Video Pinza (Ezio Pinza) |

Ezio Pinza

Pinza គឺជាបាសអ៊ីតាលីដំបូងគេនៃសតវត្សទី IX ។ គាត់​បាន​ស៊ូទ្រាំ​នឹង​ការលំបាក​ផ្នែក​បច្ចេកទេស​យ៉ាង​ងាយ ដោយ​ចាប់​អារម្មណ៍​ជាមួយ​បទភ្លេង​ដ៏​អស្ចារ្យ តន្ត្រី និង​រសជាតិ​ឆ្ងាញ់។

Ezio Fortunio Pinza កើតនៅថ្ងៃទី 18 ខែឧសភាឆ្នាំ 1892 នៅទីក្រុងរ៉ូមជាកូនប្រុសរបស់ជាងឈើ។ ក្នុងការស្វែងរកការងារ ឪពុកម្តាយរបស់ Ezio បានផ្លាស់ទៅ Ravenna ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីកំណើតរបស់គាត់។ រួចហើយនៅអាយុប្រាំបីឆ្នាំក្មេងប្រុសបានចាប់ផ្តើមជួយឪពុករបស់គាត់។ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានោះ ឪពុកមិនចង់ឃើញកូនប្រុសរបស់គាត់បន្តការងាររបស់គាត់ទេ គាត់សុបិនថា Ezio នឹងក្លាយជាអ្នកចម្រៀង។

ប៉ុន្តែ​ក្តី​សុបិន​ជា​សុបិន ហើយ​បន្ទាប់​ពី​បាត់​បង់​ការងារ​របស់​ឪពុក Ezio ត្រូវ​ចាក​ចេញ​ពី​សាលា។ ឥឡូវ​នេះ គាត់​បាន​ជួយ​គ្រួសារ​គាត់​តាម​ដែល​គាត់​អាច​ធ្វើ​បាន។ នៅអាយុដប់ប្រាំបីឆ្នាំ Ezio បានបង្ហាញទេពកោសល្យក្នុងការជិះកង់: នៅក្នុងការប្រកួតដ៏សំខាន់មួយនៅ Ravenna គាត់បានជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ទីពីរ។ ប្រហែលជា Pinza បានទទួលយកកិច្ចសន្យារយៈពេលពីរឆ្នាំដែលរកកម្រៃបាន ប៉ុន្តែឪពុករបស់គាត់បានបន្តជឿថាអាជីពរបស់ Ezio គឺការច្រៀង។ សូម្បីតែសាលក្រមរបស់គ្រូ-អ្នកចម្រៀង Bolognese ដ៏ល្អបំផុត Alessandro Vezzani ក៏មិនធ្វើឱ្យព្រឹទ្ធាចារ្យ Pinza ត្រជាក់ចិត្តដែរ។ គាត់​និយាយ​ត្រង់ៗ​ថា​៖ «​ក្មេង​នេះ​គ្មាន​សំឡេង​ទេ​»​។

Cesare Pinza ភ្លាមៗបានទទូចឱ្យធ្វើតេស្តជាមួយគ្រូម្នាក់ទៀតនៅ Bologna - Ruzza ។ លើកនេះ លទ្ធផលនៃការសវនកម្មកាន់តែពេញចិត្ត ហើយ Ruzza បានចាប់ផ្តើមថ្នាក់រៀនជាមួយ Ezio ។ ដោយមិនបោះបង់ចោលជាងឈើ Pinza ទទួលបានលទ្ធផលល្អក្នុងសិល្បៈសំលេងយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ លើសពីនេះទៅទៀតបន្ទាប់ពី Ruzza ដោយសារតែជំងឺរីកចម្រើនមិនអាចបន្តបង្រៀនគាត់បាន Ezio បានទទួលការពេញចិត្តពី Vezzani ។ គាត់​មិន​ទាំង​យល់​ថា​តារា​ចម្រៀង​វ័យ​ក្មេង​ដែល​មក​រក​គាត់​ម្តង​ត្រូវ​គាត់​បដិសេធ។ បន្ទាប់ពី Pinza ច្រៀង aria ពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Simon Boccanegra" ដោយ Verdi គ្រូដ៏ឧត្តុង្គឧត្តមមិនបានសរសើរមិនបាន។ គាត់មិនត្រឹមតែយល់ព្រមទទួលយក Ezio ក្នុងចំណោមសិស្សរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបានណែនាំគាត់ឱ្យទៅ Bologna Conservatory ផងដែរ។ ជាងនេះទៅទៀត ដោយសារសិល្បករនាពេលអនាគតមិនមានប្រាក់សម្រាប់ចំណាយលើការសិក្សារបស់គាត់ វេសហ្សីនី បានយល់ព្រមបង់ប្រាក់ឱ្យគាត់នូវ "ប្រាក់ឧបត្ថម្ភ" ពីមូលនិធិផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។

