Viola: ការពិពណ៌នាអំពីឧបករណ៍, សមាសភាព, ប្រវត្តិ, សំឡេង, ប្រភេទ, ការប្រើប្រាស់

អ្នកនាំមុខគេនៃវីយូឡុង និង cello ដែលជាអ្នកតំណាងដ៏ពេញនិយមបំផុតនៃវប្បធម៌តន្ត្រីនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance និង Baroque ដែលជាឧបករណ៍ភ្លេងដែលមានខ្សែអោន ដែលឈ្មោះនេះត្រូវបានបកប្រែពីភាសាអ៊ីតាលីថា "ផ្កា violet" គឺ viola ។ បង្ហាញខ្លួននៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី IX វានៅតែជាអ្នកចូលរួមដ៏សំខាន់នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីបន្ទប់ដ៏ចម្លែកនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

រចនាសម្ព័ន្ធនៃវីយូឡា

ដូចអ្នកតំណាងទាំងអស់នៃក្រុមវីយូឡុង ឧបករណ៍នេះមានតួរាងចំណោត "ចង្កេះ" បញ្ចេញសម្លេង និងមុំស្រួច។ ប្រអប់ដាក់ក្រវ៉ាត់កធំទូលាយមានរាងខ្យង។ បង្គោលគឺឆ្លងកាត់។ រន្ធ Resonator ក្នុងទម្រង់អក្សរ "C" មានទីតាំងនៅសងខាងនៃខ្សែ។ កន្លែងឈរអាចមានរាងសំប៉ែតឬបញ្ឈរ។ Viola មាន 5-7 ខ្សែ។

ពួកគេលេង chordophone ពេលអង្គុយ សម្រាកមួយចំហៀងនៅលើជើង ឬដាក់ឧបករណ៍បញ្ឈរដោយសង្កត់ធ្ងន់លើឥដ្ឋ។ វិមាត្រនៃរាងកាយអាចប្រែប្រួលអាស្រ័យលើប្រភេទសត្វ។ tenor viola ធំបំផុត។ នៅក្នុងក្រុមនាងដើរតួជាបាស។ Violetta - viola មានទំហំតូចជាង។

សំឡេង

ទោះបីជាការពិតដែលថាឧបករណ៍ខាងក្រៅស្រដៀងនឹងវីយូឡុងក៏ដោយក៏សម្លេងរបស់វាខុសគ្នាខ្លាំង។ មិនដូចវីយូឡុងទេ វាមានសាច់ក្រណាត់ទន់ ម៉ាត់ រលោង លំនាំថាមវន្តរលោង និងសំឡេងដែលមិនផ្ទុកលើសទម្ងន់។ នោះហើយជាមូលហេតុដែល viola ធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍ជាមួយអ្នកស្គាល់តន្ត្រីសាឡន អភិជនដែលរីករាយនឹងត្រចៀករបស់ពួកគេជាមួយនឹងតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យ។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វីយូឡុងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា "គូប្រជែងតាមផ្លូវ" ជាយូរយារណាស់មកហើយ សំលេងរំខានរបស់វា ប្រែទៅជាសម្លេងស្រែក មិនអាចប្រកួតប្រជែងជាមួយនឹងសម្លេងដ៏ស្រទន់របស់វីយូឡាបានឡើយ។ ភាពខុសប្លែកគ្នាដ៏សំខាន់មួយទៀតគឺសមត្ថភាពក្នុងការផ្លាស់ប្តូរ អនុវត្តការបំប្លែងសំឡេងល្អបំផុត អនុវត្តបច្ចេកទេសផ្សេងៗ។

ប្រវត្តិ​សា​ស្រ្ត

ក្រុមគ្រួសារនៃ viols ចាប់ផ្តើមបង្កើតនៅសតវត្សទី IX ។ នៅពេលនោះ ឧបករណ៍ខ្សែអក្សរដែលខ្ចីពីពិភពអារ៉ាប់ ត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅអឺរ៉ុប ដោយបានជ្រៀតចូលទៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញជាមួយនឹងអ្នកសញ្ជ័យ។ ដូច្នេះ Rebec ត្រូវបានដាក់នៅលើស្មា, សម្រាកនៅលើចង្កា, និង lyre ត្រូវបានដាក់នៅលើជង្គង់។ Viola ត្រូវបានគេដាក់នៅលើឥដ្ឋនៅចន្លោះជង្គង់របស់នាង។ របៀបនេះគឺដោយសារតែទំហំធំនៃ chordophone ។ ការលេងត្រូវបានគេហៅថា da gamba ។

នៅទ្វីបអឺរ៉ុបនៃសតវត្សទី XV-XVII សម័យនៃ viola នៅក្នុងវប្បធម៌តន្ត្រីកើតឡើង។ វាស្តាប់ទៅនៅក្នុងក្រុម, នៅក្នុងវង់តន្រ្តី។ នាងត្រូវបានគេពេញចិត្តដោយអ្នកតំណាងនៃពិភពអភិជន។ តន្ត្រីត្រូវបានបង្រៀនដល់កុមារនៅក្នុងគ្រួសារអភិជន។ William Shakespeare បុរាណដ៏ល្បីល្បាញតែងតែលើកឡើងពីនាងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ វិចិត្រករជនជាតិអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញ Thomas Gainsborough ស្វែងរកការបំផុសគំនិតនៅក្នុងនាង ហើយជារឿយៗចូលនិវត្តន៍ដើម្បីរីករាយនឹងតន្ត្រីដ៏ប្រណិត។

