនិង 33 វិនាទីនៃភាពស្ងៀមស្ងាត់។ លើកលែងតែការងារនេះ អ្នកផ្សេងទៀតទាំងអស់ប្រើសំឡេង។

សំឡេង​គឺ​តន្ត្រី​អ្វី​ដែល​ត្រូវ​គូរ ពាក្យ​គឺ​សម្រាប់​អ្នក​សរសេរ ហើយ​ឥដ្ឋ​គឺ​សម្រាប់​អ្នក​សាងសង់។ សំឡេងគឺជាសម្ភារៈនៃតន្ត្រី។ តន្ត្រីករគួរដឹងពីរបៀបដែលសំឡេងដំណើរការ? និយាយ​ឱ្យ​តឹង​រឹង​មិន​បាន​។ យ៉ាងណាមិញ អ្នកសាងសង់ប្រហែលជាមិនដឹងពីលក្ខណៈសម្បត្តិនៃសម្ភារៈដែលគាត់សាងសង់នោះទេ។ ការពិតដែលថាអគារនេះនឹងដួលរលំមិនមែនជាបញ្ហារបស់គាត់ទេវាគឺជាបញ្ហារបស់អ្នកដែលនឹងរស់នៅក្នុងអគារនេះ។

តើចំណាំ C ស្តាប់នៅប្រេកង់អ្វី?

តើ​យើង​ដឹង​ពី​លក្ខណៈ​សម្បត្តិ​អ្វី​ខ្លះ​នៃ​សំឡេង​តន្ត្រី?

សូម​យក​ខ្សែ​មួយ​ជា​ឧទាហរណ៍។

កម្រិតសំឡេង។ វាត្រូវគ្នាទៅនឹងទំហំ។ កាលណាយើងវាយខ្សែអក្សរកាន់តែពិបាក ទំហំនៃរំញ័ររបស់វាកាន់តែធំ សំឡេងនឹងកាន់តែខ្លាំង។

រយៈពេល។ មាន​សំឡេង​កុំព្យូទ័រ​សិប្បនិម្មិត​ដែល​អាច​បន្លឺ​សំឡេង​ក្នុង​រយៈពេល​យូរ​តាម​អំពើ​ចិត្ត ប៉ុន្តែ​ជា​ធម្មតា​សំឡេង​មក​នៅ​ពេល​ខ្លះ ហើយ​ឈប់​នៅ​ពេល​ខ្លះ។ ដោយមានជំនួយពីរយៈពេលសំឡេង តួលេខចង្វាក់ទាំងអស់នៅក្នុងតន្ត្រីត្រូវបានតម្រង់ជួរ។

កម្ពស់។ យើងធ្លាប់និយាយថា ចំណាំខ្លះស្តាប់ទៅខ្ពស់ ខ្លះទៀតទាបជាង។ កម្រិតសំឡេងត្រូវគ្នាទៅនឹងភាពញឹកញាប់នៃការរំញ័រនៃខ្សែអក្សរ។ វាត្រូវបានវាស់ជាហឺត (Hz): មួយហឺតគឺមួយដងក្នុងមួយវិនាទី។ ដូច្នោះហើយ ប្រសិនបើឧទាហរណ៍ ប្រេកង់សំឡេងគឺ 100 Hz នោះមានន័យថា ខ្សែអក្សរធ្វើឱ្យមានការរំញ័រ 100 ក្នុងមួយវិនាទី។

ប្រសិនបើយើងបើកការពិពណ៌នាណាមួយនៃប្រព័ន្ធតន្ត្រីនោះ យើងនឹងរកឃើញប្រេកង់នោះយ៉ាងងាយស្រួល រហូតដល់ octave តូចមួយ គឺ 130,81 Hz ដូច្នេះក្នុងមួយវិនាទី ខ្សែដែលបញ្ចេញ ទៅធ្វើឱ្យមានលំយោល 130,81 ។