នៅអាយុ XNUMX ឆ្នាំ Pinza ក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងជាមួយនឹងក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ាតូចមួយ។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងតួនាទីរបស់ Oroveso ("Norma" Bellini) ដែលជាតួនាទីដែលមានទំនួលខុសត្រូវនៅលើឆាកនៅ Sancino ជិត Milan ។ ដោយទទួលបានភាពជោគជ័យ Ezio ជួសជុលគាត់នៅ Prato ("Ernani" ដោយ Verdi និង "Manon Lescaut" ដោយ Puccini), Bologna ("La Sonnambula" ដោយ Bellini), Ravenna ("សំណព្វ" ដោយ Donizetti) ។

សង្គ្រាមលោកលើកទីមួយបានរំខានដល់ការកើនឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃតារាចម្រៀងវ័យក្មេង - គាត់ចំណាយពេល XNUMX ឆ្នាំនៅក្នុងជួរកងទ័ព។

ទាល់តែចប់សង្រ្គាម ទើប Pinza ត្រលប់មកច្រៀងវិញ។ នៅឆ្នាំ 1919 នាយកនៃមហោស្រពទីក្រុងរ៉ូមបានទទួលយកអ្នកច្រៀងជាផ្នែកនៃក្រុមល្ខោន។ ហើយទោះបីជា Pinza ដើរតួជាតួបន្ទាប់បន្សំក៏ដោយ ប៉ុន្តែគាត់ក៏បង្ហាញទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងពួកគេ។ នេះមិនត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយអ្នកដឹកនាំដ៏ល្បីល្បាញ Tullio Serafin ដែលបានអញ្ជើញ Pinza ទៅរោងមហោស្រព Turin ។ ដោយបានច្រៀងផ្នែកបាសកណ្តាលជាច្រើននៅទីនេះ តារាចម្រៀងរូបនេះបានសម្រេចចិត្តវាយលុក "បន្ទាយសំខាន់" ដែលជា "La Scala" របស់ Milan ។

អ្នកដឹកនាំដ៏អស្ចារ្យ Arturo Toscanini កំពុងរៀបចំ Wagner's Die Meistersinger នៅពេលនោះ។ អ្នកដឹកនាំចូលចិត្តវិធីដែល Pinz ដើរតួជា Pogner ។

ក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងនៅ La Scala ក្រោយមកក្រោមការដឹកនាំរបស់ Toscanini, Pinza បានច្រៀងនៅ Lucia di Lammermoor, Aida, Tristan និង Isolde, Boris Godunov (Pimen) និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាផ្សេងទៀត។ នៅខែឧសភាឆ្នាំ 1924 Pinza រួមជាមួយអ្នកចំរៀងល្អបំផុតរបស់ La Scala បានច្រៀងនៅឯការបញ្ចាំងដំបូងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា Nero របស់ Boito ដែលជំរុញឱ្យមានចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងពិភពតន្ត្រី។

"ការសម្តែងរួមគ្នាជាមួយ Toscanini គឺជាសាលាពិតនៃជំនាញខ្ពស់បំផុតសម្រាប់អ្នកចំរៀង៖ ពួកគេបានផ្តល់ឱ្យសិល្បករជាច្រើនដើម្បីយល់ពីរចនាប័ទ្មនៃការងារផ្សេងៗដើម្បីទទួលបានការរួបរួមនៃតន្ត្រីនិងពាក្យនៅក្នុងការសម្តែងរបស់គាត់បានជួយឱ្យស្ទាត់ជំនាញផ្នែកបច្ចេកទេសពេញលេញ។ សិល្បៈសំលេង” VV Timokhin និយាយ។ Pinza ស្ថិតក្នុងចំណោមមនុស្សមួយចំនួនដែល Toscanini យល់ថាសាកសមនឹងនិយាយ។ នៅពេលមួយនៅឯការហាត់សមរបស់ Boris Godunov គាត់បាននិយាយអំពី Pints ​​ដែលដើរតួជា Pimen ថា "ទីបំផុតយើងបានរកឃើញអ្នកចំរៀងដែលអាចច្រៀងបាន!"