Viola នាំមុខក្នុងពិន្ទុប្រតិបត្តិការ។ Bach, Puccini, Charpentier, Massenet សរសេរសម្រាប់នាង។ ប៉ុន្តែវីយូឡុងប្រកួតប្រជែងជាមួយបងស្រីមានទំនុកចិត្ត។ នៅចុងសតវត្សទី IX វាបានបណ្តេញវាចេញពីឆាកប្រគុំតន្ត្រីអាជីពទាំងស្រុង ដោយបន្សល់ទុកតែបន្ទប់សម្រាប់តែអ្នកស្រលាញ់តន្ត្រីសម័យដើមសម្រាប់តន្ត្រីបន្ទប់ប៉ុណ្ណោះ។ តន្ត្រីករចុងក្រោយដែលលះបង់ចំពោះឧបករណ៍នេះគឺ Carl Friedrich Abel ។

សាលាសំដែងនឹងត្រូវបានរស់ឡើងវិញតែនៅដើមសតវត្សទី IX ប៉ុណ្ណោះ។ អ្នកផ្តួចផ្តើមគំនិតគឺ August Wenzinger ។ Viola នឹងត្រលប់ទៅឆាកអាជីពវិញ ហើយជំនួសកន្លែងរបស់នាងនៅក្នុងថ្នាក់នៃក្រុមអភិរក្សនៅអឺរ៉ុប អាមេរិក រុស្ស៊ី សូមអរគុណដល់ Christian Debereiner និង Paul Grummer ។

ប្រភេទ Viola

នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌តន្ត្រីអ្នកតំណាង tenor រីករាលដាលបំផុតនៃគ្រួសារ។ ជារឿយៗនាងចូលរួមនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តី និងនៅក្នុងវង់តន្រ្តី ដោយធ្វើមុខងារបាស។ វាក៏មានប្រភេទផ្សេងទៀតផងដែរ៖

• អាល់តូ;
• បាស;
• សម្លេងបី។

ឧបករណ៍មានភាពខុសប្លែកគ្នាក្នុងទំហំ ចំនួនខ្សែ និងការលៃតម្រូវ។

ការប្រើ

ភាគច្រើនត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងដំណើរការនៃអង្គជំនុំជម្រះ។ នៅដើមសតវត្សចុងក្រោយនេះ viola បានទទួលការអភិវឌ្ឍន៍ថ្មី។ ឧបករណ៍បុរាណបានបន្លឺឡើងម្តងទៀតពីឆាក រៀនលេងវាបានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងអភិរក្ស។ សំឡេង​នៅ​ការ​ប្រគុំ​តន្ត្រី​ក្នុង​សាល​តូចៗ អ្នក​ស្រឡាញ់​ការងារ Renaissance និង Baroque មក​ស្តាប់​តន្ត្រី។ អ្នកក៏អាចឮសំឡេងអង្កត់ធ្នូនៅក្នុងព្រះវិហារផងដែរ ដែលវីអូឡាអមជាមួយទំនុកតម្កើងក្នុងពេលបម្រើ។

សារមន្ទីរជាច្រើននៅជុំវិញពិភពលោកប្រមូលនូវវត្ថុតាំងបង្ហាញទាំងមូល ដែលគំរូចាស់ៗត្រូវបានបង្ហាញ។ មានសាលបែបនេះនៅក្នុងវិមាន Sheremetiev នៅ St. Petersburg ក្នុងសារមន្ទីរ Glinka ក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ការប្រមូលដ៏សំខាន់បំផុតគឺនៅញូវយ៉ក។

ក្នុងចំណោមសហសម័យរបស់គាត់ អ្នកសំដែងល្អបំផុតគឺជនជាតិអ៊ីតាលី Paolo Pandolfo ។ នៅឆ្នាំ 1980 គាត់បានកត់ត្រា sonatas របស់ Philipp Emmanuel Bach ហើយនៅឆ្នាំ 2000 គាត់បានណែនាំពិភពលោកទៅកាន់ cello sonatas របស់ Johann Sebastian Bach ។ Pandolfo និពន្ធតន្ត្រីសម្រាប់ viola ផ្តល់នូវការប្រគុំតន្ត្រីនៅក្នុងសាលដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃពិភពលោកប្រមូលផ្តុំសាលពេញលេញនៃអ្នកស្គាល់តន្ត្រីដ៏ចម្លែក។ ការពេញនិយមជាពិសេសក្នុងចំណោមអ្នកស្តាប់គឺការតែងនិពន្ធ "Violatango" ដែលតន្ត្រីករជាញឹកញាប់សម្តែងជា encore ។

នៅសហភាពសូវៀត Vadim Borisovsky បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការរស់ឡើងវិញនៃតន្ត្រីពិតប្រាកដ។ អរគុណច្រើនចំពោះគាត់ វីយូឡាចាស់បានបន្លឺឡើងនៅក្នុងសាលប្រគុំតន្ត្រីនៃកន្លែងអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ។