Zurab Lavrentievich Sotkilava |
អ្នកចម្រៀង

Zurab Lavrentievich Sotkilava |

ហ្សូរ៉ាប សុតគីឡាវ៉ា

ថ្ងៃខែឆ្នាំកំណើត
12.03.1937
កាលបរិច្ឆេទ​នៃ​ការ​ស្លាប់
18.09.2017
វិជ្ជាជីវៈ
តារាចម្រៀង
ប្រភេទសំឡេង
លក្ខណៈធម្មតា។
ប្រទេស
រុស្ស៊ី, សហភាពសូវៀត

Zurab Lavrentievich Sotkilava |

ឈ្មោះរបស់តារាចម្រៀង នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ត្រូវបានគេស្គាល់គ្រប់គ្នា ដែលស្រលាញ់វិស័យល្ខោនខោល ទាំងក្នុង និងក្រៅប្រទេស ដែលលោកធ្វើដំណើរកម្សាន្ត ប្រកបដោយភាពជោគជ័យឥតឈប់ឈរ។ ពួកគេត្រូវបានទាក់ទាញដោយភាពស្រស់ស្អាត និងថាមពលនៃទឹកដមសំឡេង ភាពថ្លៃថ្នូរ ជំនាញខ្ពស់ ហើយអ្វីដែលសំខាន់បំផុតនោះគឺការលះបង់អារម្មណ៍ដែលអមជាមួយការសម្តែងនីមួយៗរបស់សិល្បករទាំងនៅលើឆាកល្ខោន និងនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រី។

Zurab Lavrentievich Sotkilava កើតនៅថ្ងៃទី 12 ខែមីនាឆ្នាំ 1937 នៅ Sukhumi ។ Sotkilava និយាយថា "ដំបូងខ្ញុំប្រហែលជានិយាយអំពីហ្សែន៖ ជីដូននិងម្តាយរបស់ខ្ញុំលេងហ្គីតាហើយច្រៀងពិរោះណាស់" ។ - ខ្ញុំចាំថាពួកគេអង្គុយនៅតាមផ្លូវក្បែរផ្ទះ ច្រៀងចម្រៀងហ្សកហ្ស៊ី ហើយខ្ញុំច្រៀងជាមួយពួកគេ។ ខ្ញុំ​មិន​បាន​គិត​ពី​អាជីព​ចម្រៀង​ណា​មួយ​ទាំង​ពេល​នោះ ឬ​ពេល​ក្រោយ​ទេ។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ ជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមក ឪពុករបស់ខ្ញុំ ដែលមិនមានសវនាការអ្វីទាំងអស់ បានគាំទ្រដល់ការខិតខំប្រឹងប្រែងផ្នែកវះកាត់របស់ខ្ញុំ ហើយម្តាយរបស់ខ្ញុំដែលមានសំឡេងទាំងស្រុង គឺប្រឆាំងនឹងវាទាំងស្រុង។

ហើយក្នុងវ័យកុមារភាព ក្តីស្រលាញ់សំខាន់របស់ Zurab មិនមែនច្រៀងទេ តែជាបាល់ទាត់។ យូរ ៗ ទៅគាត់បានបង្ហាញសមត្ថភាពល្អ។ គាត់បានចូលទៅក្នុង Sukhumi Dynamo ដែលនៅអាយុ 16 ឆ្នាំគាត់ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាតារាដែលកំពុងរះ។ Sotkilava លេងជំនួសស្លាប គាត់បានចូលវាយលុកច្រើន ហើយជោគជ័យ រត់មួយរយម៉ែត្រក្នុងរយៈពេល ១១វិនាទី!

