Galina Oleinichenko |

Galina Oleinichenko

ឆ្នាំ​នេះ​សម្បូរ​ទៅ​ដោយ​ថ្ងៃ​ខួប​អនុស្សាវរីយ​របស់​គ្រូ​បង្រៀន​សំឡេង​ជាតិ។ ហើយយើងប្រារព្ធពិធីដំបូងរបស់ពួកគេនៅចុងខែកុម្ភៈនៅមុនថ្ងៃនៃនិទាឃរដូវដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយ។ នេះ​ជា​និមិត្តរូប​ជាង​ព្រោះ​ទេពកោសល្យ​នៃ​វីរបុរស​នៃ​ថ្ងៃ​របស់​យើង ឬ​ជា​វីរបុរស​នៃ​ថ្ងៃ​គឺ​ស្រប​នឹង​អារម្មណ៍​នៃ​រដូវ​ផ្ការីក – ភ្លឺ និង​បរិសុទ្ធ សុភាព និង​ទំនុកច្រៀង ពន្លឺ និង​ការគោរព។ នៅក្នុងពាក្យមួយថ្ងៃនេះយើងសូមគោរពដល់តារាចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យ Galina Vasilievna Oleinichenko ដែលសំឡេងដែលមិនអាចបំភ្លេចបានបានបន្លឺឡើងនៅក្នុងសម្លេងរបស់យើងអស់រយៈពេលប្រហែលសាមសិបឆ្នាំហើយត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់ចំពោះអ្នកចូលចិត្តល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងអស់។

Galina Oleynichenko មានភាពល្បីល្បាញជាដំបូងក្នុងនាមជាតារាពណ៌នៃរោងភាពយន្ត Bolshoi នៃទសវត្សរ៍ទី 60-70 ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនាងបានមកទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងនាមជាអ្នកចំរៀងដែលបានបង្កើតឡើងរួចហើយហើយក្រៅពីនេះនាងបានឈ្នះការប្រកួតសំលេងចំនួនបី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សំខាន់បំផុតនៃអាជីពរបស់នាងត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ាសំខាន់នៃសហភាពសូវៀត: វានៅទីនេះនៅក្នុងរោងមហោស្រពដែលជាសុបិនចុងក្រោយនិងចំណុចខ្ពស់បំផុតនៃអាជីពរបស់អ្នកចំរៀងសូវៀតណាមួយដែលការច្រៀងរបស់តារាចម្រៀងនិង ទេពកោសល្យលើឆាកត្រូវបានបង្ហាញច្រើនបំផុត។

Galina Oleinichenko កើតនៅថ្ងៃទី 23 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1928 នៅប្រទេសអ៊ុយក្រែនដូចជា Nezhdanova ដ៏អស្ចារ្យនៅជិត Odessa ដែលជានិមិត្តរូបដល់កម្រិតជាក់លាក់មួយចាប់តាំងពីវាគឺ Oleinichenko រួមជាមួយ Irina Maslennikova Elizaveta Shumskaya Vera Firsova និង Bela Rudenko ដែលនៅក្នុងលើកទីពីរ ពាក់កណ្តាលនៃសតវត្សទី 1933 បានដើរតួជាអ្នកអាណាព្យាបាលនិងអ្នកស្នងមរតកនៃប្រពៃណីដ៏ល្អបំផុតនៃការច្រៀង Coloratura នៅលើឆាកនៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ដែលត្រូវបានពង្រឹងដោយ Coloratura ដ៏អស្ចារ្យនៃឆ្នាំមុនសង្រ្គាមអ្នកស្នងតំណែងភ្លាមៗរបស់ Nezhdanova - Valeria Barsova, Elena ។ Stepanova និង Elena Katulskaya ។ អនាគត​តារាចម្រៀង​រូបនេះ​បាន​ចាប់ផ្តើម​ការសិក្សា​ផ្នែក​តន្ត្រី​តាំងពី​កុមារភាព ដោយ​សិក្សា​ថ្នាក់​ពិណ​នៅ​សាលា​តន្ត្រី​ពិសេស​សម្រាប់​កុមារ​ដប់​ឆ្នាំ​។ PS Stolyarsky ។ ស្ថាប័នអប់រំនេះដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅ XNUMX ត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងភាពធំទូលាយនៃប្រទេសរបស់យើងចាប់តាំងពីវានៅទីនេះដែលមានតន្ត្រីករក្នុងស្រុកដ៏ល្បីល្បាញជាច្រើនបានចាប់ផ្តើមដំណើររបស់ពួកគេ។ វាគឺជាមួយនឹងឧបករណ៍មិនធម្មតា និងអស្ចារ្យដែល Galina វ័យក្មេងបានគិតដើម្បីភ្ជាប់អនាគតរបស់នាង ដោយសិក្សាយ៉ាងលំបាក និងដោយបំណងប្រាថ្នាដ៏អស្ចារ្យ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជោគវាសនាបានផ្លាស់ប្តូរផែនការរបស់នាងភ្លាមៗ នៅពេលដែលតារាចម្រៀងនាពេលអនាគតបានរកឃើញអំណោយដ៏អស្ចារ្យមួយ - សំឡេង ហើយមិនយូរប៉ុន្មាននាងបានក្លាយជានិស្សិតនៃផ្នែកសំលេងនៃមហាវិទ្យាល័យតន្ត្រី Odessa ។

