មនោវិទ្យា |

ពី monos ក្រិក - មួយ, តែមួយនិង tema - អ្វីដែលជាមូលដ្ឋាន

គោលការណ៍នៃការកសាងតន្ត្រី។ ធ្វើការជាមួយការបកស្រាយពិសេសនៃប្រធានបទមួយ ឬប្រធានបទមួយឈុត។ M. គួរតែត្រូវបានសម្គាល់ពីគំនិតនៃ "ភាពងងឹត mono-dark" ដែលសំដៅទៅលើទម្រង់នៃ non-cyclic ។ លំដាប់ (fugue, បំរែបំរួល, ទម្រង់សាមញ្ញពីរនិងបីផ្នែក, rondo ។ល។) M. កើតឡើងពីការរួមបញ្ចូលគ្នានៃ sonata-symphony ។ វដ្ត ឬទម្រង់ផ្នែកមួយដែលបានមកពីវាជាមួយនឹងប្រធានបទមួយ។ ប្រធានបទបែបនេះជារឿយៗត្រូវបានគេហៅថា leitteme ឬដោយប្រើពាក្យដែលទាក់ទងនឹងទម្រង់ប្រតិបត្តិការ និងបង្ហាញពីបាតុភូតដែលទាក់ទងនឹង M. ដែលជា leitmotif ។

ប្រភពដើមនៃ M. គឺនៅក្នុងភាពស្រដៀងគ្នានៃសម្លេងនៃប្រធានបទដំបូងនៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃវដ្ត។ ផលិតផល ឧទាហរណ៍ ១៧-១៨ សតវត្ស។ Corelli, Mozart និងអ្នកដទៃ៖

A. Corelli ។ ទ្រីយ៉ូសូណាតា op ។ 2 លេខ 9 ។

A. Corelli ។ Trio Sonata op ។ 3 លេខ 2 ។

A. Corelli ។ Trio Sonata op ។ 1 លេខ 10 ។

WA Mozart ។ Symphony g-moll ។

ប៉ុន្តែនៅក្នុងន័យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ M. ត្រូវបានប្រើជាលើកដំបូងតែដោយ L. Beethoven នៅក្នុងបទទី 5 ដែលប្រធានបទដំបូងត្រូវបានអនុវត្តជាទម្រង់ផ្លាស់ប្តូរតាមរយៈវដ្តទាំងមូល:

គោលការណ៍របស់ Beethoven បានបង្កើតមូលដ្ឋាននៃអ្នកនិពន្ធ M. y សម័យក្រោយៗមក។

G. Berlioz នៅក្នុង "Fantastic Symphony", "Harold in Italy" និងវដ្តផ្សេងទៀត។ ផលិតផល ផ្តល់ប្រធានបទឈានមុខគេ (leitmotif) ជាមួយនឹងមាតិកាកម្មវិធី។ នៅក្នុងរឿង Fantastic Symphony (1830) ប្រធានបទនេះតំណាងឱ្យរូបភាពនៃវីរបុរសជាទីស្រឡាញ់ អមជាមួយគាត់នៅគ្រាផ្សេងៗគ្នាក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ ចុងក្រោយ នាងត្រូវបានលាតត្រដាងជាពិសេសអត្ថន័យ។ ការផ្លាស់ប្តូរ គូរមនុស្សជាទីស្រលាញ់ជាអ្នកចូលរួមដ៏អស្ចារ្យម្នាក់។ coven of witches:

G. Berlioz ។ "Fantastic Symphony" វគ្គ I.

ដូច​គ្នា​នេះ, ផ្នែក IV ។

នៅ Harold ក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី (1834) ប្រធានបទឈានមុខគេបង្ហាញពីរូបភាពរបស់ Ch. វីរៈបុរស និងត្រូវបានប្រគល់ឱ្យនូវវីយូឡាទោលដែលតែងតែឈរប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃកម្មវិធីគំនូររូបភាព។

នៅក្នុង M. ជាច្រើនត្រូវបានបកស្រាយក្នុងទម្រង់ផ្សេងគ្នានៅក្នុងផលិតកម្ម។ F. បញ្ជី។ បំណងប្រាថ្នាសម្រាប់តំណាងដ៏គ្រប់គ្រាន់បំផុតនៅក្នុងតន្ត្រីគឺកំណាព្យ។ គ្រោង, ការអភិវឌ្ឍនៃរូបភាពទៅ-rykh ជាញឹកញាប់មិនបានបំពេញតាមប្រពៃណី។ គ្រោងការណ៍សាងសង់តន្ត្រី។ ផលិតផល ទម្រង់ធំ បានដឹកនាំ Liszt ដល់គំនិតបង្កើតផលិតផលសូហ្វវែរទាំងអស់។ នៅលើមូលដ្ឋាននៃប្រធានបទដូចគ្នាដែលត្រូវបានទទួលរងនូវការបំប្លែងក្នុងន័យធៀបនិងបានយក decomp ។ រូបរាងដែលត្រូវគ្នានឹងខែធ្នូ។ ដំណាក់កាលនៃការអភិវឌ្ឍន៍គ្រោង។