ប៉ុន្តែនេះមិនមែនជាការពិតទេ។

ខ្សែអក្សរល្អឥតខ្ចោះ

ដូច្នេះ ចូរ​យើង​ពណ៌នា​អំពី​អ្វី​ដែល​យើង​ទើប​នឹង​ពណ៌នា​ក្នុង​រូបភាព (រូប​ទី ១)។ សម្រាប់ពេលនេះ យើងបោះបង់រយៈពេលនៃសំឡេង ហើយសម្គាល់តែកម្រិតសំឡេង និងសំឡេងខ្លាំងប៉ុណ្ណោះ។

នៅទីនេះ របារពណ៌ក្រហមតំណាងឱ្យសំឡេងរបស់យើង។ របារនេះកាន់តែខ្ពស់ សំឡេងកាន់តែខ្លាំង។ បន្ថែមទៀតទៅខាងស្តាំជួរឈរនេះសំឡេងកាន់តែខ្ពស់។ ឧទាហរណ៍ សំឡេងពីរក្នុងរូបទី 2 នឹងមានកម្រិតសំឡេងដូចគ្នា ប៉ុន្តែសំឡេងទីពីរ (ពណ៌ខៀវ) នឹងស្តាប់ទៅខ្ពស់ជាងសំឡេងទីមួយ (ក្រហម)។

ក្រាហ្វបែបនេះនៅក្នុងវិទ្យាសាស្ត្រត្រូវបានគេហៅថាការឆ្លើយតបប្រេកង់ (AFC) ។ វាជាទម្លាប់ក្នុងការសិក្សាគ្រប់លក្ខណៈនៃសំឡេង។

ឥឡូវនេះត្រឡប់ទៅខ្សែអក្សរ។

ប្រសិនបើខ្សែរំញ័រទាំងមូល (រូបភាពទី 3) នោះវាពិតជាបង្កើតសំឡេងតែមួយ ដូចបានបង្ហាញក្នុងរូបទី 1។ សំឡេងនេះនឹងមានកម្រិតសំឡេងខ្លះ អាស្រ័យលើកម្លាំងនៃការផ្លុំ និងប្រេកង់ដែលបានកំណត់យ៉ាងល្អ។ លំយោល ដោយសារភាពតានតឹង និងប្រវែងខ្សែ។

យើង​អាច​ស្តាប់​សំឡេង​ដែល​បង្កើត​ឡើង​ដោយ​ការ​រំញ័រ​នៃ​ខ្សែ​អក្សរ​បែប​នេះ។

* * *

ស្តាប់ទៅអន់ណាស់មែនទេ?

នេះគឺដោយសារតែយោងទៅតាមច្បាប់នៃរូបវិទ្យា ខ្សែមិនញ័រដូចនេះទេ។

អ្នកលេងខ្សែអក្សរទាំងអស់ដឹងថា ប្រសិនបើអ្នកប៉ះខ្សែត្រង់កណ្តាល ដោយមិនចាំបាច់ចុចវាទល់នឹងក្តារក្រាល ហើយវាយវា អ្នកអាចទទួលបានសំឡេងហៅថា ទង់ជាតិ។ ក្នុងករណីនេះទម្រង់នៃការរំញ័រនៃខ្សែនឹងមើលទៅដូចនេះ (រូបភាពទី 4) ។

នៅទីនេះ ខ្សែអក្សរហាក់ដូចជាត្រូវបែងចែកជាពីរ ហើយផ្នែកនីមួយៗមានសំឡេងដាច់ដោយឡែកពីគ្នា។

ពីរូបវិទ្យាវាត្រូវបានគេស្គាល់ថា: ខ្សែខ្លីកាន់តែខ្លីវាកាន់តែញ័រ។ នៅក្នុងរូបភាពទី 4 ពាក់កណ្តាលនីមួយៗគឺខ្លីជាងខ្សែទាំងមូលពីរដង។ ដូច្នោះហើយ ភាពញឹកញាប់នៃសំឡេងដែលយើងទទួលបានតាមរបៀបនេះនឹងមានកម្រិតខ្ពស់ជាងពីរដង។