Odessa នៃឆ្នាំទាំងនោះនៅតែជាមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ដ៏សំខាន់នៃសហភាពសូវៀតដោយទទួលបានឋានៈនេះពីសម័យមុនបដិវត្តន៍។ វាត្រូវបានគេស្គាល់ថា Odessa Opera House គឺជាកន្លែងចាស់ជាងគេមួយនៅក្នុងទឹកដីនៃចក្រភពរុស្ស៊ី (វាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1810) នៅក្នុងពិភពល្ខោនអូប៉េរ៉ាកាលពីអតីតកាលបានភ្លឺនៅលើឆាករបស់វា ដូចជា Fyodor Chaliapin, Salome Krushelnitskaya, Leonid Sobinov, Medea និង Nikolai Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo និងអ្នកដទៃ។ ហើយទោះបីជានៅក្នុងឆ្នាំសូវៀតលែងមានការអនុវត្តនៃការអញ្ជើញតារាអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលីក៏ដោយក៏រោងមហោស្រពបានបន្តកាន់កាប់ទីតាំងដ៏រឹងមាំនៅក្នុងបរិយាកាសតន្ត្រីនៃប្រទេសដ៏ធំដែលនៅសេសសល់ក្នុងចំណោមក្រុមតន្ត្រីដ៏ល្អបំផុតនៃសហភាពសូវៀត: វិជ្ជាជីវៈកម្រិតនៃ ក្រុមគឺខ្ពស់ណាស់ដែលត្រូវបានសម្រេចជាចម្បងដោយសារតែវត្តមានរបស់បុគ្គលិកបង្រៀនដែលមានសមត្ថភាពខ្ពស់នៅ Odessa Conservatory (សាស្រ្តាចារ្យ Yu.A. អ្នកសំដែងភ្ញៀវមកពីទីក្រុងមូស្គូ, Leningrad, Kyiv, Tbilisi ជាដើម។

បរិយាកាសបែបនេះបានជះឥទ្ធិពលជាប្រយោជន៍បំផុតដល់ការបង្កើតជំនាញវិជ្ជាជីវៈ វប្បធម៌ទូទៅ និងរសជាតិនៃទេពកោសល្យវ័យក្មេង។ ប្រសិនបើនៅដើមដំបូងនៃការសិក្សារបស់នាងនៅតែមានការងឿងឆ្ងល់ បន្ទាប់មកដល់ពេលដែលនាងបញ្ចប់ការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យ Galina ដឹងច្បាស់ថានាងចង់ក្លាយជាអ្នកចម្រៀង ដើម្បីបន្តការសិក្សាផ្នែកតន្ត្រីរបស់នាង។ នៅឆ្នាំ 1948 នាងបានចូលនាយកដ្ឋានសំលេងនៃ Odessa Conservatory ។ AV Nezhdanova នៅក្នុងថ្នាក់របស់សាស្រ្តាចារ្យ NA Urban ដែលនាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាដោយកិត្តិយសក្នុងរយៈពេលប្រាំឆ្នាំ។

