Isaak Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |

អ៊ីសាក Dunaevsky

… ខ្ញុំ​បាន​លះបង់​ការងារ​របស់​ខ្ញុំ​ដល់​យុវវ័យ​ជា​រៀង​រហូត។ ខ្ញុំ​អាច​និយាយ​ដោយ​មិន​បំផ្លើស​ថា ពេល​ខ្ញុំ​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង​ថ្មី ឬ​បទ​ភ្លេង​ផ្សេង​ទៀត ខ្ញុំ​តែង​តែ​និយាយ​ដល់​យុវវ័យ​របស់​យើង។ I. Dunaevsky

ទេពកោសល្យដ៏ធំសម្បើមរបស់ Dunayevsky ត្រូវបានបង្ហាញដល់វិសាលភាពដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៅក្នុងវិស័យនៃប្រភេទ "ពន្លឺ" ។ គាត់គឺជាអ្នកបង្កើតបទចម្រៀងថ្មីរបស់សូវៀត តន្ត្រី jazz ដើម តន្ត្រីកំប្លែង operetta ។ អ្នកនិពន្ធបានព្យាយាមបំពេញប្រភេទទាំងនេះដែលនៅជិតយុវវ័យបំផុតជាមួយនឹងភាពស្រស់ស្អាតពិតប្រាកដ ភាពទន់ភ្លន់ និងរសជាតិសិល្បៈខ្ពស់។

មរតកច្នៃប្រឌិតរបស់ Dunaevsky គឺអស្ចារ្យណាស់។ គាត់ជាម្ចាស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួន 14 បទ រាំរបាំបាឡេចំនួន 3 បទ 2 cantatas ក្រុមចម្រៀងចំនួន 80 បទ និងមនោសញ្ចេតនាចំនួន 80 បទ តន្ត្រីសម្រាប់ការសម្តែងរឿងចំនួន 88 និងភាពយន្តចំនួន 42 ការតែងនិពន្ធចំនួន 43 សម្រាប់ប្រភេទផ្សេងៗគ្នា និង 12 សម្រាប់វង់តន្រ្តីចង្វាក់ jazz ភ្លេងចំនួន 17 បទ symphonic ចំនួន 52 និងការងារព្យាណូចំនួន 47 ។

Dunayevsky កើតនៅក្នុងគ្រួសាររបស់បុគ្គលិក។ តន្ត្រីបានអមដំណើរគាត់តាំងពីក្មេង។ រាត្រីតន្ត្រីបែប Improvised ត្រូវបានគេប្រារព្ធឡើងជាញឹកញាប់នៅក្នុងផ្ទះរបស់ Dunaevsky ដែលជាកន្លែងដែលអ៊ីសាកតូចក៏មានវត្តមានផងដែរ។ នៅថ្ងៃអាទិត្យ ជាធម្មតាគាត់ស្តាប់វង់តន្រ្តីនៅសួនច្បារទីក្រុង ហើយពេលគាត់ត្រលប់មកផ្ទះវិញ គាត់ស្តាប់ភ្លេងការហែរក្បួន និងវ៉ាល់សៀ ដែលគាត់ចងចាំដោយត្រចៀក។ ថ្ងៃឈប់សម្រាកពិតប្រាកដសម្រាប់ក្មេងប្រុសនោះ គឺការទៅទស្សនាល្ខោន ជាកន្លែងដែលក្រុមល្ខោន និងល្ខោនអ៊ុយក្រែន និងរុស្ស៊ីបានសម្តែងក្នុងដំណើរកម្សាន្ត។

