លោក Anton Stepanovich Arensky |

លោក Anton Arensky

អារ៉ែនស្គី។ វីយូឡុង Concerto (Jascha Heifetz)

Arensky មានភាពវៃឆ្លាតក្នុងតន្ត្រីដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល... គាត់គឺជាមនុស្សគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់! P. Tchaikovsky

ក្នុងចំណោមថ្មីបំផុត Arensky គឺល្អបំផុត វាសាមញ្ញ ភ្លេង… L. Tolstoy

តន្ត្រីករ និងអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីនៅចុងបញ្ចប់នៃចុងចុងក្រោយ និងដើមសតវត្សន៍នេះ នឹងមិនជឿថាស្នាដៃរបស់ Arensky និងសូម្បីតែឈ្មោះរបស់ Arensky បន្ទាប់ពីត្រឹមតែបីភាគបួននៃសតវត្សប៉ុណ្ណោះនឹងត្រូវបានគេស្គាល់តិចតួច។ យ៉ាងណាមិញ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា ការតែងបទភ្លេង និងអង្គជំនុំជម្រះ ជាពិសេសស្នាដៃព្យាណូ និងមនោសញ្ចេតនា បានបន្លឺឡើងឥតឈប់ឈរ ក្នុងរោងមហោស្រពល្អៗ ដែលសំដែងដោយសិល្បករល្បីៗ ទទួលបានការស្វាគមន៍យ៉ាងកក់ក្តៅពីសំណាក់អ្នករិះគន់ និងសាធារណជន… អ្នកនិពន្ធនាពេលអនាគតបានទទួលការអប់រំតន្ត្រីដំបូងរបស់គាត់នៅក្នុងគ្រួសារ។ . ឪពុករបស់គាត់ជាវេជ្ជបណ្ឌិត Nizhny Novgorod គឺជាតន្ត្រីករស្ម័គ្រចិត្ត ហើយម្តាយរបស់គាត់គឺជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្អម្នាក់។ ដំណាក់កាលបន្ទាប់នៃជីវិតរបស់ Arensky ត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយ St. នៅទីនេះគាត់បានបន្តការសិក្សាតន្ត្រីរបស់គាត់ហើយនៅឆ្នាំ 1882 គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីអ្នកអភិរក្សនៅក្នុងថ្នាក់តែងនិពន្ធរបស់ N. Rimsky-Korsakov ។ គាត់​បាន​ភ្ជាប់ពាក្យ​មិន​ស្មើ​គ្នា ប៉ុន្តែ​បាន​បង្ហាញ​ពី​ទេពកោសល្យ​ដ៏​ភ្លឺ​ស្វាង និង​ទទួល​បាន​មេដាយ​មាស។ តន្ត្រីករវ័យក្មេងត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យទៅមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូភ្លាមៗក្នុងនាមជាគ្រូបង្រៀននៃមុខវិជ្ជាទ្រឹស្តីការតែងនិពន្ធនៅពេលក្រោយ។ នៅទីក្រុងមូស្គូ Arensky បានក្លាយជាមិត្តជិតស្និទ្ធជាមួយ Tchaikovsky និង Taneyev ។ ឥទ្ធិពលនៃទីមួយបានក្លាយជាការសម្រេចចិត្តសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតតន្ត្រីរបស់ Arensky ទីពីរបានក្លាយជាមិត្តជិតស្និទ្ធ។ តាមសំណើរបស់ Taneyev លោក Tchaikovsky បានផ្តល់ឱ្យ Arensky នូវ Libretto នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Voyevoda ដែលត្រូវបានបំផ្លាញដំបូងរបស់គាត់ ហើយល្ខោនអូប៉េរ៉ា Dream on the Volga បានបង្ហាញខ្លួន ដែលរៀបចំដោយជោគជ័យដោយរោងមហោស្រព Moscow Bolshoi ក្នុងឆ្នាំ 1890។ Tchaikovsky បានហៅវាថាជារឿងមួយដែលល្អបំផុត "ហើយនៅក្នុងមួយចំនួន កន្លែងសូម្បីតែ ល្អឥតខ្ចោះ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារុស្ស៊ី” ហើយបានបន្ថែមថា “ឈុតឆាកនៃក្តីស្រមៃរបស់ Voyevoda បានធ្វើឲ្យខ្ញុំស្រក់ទឹកភ្នែកជាច្រើន”។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាមួយទៀតដោយ Arensky, Raphael ហាក់ដូចជា Taneyev ដ៏តឹងរឹងដែលមានសមត្ថភាពធ្វើឱ្យតន្ត្រីករអាជីពនិងសាធារណជនរីករាយស្មើគ្នា។ នៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់មនុស្សដែលមិនមានមនោសញ្ចេតនានេះ យើងរកឃើញថាទាក់ទងនឹង Raphael ពាក្យដូចគ្នានឹងការសារភាពរបស់ Tchaikovsky ថា “ខ្ញុំស្រក់ទឹកភ្នែក…” ប្រហែលជារឿងនេះក៏អនុវត្តចំពោះបទចម្រៀងដែលនៅតែពេញនិយមរបស់តារាចម្រៀងនៅពីក្រោយឆាកដែរ – “បេះដូងញាប់ញ័រ។ ចំណង់ចំណូលចិត្តនិងសុភមង្គល”?

