Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (Ziyadullah Shahidi) |

Ziyadullah Shahidi

Z. Shakhidi គឺជាស្ថាបនិកម្នាក់នៃសិល្បៈតន្ត្រីអាជីពទំនើបនៅក្នុងប្រទេសតាហ្ស៊ីគីស្ថាន។ បទចម្រៀង មនោសញ្ចេតនា ល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងបទភ្លេងជាច្រើនរបស់គាត់បានចូលទៅក្នុងមូលនិធិមាសនៃតន្ត្រីបុរាណនៃសាធារណរដ្ឋនៃសូវៀតខាងកើត។

កើតនៅមុនបដិវត្តន៍ Samarkand ដែលជាមជ្ឈមណ្ឌលសំខាន់មួយនៃវប្បធម៌នៃបូព៌ាបូព៌ា ហើយត្រូវបានលើកឡើងក្នុងស្ថានភាពលំបាក Shakhidi តែងតែស្វែងរកការលើកកម្ពស់ការបង្កើតទិសដៅដ៏មានអត្ថន័យថ្មីនៅក្នុងសិល្បៈនៃយុគសម័យក្រោយបដិវត្តន៍ វិជ្ជាជីវៈតន្ត្រី។ ដែលពីមុនមិនមែនជាលក្ខណៈនៃបូព៌ា ក៏ដូចជាប្រភេទសម័យទំនើបដែលបានលេចឡើងជាលទ្ធផលនៃទំនាក់ទំនងជាមួយប្រពៃណីតន្ត្រីអឺរ៉ុប។

ដូចជាតន្ត្រីករត្រួសត្រាយមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៅសូវៀតខាងកើត Shakhidi បានចាប់ផ្តើមដោយស្ទាត់ជំនាញមូលដ្ឋាននៃសិល្បៈប្រពៃណីជាតិ សិក្សាជំនាញតែងនិពន្ធនៅស្ទូឌីយោជាតិនៅ Moscow Conservatory ហើយបន្ទាប់មកនៅនាយកដ្ឋានជាតិរបស់ខ្លួនក្នុងថ្នាក់តែងនិពន្ធ V. Feret (១៩៥២-៥៧)។ តន្ត្រីរបស់គាត់ជាពិសេសបទចម្រៀង (ជាង 1952) បានក្លាយជាការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងនិងស្រឡាញ់ដោយប្រជាជន។ បទភ្លេងជាច្រើនរបស់ Shakhidi (“Victory holiday, Our home is not far, Love”) ត្រូវបានច្រៀងនៅគ្រប់ទីកន្លែងក្នុងប្រទេស Tajikistan, ពួកគេត្រូវបានគេស្រឡាញ់នៅក្នុងសាធារណរដ្ឋផ្សេងទៀត និងនៅបរទេស – នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីរ៉ង់ អាហ្វហ្គានីស្ថាន។ អំណោយដ៏សម្បូរបែបរបស់អ្នកនិពន្ធបទភ្លេងក៏បានបង្ហាញខ្លួនឯងនៅក្នុងការងារស្នេហារបស់គាត់។ ក្នុងចំណោមគំរូទាំង 57 នៃប្រភេទសំលេងតូច ភ្លើងនៃក្តីស្រឡាញ់ (នៅស្ថានីយ៍ Khiloli) និង Birch (នៅស្ថានីយ៍ S. Obradovic) លេចធ្លោជាពិសេស។

Shakhidi គឺជាអ្នកនិពន្ធនៃជោគវាសនាច្នៃប្រឌិតដ៏រីករាយ។ អំណោយសិល្បៈដ៏ភ្លឺស្វាងរបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដូចគ្នានៅក្នុងផ្នែកពីរដែលជួនកាលបែងចែកយ៉ាងខ្លាំងនៃតន្ត្រីសម័យទំនើប - "ពន្លឺ" និង "ធ្ងន់ធ្ងរ" ។ អ្នកនិពន្ធសហសម័យពីរបីនាក់ត្រូវបានប្រជាជនស្រឡាញ់ចូលចិត្តយ៉ាងខ្លាំង ហើយក្នុងពេលតែមួយបង្កើតតន្ត្រីស៊ីមហ្វូនិកភ្លឺក្នុងកម្រិតជំនាញវិជ្ជាជីវៈខ្ពស់ដោយប្រើមធ្យោបាយនៃបច្ចេកទេសតែងបែបទំនើប។ នេះគឺជាអ្វីដែល "Symphony of the Maqoms" (1977) របស់គាត់គឺដូចជាជាមួយនឹងការបញ្ចេញមតិនៃពណ៌ដែលមិនច្របូកច្របល់ និងរំខាន។