ប៉ុន្តែការបង្ហាញខ្លួនលើកដំបូងរបស់ Oleinichenko នៅលើឆាកអាជីពបានកើតឡើងមុននេះបន្តិច - ត្រលប់ទៅឆ្នាំ 1952 ក្នុងនាមជាសិស្ស នាងបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅលើឆាកនៃ Odessa Opera ជា Gilda ដែលបានក្លាយជាតារាដឹកនាំអាជីពរបស់នាង។ ទោះបីជានាងនៅក្មេងនិងខ្វះបទពិសោធន៍វិជ្ជាជីវៈធ្ងន់ធ្ងរក៏ដោយ Oleinichenko ភ្លាមៗទទួលបានតំណែងជាអ្នកលេងភ្លេងឈានមុខគេនៅក្នុងរោងមហោស្រពដោយសម្តែងការសំដែងទាំងមូលនៃបទចម្រៀង lyric-coloratura soprano ។ ជាការពិតណាស់ ទេពកោសល្យសំលេងមិនធម្មតារបស់តារាចម្រៀងវ័យក្មេងរូបនេះ បានដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងរឿងនេះ ដោយនាងមានទឹកដមសម្លេងដ៏ស្រស់ស្អាត បត់បែន និងស្រាលនៃសាច់ក្រណាត់ថ្លា និងពណ៌ប្រាក់ និងស្ទាត់ជំនាញក្នុងបច្ចេកទេសពណ៌។ រសជាតិ និងតន្ត្រីដ៏ល្អឥតខ្ចោះបានអនុញ្ញាតឱ្យនាងធ្វើជាម្ចាស់នៃ repertoire ចម្រុះបំផុតក្នុងរយៈពេលដ៏ខ្លី។ វាគឺជារដូវកាលចំនួន XNUMX នៅលើឆាកនៃ Odessa Opera ដែលផ្តល់ឱ្យអ្នកចំរៀង បន្ថែមពីលើមូលដ្ឋានរឹងមាំនៃការអប់រំសំលេងដែលទទួលបាននៅមន្ទីរអភិរក្ស បទពិសោធន៍ចាំបាច់ក្នុងសកម្មភាពសិល្បៈ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យនាងនៅតែជាម្ចាស់នៃរចនាប័ទ្មដ៏អស្ចារ្យអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ដូចដែលពួកគេនិយាយថា "លើសពីការសង្ស័យ" ។

នៅឆ្នាំ 1955 តារាចម្រៀងរូបនេះបានក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងជាមួយ Kyiv Opera ជាកន្លែងដែលនាងបានធ្វើការពីររដូវកាល។ ការផ្លាស់ប្តូរទៅល្ខោនតន្ត្រីដ៏សំខាន់បំផុតទីបីនៃសហភាពសូវៀតគឺធម្មជាតិព្រោះនៅលើដៃមួយវាបានកត់សម្គាល់ការរីកចម្រើនអាជីពដ៏ជោគជ័យហើយម្យ៉ាងវិញទៀតវាមានសារៈសំខាន់សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍អាជីពរបស់តារាចម្រៀងព្រោះនៅទីនេះនាងបានជួប។ ជាមួយនឹង luminaries នៃ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ុយក្រែន នៃឆ្នាំទាំងនោះ បានចូលទៅក្នុង ទំនាក់ទំនងជាមួយឆាក និង វប្បធម៍ កម្រិតខ្ពស់ សំលេង។ នៅ​ពេល​នោះ ក្រុម​អ្នក​ចម្រៀង​វ័យ​ក្មេង​ខ្លាំង​មិន​ធម្មតា​ដែល​មាន​តួនាទី​ជា​ក្រុម​ចម្រៀង Coloratura Soprano បាន​ផ្ទុះ​ឡើង​នៅ​លើ​ឆាក Kyiv។ បន្ថែមពីលើ Oleinichenko Elizaveta Chavdar និង Bela Rudenko បានរះនៅក្នុងក្រុម Evgenia Miroshnichenko បានចាប់ផ្តើមដំណើររបស់នាងយឺតជាង Lamar Chkonia បន្តិច។ ជាការពិតណាស់ ការតែងនិពន្ធដ៏ភ្លឺចែងចាំងបែបនេះបានកំណត់ការសំដែងឡើងវិញ - អ្នកដឹកនាំ និងអ្នកដឹកនាំសម្តែងដោយស្ម័គ្រចិត្ដរៀបចំ Coloratura divas វាអាចទៅរួចក្នុងការច្រៀងផ្នែកនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលមិនត្រូវបានសម្តែងជាញឹកញាប់។ ម៉្យាងវិញទៀត ក៏មានការប្រកួតប្រជែងគ្នាក្នុងរោងកុនពិបាកដែរ ដែលជារឿយៗមានភាពតានតឹងគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងទំនាក់ទំនងអ្នកសិល្បៈ។ ប្រហែលជារឿងនេះក៏បានដើរតួក្នុងការសម្រេចចិត្តរបស់ Oleinichenko ក្នុងការទទួលយកការអញ្ជើញពីទីក្រុងម៉ូស្គូនៅពេលក្រោយ។

