Charles Auguste de Bériot |
លោក Charles Auguste de Beriot
រហូតមកដល់ពេលថ្មីៗនេះ សាលាវីយូឡុងបេរីយ៉ូ ប្រហែលជាសៀវភៅសិក្សាទូទៅបំផុតសម្រាប់អ្នករៀនវីយូឡុងដំបូង ហើយជួនកាលវាត្រូវបានប្រើដោយគ្រូមួយចំនួនសូម្បីតែសព្វថ្ងៃនេះ។ រហូតមកដល់ពេលនេះ សិស្សសាលាតន្ត្រីលេងរវើរវាយ បំរែបំរួល ការប្រគុំតន្ត្រី Berio ។ ភ្លេងនិងភ្លេងនិង«វីយូឡុង»ដែលបានសរសេរ ពួកគេជាសម្ភារៈគរុកោសល្យដ៏មានអំណរគុណបំផុត។ Berio មិនមែនជាអ្នកសំដែងដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ជាគ្រូដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ដែលមានទស្សនៈនៅមុនពេលវេលារបស់គាត់លើការបង្រៀនតន្ត្រី។ មិនមែនដោយគ្មានហេតុផលទេក្នុងចំណោមសិស្សរបស់គាត់គឺជាអ្នកលេងវីយូឡុងដូចជា Henri Vietan, Joseph Walter, Johann Christian Lauterbach, Jesus Monasterio ។ វៀតណាមគោរពគ្រូពេញមួយជីវិត។
ប៉ុន្តែមិនត្រឹមតែលទ្ធផលនៃសកម្មភាពគរុកោសល្យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ត្រូវបានពិភាក្សានោះទេ។ Berio ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាប្រធានសាលាវីយូឡុងបែលហ្ស៊ិកនៃសតវត្សទី IX ដែលបានផ្តល់ឱ្យពិភពលោកនូវអ្នកសំដែងដ៏ល្បីល្បាញដូចជា Artaud, Guis, Vietanne, Leonard, Emile Servais, Eugene Ysaye ។
Berio មកពីគ្រួសារអភិជនចាស់។ គាត់បានកើតនៅទីក្រុង Leuven នៅថ្ងៃទី 20 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1802 ហើយបានបាត់បង់ឪពុកម្តាយទាំងពីរក្នុងវ័យកុមារភាព។ ជាសំណាងល្អ សមត្ថភាពតន្ត្រីមិនធម្មតារបស់គាត់បានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ពីអ្នកដទៃ។ គ្រូបង្រៀនតន្ត្រី Tibi បានចូលរួមក្នុងការបណ្តុះបណ្តាលដំបូងរបស់ Charles តូច។ Berio បានសិក្សាយ៉ាងឧស្សាហ៍ព្យាយាម ហើយនៅអាយុ 9 ឆ្នាំគាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាសាធារណៈលើកដំបូងរបស់គាត់ដោយលេងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Viotti ។
ការអភិវឌ្ឍន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់ Berio ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយទ្រឹស្ដីរបស់សាស្រ្តាចារ្យផ្នែកភាសា និងអក្សរសាស្រ្តបារាំង ដែលជាអ្នកសិក្សាមនុស្សធម៌ Jacotot ដែលបានបង្កើតវិធីសាស្រ្តគរុកោសល្យ "សកល" ដោយផ្អែកលើគោលការណ៍នៃការអប់រំខ្លួនឯង