ពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប៊្លូសៈពីចំការទៅស្ទូឌីយោ
ក្រុម Blues ដូចជាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទទួលបានជោគជ័យគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលគឺជាចលនាតន្ត្រីក្រោមដីអស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍មកហើយ។ នេះគឺអាចយល់បាន ពីព្រោះសង្គមស្បែកសមិនអាចទទួលយកតន្ត្រីរបស់ជនជាតិអាមេរិកដើមកំណើតអាហ្រ្វិកដែលធ្វើការលើចំការទេ ហើយសូម្បីតែការស្តាប់ក៏គួរឱ្យអាម៉ាស់សម្រាប់ពួកគេ។
តន្ត្រីបែបនេះត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជារឿងរ៉ាឌីកាល់ ហើយថែមទាំងញុះញង់ឲ្យមានអំពើហិង្សា។ ភាពលាក់ពុតនៃសង្គមបានបាត់ទៅវិញតែនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយប៉ុណ្ណោះ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃក្រុមតោខៀវ ដូចជាអ្នកបង្កើតរបស់វា ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយតួអក្សរអវិជ្ជមាន និងធ្លាក់ទឹកចិត្ត។ ហើយដូចជាភាពស្រងូតស្រងាត់ ពណ៌ខៀវគឺសាមញ្ញដល់ចំណុចនៃទេពកោសល្យ។
អ្នកសំដែងជាច្រើនបានចូលប្រឡូកក្នុងពលកម្មរាងកាយយ៉ាងលំបាករហូតដល់ស្លាប់។ ពួកគេជាជនពាល ហើយមានការងារចម្លែក។ នេះជារបៀបដែលប្រជាជនស្បែកខ្មៅភាគច្រើននៅសហរដ្ឋអាមេរិករស់នៅនៅដើមសតវត្សទី 20 ។ ក្នុងចំណោមតន្ត្រីករឥតគិតថ្លៃបែបនេះដែលបានបន្សល់ទុកនូវសញ្ញាណដ៏ភ្លឺស្វាងបំផុតនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃក្រុម Blues គឺ Huddy “Leadbelly” Ledbetter និង Blind Lemon Jefferson ។
លក្ខណៈបច្ចេកទេស និងតន្ត្រីរបស់ប៊្លូ
រួមជាមួយនឹងភាពសាមញ្ញនៃតួអក្សរនៃ improvisers ដែលបានបង្កើតចលនានេះ ប៊្លូសមិនស្មុគស្មាញតន្ត្រីទេ។ តន្ត្រីនេះគឺជាក្របខ័ណ្ឌមួយដែលផ្នែកទោលនៃឧបករណ៍ផ្សេងទៀតហាក់ដូចជាត្រូវបានចង។ នៅពេលក្រោយមក អ្នកអាចឮ "ការសន្ទនា"៖ សំឡេងហាក់ដូចជាបន្ទរគ្នា។ បច្ចេកទេសស្រដៀងគ្នានេះអាចមើលឃើញជាធម្មតានៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងពណ៌ខៀវ - កំណាព្យត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយយោងទៅតាមរចនាសម្ព័ន្ធ "សំណួរ-ចម្លើយ" ។
មិនថាប៊្លូសហាក់ដូចជាសាមញ្ញ និងរហ័សប៉ុណ្ណាក៏ដោយ វាមានទ្រឹស្តីផ្ទាល់ខ្លួន។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ទម្រង់សមាសភាពគឺ 12 របារនេះត្រូវបានគេហៅថា:
- វិធានការបួននៅក្នុងភាពសុខដុមប៉ូវកំលាំង;
- វិធានការពីរនៅក្នុងផ្នែកខាងក្រោម;
- របារពីរនៅក្នុងប៉ូវកំលាំង;
- វិធានការពីរនៅក្នុងភាពលេចធ្លោ;
- របារពីរនៅក្នុងប៉ូវកំលាំង។
ឧបករណ៍ដែលប្រើដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍ក្រៀមក្រំរបស់ក្រុមប៊្លូសជាប្រពៃណីហ្គីតាសូរស័ព្ទ។ តាមធម្មជាតិ យូរៗទៅក្រុមចាប់ផ្តើមត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយស្គរ និងក្តារចុច។ នេះជាសំឡេងដែលធ្លាប់ស្គាល់ត្រចៀកមនុស្សសម័យយើងហើយ។
សូមចំណាំថា ពេលខ្លះកម្មករជនជាតិអាមេរិកដើមកំណើតអាហ្រ្វិក មិនត្រូវបានរារាំងដោយកង្វះឧបករណ៍ភ្លេង (លក្ខខណ្ឌចម្ការ) ហើយបទភ្លេងត្រូវបានច្រៀងយ៉ាងសាមញ្ញ។ ជំនួសឱ្យការប្រកួតមួយមានតែការស្រែកតាមចង្វាក់ដូចនឹងការធ្វើឡើងដោយកម្មករនៅលើទីលាន។
ខៀវនៅក្នុងពិភពទំនើប
ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃក្រុមតោខៀវបានឈានដល់ចំណុចកំពូលរបស់ខ្លួននៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 70 នៅពេលដែលពិភពលោកដ៏ធុញទ្រាន់មួយកំពុងរង់ចាំអ្វីដែលថ្មី និងមិនធម្មតា។ នោះហើយជាពេលដែលគាត់បានចូលទៅក្នុងស្ទូឌីយោថតសំឡេង។ ប៊្លូស៍មានឥទ្ធិពលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរលើនិន្នាការពេញនិយមនៃទសវត្សរ៍ទី XNUMX៖ រ៉ុក និងរ៉ូល ដែក ហ្សាស រ៉េកហ្គេ និងប៉ុប។
ប៉ុន្តែច្រើនមុននេះ ប៊្លូសត្រូវបានកោតសរសើរដោយអ្នកនិពន្ធសិក្សាដែលបានសរសេរតន្ត្រីបុរាណ។ ជាឧទាហរណ៍ បន្ទរនៃប៊្លូសអាចត្រូវបានគេឮនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូរបស់ Maurice Ravel ហើយលោក George Gershwin ថែមទាំងបានហៅស្នាដៃមួយរបស់គាត់សម្រាប់ព្យាណូ និងវង់ភ្លេង "Rhapsody in Blue"។
ប៊្លូស៍បានរស់រានមានជីវិតរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះជាគំរូដែលមិនផ្លាស់ប្តូរ ល្អឥតខ្ចោះ និងល្អឥតខ្ចោះ។ ទោះជាយ៉ាងណាវានៅតែជាប់ពាក់ព័ន្ធនិងមានអ្នកតាមច្រើន។ វានៅតែផ្ទុកបន្ទុកខាងវិញ្ញាណយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ៖ នៅក្នុងកំណត់ត្រានៃសូម្បីតែការតែងនិពន្ធថ្មីៗបំផុត គេអាចឮពីភាពធ្ងន់នៃជោគវាសនា និងភាពសោកសៅមិនចេះចប់ ទោះបីជាភាសានៃកំណាព្យមិនច្បាស់លាស់ក៏ដោយ។ នោះជារឿងដ៏អស្ចារ្យអំពីតន្ត្រីប៊្លូស៍ – និយាយទៅកាន់អ្នកស្តាប់។