ល្បិចគឺថាការរំញ័រនៃខ្សែអក្សរបែបនេះមិនលេចឡើងនៅពេលយើងចាប់ផ្តើមលេងអាម៉ូនិកនោះទេ វាក៏មានវត្តមាននៅក្នុងខ្សែ "បើកចំហ" ផងដែរ។ វាគ្រាន់តែថានៅពេលដែលខ្សែអក្សរត្រូវបានបើក ការរំញ័របែបនេះកាន់តែពិបាកកត់សម្គាល់ ហើយដោយការដាក់ម្រាមដៃនៅកណ្តាល យើងបានបង្ហាញវា។

រូបភាពទី 5 នឹងជួយឆ្លើយសំណួរអំពីរបៀបដែលខ្សែមួយអាចរំញ័រក្នុងពេលដំណាលគ្នាទាំងទាំងមូល និងពាក់កណ្តាលពីរ។

ខ្សែ​នេះ​បត់​ទាំង​មូល ហើយ​រលក​ពាក់​កណ្តាល​ពីរ​រំកិល​មក​លើ​វា ដូច​ជា​ប្រភេទ​ប្រាំបី។ រូបប្រាំបីយោលនៅលើយោល គឺជាអ្វីដែលការបន្ថែមរំញ័រពីរប្រភេទនេះ។

តើមានអ្វីកើតឡើងចំពោះសំឡេងនៅពេលដែលខ្សែអក្សរញ័រតាមរបៀបនេះ?

វាសាមញ្ញណាស់៖ នៅពេលដែលខ្សែអក្សរញ័រទាំងមូល វាបញ្ចេញសំឡេងនៃទីលានជាក់លាក់មួយ វាជាធម្មតាត្រូវបានគេហៅថាសម្លេងមូលដ្ឋាន។ ហើយនៅពេលដែលពីរពាក់កណ្តាល (ប្រាំបី) ញ័រ យើងទទួលបានសំឡេងខ្ពស់ជាងពីរដង។ សំឡេងទាំងនេះលេងក្នុងពេលតែមួយ។ នៅលើការឆ្លើយតបប្រេកង់វានឹងមើលទៅដូចនេះ (រូបភាពទី 6) ។

ជួរឈរងងឹតគឺជាសម្លេងសំខាន់ដែលកើតចេញពីរំញ័រនៃខ្សែ "ទាំងមូល" មួយស្រាលជាងពីរដងខ្ពស់ជាងងងឹតមួយវាត្រូវបានទទួលបានពីរំញ័រនៃ "ប្រាំបី" ។ របារនីមួយៗនៅលើក្រាហ្វបែបនេះត្រូវបានគេហៅថាអាម៉ូនិក។ តាមក្បួនអាម៉ូនិកខ្ពស់ស្តាប់ទៅស្ងប់ស្ងាត់ដូច្នេះជួរឈរទីពីរទាបជាងទីមួយបន្តិច។

ប៉ុន្តែអាម៉ូនិកមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះពីរដំបូងទេ។ ជាការពិត ក្រៅពីការបន្ថែមដ៏ស្មុគស្មាញរួចទៅហើយនៃតួលេខប្រាំបីជាមួយនឹងយោល ខ្សែអក្សរក្នុងពេលតែមួយពត់ដូចជារលកពាក់កណ្តាលបី ដូចជាបួន ដូចជាប្រាំជាដើម។ (រូបភាពទី 7) ។

ដូច្នោះហើយ សំឡេងត្រូវបានបន្ថែមទៅអាម៉ូនិកពីរដំបូង ដែលក្នុងបី, បួន, ប្រាំ, ល. ខ្ពស់ជាងសម្លេងមេ។ នៅលើការឆ្លើយតបប្រេកង់នេះនឹងផ្តល់រូបភាពបែបនេះ (រូបភាពទី 8) ។

ស្មុគ្រស្មាញបែបនេះត្រូវបានទទួលនៅពេលដែលមានសំឡេងតែមួយខ្សែ។ វាមានអាម៉ូនិកទាំងអស់ពីដំបូង (ដែលត្រូវបានគេហៅថាជាមូលដ្ឋាន) ដល់ខ្ពស់បំផុត។ អាម៉ូនិកទាំងអស់ លើកលែងតែទីមួយ ត្រូវបានគេហៅថាលើសសម្លេង ពោលគឺបកប្រែជាភាសារុស្សី - "សម្លេងខាងលើ"។