និងការរៀបចំខ្លួនឯងខាងវិញ្ញាណ។ ដោយចាប់អារម្មណ៍នឹងវិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ Berio បានសិក្សាដោយឯករាជ្យរហូតដល់អាយុ 19 ឆ្នាំ។ នៅដើមឆ្នាំ 1821 គាត់បានទៅ Paris ទៅ Viotti ដែលនៅពេលនោះបានបម្រើការជានាយកនៃ Grand Opera ។ Viotti បានប្រព្រឹត្តចំពោះអ្នកលេងវីយូឡុងវ័យក្មេងដោយអនុគ្រោះ ហើយតាមការណែនាំរបស់គាត់ Berio បានចាប់ផ្តើមចូលរៀននៅក្នុងថ្នាក់របស់ Bayo ដែលជាសាស្ត្រាចារ្យលេចធ្លោបំផុតនៅ Paris Conservatory នៅពេលនោះ។ យុវជនរូបនេះមិនបានរំលងមេរៀនមួយរបស់បាយអូនោះទេ ដោយបានសិក្សាយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់នូវវិធីសាស្រ្តនៃការបង្រៀនរបស់គាត់ ដោយសាកល្បងលើខ្លួនឯង។ បន្ទាប់ពី Bayo គាត់បានសិក្សាមួយរយៈជាមួយជនជាតិបែលហ្ស៊ិក Andre Robberecht ហើយនេះគឺជាការបញ្ចប់ការសិក្សារបស់គាត់។
ការសម្តែងលើកដំបូងរបស់ Berio នៅទីក្រុងប៉ារីសបាននាំឱ្យគាត់ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ហ្គេមទំនុកច្រៀងដើម ទន់ និងពេញនិយមរបស់គាត់គឺមានការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងពីសាធារណជន ដោយស្របតាមអារម្មណ៍មនោសញ្ចេតនានិយមថ្មី ដែលទាក់ទាញប្រជាជនប៉ារីសយ៉ាងខ្លាំង បន្ទាប់ពីបដិវត្តន៍ជាច្រើនឆ្នាំ និងសង្រ្គាមណាប៉ូឡេអុង។ ភាពជោគជ័យនៅទីក្រុងប៉ារីសនាំឱ្យការពិតដែលថា Berio បានទទួលការអញ្ជើញទៅប្រទេសអង់គ្លេស។ ដំណើរកម្សាន្តបានជោគជ័យយ៉ាងធំធេង។ នៅពេលគាត់ត្រឡប់ទៅស្រុកកំណើតវិញ ស្តេចនៃប្រទេសហូឡង់បានតែងតាំងអ្នកលេងវីយូឡុងនៅតុលាការ Berio ជាមួយនឹងប្រាក់ខែដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ចំនួន 2000 florins ក្នុងមួយឆ្នាំ។
បដិវត្តន៍ឆ្នាំ 1830 បានបញ្ចប់ការបម្រើតុលាការរបស់គាត់ ហើយគាត់បានត្រលប់ទៅកាន់តំណែងអតីតរបស់គាត់ជាអ្នកលេងវីយូឡុងប្រគុំតន្ត្រី។ មិនយូរប៉ុន្មានមុននេះ ក្នុងឆ្នាំ 1829 បេរីយ៉ូបានមកទីក្រុងប៉ារីសដើម្បីបង្ហាញសិស្សវ័យក្មេងរបស់គាត់គឺ ហេនរី វៀតណា។ នៅទីនេះ នៅក្នុងហាងកែសម្ផស្សមួយក្នុងទីក្រុងប៉ារីស គាត់បានជួបអនាគតភរិយារបស់គាត់ ដែលជាអ្នកចម្រៀងអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញ Maria Malibran-Garcia ។