នៅសម័យមុនទីក្រុងមូស្គូ វិចិត្រករបានចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការប្រកួតប្រជែងច្រៀង ដោយទទួលបានពានរង្វាន់ជ័យលាភីក្នុងការប្រកួតចំនួនបី។ នាងបានទទួលមេដាយមាសដំបូងរបស់នាងក្នុងឆ្នាំ 1953 នៅមហោស្រពអន្តរជាតិនៃយុវជន និងសិស្សនៅទីក្រុង Bucharest ។ ក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1956 មានការទទួលជ័យជម្នះមួយនៅឯការប្រកួត All-Union Vocal Competition នៅទីក្រុងមូស្គូ ហើយឆ្នាំ 1957 បាននាំអ្នកចម្រៀងវ័យក្មេងទទួលបានជ័យជំនះពិតប្រាកដ - មេដាយមាស និង Grand Prix នៅឯការប្រលងសំលេងអន្តរជាតិនៅទីក្រុង Toulouse ។ ជ័យជម្នះនៅទីក្រុង Toulouse មានភាពរីករាយ និងមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសសម្រាប់ Oleinichenko ពីព្រោះមិនដូចការប្រកួតមុនៗដែលនាងបានចូលរួមនោះទេ វាគឺជាការប្រកួតប្រជែងសំលេងពិសេសលំដាប់ពិភពលោក ដែលតែងតែសម្គាល់ដោយអ្នកចូលរួមកម្រិតខ្ពស់ និងភាពតឹងរ៉ឹងពិសេសនៃគណៈវិនិច្ឆ័យដ៏ល្បីល្បាញ។

បន្ទរនៃជ័យជំនះនៅប្រទេសបារាំងមិនត្រឹមតែបានហោះទៅប្រទេសអ៊ុយក្រែនដើមកំណើតរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ - Oleinichenko ដែលបានសម្លឹងមើលនៅទីក្រុងមូស្គូជាយូរយារណាស់មកហើយក្នុងនាមជាអ្នកចំរៀងដែលមានជោគជ័យបានចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះរោងភាពយន្ត Bolshoi ។ ហើយនៅឆ្នាំ 1957 ដូចគ្នាការបង្ហាញខ្លួនរបស់នាងបានកើតឡើងនៅទីនេះ: Galina Vasilyevna បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅលើឆាកនៃមហោស្រពរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងផ្នែកដែលនាងចូលចិត្តរបស់ Gilda ហើយដៃគូរបស់នាងនៅល្ងាចនោះគឺជាចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យនៃសំលេងរុស្ស៊ី - Alexei Ivanov បានច្រៀងផ្នែកនៃ Rigoletto ។ ហើយ Anatoly Orfenov បានច្រៀង Duke of Mantua ។ ការចេញដំបូងគឺជោគជ័យជាង។ Orfenov បានរំឮកនៅពេលក្រោយក្នុងឱកាសនេះថា "ខ្ញុំបានកើតឡើងដើម្បីសម្តែងផ្នែករបស់អ្នកឧកញ៉ានៅក្នុងការសម្តែងនោះហើយចាប់តាំងពីពេលនោះមកខ្ញុំមានការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះ Galina Vasilievna ថាជាអ្នកចំរៀងដ៏អស្ចារ្យនិងជាដៃគូដ៏អស្ចារ្យ។ ដោយមិនសង្ស័យ Oleinichenko យោងតាមទិន្នន័យទាំងអស់របស់នាងបានបំពេញតម្រូវការខ្ពស់នៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ។