នៅឆ្នាំ 1956 Zurab បានក្លាយជាប្រធានក្រុមជម្រើសជាតិហ្សកហ្ស៊ីនៅអាយុ 20 ឆ្នាំ។ ពីរឆ្នាំក្រោយមកគាត់បានចូលទៅក្នុងក្រុមសំខាន់របស់ Dynamo Tbilisi ។ ការចងចាំបំផុតសម្រាប់ Sotkilava គឺការប្រកួតជាមួយ Dynamo Moscow ។

Sotkilava រំឭកថា៖ «ខ្ញុំមានមោទនភាពដែលខ្ញុំបានប្រកួតជាមួយ Lev Yashin ខ្លួនឯង។ - យើងបានស្គាល់ Lev Ivanovich កាន់តែប្រសើរឡើងរួចទៅហើយនៅពេលខ្ញុំជាតារាចម្រៀងនិងជាមិត្តភក្តិជាមួយ Nikolai Nikolaevich Ozerov ។ ពួកយើងរួមគ្នាទៅ Yashin ទៅកាន់មន្ទីរពេទ្យបន្ទាប់ពីការវះកាត់… ដោយប្រើឧទាហរណ៍របស់អ្នកចាំទីដ៏អស្ចារ្យ ខ្ញុំបានជឿជាក់ម្តងទៀតថា មនុស្សកាន់តែច្រើនសម្រេចបានក្នុងជីវិត គាត់កាន់តែសុភាព។ ហើយ​យើង​ចាញ់​ការ​ប្រកួត​នោះ​ដោយ​ពិន្ទុ 1:3។

និយាយអញ្ចឹង នេះគឺជាការប្រកួតចុងក្រោយរបស់ខ្ញុំសម្រាប់ឌីណាម៉ូ។ នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍មួយ ខ្ញុំបាននិយាយថា ខ្សែប្រយុទ្ធ Muscovites យូរី បានធ្វើឱ្យខ្ញុំក្លាយជាអ្នកចម្រៀង ហើយមនុស្សជាច្រើនគិតថាគាត់បានធ្វើឱ្យខ្ញុំពិការ។ អត់អីទេ! គាត់គ្រាន់តែលេងសើចខ្ញុំទាំងស្រុង។ ប៉ុន្តែវាមានបញ្ហាពាក់កណ្តាល។ មិនយូរប៉ុន្មាន ពួកយើងបានហោះទៅប្រទេសយូហ្គោស្លាវី ជាកន្លែងដែលខ្ញុំបាក់ឆ្អឹង ហើយបានចាកចេញពីក្រុម។ នៅឆ្នាំ 1959 គាត់បានព្យាយាមត្រឡប់មកវិញ។ ប៉ុន្តែការធ្វើដំណើរទៅកាន់ប្រទេសឆេកូស្លូវ៉ាគី ទីបំផុតបានបញ្ចប់អាជីពបាល់ទាត់របស់ខ្ញុំ។ នៅ​ទី​នោះ ខ្ញុំ​បាន​ទទួល​រង​របួស​ធ្ងន់​ធ្ងរ​មួយ​ទៀត ហើយ​ក្រោយ​មក​ខ្ញុំ​ត្រូវ​បាន​បណ្ដេញ​ចេញ…