រឿងស្នេហារបស់ពួកគេគឺសោកសៅ។ កូនស្រីច្បងរបស់ Tenor ដ៏ល្បីល្បាញ Garcia, Maria កើតនៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1808 ។ មានអំណោយទានដ៏អស្ចារ្យ នាងបានរៀនតែងនិពន្ធ និងព្យាណូពី Herold កាលពីកុមារភាព ស្ទាត់ជំនាញជាបួនភាសា និងរៀនច្រៀងពីឪពុករបស់នាង។ នៅឆ្នាំ 1824 នាងបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅទីក្រុងឡុងដ៍ជាកន្លែងដែលនាងបានសម្តែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីមួយហើយដោយបានរៀនផ្នែកនៃ Rosina នៅក្នុង Barber of Seville របស់ Rossini ក្នុងរយៈពេល 2 ថ្ងៃបានជំនួស Pasta ឈឺ។ នៅឆ្នាំ 1826 ប្រឆាំងនឹងការចង់បានរបស់ឪពុកនាងនាងបានរៀបការជាមួយពាណិជ្ជករបារាំង Malibran ។ អាពាហ៍ពិពាហ៍បានប្រែទៅជាមិនសប្បាយចិត្តហើយស្ត្រីវ័យក្មេងដែលចាកចេញពីប្តីរបស់នាងបានទៅទីក្រុងប៉ារីសជាកន្លែងដែលនៅឆ្នាំ 1828 នាងបានឈានដល់តំណែងជាអ្នកលេងភ្លេងដំបូងគេនៃ Grand Opera ។ នៅក្នុងហាងកែសម្ផស្សមួយនៅប៉ារីស នាងបានជួប Berio ។ កីឡាករបែលហ្ស៊ិកវ័យក្មេងរូបសង្ហារូបនេះបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍មិនអាចទ្រាំបានចំពោះកីឡាករអេស្ប៉ាញដែលមានចិត្តក្ដៅក្រហាយ។ ជាមួយនឹងការពង្រីកលក្ខណៈរបស់នាង នាងបានសារភាពស្នេហ៍របស់នាងចំពោះគាត់។ ប៉ុន្តែស្នេហារបស់ពួកគេបានបង្កើតឱ្យមានការនិយាយដើមមិនចេះចប់ ការថ្កោលទោសពិភពលោក "ខ្ពស់ជាង"។ បន្ទាប់ពីចាកចេញពីទីក្រុងប៉ារីស ពួកគេបានទៅប្រទេសអ៊ីតាលី។
ជីវិតរបស់ពួកគេត្រូវបានចំណាយក្នុងការធ្វើដំណើរប្រគំតន្ត្រីជាបន្តបន្ទាប់។ នៅឆ្នាំ 1833 ពួកគេមានកូនប្រុសម្នាក់ឈ្មោះ Charles Wilfred Berio ក្រោយមកជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏លេចធ្លោ និងជាអ្នកតែង។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ Malibran បានតស៊ូស្វែងរកការលែងលះពីប្តីរបស់នាង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនាងអាចរំដោះខ្លួននាងចេញពីអាពាហ៍ពិពាហ៍បានតែនៅឆ្នាំ 1836 ពោលគឺបន្ទាប់ពី 6 ឆ្នាំដ៏ឈឺចាប់សម្រាប់នាងនៅក្នុងតំណែងជាម្ចាស់ស្រី។ ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការលែងលះអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់នាងជាមួយ Berio បានធ្វើឡើងនៅទីក្រុងប៉ារីសដែលមានតែ Lablache និង Thalberg មានវត្តមាន។