អស់រយៈពេល XNUMX ឆ្នាំវិចិត្រករបានសម្តែងនៅលើឆាក La Scala ។ មិនយូរប៉ុន្មាន ទាំងអ៊ឺរ៉ុប និងអាមេរិកបានដឹងថា Pinza គឺជាបាសដ៏មានទេពកោសល្យបំផុតមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលី។

ដំណើរកម្សាន្តលើកដំបូងនៅក្រៅប្រទេស Pinza ចំណាយពេលនៅទីក្រុងប៉ារីស ហើយនៅឆ្នាំ 1925 សិល្បករច្រៀងនៅរោងមហោស្រព Colon ក្នុងទីក្រុង Buenos Aires ។ មួយឆ្នាំក្រោយមកនៅក្នុងខែវិច្ឆិកា Pinza នឹងបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងរបស់គាត់នៅក្នុងរឿង Spontini's Vestal នៅ Metropolitan Opera ។

អស់រយៈពេលជាងម្ភៃឆ្នាំមកហើយ Pintsa នៅតែជាអ្នកលេងភ្លេងអចិន្ត្រៃយ៍នៃល្ខោននិងការតុបតែងនៃក្រុម។ ប៉ុន្តែមិនត្រឹមតែនៅក្នុងការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប៉ុណ្ណោះទេ Pinz កោតសរសើរអ្នកដែលមានតម្រូវការច្រើនបំផុត។ គាត់ក៏បានសម្តែងដោយជោគជ័យក្នុងនាមជាអ្នកលេងភ្លេងជាមួយនឹងវង់តន្រ្តី symphony ដ៏លេចធ្លោបំផុតជាច្រើនរបស់សហរដ្ឋអាមេរិក។

VV Timokhin សរសេរថា៖ “សំឡេងរបស់ Pinsa ដែលជាបាសខ្ពស់ តួអក្សរបារីតុន ស្រស់ស្អាត បត់បែន និងរឹងមាំ ជាមួយនឹងជួរធំ បានបម្រើសិល្បករជាមធ្យោបាយដ៏សំខាន់ រួមជាមួយនឹងការសំដែងប្រកបដោយការគិត និងនិស្ស័យ ដើម្បីបង្កើតជីវិត រូបភាពឆាកពិត។ . ឃ្លាំងអាវុធដ៏សំបូរបែបនៃមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ ទាំងសំលេង និងសំឡេង អ្នកចម្រៀងប្រើដោយគុណធម៌ពិតប្រាកដ។ មិនថាតួនាទីនេះទាមទារសោកនាដកម្ម សោកនាដកម្ម ភាពសាមញ្ញអស្ចារ្យ ឬការលេងសើចតិចៗនោះទេ គាត់តែងតែស្វែងរកសម្លេងត្រឹមត្រូវ និងពណ៌ភ្លឺ។ នៅក្នុងការបកស្រាយរបស់ Pinza សូម្បីតែខ្លះឆ្ងាយពីតួអក្សរកណ្តាលទទួលបានសារៈសំខាន់និងអត្ថន័យពិសេស។ វិចិត្រករដឹងពីរបៀបផ្តល់ឱ្យពួកគេជាមួយនឹងតួអង្គមនុស្សរស់នៅ ដូច្នេះហើយជៀសមិនរួចបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងជិតស្និទ្ធរបស់ទស្សនិកជនចំពោះវីរបុរសរបស់គាត់ដោយបង្ហាញពីគំរូដ៏អស្ចារ្យនៃសិល្បៈនៃការចាប់បដិសន្ធិឡើងវិញ។ មិន​ឆ្ងល់​ទេ​ដែល​ការ​រិះគន់​សិល្បៈ​ក្នុង​វ័យ​២០​ឆ្នាំ​និង​៣០​ឆ្នាំ​បាន​ហៅ​គាត់​ថា​ជា «​យុវជន​ឆាលី​ពីន​»។