ការសម្តែងលើកដំបូងមិនបានក្លាយជារឿងតែមួយទេដែលជារឿយៗកើតឡើងសូម្បីតែក្នុងករណីជោគជ័យក៏ដោយ៖ ផ្ទុយទៅវិញ Oleinichenko ក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងរបស់ Bolshoi ។ ប្រសិនបើតារាចម្រៀងបានស្នាក់នៅក្នុងទីក្រុង Kyiv ប្រហែលជាមាននាយករដ្ឋមន្ត្រីកាន់តែច្រើននៅក្នុងជីវិតរបស់នាង នាងនឹងទទួលបានតំណែង និងពានរង្វាន់បន្ទាប់ទៀតលឿនជាងមុន រួមទាំងងារជាសិល្បករប្រជាជននៃសហភាពសូវៀត ដែលមិនធ្លាប់មាន ទោះបីជានាងពិតជា សក្តិសម។ ប៉ុន្តែគូប្រជែងរបស់នាង Chavdar និង Rudenko ដែលបន្តច្រៀងនៅល្ខោនអូប៉េរ៉ា Kyiv បានទទួលវាមុនពេលពួកគេឈានដល់អាយុសាមសិបឆ្នាំ - នេះគឺជាគោលនយោបាយរបស់មន្ត្រីវប្បធម៌សូវៀតទាក់ទងនឹងផ្ទះល្ខោនជាតិ។ ប៉ុន្តែម៉្យាងវិញទៀត Oleinichenko មានសំណាងគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការធ្វើការនៅក្នុងរោងកុនដ៏ល្អបំផុតមួយក្នុងពិភពលោក ដែលហ៊ុំព័ទ្ធដោយចៅហ្វាយនាយល្បីៗ ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថា កម្រិតនៃក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ាក្នុងទសវត្សរ៍ 60-70 គឺខ្ពស់មិនធ្លាប់មានពីមុនមក។ លើសពីមួយដង តារាចម្រៀងរូបនេះបានទៅលេងនៅក្រៅប្រទេសជាមួយក្រុមល្ខោន មានឱកាសបង្ហាញជំនាញរបស់ខ្លួនទៅកាន់អ្នកស្តាប់បរទេស។

Galina Oleinichenko បានសម្តែងនៅលើឆាកនៃមហោស្រព Bolshoi អស់រយៈពេលជិតមួយភាគបួននៃសតវត្សដោយបានសម្តែងរឿងល្ខោនដ៏ធំមួយក្នុងអំឡុងពេលនេះ។ ជាដំបូងនៅលើឆាកទីក្រុងមូស្គូ វិចិត្រករបានបញ្ចេញពន្លឺនៅក្នុងផ្នែក lyric-coloratura បុរាណ ដែលល្អបំផុតដែលត្រូវបានចាត់ទុកថាជា Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha in The Tsar's Bride, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila ។ ក្នុងតួនាទីទាំងនេះ តារាចម្រៀងរូបនេះបានបង្ហាញពីជំនាញសំលេងដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ គុណធម៌ក្នុងបច្ចេកទេសពណ៌ និងការរចនាឆាកប្រកបដោយការគិតគូរ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Oleinichenko មិនដែលងាកចេញពីតន្ត្រីសម័យទំនើបទេ - ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់នាងរួមបញ្ចូលតួនាទីជាច្រើននៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយអ្នកនិពន្ធសូវៀត។ សូម្បីតែក្នុងអំឡុងពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃការងារនៅ Odessa នាងបានសម្តែងជា Nastya នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Dmitry Kabalevsky The Taras Family ។ ល្ខោនខោលទំនើបនៅរោងភាពយន្ត Bolshoi ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមជាមួយនឹងការសម្តែងថ្មីជាច្រើនក្នុងចំនោមពួកគេ៖ ការចាក់បញ្ចាំងដំបូងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារឿង The Tale of a Real Man ដោយ Sergei Prokofiev (ផ្នែករបស់ Olga), ជោគវាសនារបស់មនុស្សដោយ Ivan Dzerzhinsky (Zinka) និងខែតុលាដោយ Vano Muradeli (Lena) ។