ម៉ារីយ៉ាសប្បាយចិត្ត។ នាងបានចុះហត្ថលេខាដោយរីករាយជាមួយនឹងឈ្មោះថ្មីរបស់នាង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយជោគវាសនាក៏មិនអាណិតអាសូរដល់គូស្នេហ៍ Berio នៅទីនេះដែរ។ ម៉ារីយ៉ា ដែលចូលចិត្តជិះសេះ បានធ្លាក់ពីលើសេះ អំឡុងពេលដើរមួយ ហើយទទួលការវាយក្បាលយ៉ាងខ្លាំង។ នាងបានលាក់បាំងហេតុការណ៍នេះពីប្តីរបស់នាង មិនបានទទួលការព្យាបាល ហើយជំងឺនេះបានវិវត្តន៍យ៉ាងឆាប់រហ័ស នាំឱ្យនាងស្លាប់។ ស្លាប់នៅអាយុ២៨ឆ្នាំ! ដោយមានការរង្គោះរង្គើដោយការស្លាប់របស់ប្រពន្ធរបស់គាត់ Berio ស្ថិតក្នុងស្ថានភាពនៃការធ្លាក់ទឹកចិត្តផ្លូវចិត្តយ៉ាងខ្លាំងរហូតដល់ឆ្នាំ 28 ។ គាត់ស្ទើរតែបញ្ឈប់ការប្រគុំតន្ត្រីហើយបានដកខ្លួនចេញ។ តាមពិត គាត់មិនដែលជាសះស្បើយពីការវាយប្រហារនោះទេ។
នៅឆ្នាំ 1840 គាត់បានធ្វើទស្សនកិច្ចដ៏អស្ចារ្យនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់និងអូទ្រីស។ នៅទីក្រុងប៊ែរឡាំង គាត់បានជួប និងលេងតន្ត្រីជាមួយអ្នកលេងវីយូឡុងស្ម័គ្រចិត្តដ៏ល្បីល្បាញរបស់រុស្ស៊ី AF Lvov ។ ពេលត្រឡប់ទៅស្រុកកំណើតវិញ គាត់ត្រូវបានអញ្ជើញឲ្យចូលកាន់តំណែងជាសាស្ត្រាចារ្យនៅមន្ទីរអភិរក្សក្រុងប្រ៊ុចសែល។ ប៊េរីយ៉ូបានយល់ព្រមយ៉ាងងាយស្រួល។
នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 50 សំណាងអាក្រក់ថ្មីមួយបានធ្លាក់មកលើគាត់ - ជំងឺភ្នែករីកចម្រើន។ នៅឆ្នាំ 1852 គាត់ត្រូវបានគេបង្ខំឱ្យចូលនិវត្តន៍ពីការងារ។ 10 ឆ្នាំមុនពេលគាត់ស្លាប់ Berio បានងងឹតភ្នែកទាំងស្រុង។ នៅខែតុលាឆ្នាំ 1859 ដោយពាក់កណ្តាលខ្វាក់រួចទៅហើយគាត់បានមក St. Petersburg ដើម្បីព្រះអង្គម្ចាស់ Nikolai Borisovich Yusupov (1827-1891) ។ Yusupov - អ្នកលេងវីយូឡុង និងជាអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីដ៏ត្រចះត្រចង់ ដែលជាសិស្សនៃ Vieuxtan បានអញ្ជើញគាត់ឱ្យមកជំនួសកន្លែងរបស់មេក្រុមជំនុំនៅផ្ទះ។ នៅក្នុងការបម្រើរបស់ព្រះអង្គម្ចាស់ Berio បានស្នាក់នៅពីខែតុលាឆ្នាំ 1859 ដល់ខែឧសភាឆ្នាំ 1860 ។
បន្ទាប់ពីប្រទេសរុស្ស៊ី Berio រស់នៅភាគច្រើននៅទីក្រុងព្រុចសែលជាកន្លែងដែលគាត់បានទទួលមរណភាពនៅថ្ងៃទី 10 ខែមេសាឆ្នាំ 1870 ។
ការសម្តែង និងការច្នៃប្រឌិតរបស់ Berio ត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងរឹងមាំជាមួយនឹងប្រពៃណីរបស់សាលាវីយូឡុងបុរាណបារាំង Viotti – Baio ។ ប៉ុន្តែគាត់បានផ្តល់ឱ្យប្រពៃណីទាំងនេះនូវចរិតមនោសញ្ចេតនា - មនោសញ្ចេតនា។ បើនិយាយពីភាពប៉ិនប្រសប់ ប៊េរីយ៉ូ ជាមនុស្សចម្លែកដូចគ្នាទៅនឹងមនោសញ្ចេតនាដ៏ខ្លាំងក្លារបស់ Paganini និងមនោសញ្ចេតនា "ជ្រាលជ្រៅ" របស់ Spohr ។ ទំនុកច្រៀងរបស់ Berio ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពទន់ភ្លន់ និងភាពរសើប ហើយនិងបំណែកដែលមានល្បឿនលឿន - ការចម្រាញ់ និងព្រះគុណ។ វាយនភាពនៃស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពភ្លឺថ្លារបស់វា, lacy, filigree figuration ។ ជាទូទៅតន្ត្រីរបស់គាត់មានលក្ខណៈសាឡននិយម ហើយខ្វះជម្រៅ។