ដូច្នេះជាឧទាហរណ៍នៅក្នុងកំណាព្យបទ "Preludes" (1848-54) ការជម្រុញខ្លីនៃ 3 សំឡេងដែលបើកការណែនាំបន្ទាប់មកកំណាព្យរៀងគ្នា។ កម្មវិធីបង្កើតមូលដ្ឋាននៃប្រធានបទខុសគ្នាខ្លាំង ផ្ទុយគ្នា។ អង្គភាព៖

F. បញ្ជី។ កំណាព្យ Symphonic "Preludes" ។ សេចក្តីផ្តើម។

គណបក្សសំខាន់។

ពិធីជប់លៀង។

ភាគីម្ខាង។

ការអភិវឌ្ឍន៍។

ភាគ។

ប្រធានបទឯកភាព។ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៅក្នុងករណីបែបនេះធានានូវភាពត្រឹមត្រូវនៃការងារ។ នៅក្នុងការតភ្ជាប់ជាមួយនឹងការអនុវត្តគោលការណ៍នៃ monothematism បញ្ជីបានបង្កើតលក្ខណៈបទភ្លេងរបស់គាត់។ កំណាព្យប្រភេទថ្មីនៃទម្រង់ដែលលក្ខណៈពិសេសរបស់ sonata Allegro និង sonata-symphony ត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា។ វដ្ត។ Liszt បានអនុវត្តគោលការណ៍របស់ M. និងនៅក្នុងវដ្ត។ សមាសភាពកម្មវិធី (បទភ្លេង “Faust”, 1854; “Dante”, 1855-57) និងនៅក្នុងការងារដែលមិនត្រូវបានផ្តល់ដោយកម្មវិធីពាក្យសំដី (sonata in h-moll for piano, etc.)។ បច្ចេកទេសបំរែបំរួលក្នុងន័យធៀបរបស់ Liszt ប្រើបទពិសោធន៍ដែលទទួលបានពីមុនមកក្នុងវិស័យបំរែបំរួលតាមប្រធានបទ រួមទាំងការប្រែប្រួលមនោសញ្ចេតនា។

ប្រភេទ M. Lisztovsky នៅក្នុងទម្រង់ដ៏បរិសុទ្ធរបស់វានៅក្នុងពេលបន្តបន្ទាប់បានទទួលការប្រើប្រាស់មានកំណត់តែប៉ុណ្ណោះ ចាប់តាំងពី embodiment មានលក្ខណៈគុណភាព Sec ។ រូបភាព​ដោយ​មាន​ជំនួយ​នៃ​ការ​រចនា​ចង្វាក់​ម៉ែត្រ​ អាម៉ូនិក​ វាយនភាព​ និង​ timbre ​នៃ​ការ​ប្រែ​ពណ៌​ដូច​គ្នា​ (ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ដែល​នាំ​ឱ្យ​បាត់បង់​ការ​រួបរួម​តាម​ប្រធានបទ​ដោយ​ខ្លួន​វា​) ធ្វើ​ឱ្យ​សមាសភាព​អន់ថយ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះនៅក្នុងកម្មវិធីឥតគិតថ្លៃបន្ថែមទៀតនៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងគោលការណ៍ធម្មតានៃ muses ។ ការអភិវឌ្ឍនៃ leittematism, monothematism និងគោលការណ៍នៃការផ្លាស់ប្តូរន័យធៀបដែលភ្ជាប់ជាមួយពួកគេបានរកឃើញនិងត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយ (បទទី 4 និងទី 5 របស់ Tchaikovsky, បទភ្លេងនិងអង្គជំនុំជម្រះមួយចំនួនដែលធ្វើការដោយ Taneyev, បទភ្លេងរបស់ Scriabin, Lyapunov, ទី 7 និង។ បទភ្លេងផ្សេងទៀតរបស់ Shostakovich ពីស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធបរទេស - បទភ្លេងនិងត្រីមាសរបស់ S. Frank, បទភ្លេងទី 3 របស់ Saint-Saens, បទចម្រៀងទី 9 របស់ Dvorak ។ល។

អនុប្រធាន Bobrovsky