សកម្មភាពរបស់ Arensky នៅទីក្រុងមូស្គូមានការប្រែប្រួល។ ពេល​កំពុង​ធ្វើ​ការ​នៅ​កន្លែង​អភិរក្ស គាត់​បាន​បង្កើត​សៀវភៅ​សិក្សា​ដែល​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដោយ​តន្ត្រីករ​ជាច្រើន​ជំនាន់។ Rachmaninov និង Scriabin, A. Koreshchenko, G. Konyus, R. Glier បានសិក្សានៅក្នុងថ្នាក់របស់គាត់។ អ្នក​ក្រោយ​បាន​រំឮក​ថា​៖ «… ការ​លើក​ឡើង​និង​ដំបូន្មាន​របស់ Arensky គឺ​មាន​លក្ខណៈ​សិល្បៈ​ជាង​បច្ចេកទេស​ក្នុង​ធម្មជាតិ»។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ធម្មជាតិមិនស្មើគ្នានៃ Arensky - គាត់ជាមនុស្សម្នាក់ដែលត្រូវបានគេយកទៅឆ្ងាយហើយឆាប់ខឹង - ជួនកាលនាំឱ្យមានជម្លោះជាមួយសិស្សរបស់គាត់។ Arensky បានសម្តែងជាអ្នកដឹកនាំ ទាំងជាមួយនឹងវង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនី និងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់សង្គម Choral វ័យក្មេងរបស់រុស្ស៊ី។ មិនយូរប៉ុន្មានតាមអនុសាសន៍របស់ M. Balakirev Arensky ត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យទៅ St. Petersburg ដើម្បីធ្វើជាអ្នកគ្រប់គ្រងក្រុមជំនុំរបស់តុលាការ។ តំណែងនេះមានកិត្តិយសណាស់ ប៉ុន្តែក៏មានបន្ទុកធ្ងន់ផងដែរ និងមិនឆ្លើយតបទៅនឹងទំនោរចិត្តរបស់តន្ត្រីករនោះទេ។ អស់រយៈពេល 6 ឆ្នាំគាត់បានបង្កើតស្នាដៃតិចតួចហើយមានតែបន្ទាប់ពីត្រូវបានដោះលែងពីសេវាកម្មនៅឆ្នាំ 1901 គាត់បានចាប់ផ្តើមសម្តែងម្តងទៀតនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីនិងតែងយ៉ាងខ្លាំងក្លា។ ប៉ុន្តែជំងឺមួយកំពុងរង់ចាំគាត់ គឺជំងឺរបេងសួត ដែលប៉ុន្មានឆ្នាំក្រោយមកបាននាំគាត់ទៅផ្នូរ…

ក្នុងចំណោមអ្នកសំដែងដ៏ល្បីល្បាញនៃស្នាដៃរបស់ Arensky គឺ F. Chaliapin៖ គាត់បានច្រៀងបទមនោសញ្ចេតនា "Wolves" ដែលឧទ្ទិសដល់គាត់ និង "Children's Songs" ហើយ - ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យបំផុតគឺ "Minstrel" ។ V. Komissarzhevskaya បានសម្តែងនៅក្នុងប្រភេទពិសេសនៃ melodeclamation រីករាលដាលនៅដើមសតវត្សនេះជាមួយនឹងការសម្តែងរបស់ Arensky; អ្នកស្តាប់ចងចាំការអានរបស់នាងនៅលើតន្ត្រី "តើផ្កាកុលាបស្រស់ប៉ុណ្ណា ... " ការវាយតម្លៃនៃស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតមួយ - Trio in D minor អាចរកបាននៅក្នុង "ការសន្ទនា" របស់ Stravinsky: "Arensky ... ចាត់ទុកខ្ញុំជាមិត្តភាពដោយចំណាប់អារម្មណ៍។ ហើយបានជួយខ្ញុំ; ខ្ញុំតែងតែចូលចិត្តគាត់ ហើយយ៉ាងហោចណាស់ក៏ស្នាដៃរបស់គាត់ដែរគឺ ព្យាណូដ៏ល្បី។ (ឈ្មោះអ្នកនិពន្ធទាំងពីរនឹងជួបគ្នានៅពេលក្រោយ - នៅលើផ្ទាំងរូបភាពទីក្រុងប៉ារីសរបស់ S. Diaghilev ដែលនឹងរួមបញ្ចូលតន្ត្រីរបាំបាឡេរបស់ Arensky "Egyptian Nights" ។ )

