Alexander Afanasevich Spendiarov |

Alexander Spendiarov

AA Spendiarov តែងតែស្និទ្ធស្នាល និងជាទីគោរពចំពោះខ្ញុំក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធបទភ្លេងដើមដែលមានទេពកោសល្យខ្ពស់ និងជាតន្ត្រីករដែលមានបច្ចេកទេសដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងទូលំទូលាយ។ … នៅក្នុងតន្ត្រីរបស់ AA មនុស្សម្នាក់អាចមានអារម្មណ៍ស្រស់ស្រាយនៃការបំផុសគំនិត ក្លិននៃពណ៌ ភាពស្មោះត្រង់ និងភាពឆើតឆាយនៃការគិត និងភាពល្អឥតខ្ចោះនៃការតុបតែង។ A. Glazunov

A. Spendiarov បានធ្លាក់ចុះក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រជាតន្ត្រីបុរាណរបស់អាមេនី ដែលបានចាក់គ្រឹះនៃបទភ្លេងជាតិ និងបានបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាតិដ៏ល្អបំផុតមួយ។ គាត់ក៏បានដើរតួយ៉ាងលេចធ្លោក្នុងការបង្កើតសាលាអ្នកនិពន្ធអាមេនី។ ដោយបានអនុវត្តសរីរាង្គប្រពៃណីនៃ symphonism វីរភាពរបស់រុស្ស៊ី (A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov) លើមូលដ្ឋានជាតិ គាត់បានពង្រីកនូវមនោគមវិជ្ជា ន័យធៀប ប្រធានបទ ប្រភេទនៃតន្ត្រីអាមេនី បង្កើនមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិរបស់វា។

Spendiarov រំលឹកថា "ឥទ្ធិពលតន្ត្រីកំឡុងពេលខ្ញុំនៅក្មេង និងវ័យជំទង់" Spendiarov រំលឹកថា "ខ្លាំងបំផុតគឺការលេងព្យាណូរបស់ម្តាយខ្ញុំ ដែលខ្ញុំចូលចិត្តស្តាប់ ហើយអ្វីដែលពិតជាធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ពីចិត្តស្រឡាញ់តន្ត្រីដំបូង"។ ទោះបីជាមានសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតដំបូងក៏ដោយ ក៏គាត់ចាប់ផ្តើមសិក្សាតន្ត្រីយឺត - នៅអាយុប្រាំបួនឆ្នាំ។ ការ​រៀន​លេង​ព្យាណូ​ឆាប់​បាន​ផ្តល់​ផ្លូវ​ដល់​មេរៀន​វីយូឡុង។ ការពិសោធន៍ច្នៃប្រឌិតដំបូងរបស់ Spendiarov ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ការសិក្សាជាច្រើនឆ្នាំនៅក្នុងកន្លែងហាត់ប្រាណ Simferopol: គាត់ព្យាយាមតែងការរាំ ការដើរក្បួន ស្នេហា។

នៅឆ្នាំ 1880 Spendiarov បានចូលសាកលវិទ្យាល័យ Moscow សិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យច្បាប់ ហើយក្នុងពេលតែមួយបានបន្តសិក្សាវីយូឡុងដោយលេងនៅក្នុងវង់តន្រ្តីសិស្ស។ ពីអ្នកដឹកនាំវង់តន្រ្តីនេះ N. Klenovsky, Spendiarov រៀនទ្រឹស្តី សមាសភាព ហើយបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សានៅសកលវិទ្យាល័យ (1896) គាត់បានទៅ St. Petersburg ហើយអស់រយៈពេល XNUMX ឆ្នាំ រៀនវគ្គតែងនិពន្ធជាមួយ N. Rimsky-Korsakov ។

រួចហើយក្នុងអំឡុងពេលសិក្សារបស់គាត់ Spendiarov បានសរសេរផ្នែកសំលេងនិងឧបករណ៍ជាច្រើនដែលភ្លាមៗទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ក្នុង​ចំណោម​បទ​ទាំង​នោះ​មាន​បទ​មនោសញ្ចេតនា “Oriental Melody” (“To the Rose”) និង “Oriental Lullaby Song” “Concert Overture” (ឆ្នាំ ១៩០០)។ ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនេះ Spendiarov បានជួប A. Glazunov, A. Lyadov, N. Tigranyan ។ ការស្គាល់គ្នារីកចម្រើនទៅជាមិត្តភាពដ៏អស្ចារ្យ រក្សារហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិត។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1900 Spendiarov បានរស់នៅជាចម្បងនៅ Crimea (Yalta, Feodosia, Sudak) ។ នៅទីនេះគាត់ទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកតំណាងលេចធ្លោនៃវប្បធម៌សិល្បៈរុស្ស៊ី: M. Gorky, A. Chekhov, L. Tolstoy, I. Bunin, F. Chaliapin, S. Rakhmaninov ។ ភ្ញៀវរបស់ Spendiarov គឺ A. Glazunov, F. Blumenfeld, អ្នកចំរៀងអូប៉េរ៉ា E. Zbrueva និង E. Mravina ។