នៅអាយុ 8 ឆ្នាំ Dunaevsky ចាប់ផ្តើមរៀនលេងវីយូឡុង។ ជោគជ័យរបស់គាត់គឺគួរអោយចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់ ដែលនៅក្នុងឆ្នាំ 1910 គាត់បានក្លាយជាសិស្សនៃមហាវិទ្យាល័យតន្ត្រី Kharkov នៅក្នុងថ្នាក់វីយូឡុងរបស់សាស្រ្តាចារ្យ K. Gorsky បន្ទាប់មក I. Ahron ដែលជាអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏អស្ចារ្យ គ្រូបង្រៀន និងជាអ្នកតែង។ Dunayevsky ក៏បានសិក្សាជាមួយ Ahron នៅ Kharkov Conservatory ដែលគាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1919។ ក្នុងអំឡុងឆ្នាំអភិរក្សរបស់គាត់ Dunayevsky តែងនិពន្ធជាច្រើន។ គ្រូបង្រៀនតែងនិពន្ធរបស់គាត់គឺ S. Bogatyrev ។

តាំងពីកុមារភាពដោយលង់ស្នេហ៍នឹងល្ខោន Dunayevsky ដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរបានមករកវាបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្ស។ "រោងមហោស្រព Sinelnikov ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាមោទនភាពរបស់ Kharkov" ហើយអ្នកដឹកនាំសិល្បៈរបស់វាគឺ "ជាតួអង្គលេចធ្លោបំផុតនៅក្នុងរោងមហោស្រពរុស្ស៊ី" ។

ដំបូងឡើយ Dunaevsky បានធ្វើការជាអ្នកលេងវីយូឡុង-អមដំណើរនៅក្នុងវង់តន្រ្តីមួយ បន្ទាប់មកជាអ្នកដឹកនាំ និងចុងក្រោយជាប្រធានផ្នែកតន្ត្រីនៃមហោស្រព។ ទន្ទឹម​នឹង​នោះ លោក​បាន​និពន្ធ​បទ​ភ្លេង​សម្រាប់​ការ​សម្តែង​ថ្មី​ៗ​ទាំង​អស់។

នៅឆ្នាំ 1924 Dunaevsky បានផ្លាស់ទៅទីក្រុងមូស្គូជាកន្លែងដែលគាត់បានធ្វើការជានាយកតន្ត្រីនៃរោងមហោស្រព Hermitage អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ នៅពេលនេះគាត់សរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាដំបូងរបស់គាត់: "ទាំងរបស់យើងនិងរបស់អ្នក", "កូនកំលោះ", "កាំបិត", "អាជីពនាយករដ្ឋមន្ត្រី" ។ ប៉ុន្តែទាំងនេះគ្រាន់តែជាជំហានដំបូងប៉ុណ្ណោះ។ ស្នាដៃពិតរបស់អ្នកនិពន្ធបានបង្ហាញខ្លួននៅពេលក្រោយ។

ឆ្នាំ 1929 បានក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់មួយនៅក្នុងជីវិតរបស់ Dunayevsky ។ រយៈពេលថ្មី និងចាស់ទុំនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បានចាប់ផ្តើម ដែលនាំឱ្យគាត់ទទួលបានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្អ។ Dunayevsky ត្រូវបានអញ្ជើញដោយនាយកតន្ត្រីទៅសាលតន្ត្រី Leningrad ។ វិចិត្រករ N. Cherkasov បានរំលឹកថា "ជាមួយនឹងភាពទាក់ទាញ ភាពវៃឆ្លាត និងភាពសាមញ្ញ ជាមួយនឹងវិជ្ជាជីវៈខ្ពស់របស់គាត់ គាត់បានឈ្នះក្តីស្រលាញ់ដោយស្មោះពីក្រុមច្នៃប្រឌិតទាំងមូល" ។

នៅក្នុងសាលតន្ត្រី Leningrad L. Utyosov តែងតែសម្តែងជាមួយចង្វាក់ jazz របស់គាត់។ ដូច្នេះ​ហើយ​បាន​ជា​មាន​ការ​ជួប​គ្នា​របស់​តន្ត្រីករ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ពីរ​នាក់​ដែល​បាន​ប្រែ​ក្លាយ​ទៅ​ជា​មិត្តភាព​ដ៏​យូរ​អង្វែង។ Dunaevsky បានចាប់អារម្មណ៍លើចង្វាក់ jazz ភ្លាមៗហើយចាប់ផ្តើមសរសេរតន្ត្រីសម្រាប់ក្រុម Utyosov ។ គាត់បានបង្កើត rhapsodies លើបទចម្រៀងពេញនិយមរបស់អ្នកនិពន្ធសូវៀត លើប្រធានបទរុស្ស៊ី អ៊ុយក្រែន ស្បែកជ្វីហ្វ ចង្វាក់ jazz fantasy លើប្រធានបទនៃបទចម្រៀងរបស់គាត់ ។ល។

