Luigi Lablache |

Luigi Lablache

សម្រាប់បាសដ៏អស្ចារ្យ Lablache ត្រូវបានគេដាក់រហ័សនាមថា Zeus the Thunderer ។ គាត់មានសំលេងខ្លាំងជាមួយនឹង timbre ភ្លឺ ដែលជាជួរដ៏ធំ ដែលស្តាប់ទៅអស្ចារ្យទាំងនៅក្នុង cantilena និង virtuoso passages ។ តារាសម្ដែងដ៏ឆ្នើមមួយរូប គាត់បានបញ្ចូលក្នុងសិល្បៈ virtuoso improvisation ជាមួយនឹងភាពពិតជាក់ស្តែង បានបង្កើតរូបភាពដ៏អស្ចារ្យនៃតួអង្គចម្រុះ។ អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សី AN Serov បានចាត់ថ្នាក់គាត់ក្នុងចំនោម "ប្រភេទនៃអ្នកចំរៀង-តារាសម្តែងដ៏អស្ចារ្យ" ។ Yu.A សរសេរថា "អ្នកគាំទ្រដ៏សាទររបស់ Lablache បានប្រៀបធៀប D ខាងលើរបស់គាត់ជាមួយនឹងការបន្លឺឡើងនៃទឹកជ្រោះ និងការផ្ទុះនៃភ្នំភ្លើង" ។ វ៉ុលកូវ។ - ប៉ុន្តែអត្ថប្រយោជន៍ចម្បងរបស់តារាចម្រៀងគឺសមត្ថភាពនៅពេលត្រឹមត្រូវក្នុងការបង្រួបបង្រួមគាត់ដែលមានចរិតធំ ងាយឆេះ ដល់បំណងនៃតួនាទី។ Lablache រួមបញ្ចូលគ្នានូវការបំផុសគំនិត improvisation ជាមួយនឹងវប្បធម៌តន្ត្រី និងការសម្តែងខ្ពស់។

Wagner បានលឺគាត់នៅ Don Juan បាននិយាយថា “Leporello ពិតប្រាកដ… បាសដ៏ខ្លាំងរបស់គាត់គ្រប់ពេល រក្សាភាពបត់បែន និងសម្លេង… សម្លេងច្បាស់ និងភ្លឺគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល ទោះបីជាគាត់ចល័តខ្លាំងក៏ដោយ Leporello នេះជាមនុស្សកុហកដែលមិនអាចកែប្រែបាន ជាអ្នកនិយាយកំសាក។ គាត់​មិន​ញញើត មិន​រត់ មិន​រាំ ហើយ​គាត់​នៅតែ​ដើរ​ទៅមុខ​ជានិច្ច កន្លែង​ដែល​ត្រឹមត្រូវ​ដែល​ច្រមុះ​ស្រួច​របស់គាត់​បាន​ធុំក្លិន​ចំណេញ សប្បាយ ឬ​សោកសៅ…”

Luigi Lablache កើតនៅថ្ងៃទី 6 ខែធ្នូឆ្នាំ 1794 នៅ Naples ។ ចាប់ពីអាយុ 1812 ឆ្នាំ Luigi បានសិក្សានៅ Naples Conservatory ដើម្បីលេង cello ហើយបន្ទាប់មក double bass។ បន្ទាប់ពីបានចូលរួម (ផ្នែក contralto) នៅក្នុងភាសាអេស្ប៉ាញ Requiem, Mozart បានចាប់ផ្តើមសិក្សាការច្រៀង។ នៅឆ្នាំ XNUMX គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅ San Carlo Opera House (Naples) ។ Lablache ដើមឡើយបានសម្តែងជាសំឡេងបាស។ កិត្តិនាមបាននាំឱ្យគាត់សម្តែងផ្នែកនៃ Geronimo នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា "អាពាហ៍ពិពាហ៍សម្ងាត់" ។

នៅថ្ងៃទី 15 ខែសីហាឆ្នាំ 1821 Lablache បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងរបស់គាត់នៅ La Scala ជា Dandini នៅក្នុង Rossini's Cinderella ។ Milanese ចងចាំគាត់នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា Don Pasquale និង The Barber of Seville ។