… ក្នុង​ឆ្នាំ 58 ពេល​ខ្ញុំ​លេង​នៅ Dinamo Tbilisi ខ្ញុំ​មក​ផ្ទះ Sukhumi មួយ​សប្ដាហ៍។ មានពេលមួយ អ្នកលេងព្យ៉ាណូ Valeria Razumovskaya ដែលតែងតែសរសើរសំឡេងរបស់ខ្ញុំ ហើយនិយាយថាខ្ញុំនឹងក្លាយជាអ្នកណា នៅទីបំផុតបានធ្លាក់មកលើឪពុកម្តាយរបស់ខ្ញុំ។ នៅ​ពេល​នោះ ខ្ញុំ​មិន​បាន​យក​ចិត្ត​ទុក​ដាក់​ចំពោះ​ពាក្យ​សម្ដី​របស់​នាង​ឡើយ ប៉ុន្តែ​ទោះ​ជា​យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ ខ្ញុំ​បាន​យល់​ព្រម​មក​ជួប​សាស្ត្រាចារ្យ​នៃ​មណ្ឌល​អភិរក្ស​ពី​ទីក្រុង Tbilisi ដើម្បី​ធ្វើ​សវនកម្ម។ សំឡេងរបស់ខ្ញុំមិនបានធ្វើឱ្យគាត់ចាប់អារម្មណ៍ច្រើនទេ។ ហើយនៅទីនេះ ស្រមៃមើលបាល់ទាត់ម្តងទៀតបានដើរតួជាអ្នកសម្រេច! នៅពេលនោះ Meskhi, Metreveli, Barkaya កំពុងរះនៅ Dynamo ហើយវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការទទួលបានសំបុត្រទៅកីឡដ្ឋាន។ ដូច្នេះដំបូងខ្ញុំបានក្លាយជាអ្នកផ្គត់ផ្គង់សំបុត្រសម្រាប់សាស្រ្តាចារ្យ៖ គាត់បានមកយកវានៅឯមូលដ្ឋាន Dynamo ក្នុង Digomi ។ ដោយការដឹងគុណ សាស្រ្តាចារ្យបានអញ្ជើញខ្ញុំទៅផ្ទះរបស់គាត់ ពួកយើងចាប់ផ្តើមសិក្សា។ ហើយភ្លាមៗនោះ គាត់ប្រាប់ខ្ញុំថា ត្រឹមតែមេរៀនពីរបីប៉ុណ្ណោះ ខ្ញុំមានការរីកចំរើនដ៏អស្ចារ្យ ហើយខ្ញុំមានអនាគតល្អ!

ប៉ុន្តែ​ទោះ​បី​ជា​ពេល​នោះ ការ​រំពឹង​ទុក​បាន​ធ្វើ​ឱ្យ​ខ្ញុំ​សើច។ ខ្ញុំបានគិតយ៉ាងខ្លាំងអំពីការច្រៀងបន្ទាប់ពីខ្ញុំត្រូវបានបណ្តេញចេញពីឌីណាម៉ូ។ សាស្ត្រាចារ្យ​បាន​ស្តាប់​ខ្ញុំ​ហើយ​និយាយ​ថា​៖ ​«​មែន​ហើយ ឈប់​កខ្វក់​ក្នុង​ភក់​ទៀត​ទៅ យើង​ធ្វើ​ការ​ស្អាត»។ ហើយមួយឆ្នាំក្រោយមក នៅខែកក្កដា 60 ខ្ញុំបានការពារសញ្ញាប័ត្ររបស់ខ្ញុំជាលើកដំបូងនៅមហាវិទ្យាល័យរុករករ៉ែនៃវិទ្យាស្ថានពហុបច្ចេកទេស Tbilisi ហើយមួយថ្ងៃក្រោយមកខ្ញុំបានប្រឡងរួចហើយនៅមន្ទីរអភិរក្ស។ ហើយត្រូវបានទទួលយក។ ដោយវិធីនេះ យើងបានសិក្សាក្នុងពេលតែមួយជាមួយនឹងលោក Nodar Akhalkatsi ដែលចូលចិត្តវិទ្យាស្ថានដឹកជញ្ជូនផ្លូវដែក។ យើងមានការប្រយុទ្ធគ្នាបែបនេះនៅក្នុងការប្រកួតបាល់ទាត់អន្តរស្ថាប័ន ដែលកីឡដ្ឋានសម្រាប់ទស្សនិកជន 25 ពាន់នាក់ត្រូវបានខ្ចប់!”

Sotkilava បានមកដល់ Tbilisi Conservatory ជា baritone ប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មានសាស្រ្តាចារ្យ D.Ya ។ Andguladze បានកែកំហុស ពិតណាស់ សិស្សថ្មីមានទំនុកច្រៀង-ល្ខោនខោល ដ៏អស្ចារ្យ។ នៅឆ្នាំ 1965 តារាចម្រៀងវ័យក្មេងរូបនេះបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅលើឆាក Tbilisi ជា Cavaradossi នៅក្នុង Puccini's Tosca ។ ជោគជ័យលើសពីការរំពឹងទុកទាំងអស់។ Zurab បានសម្តែងនៅ Georgian State Opera and Ballet Theatre ពីឆ្នាំ 1965 ដល់ឆ្នាំ 1974 ។ ទេពកោសល្យរបស់តារាចម្រៀងដែលជោគជ័យនៅឯផ្ទះត្រូវបានស្វែងរកការគាំទ្រ និងអភិវឌ្ឍ ហើយនៅឆ្នាំ 1966 Sotkilava ត្រូវបានបញ្ជូនទៅកម្មសិក្សានៅរោងមហោស្រព Milan La Scala ដ៏ល្បីល្បាញ។