Dunayevsky និង Utyosov តែងតែធ្វើការជាមួយគ្នា។ Utyosov បានសរសេរថា "ខ្ញុំចូលចិត្តការប្រជុំទាំងនេះ" ។ - "ខ្ញុំមានការចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសនៅ Dunaevsky ដោយសមត្ថភាពក្នុងការលះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុងចំពោះតន្ត្រីដោយមិនចាប់អារម្មណ៍ជុំវិញ" ។

នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 30 ។ Dunayevsky ងាកទៅរកតន្ត្រីភាពយន្ត។ គាត់ក្លាយជាអ្នកបង្កើតប្រភេទថ្មី - ភាពយន្តកំប្លែង។ រយៈពេលដ៏ភ្លឺស្វាងថ្មីមួយនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍នៃបទចម្រៀងដ៏ធំរបស់សូវៀតដែលបានចូលក្នុងជីវិតពីអេក្រង់ភាពយន្តក៏ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់គាត់ផងដែរ។

នៅឆ្នាំ 1934 ខ្សែភាពយន្ត "Merry Fellows" បានបង្ហាញខ្លួននៅលើអេក្រង់នៃប្រទេសជាមួយនឹងតន្ត្រីរបស់ Dunaevsky ។ ភាពយន្ត​នេះ​ទទួល​បាន​ការ​សាទរ​ពី​ទស្សនិកជន​យ៉ាង​ច្រើន​កុះករ។ “March of the Merry Guys” (Art. V. Lebedev-Kumach) បានដើរដង្ហែតាមព្យញ្ជនៈទូទាំងប្រទេស បានទៅជុំវិញពិភពលោកទាំងមូល ហើយបានក្លាយជាបទចម្រៀងអន្តរជាតិដំបូងបង្អស់របស់យុវវ័យសម័យរបស់យើង។ និង "Kakhovka" ដ៏ល្បីល្បាញពីខ្សែភាពយន្ត "សមមិត្តបី" (ឆ្នាំ 1935 សិល្បៈ M. Svetlova)! វាត្រូវបានច្រៀងយ៉ាងក្លៀវក្លាដោយយុវជនក្នុងអំឡុងឆ្នាំនៃការសាងសង់សន្តិភាព។ វាក៏មានប្រជាប្រិយភាពផងដែរក្នុងអំឡុងពេលសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ បទចម្រៀងនៃមាតុភូមិពីខ្សែភាពយន្តសៀក (1936 សិល្បៈដោយ V. Lebedev-Kumach) ក៏ទទួលបានកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោកផងដែរ។ Dunayevsky ក៏បាននិពន្ធតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តផ្សេងទៀតផងដែរ: "Children of Captain Grant", "Seekers of Happiness", "Goalkeeper", "Rich Bride", "Volga-Volga", "Bright Path", "Kuban Cossacks" ។

ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍នឹងការងារសម្រាប់រោងកុនការតែងបទចម្រៀងពេញនិយម Dunaevsky មិនបានងាកទៅរក operetta អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ គាត់បានត្រលប់ទៅប្រភេទដែលគាត់ចូលចិត្តនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 30 ។ មេចាស់ទុំរួចហើយ។

ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ Dunayevsky បានដឹកនាំបទចម្រៀង និងរបាំនៃផ្ទះវប្បធម៌កណ្តាលនៃកម្មករផ្លូវដែក។ កន្លែងណាដែលក្រុមនេះបានសម្តែង - នៅតំបន់វ៉ុលកា នៅអាស៊ីកណ្តាល ចុងបូព៌ា នៅអ៊ុយរ៉ាល់ និងនៅស៊ីបេរី បង្កើនភាពរឹងមាំដល់បុគ្គលិកមុខផ្ទះ ទំនុកចិត្តលើជ័យជម្នះរបស់កងទ័ពសូវៀតលើសត្រូវ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Dunayevsky បានសរសេរបទចម្រៀងដ៏ក្លាហាននិងឃោរឃៅដែលទទួលបានប្រជាប្រិយភាពនៅជួរមុខ។

