មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការលេង Big Band

វាមិនមែនជាសិល្បៈងាយស្រួលទេ ហើយអ្នកវាយស្គរត្រូវទទួលបន្ទុកដ៏ធ្ងន់នៃទំនួលខុសត្រូវ ពោលគឺបង្កើតចង្វាក់ភ្លេងរឹងមាំដោយផ្អែកលើមូលដ្ឋានដែលតន្ត្រីករផ្សេងទៀតនឹងអាចបង្ហាញពីជំនាញរបស់ពួកគេ។ វាគួរតែត្រូវបានលេងតាមរបៀបដែលមានជីពចរជាមួយនឹងការសង្កត់សំឡេងទាំងអស់នៅលើផ្នែកខ្លាំងនៃរបារ។ ចង្វាក់ត្រូវតែណែនាំតន្រ្តីករដែលអមដំណើរយើងឱ្យមានភាពស្រើបស្រាល ដើម្បីឱ្យពួកគេអាចដឹងពីផ្នែករបស់ពួកគេដោយសេរី និងរលូន ទាំងទោល និងក្រុម។ ការយោលគឺជាចង្វាក់មួយក្នុងចំណោមចង្វាក់ទាំងនោះដែលកំណត់ជីពចរយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ និងផ្តល់នូវអារម្មណ៍នៃការរញ្ជួយរវាងផ្នែកខ្សោយនៃរបារ និងផ្នែកខ្លាំង។ ការគាំទ្រដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់ការដើរបាសគឺការលេងចំណាំត្រីមាសនៅលើស្គរកណ្តាល។ ការប្រើប្រាស់ការដើរលេងនៅលើមួកខ្ពស់ បន្ថែមរសជាតិដល់ប្រធានបទនៃបទ និងផ្នែកទោល។ ពេល​លេង​ក្នុង​ក្រុម​ធំ កុំ​ប្រឌិត​ពេក។ ផ្ទុយទៅវិញ ចូរយើងព្យាយាមលេងតាមរបៀបសាមញ្ញមួយ ដែលអាចយល់បានចំពោះសមាជិកក្រុមដែលនៅសល់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ នេះនឹងអនុញ្ញាតឱ្យតន្ត្រីករផ្សេងទៀតលេងផ្នែករបស់ពួកគេ។

យើងត្រូវតែចងចាំថាយើងមិននៅម្នាក់ឯងទេ ហើយចូរយើងស្តាប់ដោយយកចិត្តទុកដាក់នូវអ្វីដែលសមមិត្តរបស់យើងកំពុងលេង។ ដើម្បីបង្ហាញពីជំនាញរបស់យើង ហើយប្រាកដណាស់នឹងមានពេលវេលា និងទីកន្លែងសម្រាប់វាក្នុងអំឡុងពេលទោលរបស់យើង។ នោះហើយជាពេលដែលយើងមានសេរីភាពបន្តិច ហើយយើងអាចបត់ក្បួនបន្តិច ប៉ុន្តែយើងមិនគួរភ្លេចរក្សាល្បឿននោះទេ ព្រោះសូម្បីតែទោលរបស់យើងក៏គួរតែស្ថិតក្នុងពេលជាក់លាក់មួយដែរ។ យើងគួរចងចាំផងដែរថា ទោលមួយមិនចាំបាច់មានមួយពាន់ដងក្នុងមួយនាទី ផ្ទុយទៅវិញ ភាពសាមញ្ញ និងសេដ្ឋកិច្ច ច្រើនតែចូលចិត្ត និងយល់ឃើញថាប្រសើរជាងដោយមនុស្សជាច្រើន។ ហ្គេមរបស់យើងត្រូវតែអាចអានបាន និងអាចយល់បានសម្រាប់សមាជិកផ្សេងទៀតនៃក្រុម។ យើងត្រូវណែនាំទោលរបស់យើងដើម្បីឱ្យអ្នកដទៃដឹងថាពេលណាត្រូវលើកប្រធានបទ។ វាមិនអាចទទួលយកបានក្នុងការចូលទៅក្នុងផ្លូវរបស់អ្នក នោះហើយជាមូលហេតុដែលវាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការស្តាប់គ្នាទៅវិញទៅមក។ ការរក្សាជីពចរថេរធានានូវសណ្តាប់ធ្នាប់។ នៅក្នុងករណីនៃការផ្លាស់ប្តូរណាមួយ និងការត្រួតលើគ្នានៃ pulsations គូ និងសេស វាបង្ហាញពីភាពច្របូកច្របល់និងភាពវឹកវរ។ ចូរ​យើង​ចាំ​ថា យើង​រួម​គ្នា​ជា​មួយ​នឹង​វង់ភ្លេង ហើយ​យើង​ត្រូវ​ប្រាប់​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក​អំពី​បំណង​របស់​យើង។ ធាតុសំខាន់បំផុតនៃការលេងក្រុមតន្រ្តីធំគឺការនិយាយត្រឹមត្រូវរួមគ្នាជាមួយវង់ភ្លេង។ គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃឃ្លាត្រឹមត្រូវ គឺត្រូវបែងចែករវាងកំណត់ចំណាំវែង និងខ្លី។ យើងអនុវត្តកំណត់ចំណាំខ្លីនៅលើស្គរអន្ទាក់ ឬស្គរកណ្តាល ហើយសង្កត់ធ្ងន់លើកំណត់ចំណាំវែងដោយបន្ថែមការគាំងទៅពួកគេ។ ក្នុង​រយៈ​ពេល​មធ្យម វា​ជា​ការ​សំខាន់​ក្នុង​ការ​រក្សា​ពេលវេលា​នៅ​លើ​ចាន។