ជាការពិតណាស់ ការចូលរួមក្នុងការសម្តែងលើកដំបូងនៅលើឆាករុស្ស៊ីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏អស្ចារ្យរបស់ Benjamin Britten A Midsummer Night's Dream គឺមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងការងារលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាទំនើប។ Galina Oleinichenko បានក្លាយជាអ្នកសំដែងជនជាតិរុស្ស៊ីដំបូងគេនៃផ្នែកដ៏លំបាកបំផុតនិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនៃមហាក្សត្រីនៃ elves Titania ទាក់ទងនឹងសម្ភារៈសំលេង។ តួនាទីនេះគឺមានច្រើនលើសលុបជាមួយនឹងល្បិចនៃសំលេងទាំងអស់ នៅទីនេះវាត្រូវបានគេប្រើរហូតដល់អតិបរមានៃលទ្ធភាពនៃប្រភេទនៃសំលេងនេះ។ Oleinichenko បានស៊ូទ្រាំនឹងភារកិច្ចដោយភាពវៃឆ្លាត ហើយរូបភាពដែលនាងបង្កើតបានយ៉ាងត្រឹមត្រូវបានក្លាយជាផ្នែកកណ្តាលមួយនៅក្នុងការសម្តែង ដែលបានប្រមូលផ្តុំអ្នកចូលរួមយ៉ាងពិតប្រាកដ - អ្នកដឹកនាំរឿង Boris Pokrovsky អ្នកដឹកនាំរឿង Gennady Rozhdestvensky សិល្បករ Nikolai Benois អ្នកចំរៀង Elena Obraztsova ។ Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo និងអ្នកដទៃ។

ជាអកុសលជោគវាសនាមិនបានផ្តល់ឱ្យ Galina Oleinichenko នូវអំណោយបែបនេះបន្ថែមទៀតទេទោះបីជានាងពិតជាមានស្នាដៃគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផ្សេងទៀតនិងការសម្តែងដ៏អស្ចារ្យក៏ដោយ។ តារា​ចម្រៀង​រូប​នេះ​បាន​យក​ចិត្ត​ទុក​ដាក់​ខ្លាំង​លើ​សកម្មភាព​ប្រគំ​តន្ត្រី​ដើរ​កម្សាន្ត​យ៉ាង​សកម្ម​ទាំង​ក្នុង​និង​ក្រៅ​ប្រទេស។ ការធ្វើដំណើររបស់នាងបានចាប់ផ្តើមភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការទទួលជ័យជម្នះនៅទីក្រុង Toulouse ហើយសម្រាប់មួយភាគបួននៃសតវត្ស ការប្រគុំតន្ត្រីទោលរបស់ Oleinichenko បានធ្វើឡើងនៅប្រទេសអង់គ្លេស បារាំង ក្រិក បែលហ្ស៊ិក អូទ្រីស ហូឡង់ ហុងគ្រី ឆេកូស្លូវ៉ាគី ចិន រូម៉ានី ប៉ូឡូញ អាល្លឺម៉ង់។ល។ ជាមួយនឹង arias ពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការសម្តែងល្ខោនរបស់នាងតារាចម្រៀងបានសម្តែងនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រី arias ពី "Lucia di Lammermoor", "Mignon", "Manon" ដោយ Massenet, coloratura arias ដោយ Rossini, Delibes ។ Chamber Classics ត្រូវបានតំណាងដោយឈ្មោះរបស់ Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Bach, Schubert, Liszt, Grieg, Gounod, Saint-Saens, Debussy, Gliere, Prokofiev, Kabalevsky, Khrennikov, Dunaevsky, Meitus ។ Oleinichenko ជារឿយៗបានសម្តែងបទចម្រៀងប្រជាប្រិយអ៊ុយក្រែនពីឆាកប្រគុំតន្ត្រី។ ការងាររបស់អង្គជំនុំជម្រះ Galina Vasilievna មានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយក្រុម Violin នៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ក្រោមការដឹកនាំរបស់ Yuli Reentovich - នាងបានសម្តែងម្តងហើយម្តងទៀតជាមួយក្រុមនេះទាំងនៅក្នុងប្រទេសនិងក្រៅប្រទេស។

បន្ទាប់ពីចាកចេញពីរោងភាពយន្ត Bolshoi Galina Oleinichenko បានផ្តោតលើការបង្រៀន។ សព្វថ្ងៃនេះនាងគឺជាសាស្រ្តាចារ្យនៅបណ្ឌិត្យសភាតន្ត្រីរុស្ស៊ី។ Gnesins ក្នុងនាមជាអ្នកណែនាំ សហការជាមួយកម្មវិធី New Names ។

យើងសូមជូនពរអ្នកចម្រៀង និងលោកគ្រូអ្នកគ្រូ មានសុខភាពល្អ និងជោគជ័យក្នុងការច្នៃប្រឌិតបន្ថែមទៀត!

A. Matusevich, operanews.ru