នៅទីនោះគាត់បានហ្វឹកហាត់ជាមួយអ្នកឯកទេស bel canto ល្អបំផុត។ គាត់បានធ្វើការដោយមិននឿយហត់ ហើយបន្ទាប់ពីទាំងអស់ ក្បាលរបស់គាត់អាចវិលវល់បន្ទាប់ពីពាក្យរបស់ maestro Genarro Barra ដែលបន្ទាប់មកបានសរសេរថា: "សំឡេងវ័យក្មេងរបស់ Zurab បានរំឭកខ្ញុំពីអតីតកាលដ៏សែនលំបាក" ។ វាគឺអំពីសម័យរបស់ E. Caruso, B. Gigli និងគ្រូធ្មប់ផ្សេងទៀតនៃឈុតអ៊ីតាលី។

នៅប្រទេសអ៊ីតាលី តារាចម្រៀងរូបនេះមានភាពប្រសើរឡើងក្នុងរយៈពេលពីរឆ្នាំ បន្ទាប់មកគាត់បានចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យអ្នកចម្រៀងវ័យក្មេង "Golden Orpheus" ។ ការសម្តែងរបស់គាត់ទទួលបានជ័យជំនះ: Sotkilava បានឈ្នះរង្វាន់សំខាន់នៃពិធីបុណ្យប៊ុលហ្គារី។ ពីរឆ្នាំក្រោយមក ភាពជោគជ័យថ្មីមួយ លើកនេះនៅក្នុងការប្រកួតអន្តរជាតិដ៏សំខាន់បំផុតមួយ ដែលដាក់ឈ្មោះតាម PI Tchaikovsky នៅទីក្រុងមូស្គូ៖ Sotkilava បានទទួលរង្វាន់ទីពីរ។

បន្ទាប់ពីជ័យជំនះថ្មីនៅឆ្នាំ 1970 - រង្វាន់ទីមួយ និង Grand Prix នៅឯការប្រលងសំលេងអន្តរជាតិ F. Viñas នៅទីក្រុងបាសេឡូណា - David Andguladze បាននិយាយថា "Zurab Sotkilava គឺជាអ្នកចំរៀងដែលមានទេពកោសល្យ តន្ត្រីខ្លាំងណាស់ សំលេងរបស់គាត់ នៃឈើដ៏ស្រស់ស្អាតមិនធម្មតា។ មិនទុកឱ្យអ្នកស្តាប់ព្រងើយកន្តើយឡើយ។ អ្នក​ច្រៀង​រំលេច​អារម្មណ៍​និង​រស់រវើក​បង្ហាញ​ពី​លក្ខណៈ​នៃ​ស្នាដៃ​ដែល​បាន​អនុវត្ត​បង្ហាញ​យ៉ាង​ពេញលេញ​នូវ​ចេតនា​របស់​អ្នកនិពន្ធ។ ហើយលក្ខណៈពិសេសគួរឱ្យកត់សម្គាល់បំផុតនៃចរិតលក្ខណៈរបស់គាត់គឺភាពឧស្សាហ៍ព្យាយាមបំណងប្រាថ្នាដើម្បីយល់អាថ៌កំបាំងទាំងអស់នៃសិល្បៈ។ គាត់សិក្សាជារៀងរាល់ថ្ងៃ យើងមាន "កាលវិភាគមេរៀន" ស្ទើរតែដូចគ្នាទៅនឹងឆ្នាំសិក្សារបស់គាត់។

នៅថ្ងៃទី 30 ខែធ្នូឆ្នាំ 1973 Sotkilava បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងរបស់គាត់នៅលើឆាកនៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ជា Jose ។