នៅក្នុងរឿងកំប្លែង បាស Lablache "ធាត់ខ្លាំង" គឺជាតារារបស់សាធារណៈជន។ សំឡេងរបស់គាត់ដែលធ្វើពីឈើភ្លឺ និងជួរដ៏ធំ ក្រាស់ និងស្រួយ មិនមែនដោយគ្មានហេតុផលទេ បើប្រៀបធៀបដោយមនុស្សសម័យជាមួយនឹងសំឡេងគ្រហឹមនៃទឹកជ្រោះ ហើយ "D" ខាងលើត្រូវបានគេប្រដូចទៅនឹងការផ្ទុះនៃភ្នំភ្លើង។ អំណោយ​ការ​សម្ដែង​ដ៏​អស្ចារ្យ ភាព​ស្រើបស្រាល​មិន​ចេះ​ចប់ និង​ចិត្ត​ជ្រៅ​បាន​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​សិល្បករ​រះ​លើ​ឆាក។

ពីតួនាទីរបស់ Bartolo Lablache បានបង្កើតស្នាដៃមួយ។ ចរិតរបស់អាណាព្យាបាលចាស់ត្រូវបានលាតត្រដាងពីផ្នែកដែលមិននឹកស្មានដល់៖ វាប្រែថាគាត់មិនមែនជាមនុស្សបញ្ឆោតទាល់តែសោះហើយមិនមែនជាមនុស្សល្ងីល្ងើទេតែជាអ្នករអ៊ូរទាំឆោតល្ងង់ដោយឆ្កួតនឹងស្នេហាជាមួយសិស្សវ័យក្មេង។ ទោះបីជាគាត់ស្តីបន្ទោស Rosina ក៏ដោយ ក៏គាត់បានចំណាយពេលមួយសន្ទុះដើម្បីថើបចុងម្រាមដៃរបស់ក្មេងស្រីនោះ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការសម្តែងរបស់ aria អំពីការបង្កាច់បង្ខូច Bartolo បានធ្វើកិច្ចសន្ទនាបែបកំប្លែងជាមួយដៃគូ - គាត់បានស្តាប់, ភ្ញាក់ផ្អើល, ភ្ញាក់ផ្អើល, ខឹងសម្បារ - ដូច្នេះដ៏អស្ចារ្យគឺជាមូលដ្ឋាននៃព្រះតេជគុណ Don Basilio សម្រាប់ធម្មជាតិដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់គាត់។

កំពូល​នៃ​ប្រជាប្រិយភាព​របស់​តារា​ចម្រៀង​រូប​នេះ​ធ្លាក់​ទៅ​លើ​រយៈពេល​នៃ​ការ​សម្ដែង​នៅ​ទីក្រុង​ឡុងដ៍ និង​ប៉ារីស ក្នុង​ឆ្នាំ ១៨៣០-១៨៥២។

តួនាទីដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់ជាច្រើនគឺនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Donizetti: Dulcamara ("Love Potion"), Marine Faliero, Henry VIII ("Anne Boleyn") ។

G. Mazzini សរសេរអំពីការសម្តែងមួយរបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា Anna Boleyn តាមរបៀបដូចតទៅ៖ “… លក្ខណៈបុគ្គលនៃតួអង្គ ដែលជនពិការភ្នែកយកតម្រាប់តាមទំនុកច្រៀងរបស់ Rossini យ៉ាងព្រៃផ្សៃ ត្រូវបានគេសង្កេតឃើញដោយឧស្សាហ៍ព្យាយាមនៅក្នុងស្នាដៃជាច្រើនរបស់ Donizetti និងបានគូសបញ្ជាក់យ៉ាងកម្រ។ កម្លាំង។ តើអ្នកណាដែលមិនទាន់បានឮនៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Henry VIII ដ៏ឃោរឃៅ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ មានចរិតទុច្ចរិត និងខុសពីធម្មជាតិ ដែលសាច់រឿងនិយាយអំពី? ហើយនៅពេលដែល Lablache បញ្ចេញពាក្យទាំងនេះថា "ម្នាក់ទៀតនឹងអង្គុយលើបល្ល័ង្កអង់គ្លេសនាងនឹងមានភាពសក្ដិសមនៃសេចក្តីស្រឡាញ់" ដែលមិនមានអារម្មណ៍ថាព្រលឹងរបស់គាត់ញាប់ញ័រទេដែលមិនយល់ពីអាថ៌កំបាំងនៃមហាអំណាចនេះ។ មិនមើលជុំវិញទីធ្លានេះដែលបំផ្លាញ Boleyn ដល់ស្លាប់ទេ?