លោក Leo Tolstoy បានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះ Arensky លើសពីអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីសហសម័យដទៃទៀត ហើយជាពិសេសគឺឈុតសម្រាប់ព្យាណូពីរ ដែលពិតជាកម្មសិទ្ធិរបស់ស្នាដៃនិពន្ធរបស់ Arensky ល្អបំផុត។ (មិនមែនដោយគ្មានឥទ្ធិពលរបស់ពួកគេទេ ក្រោយមកគាត់បានសរសេរឈុតសម្រាប់សមាសភាពដូចគ្នារបស់ Rachmaninov) ។ នៅក្នុងសំបុត្រមួយរបស់ Taneyev ដែលបានរស់នៅជាមួយ Tolstoys នៅ Yasnaya Polyana នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1896 និងរួមជាមួយ A. Goldenweiser បានលេងនៅពេលល្ងាចសម្រាប់អ្នកនិពន្ធវាត្រូវបានគេរាយការណ៍ថា: "កាលពីពីរថ្ងៃមុននៅក្នុងវត្តមានរបស់ សង្គមដ៏ធំមួយ យើងបានលេង... នៅលើព្យាណូពីរ “Silhouettes” (Suite E 2. – LK) ដោយលោក Anton Stepanovich ដែលទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំង និងបានផ្សះផ្សា Lev Nikolaevich ជាមួយនឹងតន្ត្រីថ្មី។ ជាពិសេសគាត់ចូលចិត្ត The Spanish Dancer (លេខចុងក្រោយ) ហើយគាត់បានគិតអំពីនាងជាយូរមកហើយ។ ឈុតនិងបំណែកព្យាណូផ្សេងទៀតរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃសកម្មភាពសម្តែងរបស់គាត់ - រហូតដល់ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 - 50 ។ - រក្សាទុកក្នុងឈុតអ្នកលេងព្យ៉ាណូសូវៀតនៃជំនាន់ចាស់ សិស្សរបស់ Arensky - Goldenweiser និង K. Igumnov ។ ហើយនៅតែមានសំឡេងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី និងនៅលើវិទ្យុ Fantasia លើប្រធានបទដោយ Ryabinin សម្រាប់ព្យាណូ និងវង់តន្រ្តីដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1899 ។ ត្រលប់ទៅដើមទសវត្សរ៍ទី 90 ។ Arensky បានសរសេរនៅទីក្រុងមូស្គូពីអ្នកនិទានរឿងដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ដែលជាកសិករ Olonets Ivan Trofimovich Ryabinin វីរភាពជាច្រើន; ហើយពីរនាក់ក្នុងចំណោមពួកគេ - អំពី boyar Skopin-Shuisky និង "Volga និង Mikula" - គាត់បានយកជាមូលដ្ឋាននៃ Fantasy របស់គាត់។ Fantasia, Trio និងផ្នែកឧបករណ៍ភ្លេង និងសំលេងជាច្រើនទៀតដោយ Arensky ដែលមិនមានភាពស៊ីជម្រៅក្នុងខ្លឹមសារអារម្មណ៍ និងបញ្ញារបស់ពួកគេ មិនត្រូវបានសម្គាល់ដោយការច្នៃប្រឌិត ក្នុងពេលតែមួយទាក់ទាញដោយភាពស្មោះត្រង់នៃអត្ថបទចម្រៀង - ជាញឹកញាប់ឆើតឆាយ - សេចក្តីថ្លែងការណ៍ ភ្លេងដ៏សប្បុរស។ ពួកគេមាននិស្ស័យ, ទន់ភ្លន់, សិល្បៈ។ លក្ខណៈសម្បត្តិទាំងនេះបានទាក់ទាញចិត្តអ្នកស្តាប់ទៅនឹងតន្ត្រីរបស់ Arensky ។ ឆ្នាំមុន។ ពួកគេ​អាច​នាំ​មក​នូវ​សេចក្តី​អំណរ​សូម្បី​តែ​នៅ​ថ្ងៃ​នេះ ត្បិត​ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​សម្គាល់​ដោយ​ទាំង​ទេពកោសល្យ និង​ជំនាញ។

L. Korabelnikova