យើងសង្កត់ធ្ងន់ម្តងទៀតថានេះគឺជាគំនិតជាមូលដ្ឋានបំផុតនៃសំឡេង នេះជារបៀបដែលខ្សែទាំងអស់នៅក្នុងពិភពលោកស្តាប់ទៅ។ លើសពីនេះទៀតជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរតិចតួចឧបករណ៍ខ្យល់ទាំងអស់ផ្តល់នូវរចនាសម្ព័ន្ធសំឡេងដូចគ្នា។

ពេល​យើង​និយាយ​អំពី​សំឡេង យើង​មាន​ន័យ​ថា​សំណង់​នេះ​ពិត​ជា៖

សំឡេង = សំឡេងដី + សំឡេងច្រើនលើសលុប

វាគឺនៅលើមូលដ្ឋាននៃរចនាសម្ព័ន្ធនេះដែលលក្ខណៈពិសេសអាម៉ូនិកទាំងអស់របស់វាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងតន្ត្រី។ លក្ខណៈសម្បត្តិនៃចន្លោះពេល អង្កត់ធ្នូ ការលៃតម្រូវ និងច្រើនទៀតអាចត្រូវបានពន្យល់យ៉ាងងាយស្រួល ប្រសិនបើអ្នកដឹងពីរចនាសម្ព័ន្ធនៃសំឡេង។

ប៉ុន្តែប្រសិនបើគ្រប់ខ្សែ និងត្រែទាំងអស់មានសំឡេងដូចនេះ ហេតុអ្វីបានជាយើងអាចប្រាប់ព្យាណូពីវីយូឡុង និងហ្គីតាពីខ្លុយ?

Timbre

សំណួរដែលបានបង្កើតខាងលើអាចដាក់កាន់តែតឹងរ៉ឹងជាងមុន ព្រោះអ្នកជំនាញក៏អាចបែងចែកហ្គីតាមួយពីហ្គីតាមួយទៀតផងដែរ។ ឧបករណ៍​ពីរ​ដែល​មាន​រាង​ដូច​គ្នា មាន​ខ្សែ​សំឡេង​ដូច​គ្នា ហើយ​មនុស្ស​មាន​អារម្មណ៍​ខុស​គ្នា។ យល់ស្រប ចម្លែក?

មុននឹងយើងដោះស្រាយភាពចម្លែកនេះ សូមយើងស្តាប់ពីរបៀបដែលខ្សែអក្សរដ៏ល្អដែលបានពិពណ៌នានៅក្នុងកថាខណ្ឌមុននឹងស្តាប់ទៅ។ តោះស្តាប់ក្រាហ្វក្នុងរូបភាពទី 8 ។

* * *

វា​ហាក់​ដូច​ជា​សំឡេង​ឧបករណ៍​តន្ត្រី​ពិត​ប្រាកដ ប៉ុន្តែ​មាន​អ្វី​មួយ​បាត់។

មិនគ្រប់គ្រាន់ "មិនសមហេតុផល" ។

ការពិតគឺថានៅក្នុងពិភពលោកមិនមានខ្សែពីរដែលដូចគ្នាបេះបិទនោះទេ។ ខ្សែនីមួយៗមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា ទោះបីជាមីក្រូទស្សន៍ក៏ដោយ ប៉ុន្តែប៉ះពាល់ដល់របៀបដែលវាស្តាប់ទៅ។ ភាពមិនល្អឥតខ្ចោះអាចមានភាពចម្រុះខ្លាំង៖ កម្រាស់ផ្លាស់ប្តូរតាមប្រវែងខ្សែ ដង់ស៊ីតេសម្ភារៈផ្សេងៗគ្នា ពិការភាពខ្ចោតូចៗ ការផ្លាស់ប្តូរភាពតានតឹងអំឡុងពេលរំញ័រ។ (ដូចជាភាពងាយនឹងសំណើម) របៀបដែលឧបករណ៍ត្រូវបានដាក់ទាក់ទងនឹងអ្នកស្តាប់ និងច្រើនទៀតចុះទៅធរណីមាត្រនៃបន្ទប់។