រឿងកំប្លែងមួយត្រូវបានដកស្រង់នៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់ដោយ D. Donati-Petteni ។ គាត់ពិពណ៌នាអំពីឱកាសនៅពេលដែល Lablache ក្លាយជាអ្នកសហការដែលមិនចង់បានរបស់ Donizetti៖

"នៅពេលនោះ Lablache បានរៀបចំពេលល្ងាចដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅក្នុងផ្ទះល្វែងដ៏ប្រណិតរបស់គាត់ ដែលគាត់បានអញ្ជើញតែមិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធបំផុតរបស់គាត់។ Donizetti ក៏​បាន​ចូល​រួម​ពិធី​បុណ្យ​ទាំង​នេះ​ជា​ញឹក​ញាប់​ផង​ដែរ ដែល​បារាំង​ហៅ​ថា លើក​នេះ​ដោយ​មាន​ហេតុផល​ល្អ - "ប៉ាស្តា"។

ហើយជាការពិតនៅពាក់កណ្តាលអធ្រាត្រនៅពេលដែលតន្ត្រីឈប់ហើយការរាំបានបញ្ចប់មនុស្សគ្រប់គ្នាបានទៅបន្ទប់ទទួលទានអាហារ។ ផ្កាខាត់ណាដ៏ធំបានបង្ហាញខ្លួននៅទីនោះក្នុងភាពអស្ចារ្យរបស់វា ហើយនៅក្នុងនោះ - macaroni ដែលមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបាន ដែល Lablache បានប្រព្រឹត្តចំពោះភ្ញៀវមិនទៀងទាត់។ មនុស្សគ្រប់គ្នាបានទទួលចំណែករបស់ពួកគេ។ ម្ចាស់ផ្ទះ​បាន​មក​ហូប​អាហារ ហើយ​ស្កប់ចិត្ត​ដោយ​មើល​អ្នក​ដទៃ​ហូប​។ ប៉ុន្តែ​ពេល​ភ្ញៀវ​ញ៉ាំ​អាហារ​ពេល​ល្ងាច​ចប់ គាត់​អង្គុយ​នៅ​តុ​តែ​ម្នាក់​ឯង។ កន្សែងដ៏ធំដែលចងនៅនឹងករបស់គាត់បានបិទបាំងទ្រូងរបស់គាត់ដោយមិននិយាយមួយម៉ាត់គាត់បានញ៉ាំអាហារដែលនៅសេសសល់របស់គាត់ដោយភាពលោភលន់ដែលមិនអាចពិពណ៌នាបាន។

នៅពេលដែល Donizetti ដែលចូលចិត្តប៉ាស្តាខ្លាំងពេក បានមកដល់យឺតពេក អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានបរិភោគ។

Lablache បាននិយាយថា "ខ្ញុំនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវប៉ាស្តា" ក្នុងលក្ខខណ្ឌមួយ នេះគឺជាអាល់ប៊ុម។ អង្គុយចុះនៅតុ ហើយសរសេរចម្រៀងពីរទំព័រ។ ពេល​ដែល​អ្នក​កំពុង​តែ​តែង​ខ្លួន អ្នក​រាល់​គ្នា​នៅ​ជុំវិញ​នឹង​នៅ​ស្ងៀម ហើយ​បើ​អ្នក​ណា​និយាយ​គេ​នឹង​ចេញ​មុខ​កាត់​ចោល ហើយ​ខ្ញុំ​នឹង​ដាក់​ទោស​ឧក្រិដ្ឋជន។

Donizetti បាននិយាយថា "យល់ព្រម។

គាត់​យក​ប៊ិច​មក​ធ្វើ​ការ។ ខ្ញុំស្ទើរតែគូរបន្ទាត់តន្ត្រីពីរនៅពេលដែលបបូរមាត់ដ៏ស្រស់ស្អាតរបស់នរណាម្នាក់បាននិយាយពាក្យពីរបី។ វាជា Signora Persiani ។ នាងបានប្រាប់ Mario ថា៖

“យើង​ភ្នាល់​ថា​គាត់​កំពុង​តែ​បង្កើត cavatina។

ហើយ Mario បានឆ្លើយតបដោយមិនយកចិត្តទុកដាក់៖

“ប្រសិនបើវាមានន័យសម្រាប់ខ្ញុំ ខ្ញុំនឹងសប្បាយចិត្ត។

Thalberg ក៏​បាន​បំពាន​ច្បាប់​ដែរ ហើយ Lablache បាន​ហៅ​អ្នក​ទាំង​បី​មក​បញ្ជា​ដោយ​សំឡេង​ផ្គរលាន់៖

- Fant, signorina Persiani, fant, Thalberg ។

- ខ្ញុំ​បាន​បញ្ចប់! ឧទាន Donizetti ។

គាត់បានសរសេរពីរទំព័រនៃតន្ត្រីក្នុងរយៈពេល 22 នាទី។ Lablache ហុចដៃឱ្យគាត់ ហើយនាំគាត់ចូលទៅក្នុងបន្ទប់ទទួលទានអាហារ ជាកន្លែងដែលនំប៉ាស្តាថ្មីទើបតែមកដល់។