ទីបំផុត ការសង្គ្រោះចុងក្រោយនៃសង្រ្គាមបានផ្ទុះឡើង។ ប្រទេសបានព្យាបាលរបួសរបស់ខ្លួន។ ហើយ​នៅ​ភាគ​ខាង​លិច ក្លិន​កាំភ្លើង​ម្ដង​ទៀត។

ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ ការតស៊ូដើម្បីសន្តិភាពបានក្លាយជាគោលដៅចម្បងរបស់ប្រជាជនទាំងអស់ដែលមានឆន្ទៈល្អ។ Dunayevsky ក៏ដូចសិល្បករដទៃទៀតដែរ ដែលបានចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការតស៊ូដើម្បីសន្តិភាព។ នៅថ្ងៃទី 29 ខែសីហាឆ្នាំ 1947 ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Free Wind" របស់គាត់ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងដោយជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យនៅមហោស្រព Moscow Operetta ។ ប្រធានបទនៃការតស៊ូដើម្បីសន្តិភាពក៏ត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងខ្សែភាពយន្តឯកសារជាមួយនឹងតន្ត្រីដោយ Dunaevsky "យើងគឺដើម្បីសន្តិភាព" (1951) ។ បទចម្រៀងទំនុកច្រៀងដ៏អស្ចារ្យពីខ្សែភាពយន្តនេះ "Fly, doves" ទទួលបានកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោក។ វាបានក្លាយជានិមិត្តរូបនៃមហោស្រពយុវជនពិភពលោក VI នៅទីក្រុងមូស្គូ។

ការងារចុងក្រោយរបស់ Dunaevsky គឺ operetta White Acacia (1955) គឺជាឧទាហរណ៍ដ៏ល្អនៃ operetta ទំនុកច្រៀងសូវៀត។ ជាមួយនឹងភាពរីករាយ អ្នកនិពន្ធបាននិពន្ធបទ "swan song" របស់គាត់ ដែលគាត់មិនដែល "ច្រៀងចេញ"! ការស្លាប់បានធ្វើឱ្យគាត់ដួលនៅកណ្តាលការងាររបស់គាត់។ អ្នកនិពន្ធ K. Molchanov បានបញ្ចប់ operetta យោងទៅតាមគំនូរព្រាងដែលបន្សល់ទុកដោយ Dunayevsky ។

ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៃ "White Acacia" បានធ្វើឡើងនៅថ្ងៃទី 15 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1955 នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ វាត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយមហោស្រព Odessa នៃតន្ត្រីកំប្លែង។ ប្រធានរោងមហោស្រព I. Grinshpun បានសរសេរថា "ហើយវាសោកសៅក្នុងការគិត" ដែល Isaak Osipovich មិនបានឃើញ White Acacia នៅលើឆាកនោះ មិនអាចធ្វើជាសាក្សីចំពោះសេចក្តីរីករាយដែលគាត់បានផ្តល់ឱ្យទាំងតារាសម្តែង និងទស្សនិកជន។ … ប៉ុន្តែ​គាត់​ជា​មនុស្ស​រីករាយ​ជា​សិល្បករ​ម្នាក់!

