Alexander Ignatievich Klimov |
លោក Alexander Klimov
Klimov មិនបានកំណត់វិជ្ជាជីវៈរបស់គាត់ភ្លាមៗទេ។ នៅឆ្នាំ 1925 គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យ Philology នៃសាកលវិទ្យាល័យ Kyiv ហើយត្រឹមតែបីឆ្នាំក្រោយមកបានបញ្ចប់ការសិក្សាផ្នែកតន្ត្រីរបស់គាត់នៅវិទ្យាស្ថានតន្ត្រី និងមហោស្រពជាន់ខ្ពស់ ថ្នាក់ដឹកនាំរបស់ V. Berdyaev ។
ការងារឯករាជ្យរបស់អ្នកដឹកនាំបានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1931 នៅពេលដែលគាត់បានដឹកនាំក្រុម Tiraspol Symphony Orchestra ។ តាមក្បួនមួយនៅទូទាំងផ្លូវច្នៃប្រឌិតស្ទើរតែទាំងស្រុង Klimov បានរួមបញ្ចូលគ្នាដោយជោគជ័យនូវសកម្មភាពសិល្បៈជាមួយនឹងការបង្រៀន។ គាត់បានបោះជំហានដំបូងរបស់គាត់ក្នុងវិស័យគរុកោសល្យត្រឡប់មកវិញនៅ Kyiv (1929-1930) ហើយបានបន្តការបង្រៀននៅ Saratov (1933-1937) និង Kharkov (1937-1941) អភិរក្ស។
នៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់សិល្បករ តួនាទីដ៏សំខាន់មួយត្រូវបានលេងដោយឆ្នាំដែលបានចំណាយនៅ Kharkov ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំនៃវង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនីក្នុងស្រុក ដែលពេលនោះជាតន្ត្រីករដ៏ល្អបំផុតមួយនៅអ៊ុយក្រែន (1937-1941) ។ នៅពេលនោះការសំដែងរបស់អ្នកដឹកនាំបានរីកចម្រើនគ្រប់គ្រាន់៖ វារួមបញ្ចូលការងារបុរាណសំខាន់ៗ (រួមទាំង Mozart's Requiem, Ninth Symphony របស់ Beethoven, ល្ខោនអូប៉េរ៉ាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ Fidelio ក្នុងការសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រី) អ្នកនិពន្ធសូវៀតនិងជាពិសេសអ្នកនិពន្ធ Kharkov - D. Klebanov, Y. Meitus , V. Borisov និងអ្នកដទៃ។
Klimov បានចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃការជម្លៀស (1941-1945) នៅ Dushanbe ។ នៅទីនេះគាត់បានធ្វើការជាមួយវង់ភ្លេងស៊ីមហ្វូនីនៃ SSR អ៊ុយក្រែន ហើយក៏ជាអ្នកដឹកនាំសំដែងល្ខោនបាឡេ និងល្ខោន Tajik ដែលដាក់ឈ្មោះតាម Aini ។ ក្នុងចំណោមការសម្ដែងដែលមានការចូលរួមរបស់គាត់គឺជាការសម្ដែងលើកដំបូងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាតិ "Takhir and Zuhra" ដោយ A. Lensky។
ក្រោយពីសង្គ្រាម អ្នកដឹកនាំបានត្រឡប់ទៅស្រុកកំណើតវិញ។ ការងាររបស់ Klimov នៅ Odessa (1946-1948) ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងទិសដៅបី - ក្នុងពេលដំណាលគ្នាគាត់បានដឹកនាំវង់តន្រ្តី Philharmonic Symphony Orchestra ដែលធ្វើឡើងនៅ Opera និង Ballet Theatre និងជាសាស្រ្តាចារ្យនៅមន្ទីរអភិរក្ស។ នៅចុងឆ្នាំ 1948 Klimov បានផ្លាស់ទៅទីក្រុង Kyiv ជាកន្លែងដែលគាត់បានកាន់មុខតំណែងជានាយកនៃក្រុមអភិរក្សនិងជាប្រធាននាយកដ្ឋាននៃការសំដែងនៅទីនេះ។ លទ្ធភាពនៃការសម្តែងរបស់វិចិត្រករត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញបំផុតនៅពេលដែលគាត់បានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំនៃល្ខោន Shevchenko និងរបាំបាឡេ (1954-1961) ។ ក្រោមការដឹកនាំតន្ត្រីរបស់គាត់ ការសម្តែងរបស់ Wagner's Lohengrin, The Queen of Spades របស់ Tchaikovsky, កិត្តិយសជនបទរបស់ Mascagni, Taras Bulba របស់ Lysenko និង Aeneid, G. Zhukovsky's The First Spring និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាផ្សេងទៀតត្រូវបានសំដែងនៅទីនេះ។ ស្នាដៃដ៏សំខាន់បំផុតមួយរបស់ Klimov នៅសម័យនោះគឺ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងសន្តិភាពរបស់ Prokofiev ។ នៅមហោស្រពតន្ត្រីសូវៀតនៅទីក្រុងមូស្គូ (ឆ្នាំ 1957) អ្នកដឹកនាំបានទទួលរង្វាន់ទីមួយសម្រាប់ការងារនេះ។
វិចិត្រករដ៏ថ្លៃថ្នូបានបញ្ចប់អាជីពសិល្បៈរបស់គាត់នៅមហោស្រព Leningrad Opera និង Ballet ដែលត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះតាម SM Kirov (អ្នកដឹកនាំពីឆ្នាំ 1962 ដល់ឆ្នាំ 1966) ។ នៅទីនេះវាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ពីការផលិតនៃកម្លាំងនៃវាសនារបស់ Verdi (ជាលើកដំបូងនៅក្នុងសហភាពសូវៀត) ។ បន្ទាប់មកគាត់បានចាកចេញពីសកម្មភាពរបស់អ្នកដឹកនាំ។
L. Grigoriev, J. Platek, ឆ្នាំ 1969