មេស្ត្រូអង្គុយនៅតុហើយចាប់ផ្តើមញ៉ាំដូចជា Gargantua ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ នៅក្នុងបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវ លោក Lablache បានប្រកាសពីការដាក់ទោសអ្នកទាំងបី ពីបទរំខានសន្តិភាព៖ Signorina Persiani និង Mario ត្រូវច្រៀងចម្រៀងពី L'elisir d'amore និង Thalberg ទៅជាមួយ។ វាជាឈុតដ៏អស្ចារ្យមួយ។ ពួកគេចាប់ផ្តើមហៅអ្នកនិពន្ធខ្លាំងៗ ហើយ Donizetti ដែលចងដោយកន្សែង ចាប់ផ្តើមអបអរសាទរពួកគេ។

ពីរថ្ងៃក្រោយមក Donizetti បានសុំឱ្យ Lablache សម្រាប់អាល់ប៊ុមដែលគាត់បានថតតន្ត្រី។ គាត់​បាន​បន្ថែម​ពាក្យ​នេះ ហើយ​ទំព័រ​តន្ត្រី​ទាំង​ពីរ​នោះ​បាន​ក្លាយ​ជា​ក្រុម​ចម្រៀង​ពី Don Pasquale ដែល​ជា​សំឡេង​ភ្លេង​ដ៏​ពិរោះ​ដែល​បន្លឺ​ពេញ​ទីក្រុង​ប៉ារីស​ពីរ​ខែ​ក្រោយ​មក»។

មិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេ Lablache បានក្លាយជាអ្នកសំដែងដំបូងគេនៃតួនាទីចំណងជើងនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា Don Pasquale ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាបានបញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅថ្ងៃទី 4 ខែមករាឆ្នាំ 1843 នៅ Théâtre d'Italien ក្នុងទីក្រុងប៉ារីសជាមួយ Grisi, Lablache, Tamburini និង Mario ។ ជោគជ័យគឺជាជ័យជំនះ។

សាល​មហោស្រព​អ៊ីតាលី​មិន​ដែល​ឃើញ​ការ​ប្រជុំ​ដ៏​អស្ចារ្យ​របស់​ពួក​អភិជន​ប៉ារីស​ទេ។ មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែឃើញ រំឭក Escudier ហើយមនុស្សម្នាក់ត្រូវតែឮ Lablache នៅក្នុងការបង្កើតខ្ពស់បំផុតរបស់ Donizetti ។ នៅពេលដែលវិចិត្រករបានបង្ហាញខ្លួនជាមួយនឹងទឹកមុខដ៏ក្មេងខ្ចីរបស់គាត់ដោយសុភាពរាបសារ និងក្នុងពេលតែមួយដូចជាការតាំងលំនៅក្រោមទម្ងន់នៃខ្លួនធាត់របស់គាត់ (គាត់នឹងផ្តល់ដៃនិងបេះដូងរបស់គាត់ទៅ Norina ជាទីស្រឡាញ់) សំណើចដ៏រួសរាយត្រូវបានឮពេញសាល។ នៅពេលដែលជាមួយនឹងសំលេងដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ លើសសំលេងផ្សេងទៀត និងវង់តន្រ្តី គាត់បានផ្គរលាន់នៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីអមតៈដ៏ល្បីល្បាញ សាលត្រូវបានចាប់យកដោយការកោតសរសើរយ៉ាងពិតប្រាកដ - ការស្រវឹងនៃភាពរីករាយដែលជាជ័យជំនះដ៏ធំសម្រាប់ទាំងអ្នកចំរៀងនិងអ្នកតែង។

Lablash បានដើរតួយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនៅក្នុងផលិតកម្ម Rossinian: Leporello, Assur, William Tell, Fernando, Moses (Semiramide, William Tell, The Thieving Magpie, Moses) ។ Lablache គឺជាអ្នកសំដែងដំបូងនៃផ្នែកនៃ Walton (Bellini's Puritani, 1835), Count Moore (Verdi's Robbers, 1847) ។

ចាប់ពីរដូវកាល 1852/53 ដល់រដូវកាល 1856/57 លោក Lablache បានច្រៀងនៅល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលីនៅ St.