គាត់រំលឹកថា "នៅក្រលេកមើលដំបូង" វាហាក់ដូចជាខ្ញុំស៊ាំនឹងទីក្រុងម៉ូស្គូយ៉ាងឆាប់រហ័ស ហើយបានចូលក្រុមល្ខោន Bolshoi យ៉ាងងាយស្រួល។ ប៉ុន្តែវាមិនមែនទេ។ ដំបូងវាពិបាកសម្រាប់ខ្ញុំ ហើយអរគុណច្រើនចំពោះមនុស្សដែលនៅក្បែរខ្ញុំនៅពេលនោះ។ ហើយ Sotkilava ដាក់ឈ្មោះអ្នកដឹកនាំរឿង G. Pankov ដែលជាអ្នកប្រគុំតន្ត្រី L. Mogilevskaya ហើយជាការពិតណាស់ ដៃគូរបស់គាត់ក្នុងការសម្តែង។

ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងរបស់ Verdi's Otello នៅរោងភាពយន្ត Bolshoi គឺជាព្រឹត្តិការណ៍ដ៏អស្ចារ្យមួយ ហើយ Otello របស់ Sotkilava គឺជាការបើកសម្តែងមួយ។

Sotkilava បាននិយាយថា "ធ្វើការលើផ្នែក Othello" Sotkilava បាននិយាយថា "បើកការយល់ដឹងថ្មីសម្រាប់ខ្ញុំ បង្ខំខ្ញុំឱ្យពិចារណាឡើងវិញនូវអ្វីដែលបានធ្វើរួច បានផ្តល់កំណើតដល់លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យច្នៃប្រឌិតផ្សេងទៀត។ តួនាទីរបស់ Othello គឺជាចំណុចកំពូលដែលមនុស្សម្នាក់អាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ ទោះបីជាវាពិបាកក្នុងការទៅដល់ក៏ដោយ។ ឥឡូវនេះ នៅពេលដែលមិនមានជម្រៅរបស់មនុស្ស ភាពស្មុគស្មាញផ្លូវចិត្តនៅក្នុងរូបភាពនេះ ឬរូបភាពដែលផ្តល់ដោយពិន្ទុនោះ វាមិនគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់ខ្ញុំទេ។ តើអ្វីទៅជាសុភមង្គលរបស់សិល្បករ? ខ្ជះខ្ជាយខ្លួនឯង សរសៃប្រសាទរបស់អ្នក ចំណាយលើការស្លៀកពាក់ និងទឹកភ្នែកមិនគិតពីការសម្តែងបន្ទាប់។ ប៉ុន្តែការងារគួរតែធ្វើឱ្យអ្នកចង់ខ្ជះខ្ជាយខ្លួនឯងដូច្នេះសម្រាប់រឿងនេះអ្នកត្រូវការកិច្ចការធំដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដើម្បីដោះស្រាយ ... "