ភីនហ្សា ចូលចិត្តនិយាយឡើងវិញថា អ្នកចម្រៀងអូប៉េរ៉ាមានបីប្រភេទ គឺអ្នកដែលមិនលេងលើឆាកទាល់តែសោះ ដែលអាចយកតម្រាប់តាមអ្នកដទៃបាន ហើយចុងក្រោយគឺអ្នកដែលខំប្រឹងយល់ និងសម្តែងតួតាមរបៀបរបស់គេ។ . មានតែអ្នកចុងក្រោយប៉ុណ្ណោះដែលយោងទៅតាម Pinza សមនឹងត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកសិល្បៈ។

Pinz ដែលជាអ្នកច្រៀងដែលជា basso cantante ធម្មតាត្រូវបានទាក់ទាញដោយសំលេងដ៏ស្ទាត់ជំនាញរបស់គាត់ ជំនាញបច្ចេកទេសចម្រាញ់ សម្រង់សម្តីដ៏ប្រណិត និងព្រះគុណពិសេស ដែលធ្វើអោយគាត់មិនអាចយកតាមខ្លួនបាននៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Mozart ។ ទន្ទឹម​នឹង​នេះ ទឹក​ដម​សំឡេង​របស់​តារា​ចម្រៀង​រូប​នេះ​អាច​ស្តាប់​ទៅ​មាន​ភាព​ក្លាហាន និង​ងប់ងុល​ជាមួយ​នឹង​ការ​បញ្ចេញ​មតិ​យ៉ាង​ខ្លាំង។ ក្នុងនាមជាជនជាតិអ៊ីតាលីតាមសញ្ជាតិ លោក Pince មានភាពស្និទ្ធស្នាលបំផុតជាមួយនឹងល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលី ប៉ុន្តែវិចិត្រកររូបនេះក៏បានសម្តែងជាច្រើននៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សី អាល្លឺម៉ង់ និងបារាំងផងដែរ។

សហសម័យបានមើលឃើញថា Pinz ជាវិចិត្រករល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលមានសមត្ថភាពពិសេស៖ ឈុតឆាករបស់គាត់រួមបញ្ចូលការតែងនិពន្ធជាង 80 ។ តួនាទីដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់ត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជា Don Juan, Figaro ("The Wedding of Figaro"), Boris Godunov និង Mephistopheles ("Faust") ។

នៅក្នុងផ្នែកនៃ Figaro Pinza បានគ្រប់គ្រងដើម្បីបង្ហាញពីភាពស្រស់ស្អាតនៃតន្ត្រីរបស់ Mozart ។ Figaro របស់គាត់គឺស្រាល និងរីករាយ ឆ្លាតវៃ និងច្នៃប្រឌិត ដែលសម្គាល់ដោយភាពស្មោះត្រង់នៃអារម្មណ៍ និងសុទិដ្ឋិនិយមដែលមិនអាចប្រកែកបាន។

ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យជាពិសេសគាត់បានសម្តែងនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Don Giovanni" និង "The Marriage of Figaro" ដែលធ្វើឡើងដោយ Bruno Walter ក្នុងអំឡុងពេលពិធីបុណ្យ Mozart ដ៏ល្បីល្បាញ (1937) នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់អ្នកនិពន្ធ - នៅ Salzburg ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក នៅទីនេះ រាល់អ្នកចម្រៀងក្នុងតួនាទីរបស់ Don Giovanni និង Figaro ត្រូវបានប្រៀបធៀបទៅនឹង Pinza ដែលមិនធ្លាប់មាន។

តារាចម្រៀងរូបនេះតែងតែចាត់ទុកការសម្តែងរបស់ Boris Godunov ជាមួយនឹងការទទួលខុសត្រូវដ៏អស្ចារ្យ។ ត្រលប់ទៅឆ្នាំ 1925 នៅ Mantua Pinza បានច្រៀងផ្នែករបស់ Boris ជាលើកដំបូង។ ប៉ុន្តែគាត់អាចរៀនអាថ៌កំបាំងទាំងអស់នៃការបង្កើតដ៏អស្ចារ្យរបស់ Mussorgsky ដោយចូលរួមក្នុងការផលិតរបស់ Boris Godunov នៅ Metropolitan (ក្នុងតួនាទីរបស់ Pimen) រួមគ្នាជាមួយ Chaliapin ដ៏អស្ចារ្យ។

ខ្ញុំត្រូវតែនិយាយថា Fedor Ivanovich បានប្រព្រឹត្តចំពោះសហសេវិកអ៊ីតាលីរបស់គាត់យ៉ាងល្អ។ បន្ទាប់ពីការសម្តែងមួយ គាត់បានឱប Pinza យ៉ាងតឹង ហើយនិយាយថា "ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្ត Pimen របស់អ្នក Ezio" ។ Chaliapin មិនដឹងថា Pinza នឹងក្លាយជាអ្នកស្នងមរតកដើមរបស់គាត់ទេ។ នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1929 Fedor Ivanovich បានចាកចេញពីទីក្រុង Metropolitan ហើយការសម្តែងរបស់ Boris Godunov បានឈប់។ ត្រឹមតែដប់ឆ្នាំក្រោយមកការសម្តែងត្រូវបានបន្ត ហើយ Pinza បានដើរតួសំខាន់នៅក្នុងវា។

“នៅក្នុងដំណើរការនៃការធ្វើការលើរូបភាព គាត់បានសិក្សាដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវសម្ភារៈនានាអំពីប្រវត្តិសាស្ត្ររុស្ស៊ីដែលមានតាំងពីរជ្ជកាល Godunov ជីវប្រវត្តិរបស់អ្នកនិពន្ធ ក៏ដូចជាការពិតទាំងអស់ដែលទាក់ទងនឹងការបង្កើតការងារនេះ។ ការបកស្រាយរបស់តារាចម្រៀងរូបនេះមិនមាននៅក្នុងវិសាលភាពដ៏ធំនៃការបកស្រាយរបស់ Chaliapin នោះទេ - នៅក្នុងការសម្តែងរបស់សិល្បករ ទំនុកច្រៀង និងភាពទន់ភ្លន់គឺនៅខាងមុខ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នករិះគន់បានចាត់ទុកតួនាទីរបស់ Tsar Boris ថាជាសមិទ្ធិផលដ៏ធំបំផុតរបស់ Pinza ហើយនៅក្នុងផ្នែកនេះ គាត់បានទទួលជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ” សរសេរ VV Timokhin ។

មុនពេលសង្គ្រាមលោកលើកទី 1936 Pinza បានសម្តែងយ៉ាងទូលំទូលាយនៅឯរោងមហោស្រព Chicago និង San Francisco ទស្សនាប្រទេសអង់គ្លេស ស៊ុយអែត ឆេកូស្លូវ៉ាគី ហើយនៅឆ្នាំ XNUMX បានទៅលេងប្រទេសអូស្ត្រាលី។

បន្ទាប់ពីសង្រ្គាមនៅឆ្នាំ 1947 គាត់បានច្រៀងយ៉ាងខ្លីជាមួយកូនស្រីរបស់គាត់ឈ្មោះ Claudia ដែលជាម្ចាស់បទចម្រៀង soprano ។ នៅរដូវកាល 1947/48 គាត់ច្រៀងជាលើកចុងក្រោយនៅ Metropolitan ។ នៅខែឧសភាឆ្នាំ 1948 ជាមួយនឹងការសម្តែងរបស់ Don Juan នៅទីក្រុង Cleveland របស់អាមេរិកគាត់បាននិយាយលាដល់ឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ា។

ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់តារាចម្រៀង ការសម្តែងតាមវិទ្យុ និងទូរទស្សន៍របស់លោក នៅតែទទួលបានភាពជោគជ័យមិនគួរឱ្យជឿ។ Pinza បានគ្រប់គ្រងដើម្បីសម្រេចបាននូវអ្វីដែលមិនអាចទៅរួចនោះទេ - ដើម្បីប្រមូលផ្តុំមនុស្សពីរម៉ឺនប្រាំពីរពាន់នាក់នៅពេលល្ងាចនៅលើឆាកក្រៅទីក្រុងញូវយ៉ក "Lewison Stage"!

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1949 Pinza បានច្រៀងនៅក្នុង operettas (មហាសមុទ្រខាងត្បូងដោយ Richard Rogers និង Oscar Hammerstein, Fanny ដោយ Harold Rome) ការសម្ដែងនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត (Mr. Imperium (1950), Carnegie Hall (1951), This Evening we sing” (1951) .

ដោយសារជំងឺបេះដូង សិល្បករបានដកខ្លួនចេញពីការសម្តែងជាសាធារណៈនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ ១៩៥៦។

Pinza បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 9 ខែឧសភាឆ្នាំ 1957 នៅ Stamford (សហរដ្ឋអាមេរិក) ។