Gozenpud សរសេរថា "វិចិត្រករដែលមានបុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតភ្លឺបានសម្តែងដោយជោគជ័យនូវផ្នែកវីរភាពនិងលក្ខណៈបានបង្ហាញខ្លួននៅចំពោះមុខទស្សនិកជនរុស្ស៊ីជាអ្នកលេងបាស" ។ - ការលេងសើច ភាពឯកឯង អំណោយក្នុងឆាកដ៏កម្រ សំឡេងដ៏មានអានុភាពជាមួយនឹងជួរដ៏ធំកំណត់ពីសារៈសំខាន់របស់គាត់ជាសិល្បករដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាននៃឆាកតន្ត្រី។ ក្នុងចំណោមសមិទ្ធិផលសិល្បៈខ្ពស់បំផុតរបស់គាត់ យើងគួរតែដាក់ឈ្មោះរូបភាពរបស់ Leporello, Bartolo, Don Pasquale ។ ការបង្កើតដំណាក់កាលទាំងអស់របស់ Lablache យោងទៅតាមសហសម័យគឺមានភាពទាក់ទាញនៅក្នុងភាពស្មោះត្រង់និងភាពរឹងមាំរបស់ពួកគេ។ ជាពិសេសគឺ Leporello របស់គាត់ដែលមិនចេះឆ្អែតឆ្អន់ និងមានចរិតល្អ មានមោទនភាពចំពោះជ័យជំនះរបស់ចៅហ្វាយ ហើយតែងតែមិនពេញចិត្តនឹងអ្វីៗទាំងអស់ ល្ងង់ខ្លៅ កំសាក។ Lablache បានទាក់ទាញទស្សនិកជនជាតារាចម្រៀងនិងតារាសម្តែង។ នៅក្នុងរូបភាពរបស់ Bartolo គាត់មិនបានសង្កត់ធ្ងន់លើលក្ខណៈសម្បត្តិអវិជ្ជមានរបស់គាត់ទេ។ Bartolo មិនខឹងនិងច្រណែនទេតែគួរឱ្យអស់សំណើចនិងសូម្បីតែប៉ះ។ ប្រហែលជាការបកស្រាយនេះត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយឥទ្ធិពលនៃទំនៀមទំលាប់ដែលមកពី The Barber of Seville របស់ Paisiello ។ គុណភាព​សំខាន់​នៃ​តួអង្គ​ដែល​សិល្បករ​បង្កើត​ឡើង​គឺ​ភាព​គ្មាន​កំហុស»។

Rostislav បានសរសេរថា: "Lablash បានគ្រប់គ្រងដើម្បីផ្តល់ឱ្យ (ភាគីអនីតិជន) នូវសារៈសំខាន់ជាពិសេស ... គាត់គឺគួរឱ្យអស់សំណើចនិងមិនទុកចិត្តហើយត្រូវបានបញ្ឆោតដោយសារតែគាត់សាមញ្ញ។ កត់សម្គាល់ការបញ្ចេញមតិនៅលើមុខរបស់ Lablache ក្នុងអំឡុងពេល Don Basilio's aria la calunma ។ Lablache បានធ្វើបទភ្លេងចេញពី aria ប៉ុន្តែបទភ្លេងនេះគឺធ្វើត្រាប់តាម។ ភ្លាមៗនោះគាត់មិនយល់ពីមូលដ្ឋានទាំងអស់នៃការនិយាយបង្កាច់បង្ខូចដែលផ្តល់ដោយល្បិចកល Don Basilio នោះទេ - គាត់ស្តាប់ហើយភ្ញាក់ផ្អើល តាមដានរាល់ចលនារបស់អ្នកប្រាស្រ័យទាក់ទងរបស់គាត់ ហើយនៅតែមិនអាចអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនគាត់ទទួលយកគំនិតសាមញ្ញរបស់គាត់ ដើម្បីឱ្យមនុស្សម្នាក់អាចរំលោភលើមូលដ្ឋានបែបនេះ។

Lablache ជាមួយនឹងស្ទីលដ៏កម្របានសំដែងតន្ត្រីអ៊ីតាលី អាឡឺម៉ង់ និងបារាំង គ្មានកន្លែងណាដែលបំផ្លើស ឬគំនូរជីវចលនោះទេ គឺជាឧទាហរណ៍ដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់នៃរសជាតិ និងស្ទីលសិល្បៈ។

នៅចុងបញ្ចប់នៃដំណើរទេសចរណ៍នៅប្រទេសរុស្ស៊ី Lablache បានបញ្ចប់ការសម្តែងរបស់គាត់នៅលើឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ គាត់បានត្រលប់ទៅ Naples កំណើតរបស់គាត់វិញ ជាកន្លែងដែលគាត់បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 23 ខែមករា ឆ្នាំ 1858។