បច្ចេកទេសហ្គីតាមូលដ្ឋាន

នៅក្នុងអត្ថបទមុន យើងបាននិយាយអំពីវិធីសាស្រ្តនៃការផលិតសំឡេង ពោលគឺអំពីបច្ចេកទេសជាមូលដ្ឋាននៃការលេងហ្គីតា។ មែនហើយ ឥឡូវនេះ ចូរយើងពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់អំពីបច្ចេកទេសនៃការលេងដែលអ្នកអាចតុបតែងការសម្តែងរបស់អ្នក។

អ្នកមិនគួរប្រើបច្ចេកទេសតុបតែងខ្លួនច្រើនពេកទេ ភាពលើសរបស់ពួកគេនៅក្នុងការលេងភាគច្រើនបង្ហាញពីការខ្វះរសជាតិ (លុះត្រាតែរចនាប័ទ្មនៃដុំដែលត្រូវបានអនុវត្តទាមទារវា) ។

គួរកត់សម្គាល់ថាបច្ចេកទេសមួយចំនួនមិនតម្រូវឱ្យមានការបណ្តុះបណ្តាលមុនពេលសម្តែងនោះទេ ពួកវាសាមញ្ញណាស់ សូម្បីតែអ្នកលេងហ្គីតាថ្មីថ្មោងក៏ដោយ។ បច្ចេកទេសផ្សេងទៀតនឹងត្រូវហាត់សមសម្រាប់ពេលខ្លះ ដែលនាំទៅដល់ការប្រតិបត្តិដ៏ល្អឥតខ្ចោះបំផុត។

គ្លីសសាន់ដូ

បច្ចេកទេសសាមញ្ញបំផុតដែលអ្នកប្រហែលជាដឹងគឺត្រូវបានគេហៅថា ហ្គីលីសាន់ដូ. វាត្រូវបានអនុវត្តដូចខាងក្រោម៖ ដាក់ម្រាមដៃរបស់អ្នកនៅលើខ្សែអក្សរណាមួយ បង្កើតសំឡេង និងផ្លាស់ទីម្រាមដៃរបស់អ្នកដោយរលូនទៅមុខ ឬថយក្រោយ (អាស្រ័យលើទិសដៅ glissando ត្រូវបានគេហៅថាឡើងនិងចុះក្រោម) ។

សូមចំណាំថាក្នុងករណីខ្លះ សំឡេងចុងក្រោយរបស់ glissando គួរតែត្រូវបានចម្លង (នោះគឺការដក) ប្រសិនបើដុំដែលកំពុងត្រូវបានអនុវត្តទាមទារវា។

ភីហ្សាស៊ីកាតូ

នៅលើឧបករណ៍ខ្សែ ភីហ្សា - នេះគឺជាវិធីផលិតសំឡេងដោយប្រើម្រាមដៃរបស់អ្នក។ ហ្គីតា ភីហ្សីកាតូ ធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងនៃវិធីលេងម្រាមដៃវីយូឡុង ដូច្នេះហើយ ជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងតន្ត្រីបុរាណ។

ដាក់គែមបាតដៃស្តាំរបស់អ្នកនៅលើស្ពានហ្គីតា។ សាច់​បាតដៃ​គួរ​គ្រប​ខ្សែ​បន្តិច។ ទុកដៃរបស់អ្នកនៅក្នុងទីតាំងនេះ ព្យាយាមលេងអ្វីមួយ។ សំឡេងគួរតែត្រូវបានបិទស្មើៗគ្នានៅលើខ្សែទាំងអស់។

សាកល្បងបច្ចេកទេសនេះនៅលើហ្គីតាអគ្គិសនី។ នៅពេលជ្រើសរើសបែបផែនលោហៈធ្ងន់ Pizzicato នឹងជួយអ្នកក្នុងការគ្រប់គ្រងការបញ្ចេញសំឡេង៖ កម្រិតសំឡេង ភាពឯកោ និងរយៈពេលរបស់វា។

ទឺរឡូ

ពាក្យដដែលៗនៃសំឡេងដែលអនុវត្តដោយបច្ចេកទេស tirando ត្រូវបានគេហៅថា ញ័រ. នៅលើហ្គីតាបុរាណ tremolo ត្រូវបានអនុវត្តដោយចលនាឆ្លាស់គ្នានៃម្រាមដៃបី។ ក្នុងករណីនេះ មេដៃធ្វើការគាំទ្រ ឬបាស ហើយម្រាមដៃចង្អុលកណ្តាល (តាមលំដាប់នោះ) ធ្វើចលនាញ័រ។

ឧទាហរណ៍ដ៏អស្ចារ្យនៃ tremolo ហ្គីតាបុរាណអាចត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងវីដេអូរបស់ Schubert's Ave Maria ។

នៅលើហ្គីតាអគ្គិសនី tremolo ត្រូវបានអនុវត្តជាមួយ plectrum (ជ្រើសរើស) ក្នុងទម្រង់នៃចលនាឡើងចុះរហ័ស។