យើងរកឃើញការវាយតម្លៃដ៏សាហាវនៃតន្ត្រីរបស់គាត់នៅក្នុង V. Odoevsky៖ "តើអ្វីទៅជាការប្រែប្រួលរបស់លោក Berio, Mr. Kallivoda និង tutti qunti? “កាលពីប៉ុន្មានឆ្នាំមុន នៅប្រទេសបារាំង ម៉ាស៊ីនមួយត្រូវបានបង្កើត ហៅថា សមាសធាតុ ដែលខ្លួនវាបង្កើតការប្រែប្រួលលើប្រធានបទណាមួយ។ អ្នកនិពន្ធសុភាពបុរសសព្វថ្ងៃយកតម្រាប់តាមម៉ាស៊ីននេះ។ ដំបូងអ្នកឮសេចក្តីណែនាំមួយប្រភេទនៃការសូត្រមួយ; បន្ទាប់មក គំនូរ បន្ទាប់មក បីដង បន្ទាប់មក កំណត់ចំណាំដែលភ្ជាប់គ្នាជាពីរ បន្ទាប់មក staccato ជៀសមិនរួចជាមួយ pizzicato ជៀសមិនរួច បន្ទាប់មក adagio និងចុងក្រោយសម្រាប់ការសប្បាយដែលសន្មត់ថាជាសាធារណៈ - រាំនិងតែងតែដូចគ្នានៅគ្រប់ទីកន្លែង!
មនុស្សម្នាក់អាចចូលរួមក្នុងការកំណត់លក្ខណៈជាន័យធៀបនៃរចនាប័ទ្មរបស់ Berio ដែល Vsevolod Cheshikhin ធ្លាប់បានផ្តល់ឱ្យ Concerto ទីប្រាំពីររបស់គាត់ថា "The Seventh Concerto ។ មិនត្រូវបានសម្គាល់ដោយជម្រៅពិសេស មនោសញ្ចេតនាតិចតួច ប៉ុន្តែឆើតឆាយ និងមានប្រសិទ្ធភាពខ្លាំង។ muse របស់ Berio … ប្រហាក់ប្រហែលនឹង Cecilia Carlo Dolce ដែលជាផ្ទាំងគំនូរដែលស្ត្រីស្រលាញ់បំផុតនៃវិចិត្រសាល Dresden ដោយស្ត្រី សារមន្ទីរនេះមានពណ៌គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃមនោសញ្ចេតនាសម័យទំនើប ប្រណិតប្រណិតឆើតឆាយ ប្រណិតជាមួយម្រាមដៃស្តើង និងភ្នែកចុះក្រោម។
ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធម្នាក់ លោក Berio មានភាពរីកចម្រើនខ្លាំងណាស់។ គាត់បានសរសេរការប្រគុំតន្ត្រីវីយូឡុងចំនួន 10 បទ 12 arias ជាមួយនឹងការប្រែប្រួល សៀវភៅកត់ត្រាចំនួន 6 នៃការសិក្សាវីយូឡុង បំណែកនៃហាងកែសម្ផស្សជាច្រើន ការប្រគុំតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យចំនួន 49 សម្រាប់ព្យាណូ និងវីយូឡុងដែលភាគច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសហការជាមួយអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញបំផុត - Hertz, Thalberg, Osborne, Benedict , ចចក។ វាគឺជាប្រភេទនៃការប្រគុំតន្ត្រីដែលមានមូលដ្ឋានលើការប្រែប្រួលប្រភេទ virtuoso ។
