ភ្លេងការ |
ពីឡាតាំង។ dicto - dictate, ធ្វើម្តងទៀត
ការថតបទភ្លេងដោយត្រចៀក ក៏ដូចជាសំណង់តន្ត្រីតូចពីរ, បី និងបួនផ្នែក; វិធីសាស្រ្តមួយក្នុងចំណោមវិធីសាស្រ្តសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍត្រចៀកតន្ត្រីនៅក្នុងថ្នាក់ solfeggio ។ ជាធម្មតា D. m. ត្រូវបានអនុវត្តនៅលើព្យាណូ monophonic D. m. ពេលខ្លះច្រៀងដោយគ្រូ ឬលេងឧបករណ៍អោន។ នៅលើតម្លៃនៃ D. m. សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍតន្ត្រី។ ការស្តាប់មួយនៃ XG Negeli បានបង្ហាញជាលើកដំបូង; ក្នុងពេលបន្តបន្ទាប់ ការអភិវឌ្ឍន៍វិធីសាស្រ្តរបស់ D. m. បានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះ X. Riemann និង muses បរទេសដ៏លេចធ្លោផ្សេងទៀត។ អ្នកទ្រឹស្តីនិងអ្នកអប់រំ។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ី D.m. បានចូលទៅក្នុងគរុកោសល្យ។ អនុវត្តក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 ។ សតវត្សទី 19 អំពីតួនាទីដ៏សំខាន់របស់គាត់នៅក្នុងតន្ត្រី។ ការអប់រំត្រូវបានសរសេរដោយ NA Rimsky-Korsakov ("អត្ថបទតន្ត្រី និងកំណត់ចំណាំ" ឆ្នាំ 1911)។ ចាប់តាំងពីវិធីសាស្រ្តម៉ូឌុលនៃការអភិវឌ្ឍ muses ត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាជាសមហេតុផលបំផុត។ ការស្តាប់នៅក្នុងដំណើរការនៃ D. m. ជាធម្មតាវាត្រូវបានគេប្រើដើម្បីជាបឋម ការស្តាប់ និងការយល់ដឹងអំពីធាតុផ្សំនៃភាពសុខដុម ចង្វាក់ ភាពសុខដុម សំឡេងនាំមុខ និងទម្រង់នៃឧទាហរណ៍តាមបញ្ជា បន្តដោយការកត់ត្រានូវអ្វីដែលបានឮ។ បច្ចេកទេសនេះគឺផ្ទុយទៅនឹងវិធីសាស្រ្តនៃចន្លោះពេល (មេកានិច) ដែលបានអនុវត្តពីមុននៃការថត D. m. ម្តងម្កាល តន្ត្រីត្រូវបានប្រើជា D. m. ការដកស្រង់ដែលធ្វើឡើងដោយ instr ។ ក្រុមតន្រ្តីឬវង់ភ្លេង; នៅពេលថតសំណាកបែបនេះ សិស្សត្រូវកំណត់អត្តសញ្ញាណ និងកំណត់ឧបករណ៍ដោយត្រចៀក កត់ត្រាមិនត្រឹមតែតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងឧបករណ៍របស់វាទៀតផង។ ភាពជាម្ចាស់នៃជំនាញរបស់ D.m. ជួយអ្នកនិពន្ធឱ្យថតបទភ្លេង និងតន្ត្រីដែលកើតឡើងក្នុងចិត្តរបស់គាត់។ ប្រធានបទ។
ឯកសារយោង: Ladukhin NM, គំរូមួយពាន់នៃការសរសេរតាមភ្លេង, M., (bg), ចុងក្រោយ។ ed., M. , 1964; Ostrovsky AL, Pavlyuchenko SA, Shokin VP, Musical dictation, M.-L., 1941; Ostrovsky AL, អត្ថបទលើវិធីសាស្រ្តនៃទ្រឹស្តីតន្ត្រីនិង solfeggio, L., 1954, ទំ។ ២៦៥–៨៦; Agazhanov AP, សេចក្តីបង្គាប់ពីរផ្នែក, M., 265, 86; របស់គាត់ផ្ទាល់, ការសរសេរបួនផ្នែក, M., 1947; Vakhromeev VA, សំណួរនៃវិធីសាស្រ្តនៃការបង្រៀន solfeggio នៅក្នុងសាលាតន្ត្រីរបស់កុមារ, M. , 1962, M. , 1961; Muller T., បីសំឡេង, M., 1963; Alekseev B. និង Blum Dm., វគ្គសិក្សាជាប្រព័ន្ធនៃការសរសេរតាមភ្លេង, M., 1966; Nägei HG, Vollständige und ausführliche Gesangschule, Bd 1967, Z., 1969; Lavignac AJA, Cours បញ្ចប់ théorique និង pratique de dictée musical, P.-Brux., 1; Riemann H., Katechismus des Musikdiktats, Lpz., 1, 1810; Battke M., Neue Formen des Musikdiktats, B., 1882; Gédailge A., L'enseignement de la musique par l'éducation méthodique de l'oreille, v. 1889-1904, P., 1913-1; Dickey fr ។ M. និង French E., ការសរសេរ Melody និងការបណ្តុះបណ្តាលត្រចៀក, បូស្តុន, 1; Reuter Fr., Zur Methodik der Gehörübungen und des Musikdiktats, Lpz., 2; Martens H., Musikdiktat, នៅក្នុងស៊េរី: Beiträge zur Schulmusik, H. 1921, Lahr (Baden), 23, Wolfenbüttel, 1926; Waldmann G., 1927 Diktate zur Musiklehre, B., 1; Willems E., តន្រ្តី L'oreille, t. 1930, ឧត្តមសេនីយ៍, ឆ្នាំ 1958; Grabner H., Neue Gehörbung, B., 1080; Schenk P., Schule der musikalischen Gehörbildung, H. 1931-1, Trossingen, 1940; របស់គាត់ផ្ទាល់ Schule des musikalischen Hörens, I, Lpz.-V., 1950; Jersild J., Lehrbuch der Gehörbildung ។ Rhythmus, Kph ។ , 1 ។
VA Vakhromeev