សមិទ្ធិផលលេចធ្លោមួយទៀតរបស់វិចិត្រករគឺតួនាទីរបស់ Turiddu នៅក្នុងកិត្តិយសជនបទរបស់ Mascagni ។ ដំបូងនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រី បន្ទាប់មកនៅរោងភាពយន្ត Bolshoi Sotkilava ទទួលបានថាមពលដ៏អស្ចារ្យនៃការបញ្ចេញមតិក្នុងន័យធៀប។ បញ្ចេញមតិលើការងារនេះ តារាចម្រៀងរូបនេះ សង្កត់ធ្ងន់ថា៖ «កិត្តិយសប្រទេស គឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏វិសេស ដែលជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលមានមនោសញ្ចេតនាខ្លាំង។ វាអាចទៅរួចក្នុងការបង្ហាញរឿងនេះនៅក្នុងការសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រី ដែលជាការពិតណាស់ មិនគួរត្រូវបានកាត់បន្ថយទៅជាការបង្កើតតន្ត្រីអរូបីពីសៀវភៅដែលមានកំណត់ចំណាំតន្ត្រីនោះទេ។ រឿងសំខាន់គឺការថែរក្សាសេរីភាពខាងក្នុងដែលចាំបាច់សម្រាប់សិល្បករទាំងនៅលើឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រី។ នៅក្នុងតន្ត្រីរបស់ Mascagni នៅក្នុងក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ មានសំឡេងដដែលៗច្រើនដង។ ហើយនៅទីនេះវាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់សម្រាប់អ្នកសំដែងក្នុងការចងចាំពីគ្រោះថ្នាក់នៃ monotony ។ ឧទាហរណ៍ពាក្យដដែលៗ មួយ និងពាក្យដដែលៗ អ្នកត្រូវស្វែងរកចរន្តក្រោមនៃគំនិតតន្ត្រី ការដាក់ពណ៌ ការដាក់ស្រមោលនៃអត្ថន័យអត្ថន័យផ្សេងៗនៃពាក្យនេះ។ មិនចាំបាច់បំប៉ោងខ្លួនឯងដោយសិប្បនិម្មិតទេហើយវាមិនដឹងថាត្រូវលេងអ្វីទេ។ អាំងតង់ស៊ីតេដ៏គួរឱ្យអាណិតនៃចំណង់ចំណូលចិត្តនៅក្នុងកិត្តិយសជនបទត្រូវតែមានភាពបរិសុទ្ធ និងស្មោះត្រង់។

ភាពខ្លាំងនៃសិល្បៈរបស់ Zurab Sotkilava គឺថាវាតែងតែនាំមកនូវភាពបរិសុទ្ធនៃអារម្មណ៍របស់មនុស្ស។ នេះគឺជាអាថ៌កំបាំងនៃការបន្តជោគជ័យរបស់គាត់។ ដំណើរកម្សាន្តក្រៅប្រទេសរបស់តារាចម្រៀងរូបនេះមិនមានករណីលើកលែងនោះទេ។

“សំឡេង​ដ៏​ស្រស់​ស្អាត​បំផុត​មួយ​ដែល​មាន​នៅ​គ្រប់​ទី​កន្លែង​នា​ពេល​បច្ចុប្បន្ន​នេះ”។ នេះជារបៀបដែលអ្នកត្រួតពិនិត្យបានឆ្លើយតបទៅនឹងការសម្តែងរបស់ Zurab Sotkilava នៅមហោស្រព Champs-Elysées ក្នុងទីក្រុងប៉ារីស។ នេះគឺជាការចាប់ផ្តើមនៃដំណើរទេសចរណ៍បរទេសរបស់តារាចម្រៀងសូវៀតដ៏អស្ចារ្យ។ បន្ទាប់ពី "ការភ្ញាក់ផ្អើលនៃរបកគំហើញ" អមដោយជ័យជំនះថ្មីៗ - ជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យនៅសហរដ្ឋអាមេរិក និងបន្ទាប់មកនៅអ៊ីតាលី នៅទីក្រុងមីឡាន។ ការវាយតម្លៃរបស់សារព័ត៌មានអាមេរិកក៏មានការសាទរផងដែរ៖ «សំឡេងដ៏ធំនៃភាពស្មើគ្នា និងភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងបញ្ជីទាំងអស់។ សិល្បៈ​សូលិកា​ចេញ​ពី​បេះដូង​ផ្ទាល់»។

ដំណើរកម្សាន្តឆ្នាំ 1978 បានធ្វើឱ្យអ្នកចម្រៀងក្លាយជាតារាល្បីលើពិភពលោក - ការអញ្ជើញជាច្រើនឱ្យចូលរួមក្នុងការសម្តែង ការប្រគុំតន្ត្រី និងការថតសំឡេងបានធ្វើតាម ...

