ចំរៀងកុមារ |

តន្ត្រីរបស់កុមារ គឺជាតន្ត្រីដែលមានបំណងស្តាប់ ឬសម្តែងដោយកុមារ។ ឧទាហរណ៍ដ៏ល្អបំផុតរបស់វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពជាក់ស្តែង កំណាព្យរស់រវើក។ ខ្លឹមសារ រូបភាព ភាពសាមញ្ញ និងភាពច្បាស់លាស់នៃទម្រង់។ ឧបករណ៍ភ្លេង D. m. ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការសរសេរកម្មវិធី ធាតុផ្សំនៃន័យធៀប onomatopoeia ការរាំ ការហែក្បួន និងភាពសាមញ្ញនៃតន្ត្រី។ វាយនភាព ការពឹងផ្អែកលើរឿងព្រេងនិទាន។ នៅក្នុងបេះដូងនៃផលិតកម្មតន្ត្រី។ សម្រាប់កុមារជាញឹកញាប់មាន nar ។ រឿងនិទាន រូបភាពនៃធម្មជាតិ រូបភាពនៃពិភពសត្វ។ មានប្រភេទ D.m. - ចម្រៀង, ក្រុមចម្រៀង, instr ។ លេង, orc ។ ផលិតកម្ម, អត្ថបទលើឆាកតន្ត្រី។ ផលិតកម្មដែលមានបំណងសម្រាប់ការសម្តែងដោយកុមារត្រូវគ្នាទៅនឹងសមត្ថភាពសម្តែងរបស់ពួកគេ។ វ៉ក។ ផលិតផល ជួរសំឡេង, លក្ខណៈពិសេសនៃការបង្កើតសំឡេងនិង diction, បន្ទរត្រូវបានយកទៅក្នុងគណនី។ ការរៀបចំ, instr ។ ការលេង - កម្រិតនៃបច្ចេកទេស។ ការលំបាក។ រង្វង់តន្ត្រី។ ផលិតផលដែលអាចចូលទៅដល់ការយល់ឃើញរបស់កុមារគឺធំទូលាយជាងតំបន់ D ។ ម នៅក្នុងទស្សនិកជនរបស់កុមារ ជាពិសេសមនុស្សចាស់ មនុស្សជាច្រើនមានប្រជាប្រិយភាព។ ផលិតផល MI Glinka, PI Tchaikovsky, NA Rimsky-Korsakov, WA ​Mozart, L. Beethoven, F. Chopin និងរឿងបុរាណផ្សេងទៀត, prod ។ សត្វទីទុយ។ អ្នកនិពន្ធ។

ចម្រៀង រឿងកំប្លែង របាំ អណ្ដាត សាច់រឿងជាដើម ច្រើនតែបម្រើជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ prof ។ ឃ. នៅ​តែ​នៅ​ប្រទេស​ក្រិក​ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​ថា Nar ។ ចម្រៀងកុមារ ជាពិសេសបទភ្លេងឡូឡាគឺជារឿងធម្មតា។ ប្រភព​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​បង្ហាញ​ថា ចម្រៀង​កុមារ​មួយ​ចំនួន​ត្រូវ​បាន​និពន្ធ​ជា​ភាសា​ក្រិច។ អ្នកចម្រៀង និងអ្នកនិពន្ធ Pindar (522-442 មុនគ។ នៅក្នុងបណ្ឌិត Sparta, Thebes, Athens កុមារតាំងពីតូចត្រូវបានបង្រៀនឱ្យលេង aulos ដើម្បីច្រៀងជាក្រុមចម្រៀង។

នៅថ្ងៃពុធ។ សតវត្សន៍នៅអឺរ៉ុប D. m. ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការងាររបស់ shpilmans (តន្ត្រីករប្រជាប្រិយវង្វេង) ។ បទចម្រៀងកុមារអាឡឺម៉ង់ចាស់ "សត្វស្លាបទាំងអស់បានមករកយើង", "អ្នក, កញ្ជ្រោង, ទាញ goose", "បក្សីមួយបានហោះចូល", "parsley គឺជាស្មៅដ៏អស្ចារ្យ" ត្រូវបានរក្សាទុក។ មូលដ្ឋានគ្រវីអឺរ៉ុប។ ចម្រៀងកុមារ – ធំ និងអនីតិជន ម្តងម្កាល – ​​ខ្នាត pentatonic (ចម្រៀងកុមារអាឡឺម៉ង់ “ពិល ពិល”)។ ឆ. លក្ខណៈពិសេសតន្ត្រី។ ភាសា៖ សុខដុម។ ធម្មជាតិ​នៃ​បទភ្លេង ការ​វាយ​លើស​កម្រិត quartic, ឯកសណ្ឋាន​នៃ​ទម្រង់ (គូស្វាមីភរិយា) ។ ហ្គរ។ ចម្រៀងកុមារតាមដងផ្លូវ (der Kurrenden) នៅមជ្ឈិមសម័យ។ ប្រទេសអាឡឺម៉ង់ត្រូវបានពេញនិយមដោយការច្រៀងដើម។ សមូហភាព (ស្លាប់ Kurrende) - ក្រុមចម្រៀងរបស់សិស្សនិស្សិតដែលបានសម្តែងនៅតាមផ្លូវក្នុងតម្លៃតិចតួច។ រូស។ បទ​ចម្រៀង​កុមារ​ចាស់ៗ​ដែល​មាន​ប្រជាប្រិយ​ភាព​ក្នុង​ចំណោម​ប្រជាជន​ដែល​បាន​បោះពុម្ព​នៅ​ថ្ងៃ​សៅរ៍។ ណា បទចម្រៀងនៃសតវត្សទី 18 VF Trutovsky, I. Prach ។ បទចម្រៀងទាំងនេះខ្លះបានរស់រានមានជីវិតដល់សម័យរបស់យើង (“ទន្សាយ អ្នក ទន្សាយ” “លោត-លោត” “ទន្សាយដើរក្នុងសួន” ។ល។)។ ការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍តន្ត្រីគរុកោសល្យសម្រាប់កុមារបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះអ្នកនិពន្ធបុរាណនៃសតវត្សទី 18 - ដើម។ សតវត្សទី 19: JS Bach, WA ​Mozart, L. Beethoven ។ "Symphony កុមារ" របស់ Haydn (1794) កាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយ។ នៅជាន់ទី 1 ។ នៅសតវត្សទី 19 ជាមួយនឹងការពង្រឹងគោលការណ៍អភិរក្សសាសនាក្នុងការចិញ្ចឹមបីបាច់កុមារ D. m. បានទទួលការតំរង់ទិសសាសនាច្បាស់លាស់។

នៅជាន់ទី 2 ។ សតវត្សទី 19 មួយចំនួនធំនៃ prof ។ ផលិតផល D. m. : សៅរ៍ MA Mamontova "បទចម្រៀងកុមារនៅលើភ្លេងរុស្ស៊ីនិងរុស្ស៊ីតូច" (ការរៀបចំបទចម្រៀងសម្រាប់កុមារដែលបង្កើតឡើងដោយ PI Tchaikovsky លេខ 1, 1872), fp ។ បំណែកសម្រាប់អ្នកលេងព្យ៉ាណូចាប់ផ្តើម។ បំណែកដ៏ល្អបំផុតទាំងនេះបានចូលយ៉ាងរឹងមាំក្នុងការអនុវត្តការរៀនលេងព្យាណូ ជាឧទាហរណ៍។ "អាល់ប៊ុមរបស់កុមារ" របស់ Tchaikovsky (op. 39, 1878) គឺជាប្រភេទ pianoforte ។ ឈុត, ដែលជាកន្លែងដែលនៅក្នុងភាពខុសគ្នានៃបំណែកតូច nar ។ បុគ្គលិកលក្ខណៈ កុមារត្រូវបានចាត់តាំងយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននូវការងារសិល្បៈ និងការសម្តែងផ្សេងៗ។ អវត្ដមាននៃភ្លេង, អាម៉ូនិក, ការលំបាកវាយនភាពធ្វើឱ្យផលិតផលនេះ។ អាចចូលដំណើរការបានសម្រាប់អ្នកសំដែងវ័យក្មេង។ ស្រដៀងគ្នានៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃភារកិច្ចនិងវិធីសាស្រ្តនៃការដោះស្រាយរបស់ពួកគេគឺការប្រមូល fp ។ លេងសម្រាប់កុមារដោយ AS Arensky, SM Maykapar, VI Rebikov ។