ទាំងអស់នេះគឺអាចយល់បាន ប៉ុន្តែទាមទារឱ្យមានការយល់ដឹងច្រើន និងស៊ាំជាមួយប្រធានបទ។ ធាតុសំខាន់បំផុតមួយក្នុងការធ្វើការជាមួយវង់ភ្លេងគឺការដឹងពីកំណត់ចំណាំ។ វាជាអរគុណដល់ពួកគេដែលយើងអាចគ្រប់គ្រងវគ្គនៃបទចម្រៀង ក្រៅពីនេះពេលលេងក្នុងក្រុមធំ គ្មាននរណាម្នាក់បង្រៀនផ្នែកបុគ្គលនោះទេ។ យើងមកហាត់សម ទទួលបង្កាន់ដៃ និងលេង។ ការអានដោយរលូននៃកំណត់ត្រា avista គឺជាលក្ខណៈពិសេសដែលគួរឱ្យចង់បានសម្រាប់អ្នកដែលមានបំណងលេងនៅក្នុងវង់តន្រ្តីប្រភេទនេះ។ នៅក្នុងករណីនៃពិន្ទុ percussion មានសេរីភាពច្រើនបើប្រៀបធៀបទៅនឹងឧបករណ៍ផ្សេងទៀត។ ទូទៅបំផុតគឺចង្អូរមូលដ្ឋានជាមួយនឹងកន្លែងដែលត្រូវទៅ។ វាមានផ្នែកល្អ និងអាក្រក់របស់វា ពីព្រោះនៅលើដៃម្ខាង យើងមានសេរីភាពខ្លះ ផ្ទុយទៅវិញ ពេលខ្លះយើងត្រូវទាយថាតើអ្នកតែង ឬអ្នករៀបចំពិន្ទុដែលបានផ្តល់ឱ្យមានន័យយ៉ាងណានៅក្នុងរបារដែលបានផ្តល់ឱ្យដោយឌីសចំនុច ឬបន្ទាត់របស់វា .

នៅក្នុងកំណត់ចំណាំរបស់យើង យើងក៏រកឃើញកំណត់ចំណាំតូចៗនៅពីលើបុគ្គលិកដែលបង្ហាញពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនៅពេលជាក់លាក់មួយនៅក្នុងផ្នែកលង្ហិន នៅពេលដែលយើងគួរតែនៅជាមួយគ្នាជាមួយនឹងវង់តន្រ្តីតាមរបៀបពិសេស និងឃ្លារួមគ្នា។ ជារឿយៗវាកើតឡើងដែលមិនមានសំណុំនៃការគោះទាល់តែសោះ ហើយអ្នកវាយស្គរទទួលបានឧទាហរណ៍ ការកាត់ព្យាណូ ឬគេហៅថាម្ជុល។ កិច្ចការដ៏លំបាកបំផុតដែលប្រឈមមុខនឹងអ្នកវាយស្គរ គឺមិនត្រូវឱ្យល្បឿនផ្លាស់ប្តូរឡើយ។ វាមិនងាយស្រួលទេ ជាពិសេសនៅពេលដែលលង្ហិនកំពុងឆ្ពោះទៅមុខ ហើយចង់កំណត់ល្បឿន។ ដូច្នេះ​ហើយ យើង​ត្រូវ​ផ្តោត​ខ្លាំង​តាំង​ពី​ដើម​ដល់​ចប់។ តាមក្បួនមួយ ក្រុមតន្រ្តីធំ មានមនុស្សរាប់សិបនាក់ ឬរាប់សិបនាក់ ដែលក្នុងនោះអ្នកវាយស្គរមានតែមួយ ហើយមិនមានអ្នកណាទៅបោះចោលនោះទេ។