នៅឆ្នាំ 1979 ស្នាដៃសិល្បៈរបស់គាត់បានទទួលពានរង្វាន់ខ្ពស់បំផុត - ចំណងជើងនៃសិល្បករប្រជាជននៃសហភាពសូវៀត។

S. Savanko សរសេរថា "Zurab Sotkilava គឺជាម្ចាស់នៃសម្រស់ដ៏កម្រ ភ្លឺស្វាង សម្លេងស្រទន់ ជាមួយនឹងកំណត់ចំណាំខាងលើដ៏អស្ចារ្យ និងការចុះបញ្ជីកណ្តាលដ៏រឹងមាំ" ។ “សំឡេងនៃទំហំនេះគឺកម្រណាស់។ ទិន្នន័យធម្មជាតិដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានបង្កើតឡើង និងពង្រឹងដោយសាលាវិជ្ជាជីវៈ ដែលតារាចម្រៀងរូបនេះបានឆ្លងកាត់ប្រទេសកំណើតរបស់គាត់ និងនៅទីក្រុង Milan ។ ស្ទីលសម្តែងរបស់ Sotkilava ត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយសញ្ញានៃ bel canto អ៊ីតាលីបុរាណ ដែលមានអារម្មណ៍ជាពិសេសនៅក្នុងសកម្មភាពរបស់តារាចម្រៀង។ ស្នូលនៃការសម្តែងលើឆាករបស់គាត់គឺ តួនាទីទំនុកច្រៀង និងល្ខោន៖ Othello, Radamès (Aida), Manrico (Il trovatore), Richard (Un ballo in maschera), José (Carmen), Cavaradossi (Tosca)។ គាត់ក៏ច្រៀង Vaudemont នៅក្នុង Iolanthe របស់ Tchaikovsky ក៏ដូចជានៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាហ្សកហ្ស៊ីផងដែរ - Abesalom នៅក្នុង Abesalom របស់រោងមហោស្រព Tbilisi និង Eteri ដោយ Z. Paliashvili និង Arzakan នៅក្នុងរឿង The Abduction of the Moon របស់ O. Taktakishvili ។ Sotkilava មានអារម្មណ៍ល្អិតល្អន់នៃផ្នែកនីមួយៗ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលទំហំរចនាប័ទ្មដែលមាននៅក្នុងសិល្បៈរបស់តារាចម្រៀងរូបនេះត្រូវបានកត់សម្គាល់ក្នុងការឆ្លើយតបយ៉ាងសំខាន់។

លោក E. Dorozhkin មានប្រសាសន៍ថា “Sotkilava គឺជាវីរបុរសបុរាណដែលស្រឡាញ់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលី។ - ទាំងអស់ G. - ជាក់ស្តែងរបស់គាត់: Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយមាន "ប៉ុន្តែ" សំខាន់មួយ។ ក្នុងចំណោមឈុតទាំងមូលដែលចាំបាច់សម្រាប់រូបភាពនៃនារីម្នាក់នោះ Sotkilava មានយ៉ាងពេញលេញ ដូចដែលប្រធានាធិបតីរុស្សីដែលមានចិត្តរំភើបបានកត់សម្គាល់យ៉ាងត្រឹមត្រូវនៅក្នុងសាររបស់គាត់ទៅកាន់វីរបុរសនៃសម័យនោះ មានតែ "សំឡេងដ៏ស្រស់ស្អាតអស្ចារ្យ" និង "សិល្បៈធម្មជាតិ" ប៉ុណ្ណោះ។ ដើម្បីរីករាយនឹងសេចក្តីស្រឡាញ់ដូចគ្នារបស់សាធារណៈជនដូចជា Andzoletto របស់ Georgesand (មានន័យថាស្នេហាបែបនេះនៅជុំវិញអ្នកចំរៀងឥឡូវនេះ) គុណសម្បត្តិទាំងនេះមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ ម្នាលភិក្ខុ​ទាំង​ឡាយ ភិក្ខុ​មិន​បាន​ស្វែង​រក​អ្នក​ដទៃ​ទេ។ គាត់​មិន​យក​តាម​លេខ​ទេ ប៉ុន្តែ​ដោយ​ជំនាញ។ ដោយ​មិន​អើពើ​នឹង​សំឡេង​ខ្សឹប​ដែល​មិន​ពេញ​ចិត្ត​ពេញ​សាល​នោះ គាត់​បាន​ច្រៀង Manrico, the Duke និង Radamès។ នេះប្រហែលជារឿងតែមួយគត់ដែលគាត់ធ្លាប់មាន ហើយនៅតែជាជនជាតិហ្សកហ្ស៊ី - ដើម្បីធ្វើការងាររបស់គាត់ ទោះមានរឿងអ្វីក៏ដោយ មិនមែនសម្រាប់ការសង្ស័យពីគុណសម្បត្តិផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ទេ។