រសជាតិវង់ភ្លេងរបស់នាងគឺផ្អែកលើឥទ្ធិពលសូរស័ព្ទ។ ការសរសេរចេញ aleatoric ថាមវន្តនៃការបង្ខំឱ្យស្មុគ្រស្មាញ ostinato គឺស្របតាមរចនាប័ទ្មតែងចុងក្រោយបំផុត។ ទំព័រជាច្រើននៃការងារក៏បង្កើតឡើងវិញនូវភាពបរិសុទ្ធដ៏តឹងរឹងនៃអក្សរសិល្ប៍ Tajik បុរាណ ក្នុងនាមជាអ្នកកាន់តម្លៃខាងវិញ្ញាណ និងសីលធម៌ ដែលចរន្តទូទៅនៃគំនិតតន្ត្រីត្រឡប់មកវិញឥតឈប់ឈរ។ “ខ្លឹមសារនៃការងារនេះមានលក្ខណៈចម្រុះ ក្នុងទម្រង់សិល្បៈមួយដែលផ្តោតលើប្រធានបទដ៏អស់កល្ប និងសំខាន់សម្រាប់សិល្បៈនៃសម័យរបស់យើង ដូចជាការតស៊ូរវាងល្អ និងអាក្រក់ ពន្លឺប្រឆាំងនឹងភាពងងឹត សេរីភាពប្រឆាំងនឹងអំពើហឹង្សា អន្តរកម្មនៃប្រពៃណី និងភាពទំនើប។ ជាទូទៅ រវាងសិល្បករ និងពិភពលោក” សរសេរ A. Eshpay ។

ប្រភេទ symphonic នៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធក៏ត្រូវបានតំណាងដោយ Solemn Poem ដែលមានពណ៌ភ្លឺចែងចាំង (1984) ដែលធ្វើអោយរូបភាពនៃពិធីបុណ្យ Tajik មានភាពរស់រវើកឡើងវិញ និងដំណើរការនៃរចនាប័ទ្មសិក្សាកម្រិតមធ្យម: ឈុត symphonic ប្រាំ (1956-75); កំណាព្យ "1917" (1967), "Buzruk" (1976); កំណាព្យដែលមានសំឡេង "នៅក្នុងការចងចាំរបស់ Mirzo Tursunzade" (1978) និង "Ibn Sina" (1980) ។

អ្នកនិពន្ធបានបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាដំបូងរបស់គាត់គឺ Comde et Modan (1960) ដោយផ្អែកលើកំណាព្យដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយអក្សរសិល្ប៍បូព៌ា Bedil ក្នុងអំឡុងពេលនៃការចេញផ្កាប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតខ្ពស់បំផុត។ វាបានក្លាយជាស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតមួយនៃឈុតឆាកល្ខោន Tajik ។ បទភ្លេងដែលត្រូវបានច្រៀងយ៉ាងទូលំទូលាយ "Comde និង Modan" ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងសាធារណៈរដ្ឋបានចូលទៅក្នុងឈុតបុរាណរបស់ Tajik bel canto masters និងមូលនិធិសហភាពទាំងអស់នៃតន្ត្រីអូប៉េរ៉ា។ តន្ត្រីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាទីពីររបស់ Shakhidi "Slaves" (1980) ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើស្នាដៃនៃអក្សរសិល្ប៍សូវៀត Tajik S. Aini បានទទួលការទទួលស្គាល់យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងសាធារណរដ្ឋ។

មរតកតន្ត្រីរបស់ Shakhidi ក៏រួមបញ្ចូលការតែងបទភ្លេងដ៏មហិមា (oratorio, 5 cantatas ទៅនឹងពាក្យរបស់កវី Tajik សហសម័យ) អង្គជំនុំជម្រះ និងឧបករណ៍មួយចំនួន (រួមទាំង String Quartet – 1981), 8 ឈុតសំលេង និងក្បាច់រាំ តន្ត្រីសម្រាប់ផលិតល្ខោន និងភាពយន្ត។ .

Shahidi ក៏បានលះបង់អំណាចច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ចំពោះសកម្មភាពសង្គម និងអប់រំ ដោយនិយាយនៅលើទំព័រសារព័ត៌មានសាធារណៈរដ្ឋ និងកណ្តាល តាមវិទ្យុ និងទូរទស្សន៍។ សិល្បករនៃ "និស្ស័យសាធារណៈ" គាត់មិនអាចព្រងើយកន្តើយនឹងបញ្ហានៃជីវិតតន្ត្រីសម័យទំនើបនៃសាធារណរដ្ឋមិនអាចជួយបានក្រៅពីចង្អុលបង្ហាញចំណុចខ្វះខាតដែលរារាំងការលូតលាស់សរីរាង្គនៃវប្បធម៌ជាតិវ័យក្មេង: "ខ្ញុំជឿជាក់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅថា ភារកិច្ចរបស់អ្នកនិពន្ធរួមមានមិនត្រឹមតែការបង្កើតស្នាដៃតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងការឃោសនាអំពីគំរូដ៏ល្អបំផុតនៃសិល្បៈតន្ត្រី ការចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការអប់រំសោភ័ណភាពរបស់មនុស្សធ្វើការ។ របៀបដែលតន្ត្រីត្រូវបានបង្រៀននៅក្នុងសាលារៀន បទចម្រៀងអ្វីដែលក្មេងៗច្រៀងនៅថ្ងៃឈប់សម្រាក តន្ត្រីប្រភេទណាដែលយុវវ័យចាប់អារម្មណ៍… ហើយនេះគួរតែបារម្ភអ្នកតែង។

E. Orlova