Berio មានការតែងនិពន្ធលើប្រធានបទរុស្ស៊ី ឧទាហរណ៍ Fantasia សម្រាប់បទចម្រៀងរបស់ A. Dargomyzhsky "Darling Maiden" Op. 115, ឧទ្ទិសដល់អ្នកលេងវីយូឡុងជនជាតិរុស្ស៊ី I. Semenov ។ ចំពោះចំណុចខាងលើ យើងត្រូវបន្ថែមសាលាវីយូឡុងជា 3 ផ្នែកជាមួយនឹងឧបសម្ព័ន្ធ “សាលាឆ្លងដែន” (Ecole transendante du violon) ដែលផ្សំឡើងដោយ 60 etudes ។ សាលារបស់ Berio បង្ហាញពីទិដ្ឋភាពសំខាន់ៗនៃគរុកោសល្យរបស់គាត់។ វាបង្ហាញពីសារៈសំខាន់ដែលគាត់បានភ្ជាប់ទៅនឹងការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីរបស់សិស្ស។ ក្នុងនាមជាវិធីសាស្រ្តនៃការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏មានប្រសិទ្ធភាព អ្នកនិពន្ធបានស្នើឱ្យមានការដោះស្រាយ - ច្រៀងចម្រៀងដោយត្រចៀក។ គាត់បានសរសេរថា "ការលំបាកដែលការសិក្សាវីយូឡុងបង្ហាញនៅដើមដំបូងត្រូវបានកាត់បន្ថយមួយផ្នែកសម្រាប់សិស្សដែលបានបញ្ចប់វគ្គសិក្សានៃ solfeggio ។ ដោយគ្មានការលំបាកក្នុងការអានតន្ត្រី គាត់អាចផ្តោតទាំងស្រុងលើឧបករណ៍របស់គាត់ និងគ្រប់គ្រងចលនានៃម្រាមដៃ និងធ្នូរបស់គាត់ដោយមិនចាំបាច់ប្រឹងប្រែងច្រើន។
យោងតាម Berio, solfegging លើសពីនេះទៅទៀតជួយការងារដោយការពិតដែលថាមនុស្សម្នាក់ចាប់ផ្តើមឮអ្វីដែលភ្នែកមើលឃើញហើយភ្នែកចាប់ផ្តើមមើលឃើញអ្វីដែលត្រចៀកឮ។ តាមរយៈការផលិតបទភ្លេងឡើងវិញជាមួយនឹងសំឡេងរបស់គាត់ ហើយសរសេរវាចុះ សិស្សធ្វើឱ្យការចងចាំរបស់គាត់កាន់តែច្បាស់ ធ្វើឱ្យគាត់រក្សាបាននូវគ្រប់ស្រមោលនៃបទភ្លេង ការសង្កត់សំឡេង និងពណ៌របស់វា។ ជាការពិតណាស់សាលា Berio គឺហួសសម័យហើយ។ ពន្លកនៃវិធីសាស្រ្តបង្រៀន auditory ដែលជាវិធីសាស្រ្តរីកចម្រើននៃគរុកោសល្យតន្ត្រីទំនើបមានតម្លៃនៅក្នុងវា។
Berio មានសម្លេងដ៏តូចមួយ ប៉ុន្តែពោរពេញទៅដោយភាពស្រស់ស្អាតដែលមិនអាចពន្យល់បាន។ វាគឺជាអ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀង កវីវីយូឡុង។ Heine បានសរសេរនៅក្នុងសំបុត្រមួយពីទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1841 ថា "ពេលខ្លះខ្ញុំមិនអាចបំបាត់គំនិតដែលថាព្រលឹងរបស់ប្រពន្ធចុងរបស់គាត់ស្ថិតនៅក្នុងវីយូឡុងរបស់ Berio ហើយនាងច្រៀង។ មានតែលោក Ernst ដែលជាអ្នកនិពន្ធកំណាព្យ Bohemian ប៉ុណ្ណោះដែលអាចទាញយកសំឡេងដ៏ទន់ភ្លន់ និងរងទុក្ខយ៉ាងផ្អែមល្ហែមពីឧបករណ៍របស់គាត់បាន។
L. Raaben