តើលក្ខណៈពិសេសទាំងនេះធ្វើអ្វី? ពួកគេកែប្រែក្រាហ្វក្នុងរូបភាពទី 8 បន្តិច។ អាម៉ូនិកនៅលើវាអាចប្រែទៅជាមិនច្រើនទេ ផ្លាស់ប្តូរបន្តិចទៅខាងស្តាំ ឬខាងឆ្វេង បរិមាណនៃអាម៉ូនិកផ្សេងៗគ្នាអាចផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំង សម្លេងលើសនៅចន្លោះអាម៉ូនិកអាចលេចឡើង (រូបភាព 9 ។ .)

ជាធម្មតា ភាពខុសប្លែកគ្នាទាំងអស់នៃសំឡេងត្រូវបានសន្មតថាជាគំនិតមិនច្បាស់លាស់នៃ timbre ។

Timbre ហាក់ដូចជាពាក្យដ៏ងាយស្រួលសម្រាប់ភាពពិសេសនៃសំឡេងរបស់ឧបករណ៍។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ មានបញ្ហាពីរជាមួយពាក្យនេះ ដែលខ្ញុំចង់ចង្អុលបង្ហាញ។

បញ្ហាទីមួយគឺថាប្រសិនបើយើងកំណត់ timbre ដូចដែលយើងបានធ្វើខាងលើនោះយើងបែងចែកឧបករណ៍ដោយត្រចៀកជាចម្បងមិនមែនដោយវាទេ។ តាមក្បួនមួយយើងចាប់បានភាពខុសគ្នានៅក្នុងប្រភាគដំបូងនៃសម្លេង។ រយៈពេលនេះជាធម្មតាត្រូវបានគេហៅថាការវាយប្រហារដែលសំឡេងទើបតែលេចឡើង។ នៅសល់នៃពេលវេលា, sruns ទាំងអស់ស្តាប់ទៅស្រដៀងគ្នាខ្លាំងណាស់។ ដើម្បីផ្ទៀងផ្ទាត់នេះ តោះស្តាប់កំណត់ត្រានៅលើព្យាណូ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងរយៈពេលវាយប្រហារ "កាត់ផ្តាច់"។

* * *

យល់ស្រប វាពិតជាលំបាកណាស់ក្នុងការទទួលស្គាល់ព្យាណូដ៏ល្បីនៅក្នុងសំឡេងនេះ។

បញ្ហាទី 8 គឺថាជាធម្មតានៅពេលនិយាយអំពីសំឡេង សម្លេងសំខាន់ត្រូវបានជ្រើសរើសចេញ ហើយអ្វីៗផ្សេងទៀតត្រូវបានសន្មតថាជា timbre ដូចជាវាមិនសំខាន់ និងមិនមានតួនាទីណាមួយនៅក្នុងសំណង់តន្ត្រី។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនេះមិនមែនជាករណីទាំងអស់។ វាចាំបាច់ក្នុងការបែងចែកលក្ខណៈបុគ្គល ដូចជាសំឡេងលើស និងគម្លាតនៃអាម៉ូនិក ពីរចនាសម្ព័ន្ធមូលដ្ឋាននៃសំឡេង។ លក្ខណៈបុគ្គលពិតជាមានឥទ្ធិពលតិចតួចលើសំណង់តន្ត្រី។ ប៉ុន្តែរចនាសម្ព័ន្ធជាមូលដ្ឋាន – អាម៉ូនិកច្រើនដែលបង្ហាញក្នុងរូបភាពទី XNUMX – គឺជាអ្វីដែលកំណត់ទាំងអស់ដោយគ្មានករណីលើកលែង ភាពសុខដុមរមនានៅក្នុងតន្ត្រី ដោយមិនគិតពីសម័យ និន្នាការ និងរចនាប័ទ្ម។

យើងនឹងនិយាយអំពីរបៀបដែលរចនាសម្ព័ន្ធនេះពន្យល់ពីការសាងសង់តន្ត្រីនៅពេលក្រោយ។

អ្នកនិពន្ធ - Roman Oleinikov ការថតសំឡេង - លោក Ivan Soshinsky