បន្ទាយចុងក្រោយដែល Sotkilava បានយកគឺ Boris Godunov របស់ Mussorgsky ។ Sotkilava បានច្រៀងអ្នកក្លែងបន្លំ ដែលជាតួអង្គរុស្ស៊ីភាគច្រើនបំផុតនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារុស្ស៊ី តាមរបៀបដែលអ្នកចម្រៀងសក់ពណ៌ទង់ដែងភ្នែកពណ៌ខៀវ ដែលបានតាមដានយ៉ាងក្លៀវក្លាពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងពីខាងក្រោយឆាក ដែលពោរពេញដោយធូលី មិនដែលស្រមៃចង់ច្រៀងនោះទេ។ Timoshka ដាច់ខាតបានចេញមក - ហើយតាមពិត Grishka Otrepyev គឺ Timoshka ។

Sotkilava គឺជាមនុស្សលោកិយ។ និងលោកិយក្នុងន័យល្អបំផុតនៃពាក្យ។ ខុសពីមិត្តរួមការងារជាច្រើននៅក្នុងសិក្ខាសិលាសិល្បៈ តារាចម្រៀងរូបនេះបង្ហាញភាពថ្លៃថ្នូរជាមួយនឹងវត្តមានមិនត្រឹមតែព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនោះដែលជៀសមិនរួចដោយតុអាហារប៊ូហ្វេដ៏ច្រើនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានគោលបំណងសម្រាប់អ្នកនិយមនៃភាពស្រស់ស្អាតផងដែរ។ Sotkilava រកប្រាក់បាននៅលើពាងអូលីវជាមួយ anchovies ខ្លួនឯង។ ហើយ​ភរិយា​របស់​តារា​ចម្រៀង​រូប​នេះ​ក៏​ធ្វើ​ម្ហូប​យ៉ាង​អស្ចារ្យ​ដែរ។

សុត គីឡាវ៉ា ឡើងឆាកប្រគុំតន្ត្រី ទោះជាមិនសូវញឹកញាប់ នៅទីនេះ ល្ខោនខោលរបស់គាត់ភាគច្រើនមានតន្ត្រីរុស្ស៊ី និងអ៊ីតាលី។ ទន្ទឹមនឹងនោះ តារាចម្រៀងរូបនេះ តែងតែផ្តោតជាពិសេសទៅលើការសំដែងក្នុងអង្គជំនុំជម្រះ លើអត្ថបទចម្រៀងមនោសញ្ចេតនា ដែលកម្រងាកទៅមើលការប្រគុំតន្ត្រីសម្រង់រឿងល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដែលជារឿងធម្មតានៅក្នុងកម្មវិធីសំលេង។ ការធូរស្បើយពីផ្លាស្ទិច ដំណោះស្រាយដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានបញ្ចូលគ្នានៅក្នុងការបកស្រាយរបស់ Sotkilava ជាមួយនឹងភាពស្និទ្ធស្នាលពិសេស ភាពកក់ក្តៅនៃទំនុកច្រៀង និងភាពទន់ភ្លន់ ដែលកម្រមាននៅក្នុងតារាចម្រៀងដែលមានសំឡេងធំបែបនេះ។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1987 Sotkilava បានបង្រៀនច្រៀងទោលនៅ Moscow State PI Tchaikovsky ។

PS Zurab Sotkilava បានស្លាប់នៅទីក្រុងមូស្គូនៅថ្ងៃទី 18 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 2017 ។

សូមផ្ដល់យោបល់