នៅក្នុង con ។ សតវត្សទី 19 ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដំបូងសម្រាប់កុមារត្រូវបានសរសេរ: "ឆ្មាពពែនិងចៀម" និង "តន្ត្រីករ" ដោយ Bryansky (1888 ដោយផ្អែកលើអត្ថបទនៃរឿងព្រេងនិទានរបស់ IA Krylov); "ពពែ Dereza" (1888), "Pan Kotsky" (1891) និង "Winter and Spring, or Snow Beauty" (1892) Lysenko ។ Muses ។ ភាសានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងនេះគឺសាមញ្ញ, permeated ជាមួយ intonation រុស្ស៊ី។ និងចម្រៀងអ៊ុយក្រែន។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាកុមារដ៏ល្បីល្បាញដោយ Ts. A. Cui – The Snow Hero (1906), Little Red Riding Hood (1911), Puss in Boots (1912), Ivan the Fool (1913); AT Grechaninova - "Yolochkin Dream" (1911), "Teremok" (1921), "Cat, Rooster and Fox" (1924); BV Asafiev - "Cinderella" (1906), "The Snow Queen" (1907, ឧបករណ៍នៅឆ្នាំ 1910); VI Rebikova - "Yolka" (1900), "រឿងនិទាននៃព្រះនាងនិងស្តេចកង្កែប" (1908) ។ ពិភពនៃកុមារភាព និងយុវវ័យត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់កុមារ Tchaikovsky ("16 ចម្រៀងសម្រាប់កុមារ" ទៅកាន់ខគម្ពីរដោយ AN Pleshcheev និងកវីផ្សេងទៀត ទំព័រ 54, 1883), Cui ("រូបភាពតន្ត្រីដប់បី" សម្រាប់ច្រៀង, ទំព័រ 15 ។ ), Arensky (“ចម្រៀងកុមារ”, ទំព័រ ៥៩), Rebikov (“ពិភពកុមារ”, “ចម្រៀងសាលា”), Grechaninov (“Ai, Doo-Doo”, ទំព័រ 59, 31; “Rabka Hen”, ទំព័រ។ 1903, 85) ជាដើម។

ក្នុងចំណោមផលិតផលអឺរ៉ុបខាងលិច D. m.: "ឈុតកុមារ" (1838), "អាល់ប៊ុមសម្រាប់យុវជន" ដោយ R. Schumann (1848) - វដ្តនៃ op ។ រូបភាពតូច, ទីតាំងយោងទៅតាមគោលការណ៍ពីសាមញ្ញទៅស្មុគស្មាញ; "ចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់កុមារ" ដោយ Brahms (1887), ឈុតរបស់ J. Wiese "Games for Children" (1871) - 12 បំណែកសម្រាប់ព្យាណូ។ នៅក្នុងដៃ 4 (ប្រាំបំណែកពីវដ្តនេះដែលរៀបចំដោយអ្នកនិពន្ធបានបង្កើតឈុតនៃឈ្មោះដូចគ្នាសម្រាប់វង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនី) ។ វដ្តផលិតកម្មដែលគេស្គាល់។ សម្រាប់ព្យាណូ៖ “Children's Corner” ដោយ Debussy (1906-08), “Mother Goose” ដោយ Ravel (1908) (ឈុតសម្រាប់ព្យាណូក្នុងដៃ 4; រៀបចំនៅឆ្នាំ 1912)។ B. Bartok បានសរសេរសម្រាប់កុមារ (“To the Little Slovak”, 1905, a cycle of 5 melodies for voice and piano; in 1908-09, 4 notebooks of repertoire for piano “For Children”); នៅក្នុងរឿងរបស់គាត់ ភាគច្រើនជាប្រជាប្រិយ។ តួអក្សរ បទភ្លេងនៃបទចម្រៀងស្លូវ៉ាគី និងហុងគ្រី ត្រូវបានប្រើ បើនិយាយពីខ្លឹមសារទាំងនេះគឺជាប្រភេទ fp ។ រូបភាពដែលបន្តប្រពៃណីរបស់ DM Schumann និង Tchaikovsky ។ នៅឆ្នាំ 1926-37 Bartók បានសរសេរស៊េរី 153 បំណែក (6 សៀវភៅកត់ត្រា) សម្រាប់ព្យាណូ។ "មីក្រូទស្សន៍" ។ បំណែកដែលត្រូវបានរៀបចំតាមលំដាប់លំដោយនៃភាពស្មុគស្មាញបន្តិចម្តងៗ ណែនាំអ្នកលេងព្យ៉ាណូតិចតួចចូលទៅក្នុងពិភពតន្ត្រីសហសម័យ។ ចម្រៀងសម្រាប់កុមារត្រូវបានសរសេរដោយ៖ X. Eisler (“Six Songs for Children to the words of B. Brecht”, op. 53; “Children’s Songs” to the words of Brecht, op. 105), Z. Kodaly (ចម្រៀងជាច្រើន និងក្រុមចម្រៀងសម្រាប់កុមារដោយផ្អែកលើតន្ត្រីប្រជាប្រិយហុងគ្រី) ។ ឃ. ធ្វើ comp ច្រើន។ B. Britten ។ គាត់បានបង្កើតបណ្តុំចម្រៀងសាលា “ពេលរសៀលថ្ងៃសុក្រ” (ទំព័រ 7, 1934)។ ចម្រៀង​ពី​បណ្តុំ​នេះ​មាន​ការ​ពេញ​និយម​ក្នុង​ចំណោម​ភាសា​អង់គ្លេស។ សិស្សសាលា។ សម្រាប់ isp ។ កុមារ អមដោយពិណ បានសរសេរវដ្ត “Ritual Christmas Songs” (op. 28, 1942, ផ្អែកលើអត្ថបទពីកំណាព្យអង់គ្លេសចាស់)។ បទចម្រៀងល្អបំផុតគឺ "Frosty Winter", "Oh, my dear" (lullaby), canon "This Baby" ។ Britten's Guide to the Orchestra (op. 34, 1946, for youth) មានភាពល្បីល្បាញ ដែលជាប្រភេទការងារដែលធ្វើអោយអ្នកស្តាប់ស្គាល់ជាមួយនឹងសម័យទំនើប។ រោគសញ្ញា។ វង់ភ្លេង។ K. Orff បានបង្កើតវដ្តដ៏ធំនៃផលិតផល។ "តន្ត្រីសម្រាប់កុមារ"; នៅឆ្នាំ 1950-54 វដ្តនេះត្រូវបានបញ្ចប់ដោយការរួមគ្នា។ ជាមួយ G. Ketman ហើយបានទទួលឈ្មោះ។ “Schulwerk” (“Schulwerk. Musik für Kinder”) - ចម្រៀង, instr. ការលេងនិងចង្វាក់ភ្លេង។ លំហាត់សម្រាប់កុមារ ml ។ អាយុ។ បន្ថែមទៅ "Schulwerk" - ការប្រមូល "តន្ត្រីសម្រាប់យុវជន" ("Jugendmusik") - ជាក់ស្តែង។ មូលដ្ឋាននៃតន្ត្រីរួម។ ការចិញ្ចឹមបីបាច់ថែរក្សា (អត្ថបទដកស្រង់ចេញពីបណ្តុំនៃ FM Böhme “ចម្រៀងកុមារអាល្លឺម៉ង់ និងល្បែងកុមារ” – Fr. M. Böhme, “Deutsches Kinderlied und Kinderspiel”)។