M. Komissarskaya

សមាសភាព៖

របាំបាឡេ - Rest of a Faun (1924), របាំបាឡេរបស់កុមារ Murzilka (1924), City (1924), Ballet Suite (1929); អូប៉េរ៉េតា - ទាំងរបស់យើង និងរបស់អ្នក (1924, ក្រោយ។ 1927, Moscow Theatre of Musical Buffoonery), Bridegrooms (1926, post. 1927, Moscow Operetta Theatre), Straw Hat (1927, Musical Theatre ដាក់ឈ្មោះតាម VI Nemirovich-Danchenko, Moscow; 2nd edition 1938, Moscow Operetta Theatre), Knives (1928, Moscow Satire Theatre), Premiere Career (1929, Tashkent Operetta Theatre), Polar Growths (1929, Moscow Operetta Theatre), Million Torments (1932, ibid.), Golden Valley (1938, 2, Golden Valley) ibid ។; ការបោះពុម្ពលើកទី 1955 ឆ្នាំ 1941, ibid.), ផ្លូវទៅកាន់សុភមង្គល (1947, Leningrad Theatre of Musical Comedy), Free Wind (1960, Moscow Operetta Theatre), Son of a Clown (ឈ្មោះដើម។ – The Flying Clown, 3, ibid ), White Acacia (ឧបករណ៍ដោយ G. Cherny, បញ្ចូលលេខរាំរបាំបាឡេ "Palmushka" និងបទចម្រៀងរបស់ Larisa នៅក្នុងទង្វើទី 1955 ត្រូវបានសរសេរដោយ KB Molchanov លើប្រធានបទ Dunaevsky; XNUMX, ibid ។ ); កាតាតាស - យើងនឹងមក (1945), Leningrad, យើងនៅជាមួយអ្នក (1945); តន្ត្រីសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត - កងអនុសេនាតូចទីមួយ (១៩៣៣), កើតពីរដង (១៩៣៤), បុរសរីករាយ (១៩៣៤), ពន្លឺមាស (១៩៣៤), សមមិត្តបីនាក់ (១៩៣៥), ផ្លូវនៃកប៉ាល់ (១៩៣៥), កូនស្រីនៃមាតុភូមិ (១៩៣៦), បងប្រុស (1933), សៀក (1934), A Girl in a Hurry on a Date (1934), Children of Captain Grant (1934), Seekers of Happiness (1935), Fair Wind (ជាមួយ BM Bogdanov-Berezovsky, 1935), Beethoven Concerto (1936), កូនក្រមុំអ្នកមាន (1936), Volga-Volga (1936), ផ្លូវភ្លឺ (1936), សេចក្ដីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ (1936), ផ្ទះថ្មី (1936), និទាឃរដូវ (1936), Kuban Cossacks (1937), ពហុកីឡដ្ឋាន (1937) ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Mashenka (1938), We are for the world (1940), Winged Defense (1940), Substitute (1946), Jolly Stars (1947), Test of Loyalty (1949); ចម្រៀង, រួមទាំង Far Path (ទំនុកច្រៀងដោយ EA Dolmatovsky, 1938), Heroes of Khasan (ទំនុកច្រៀងដោយ VI Lebedev-Kumach, 1939), On the enemy, for the Motherland, forward (ទំនុកច្រៀងដោយ Lebedev-Kumach, 1941), My Moscow (ទំនុកច្រៀង និង Lisyansky និង S. Agranyan, 1942), Military March of the Railway Workers (ទំនុកច្រៀងដោយ SA Vasiliev, 1944), ខ្ញុំបានទៅមកពីទីក្រុង Berlin (ទំនុកច្រៀងដោយ LI Oshanin, 1945), ចម្រៀងអំពីទីក្រុងម៉ូស្គូ (ទំនុកច្រៀងដោយ B. Vinnikov, 1946), Ways -roads (ទំនុកច្រៀងដោយ S. Ya. Alymov, 1947), I am a old mother from Rouen (lyrics by G. Rublev, 1949), Song of the youth (lyrics by ML Matusovsky, 1951), School waltz (lyrics. Matusovsky) , 1952), Waltz Evening (ទំនុកច្រៀងដោយ Matusovsky, 1953), Moscow Lights (ទំនុកច្រៀងដោយ Matusovsky, 1954) និងផ្សេងៗទៀត; តន្ត្រីសម្រាប់ការសម្តែងល្ខោន, កម្មវិធីវិទ្យុ; តន្ត្រីប៉ុប, រួមទាំង ការពិនិត្យឡើងវិញនូវចង្វាក់ jazz ល្ខោន (1932) ជាដើម។