Samuel Barber |

សាំយូអែលបាប៊ឺរ

នៅឆ្នាំ 1924-28 គាត់បានសិក្សាជាមួយ IA Vengerova (ព្យាណូ) R. Scalero (ការតែងនិពន្ធ), F. Reiner (ការដឹកនាំ), E. de Gogorz (ច្រៀង) នៅវិទ្យាស្ថាន Curtis Institute of Music ក្នុងទីក្រុង Philadelphia ជាកន្លែងដែលក្រោយមកគាត់បានបង្រៀនឧបករណ៍ភ្លេង និងច្រៀងបន្ទរ។ ដឹកនាំ (1939-42) ។ សម្រាប់ពេលខ្លះគាត់បានសម្តែងជាអ្នកចម្រៀង (បារីតុន) និងជាអ្នកដឹកនាំការងាររបស់គាត់នៅក្នុងទីក្រុងនានានៅអឺរ៉ុប រួមទាំងនៅក្នុងពិធីបុណ្យនានា (Hereford, 1946)។ ជាងកាត់សក់គឺជាអ្នកនិពន្ធស្នាដៃជាច្រើននៃប្រភេទផ្សេងៗ។ នៅក្នុងការតែងព្យាណូដំបូងរបស់គាត់ ឥទ្ធិពលនៃមនោសញ្ចេតនា និង SV Rachmaninoff ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងវង់តន្រ្តី - ដោយ R. Strauss ។ ក្រោយមកគាត់បានទទួលយកធាតុនៃរចនាប័ទ្មច្នៃប្រឌិតរបស់យុវជន B. Bartok ដើម IF Stravinsky និង SS Prokofiev ។ រចនាប័ទ្មចាស់ទុំរបស់ Barber ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការរួមបញ្ចូលគ្នានៃទំនោររ៉ូមែនទិកជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេស neoclassical ។

ស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់ជាងកាត់សក់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្ទាត់ជំនាញនៃទម្រង់និងភាពសម្បូរបែបនៃវាយនភាព។ ស្នាដៃវង់ភ្លេង - ជាមួយនឹងបច្ចេកទេសឧបករណ៍ដ៏ប៉ិនប្រសប់ (សម្តែងដោយ A. Toscanini, A. Kusevitsky និងអ្នកដឹកនាំសំខាន់ៗផ្សេងទៀត) ស្នាដៃព្យាណូ - ជាមួយនឹងការបង្ហាញព្យាណូ សំលេង - ជាមួយនឹងតំណាងនៃន័យធៀប ការច្រៀងសំដែង និងការសូត្រតន្ត្រី។

ក្នុងចំណោមការតែងនិពន្ធដំបូងរបស់ Barber ភាពអស្ចារ្យបំផុតគឺ៖ ចម្រៀងទី 1 Adagio សម្រាប់វង់តន្រ្តីខ្សែអក្សរ (ការរៀបចំចលនាទី 2 នៃត្រីមាសទី 1) Sonata សម្រាប់ព្យាណូ ការប្រគុំតន្ត្រីសម្រាប់វីយូឡុង និងវង់តន្រ្តី។

ភាពពេញនិយមគឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលច្រៀងដោយ Vanessa ដែលមានមូលដ្ឋានលើរឿងស្នេហាបែបប្រពៃណី (មួយក្នុងចំនោមល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់អាមេរិកមួយចំនួនដែលសំដែងនៅ Metropolitan Opera, New York, 1958)។ តន្ត្រីរបស់នាងត្រូវបានសម្គាល់ដោយចិត្តវិទ្យា ភាពស្រើបស្រាល បង្ហាញពីភាពស្និទ្ធស្នាលជាក់លាក់មួយចំពោះការងាររបស់ "verists" នៅលើដៃម្ខាង និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាចុងរបស់ R. Strauss ផ្ទុយទៅវិញ។

សមាសភាព៖

ល្ខោនអូប៉េរ៉ា - Vanessa (1958) និង Antony and Cleopatra (1966), chamber opera Bridge Party (A Hand of bridge, Spoleto, 1959); របាំបាឡេ – “បេះដូង​សត្វ​ពស់” (The serpent’s heart, 1946, 2nd edition 1947; based on it – the orchestral suit “Medea”, 1947), “Blue Rose” (A blue rose, 1957, not post.); សម្រាប់សំឡេង និងវង់ភ្លេង – “ការលារបស់ Andromache” (ការលារបស់ Andromache, ឆ្នាំ 1962), “គូស្នេហ៍” (The lovers, after P. Neruda, 1971); សម្រាប់វង់ភ្លេង - បទភ្លេងចំនួន 2 (លើកទី 1, 1936, ការបោះពុម្ពលើកទី 2 - 1943; លើកទី 2, 1944, ការបោះពុម្ពថ្មី - ឆ្នាំ 1947), ការផ្លាស់ប្តូរទៅការលេង "School of Scandal" ដោយ R. Sheridan (1932), "Festive Toccata" ( Toccata festiva, 1960) “Fadograph from a yestern scene” (Fadograph from a yestern scene, after J. Joyce, 1971), ការប្រគុំតន្ត្រីជាមួយវង់ភ្លេង - សម្រាប់ព្យាណូ (1962), សម្រាប់វីយូឡុង (1939), 2 សម្រាប់ cello (1946, 1960), ឈុតរាំរបាំបាឡេ “វត្ថុអនុស្សាវរីយ៍” (វត្ថុអនុស្សាវរីយ៍, 1953); សមាសភាពនៃអង្គជំនុំជម្រះ - ការប្រគុំតន្ត្រី Capricorn សម្រាប់ខ្លុយ អូបូ និងត្រែជាមួយវង់ភ្លេងខ្សែអក្សរ (ឆ្នាំ 1944), 2 ខ្សែអក្សរបួន (1936, 1948), "តន្ត្រីរដូវក្តៅ" (តន្ត្រីរដូវក្តៅ, សម្រាប់ quintet ខ្យល់), សូណាតា (សម្រាប់ Sonata សម្រាប់ cello និង piano ក៏ដូចជា "Music for a scene from Shelley" – Music for a scene from Shelley, 1933, American Rome Prize 1935); ក្រុមចម្រៀង, វដ្តនៃបទចម្រៀងនៅបន្ទាប់។ J. Joyce និង R. Rilke, cantata ការអធិស្ឋានរបស់ Kierkegaard (Prayers of Kjerkegaard, 1954) ។

ឯកសារយោង: បងប្រុស N., Samuel Barber, NY, 1954 ។

V. Yu. ដេលសុន