ទង់ជាតិ

បច្ចេកទេសដ៏ស្រស់ស្អាតបំផុតមួយសម្រាប់ការលេងហ្គីតាគឺ ទង់ជាតិ. សំឡេង​អាម៉ូនិក​ស្រពិចស្រពិល​បន្តិច ហើយ​នៅពេល​ដំណាលគ្នា​នោះ​មាន​សម្លេង​ស្រទន់ លាតសន្ធឹង​ខ្លះ​ស្រដៀង​នឹង​សំឡេង​ខ្លុយ។

ប្រភេទទីមួយនៃអាម៉ូនិកត្រូវបានគេហៅថា ធម្ម​ជាតិ. នៅលើហ្គីតាវាត្រូវបានអនុវត្តនៅលើហ្វ្រេស V, VII, XII និង XIX ។ ប៉ះខ្សែអក្សរដោយថ្នមៗដោយម្រាមដៃរបស់អ្នកពីលើយចននៅចន្លោះខ្សែទី 5 និងទី 6 ។ តើអ្នកឮសំឡេងស្រទន់ទេ? នេះគឺជាអាម៉ូនិក។

មានអាថ៌កំបាំងជាច្រើនដើម្បីអនុវត្តបច្ចេកទេសអាម៉ូនិកដោយជោគជ័យ៖

• កុំសង្កត់ម្រាមដៃរបស់អ្នកនៅលើខ្សែ - កុំជ្រៀតជ្រែកជាមួយនឹងការរំញ័ររបស់វា;
• ប្រសិនបើអាចធ្វើបាន បង្កើតសំឡេងដោយប្រើបច្ចេកទេស apoyando;
• ដើម្បីឱ្យអាម៉ូនិកប្រែជាភ្លឺ សូមផ្លាស់ទីដៃស្តាំរបស់អ្នកទៅកន្លែងឈរ ហើយបន្ទាប់មកបង្កើតសំឡេង។

សិប្បនិម្មិត អាម៉ូនិកគឺពិបាកជាងក្នុងការស្រង់ចេញ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកពង្រីកជួរសំឡេងនៃការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសនេះ។

ចុចលើខ្សែហ្គីតាណាមួយ (សូមឱ្យវាជាខ្សែទី 1 នៃខ្សែទី 12) ។ រាប់ចំនួន frets និងសម្គាល់សម្រាប់ខ្លួនអ្នកនូវកន្លែងលទ្ធផល (ក្នុងករណីរបស់យើងវានឹងជាគ្រាប់រវាងស៊ុម XIV និង XV) ។ ដាក់ម្រាមដៃចង្អុលនៃដៃស្តាំរបស់អ្នកនៅកន្លែងដែលបានសម្គាល់ ហើយទាញខ្សែដោយប្រើម្រាមដៃរោទ៍របស់អ្នក។ នោះហើយជាវា - ឥឡូវនេះអ្នកដឹងពីរបៀបលេងអាម៉ូនិកសិប្បនិម្មិត។

 វីដេអូខាងក្រោមបង្ហាញយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនូវភាពស្រស់ស្អាតវេទមន្តនៃអាម៉ូនិក។

ល្បិចជាច្រើនទៀតនៃហ្គេម

រចនាប័ទ្ម Flamenco ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយ ខ្លែងហើរ и tambourine.

Golpe កំពុង​ប៉ះ​ក្ដារ​សំឡេង​ដោយ​ប្រើ​ម្រាម​ដៃ​ស្តាំ​ពេល​កំពុង​លេង។ Tambourine គឺជាជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលនៃដៃនៅលើខ្សែដែលនៅជិតស្ពាន។ Tambourine លេងបានល្អលើហ្គីតាអគ្គិសនី និងបាស។

ការរុះរើខ្សែឡើងលើ ឬចុះក្រោម ត្រូវបានគេហៅថាបច្ចេកទេសពត់ (ក្នុងពាក្យធម្មតា ការរឹតបន្តឹង)។ ក្នុងករណីនេះសម្លេងគួរតែផ្លាស់ប្តូរពាក់កណ្តាលឬមួយសម្លេង។ បច្ចេកទេសនេះគឺស្ទើរតែមិនអាចទៅរួចទេដើម្បីអនុវត្តនៅលើខ្សែនីឡុង; វាមានប្រសិទ្ធភាពជាងនៅលើហ្គីតាសូរស័ព្ទ និងអគ្គិសនី។

ការស្ទាត់ជំនាញបច្ចេកទេសទាំងអស់ដែលបានរាយក្នុងអត្ថបទនេះគឺមិនពិបាកនោះទេ។ ដោយចំណាយពេលបន្តិច អ្នកនឹងធ្វើឲ្យឈុតឆាករបស់អ្នកកាន់តែសម្បូរបែប ហើយបន្ថែមភាពរីករាយខ្លះទៅវា។ មិត្តភ័ក្តិរបស់អ្នកនឹងភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងចំពោះសមត្ថភាពសម្តែងរបស់អ្នក។ ប៉ុន្តែអ្នកមិនមានកាតព្វកិច្ចផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវអាថ៌កំបាំងរបស់អ្នកទេ ទោះបីជាគ្មាននរណាម្នាក់ដឹងអំពីអាថ៌កំបាំងតិចតួចរបស់អ្នកក្នុងទម្រង់នៃបច្ចេកទេសលេងហ្គីតាក៏ដោយ។