យើងសាងសង់ទីក្រុងរបស់ Hindemith (1930) ដែលជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាសម្រាប់កុមារបានរីករាលដាល។ នៅក្នុងតន្ត្រីរបស់កុមារ ការលេងរបស់ Britten "The Little Chimney Sweep, ឬ Let's Put on an Opera" (op. 45, 1949) 12 តួនាទី: កុមារ 6 (កុមារអាយុពី 8 ទៅ 14 ឆ្នាំ) និងចំនួនដូចគ្នាសម្រាប់មនុស្សពេញវ័យ។ សាលនេះត្រូវបានចូលរួមនៅក្នុងសកម្មភាព: អ្នកទស្សនាតូចៗហាត់សមនិងច្រៀងពិសេស។ "ចម្រៀងសម្រាប់សាធារណជន" ។ សមាសភាពនៃវង់តន្រ្តី - ខ្សែអក្សរ។ បួន​បួន​នាក់​, ការ​គោះ​និង​ព្យាណូ​។ នៅក្នុងដៃ 4 ។ ការពេញនិយមផងដែរគឺល្ខោនអូប៉េរ៉ា Noah's Ark របស់កុមាររបស់ Britten (op. 59, 1958) ដោយផ្អែកលើការលេងអាថ៌កំបាំងចាស់មួយ។ នៅក្នុងវង់តន្រ្តីកុមារដ៏ធំមួយ (អ្នកសំដែង 70 នាក់) សម្រាប់ prof ។ តន្ត្រីករបានសរសេរតែ 9 គណបក្សប៉ុណ្ណោះ។ ហ្គេមមួយចំនួនត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់កុមារដែលទើបតែចាប់ផ្តើមលេង។ សមាសភាពនៃអ្នកសំដែងគឺមិនធម្មតាទេ (នៅក្នុងវង់តន្រ្តី - សរីរាង្គ ព្យាណូ ការគោះខ្សែ ខ្លុយ ស្នែង និងកណ្តឹងដៃ; នៅលើឆាក - ក្រុមចម្រៀងនិយាយ អ្នកលេងភ្លេង និងសំឡេងកុមារចំនួន 50 នាក់ច្រៀងសុន្ទរកថាដាច់ដោយឡែក) ។

សុវ. កម្មវិធីតែងនិពន្ធដោយ ឌី. m., ពង្រីកលទ្ធភាពប្រភេទរបស់វា និងមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិ។ បន្ថែមពីលើ wok ។ និង fp ។ ឈុតតូច ល្ខោនអូប៉េរ៉ា រាំរបាំបាឡេ កាតាតា បទភ្លេងធំត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់កុមារ។ ផលិតកម្ម, ការប្រគុំតន្ត្រី។ ប្រភេទសត្វទីទុយបានរីករាលដាល។ ចម្រៀងកុមារ ដែលនិពន្ធដោយអ្នកនិពន្ធ សហការជាមួយកវី (ស. យ៉ា Marshack, S. អេធី Mikhalkov A. L. បាតូ, អូ. និង។ Vysotskaya, W. និង។ Lebedev-Kumach និងអ្នកដទៃ) ។ អិម។ សត្វទីទុយ។ អ្នកនិពន្ធបានឧទ្ទិសការងាររបស់ពួកគេដល់ឌី។ ម៉ែត្រ។ ត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយឧទាហរណ៍ fp ។ លេងសម្រាប់កុមារ M. Maykapara "Spikers" (op. ២៨, ១៩២៦) និងសៅរ៍។ "ជំហានដំបូង" (op. 29, 1928) សម្រាប់ fp ។ នៅក្នុងដៃ 4 ។ ផលិតផលទាំងនេះត្រូវបានសម្គាល់ដោយព្រះគុណ និងតម្លាភាពនៃវាយនភាព ភាពថ្មីថ្មោង និងប្រភពដើមនៃ muses ។ ភាសា ការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសពហុមុខងារ។ ពេញនិយម Nar melodies G. G. Lobacheva: សៅរ៍។ ចម្រៀងប្រាំសម្រាប់ក្មេងមត្តេយ្យសិក្សា (1928), បទចម្រៀងប្រាំសម្រាប់កុមារ (1927); ពួកវាត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពប៉ិនប្រសប់នៃការបន្ទរ, ធាតុនៃ onomatopoeia, intonation ។ ភាពច្បាស់លាស់និង laconism នៃភ្លេង។ មានតម្លៃដ៏អស្ចារ្យគឺមរតកច្នៃប្រឌិតរបស់ M. និង។ Krasev ។ ពួកគេបានសរសេរថាយល់ព្រម។ ចម្រៀងត្រួសត្រាយចំនួន 60 បទ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាខ្នាតតូចជាច្រើនដែលមានមូលដ្ឋានលើ Nar ។ រឿងនិទាន, រឿងនិទាន K. និង។ Chukovsky និង S. យ៉ាម៉ាសាក់។ តន្ត្រី​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​មាន​លក្ខណៈ​ចម្រុះ​ពណ៌​ស្និទ្ធ​នឹង​អ្នក​ស្រុក។ splint, មានសម្រាប់ការសម្តែងរបស់កុមារ។ ការច្នៃប្រឌិត M. R. Rauchverger ត្រូវបានដោះស្រាយជាចម្បងចំពោះកុមារមត្តេយ្យសិក្សា។ ផលិតផលល្អបំផុតដែលអ្នកនិពន្ធត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពទំនើបនៃតន្ត្រី។ ការបញ្ចេញសំឡេង, ការបញ្ចេញសំឡេងភ្លេង។ បដិវត្តន៍, ភាពមុតស្រួចនៃភាពសុខដុម។ វដ្តនៃបទចម្រៀង "ព្រះអាទិត្យ" នៅលើខនៃ A. L. Barto (1928), បទចម្រៀង "Red Poppies", "Winter Holiday", "Appassionata", "We are Merry Guys", វដ្តសំលេង "Flowers" ជាដើម។ ការរួមចំណែកដ៏អស្ចារ្យដល់ D. ម៉ែត្រ។ ចូលកុំព្យូទ័រ A. N. Aleksanrov, R. G. ប៊យកូ, អ៊ី. អូ។ Dunaevsky A. យ៉ា ឡេភីន, Z. A. លេវីន, អឹម. A. Mirzoev, S. Rustamov, M. L. Starokadomsky, A. D. ហ្វីលីពីន។ បទចម្រៀងកុមារពេញនិយមជាច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ T. A. Popatenko និង V. AP Gerchik, អ៊ី. N. ទីលីឆេវ៉ា។ ប្រភេទមួយក្នុងចំណោមប្រភេទដែលទស្សនិកជនចូលចិត្តរបស់កុមារគឺបទចម្រៀងបែបកំប្លែង ("អំពី Petya" ដោយ Kabalevsky "ផ្ទុយគ្នា" ដោយ Filippenko "ក្មេងប្រុសនិងទឹកកក" ដោយ Rustamov "Bear Tooth" "ទីក្រុង Lima" ដោយ Boyko ។ "អ្នកថតរូបនៅសួនសត្វ" ដោយ Zharkovsky ។ល។) នៅក្នុងតន្ត្រី D. B. Kabalevsky ដែលផ្ញើទៅកាន់កុមារ ឆ្លុះបញ្ចាំងពីចំណេះដឹងជ្រៅជ្រះរបស់អ្នកនិពន្ធអំពីពិភពនៃអារម្មណ៍ គំនិត ឧត្តមគតិនៃសម័យទំនើប។ ជំនាន់វ័យក្មេង។ ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងរបស់កុមារ Kabalevsky ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភ្លេង។ ទ្រព្យសម្បត្តិ ភាពទំនើប ភាសា សិល្បៈ។ ភាពសាមញ្ញ ភាពជិតស្និតនៃសម័យទំនើប។ រឿងព្រេងនិទានទឹកកក (កុមារដំបូងរបស់គាត់) ។ - "ចម្រៀងប្រាំបីសម្រាប់ក្រុមចម្រៀងកុមារ និងព្យាណូ", ទំ។ 17, 1935) ។ Kabalevsky គឺជាស្ថាបនិកម្នាក់នៃប្រភេទចម្រៀងកុមារ។ ចម្រៀង ("ច្រៀងដោយភ្លើង", "ទឹកដីរបស់យើង", "ឆ្នាំសិក្សា") ។ គាត់បានសរសេរសៀវភៅគរុកោសល្យចំនួន ៣ ។ fp បំណែកដែលត្រូវបានរៀបចំតាមលំដាប់នៃការកើនឡើងនៃការលំបាក (សាមសិបការលេងរបស់កុមារ, ទំ។ 27, 1937-38) ។ ផលិតកម្មរបស់គាត់។ បែងចែកតាមប្រធានបទ។ ទ្រព្យសម្បត្តិ នៅជិតទម្រង់នៃការបង្កើតតន្ត្រី - ចម្រៀង ការរាំ ការហែក្បួន។ សិល្បៈឆ្នើម។ មានគុណសម្បត្តិ។ សម្រាប់កុមារ S. C. ប្រូកូហ្វីវ។ បច្ចេកទេសបុរាណត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នានៅក្នុងពួកវាជាមួយនឹងភាពថ្មីថ្មោងនិងភាពស្រស់ស្រាយនៃ muses ។ ភាសា ការបកស្រាយប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៃប្រភេទ។ Fp ការសម្តែងរបស់ Prokofiev "តន្ត្រីកុមារ" (រៀបចំដោយផ្នែកដោយអ្នកនិពន្ធនិងរួមបញ្ចូលគ្នាទៅក្នុងឈុត "រដូវក្តៅ") ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពច្បាស់លាស់នៃការបង្ហាញ។ ភាពសាមញ្ញនៃតន្ត្រី។ សម្ភារៈ តម្លាភាពនៃវាយនភាព។ មួយនៃផលិតកម្មល្អបំផុត D. ម៉ែត្រ។ - ស៊ីមហ្វូនិក។ រឿងនិទានរបស់ Prokofiev "Peter and the Wolf" (ឆ្នាំ 1936 នៅលើអត្ថបទរបស់គាត់) រួមបញ្ចូលគ្នានូវតន្ត្រីនិងការអាន។ លក្ខណៈនៃស្នូលរបស់វាត្រូវបានសម្គាល់ដោយរូបភាព។ វីរបុរស (Petya, ទា, Birdie, ជីតា, ចចក, អ្នកប្រមាញ់) ណែនាំអ្នកស្តាប់វ័យក្មេងទៅកាន់ orc ។ timbres ។ គំនូរព្រាងបទចម្រៀង “Chatterbox” ផ្អែកលើខគម្ពីររបស់ Barto (1939) ដែលជាឈុត “Winter Bonfire” – សម្រាប់អ្នកអាន ក្រុមចម្រៀងក្មេងប្រុស និងបទភ្លេងកំពុងពេញនិយម។ វង់ភ្លេង (១៩៤៩)។ សម្រាប់អ្នកសំដែងវ័យក្មេងបានសរសេរ 2nd fp ។ ការប្រគុំតន្ត្រី ឃ. D. Shostakovich, ការប្រគុំតន្ត្រីយុវវ័យរបស់ Kabalevsky (សម្រាប់ព្យាណូ វីយូឡុង សែលឡូ និងវង់តន្រ្តី) ព្យាណូទី 3 ។ ការប្រគុំតន្ត្រី A. M. Balanchivadze, fp ។ ការប្រគុំតន្ត្រីដោយ Y. A. លេវីទីន។ លក្ខណៈពិសេសនៃផលិតផលទាំងអស់នេះ។ - ការពឹងផ្អែកលើធាតុផ្សំនៃបទចម្រៀង ការអនុវត្តរចនាប័ទ្មក្នុងតន្ត្រី។ លក្ខណៈពិសេសនៃតន្ត្រីកុមារនិងយុវវ័យ។

នៅទសវត្សរ៍ទី 50-60 ។ ប្រភេទនៃ cantata របស់កុមារត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលបង្ហាញពី muses laconic ។ មានន័យថាភាពខុសគ្នានៃចំណាប់អារម្មណ៍ អារម្មណ៍ និងគំនិតនៃសម័យទំនើប។ កុមារ និងយុវជន។ ទាំងនេះគឺ៖ "ចម្រៀងពេលព្រឹក និទាឃរដូវ និងសន្តិភាព" (១៩៥៨) "នៅលើទឹកដីកំណើត" (១៩៦៦) Kabalevsky "កុមារនៅក្បែរឪពុករបស់ពួកគេ" (១៩៦៥) "ទីលានក្រហម" (១៩៦៧) Chichkov "លេនីន" ។ នៅក្នុងចិត្តរបស់យើង” (1958), “Red Pathfinders” (1966) Pakhmutova, “Pioneer, be ready!” Zulfugarov (1965) ។

តន្ត្រីកាន់កាប់កន្លែងដ៏ធំមួយនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តរបស់កុមារ: Tsar Durandai (1934) និង Little Red Riding Hood (1937) ដោយ Alexandrov; Cinderella ដោយ Spadavecchia (1940); "កុមារនៃប្រធានក្រុម Grant" (1936) និង "Beethoven Concerto" (1937) ដោយ Dunayevsky; "ចំណងក្រហម" (1950) និង "ជំរាបសួរទីក្រុងម៉ូស្គូ!" (1951) ឡេភីន; "Aibolit-66" ដោយ B. Tchaikovsky (1966) ។ សំឡេងតន្ត្រីជាច្រើននៅក្នុងតុក្កតារបស់កុមារ។ ភាពយន្ត៖ "The Bremen Town Musicians" comp. GI Gladkova (1968), "ក្រពើ Gena" comp ។ MP Ziva (1969) ។ ក្នុងចំណោមគំរូដ៏ល្អបំផុតនៃ estr របស់កុមារ។ តន្ត្រី eccentric ។ បទចម្រៀងដែលមានគម្រោងអភិវឌ្ឍន៍៖ "ចម្រៀងកំប្លែងចំនួនប្រាំពីរ" ដោយ Kabalevsky "ដំរីដើរកាត់ទីក្រុងម៉ូស្គូ" ដោយ Penkov "Petya is Afraid of the Dark" ដោយ Sirotkin ជាដើម។ ជាធម្មតាពួកគេត្រូវបានសំដែងដោយអ្នកចំរៀងពេញវ័យនៅចំពោះមុខទស្សនិកជនរបស់កុមារ។ . ការរួបរួមរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍ល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងរបាំបាឡេរបស់កុមារ។ នៅក្នុងពិភពនៃតន្ត្រីរបស់កុមារ។ រោងមហោស្រពធំនៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1965 និងដឹកនាំដោយ NI Sats ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់កុមារ "The Wolf and the Seven Kids" ដោយ Koval (1939), "Masha and the Bear" (1940), "Teremok" (1941), "Toptygin and the Fox" (1943), "The Unsmeyana Princess" ( 1947), "Morozko" (1950) Krasev, "បុរសធាត់បីនាក់" Rubin (1956), "Tulku and Alabash" Mamedov (1959), "Song in the Forest" Boyko (1961), "Snow White and the Seven Dwarfs" (1963) Kolmanovsky, "Boy Giant" Khrennikov (1968); របាំបាឡេសម្រាប់កុមារ The Three Fat Men ដោយ Oransky (1935), Klebanov's The Stork (1937), Chulaki's The Tale of the Pope and His Worker Balda (1939), Chemberdzhi's Dream Dremovich (1943), Morozov's Doctor Aibolit (1947), The Little Humpbacked Horse ដោយ Shchedrin (1955), Tsintsadze's Treasure of the Blue Mountain (1956), Pinocchio (1955) និង Golden Key (1962) ដោយ Weinberg, Zeidman's Golden Key (1957); opera-ballet The Snow Queen ដោយ Rauchverger (1965) ជាដើម។

ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់កុមារត្រូវបានសរសេរថា: "Barankin, be a man" ដោយ Tulikov (1965), "Zavalyayka Station" ដោយ Boyko (1968) ។

ការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី។ ការច្នៃប្រឌិតសម្រាប់កុមារមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងការរីកចម្រើននៃវប្បធម៌សម្តែងរបស់កុមារ ប្រព័ន្ធ muses ។ ការអប់រំ និងការចិញ្ចឹមបីបាច់របស់កុមារ (សូមមើល ការអប់រំតន្ត្រី ការអប់រំតន្ត្រី) ។ បណ្តាញដ៏ធំទូលាយនៃ muses របស់កុមារត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងសហភាពសូវៀត។ សាលារៀន រួមទាំងសាលារៀនប្រាំពីរឆ្នាំ និងសាលាដប់ឆ្នាំ (សាលាតន្ត្រីកុមារជាង 2000)។ ទម្រង់ថ្មីនៃវប្បធម៌សម្តែងរបស់កុមារ (ការសំដែងស្ម័គ្រចិត្តរបស់កុមារនៅឯផ្ទះអ្នកត្រួសត្រាយ ស្ទូឌីយោច្រៀងចម្រៀង។ល។)។ ផលិតផល សម្រាប់កុមារ ត្រូវបានអនុវត្តតាមវិទ្យុ និងទូរទស្សន៍ នៅសាលប្រជុំ។ ដំណាក់កាលនៅក្នុងរោងកុនរបស់កុមារនៅក្នុង prof ។ ក្រុមចម្រៀង។ អុច។ ស្ថាប័ន (សាលារៀនរដ្ឋនៅទីក្រុងមូស្គូ, សាលាច្រៀងចំរៀងកុមារនៅសាលាបន្ទរសិក្សា Leningrad) ។ នៅក្រោមគណៈកម្មាធិការសហភាពសូវៀតនៃសហភាពសូវៀតមានផ្នែកមួយនៃ D. m. ដែលរួមចំណែកដល់ការឃោសនានិងការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា។

បញ្ហាទាក់ទងនឹង D.m. ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងសន្និសីទនៃសង្គមអន្តរជាតិសម្រាប់ការអប់រំតន្ត្រី (ISME) នៅអង្គការយូណេស្កូ។ សន្និសិទ ISME (ទីក្រុងម៉ូស្គូ ឆ្នាំ 1970) បានបង្ហាញពីចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងសំខាន់របស់សហគមន៍តន្ត្រីពិភពលោកចំពោះសមិទ្ធិផលនៃសហភាពសូវៀត។ ឃ.

ឯកសារយោង: Asafiev B. , តន្ត្រីរុស្ស៊ីអំពីកុមារនិងសម្រាប់កុមារ "SM" ឆ្នាំ 1948 លេខ 6; Shatskaya V. , តន្ត្រីនៅសាលារៀន, M. , 1950; Ratskaya Ts. S. , Mikhail Krasev, M. , 1962; Andrievska NK, កុមារនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា MV Lisenka, Kiev, ឆ្នាំ 1962; Rzyankina TA, អ្នកនិពន្ធសម្រាប់កុមារ, L., 1962; Goldenstein ML, Essays on the history of the pioneer song, L., 1963; Tompakova OM, សៀវភៅអំពីតន្ត្រីរុស្ស៊ីសម្រាប់កុមារ, M. , 1966; Ochakovskaya O. , ការបោះពុម្ពតន្ត្រីសម្រាប់អនុវិទ្យាល័យ, L. , 1967 (bibl ។ ); Blok V. , តន្ត្រីរបស់ Prokofiev សម្រាប់កុមារ, M. , 1969; Sosnovskaya OI, អ្នកនិពន្ធសូវៀតសម្រាប់កុមារ, M. , 1970 ។

យូ B. Aliev