នៅឆ្នាំ 1902 ខណៈពេលដែលនៅយ៉ាល់តា Gorky បានណែនាំ Spendiarov ទៅនឹងកំណាព្យរបស់គាត់ "The Fisherman and the Fairy" ហើយផ្តល់ជូនវាជាគ្រោងមួយ។ មិនយូរប៉ុន្មាន តាមមូលដ្ឋានរបស់វា ស្នាដៃសំលេងដ៏ល្អបំផុតមួយរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានតែង - បាឡាដសម្រាប់បាស និងវង់តន្រ្តីដែលសំដែងដោយ Chaliapin នៅរដូវក្តៅនៃឆ្នាំនោះនៅពេលល្ងាចតន្ត្រីមួយ។ Spendiarov បានងាកទៅរកការងាររបស់ Gorky ម្តងទៀតក្នុងឆ្នាំ 1910 គាត់បាននិពន្ធបទភ្លេង "Edelweiss" ដោយផ្អែកលើអត្ថបទពីការលេង "Summer Residents" ដោយហេតុនេះបង្ហាញពីទស្សនៈនយោបាយកម្រិតខ្ពស់របស់គាត់។ ក្នុងន័យនេះ វាក៏ជាលក្ខណៈដែលនៅឆ្នាំ 1905 Spendiarov បានបោះពុម្ភលិខិតចំហមួយក្នុងការតវ៉ាប្រឆាំងនឹងការបណ្តេញលោក N. Rimsky-Korsakov ពីសាស្រ្តាចារ្យនៃសាលាអភិរក្សសាំងពេទឺប៊ឺគ។ ការចងចាំរបស់គ្រូជាទីស្រឡាញ់គឺឧទ្ទិសដល់ "ពិធីបុណ្យសព" (1908) ។

តាមគំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់ C. Cui នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1903 លោក Spendiarov បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅ Yalta ដោយបានសម្តែងនូវស៊េរីដំបូងនៃ Crimean Sketches ដោយជោគជ័យ។ ក្នុងនាមជាអ្នកបកប្រែដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃការតែងនិពន្ធរបស់គាត់ គាត់បានសម្តែងម្តងហើយម្តងទៀតក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំនៅក្នុងទីក្រុងនានានៃប្រទេសរុស្ស៊ី និង Transcaucasus នៅទីក្រុងមូស្គូ និងសាំងពេទឺប៊ឺគ។

ការចាប់អារម្មណ៍លើតន្ត្រីរបស់ប្រជាជនដែលរស់នៅក្នុងតំបន់គ្រីមៀ ជាពិសេសជនជាតិអាមេនី និងតាតាស Crimean ត្រូវបានបញ្ចូលដោយ Spendiarov នៅក្នុងស្នាដៃសំលេង និងបទភ្លេងមួយចំនួន។ ភ្លេងពិតប្រាកដរបស់ Crimean Tatars ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតមួយ និងជាស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធនៅក្នុងស៊េរី "Crimean Sketches" ចំនួនពីរសម្រាប់វង់តន្រ្តី (1903, 1912) ។ ដោយផ្អែកលើប្រលោមលោករបស់ X. Abovyan "របួសនៃអាមេនី" នៅដើមសង្រ្គាមលោកលើកទីមួយបទចម្រៀងវីរភាព "ទីនោះ ទីនោះ នៅលើវាលនៃកិត្តិយស" ត្រូវបានតែង។ គម្របសម្រាប់ការងារដែលបានបោះពុម្ពនេះត្រូវបានរចនាឡើងដោយ M. Saryan ដែលបម្រើជាឱកាសមួយសម្រាប់អ្នកស្គាល់គ្នាផ្ទាល់របស់អ្នកតំណាងដ៏រុងរឿងពីររូបនៃវប្បធម៌អាមេនី។ ពួកគេបានបរិច្ចាគថវិកាដែលបានមកពីការបោះពុម្ពនេះដល់គណៈកម្មាធិការសម្រាប់ជំនួយដល់ជនរងគ្រោះក្នុងសង្គ្រាមនៅក្នុងប្រទេសទួរគី។ Spendiarov តំណាងឱ្យការជម្រុញនៃសោកនាដកម្មរបស់ប្រជាជនអាមេនី (អំពើប្រល័យពូជសាសន៍) នៅក្នុងវីរភាព - ស្នេហាជាតិសម្រាប់បារីតូននិងវង់ភ្លេង "ទៅអាមេនី" ទៅនឹងខរបស់ I. Ionisyan ។ ស្នាដៃទាំងនេះមានព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ក្នុងការងាររបស់ Spendiarov និងបានត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់ការបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាវីរភាពស្នេហាជាតិ "Almast" ដោយផ្អែកលើគ្រោងនៃកំណាព្យ "ការចាប់យក Tmkabert" ដោយ O. Tumanyan ដែលនិយាយអំពីការតស៊ូរំដោះ។ នៃប្រជាជនអាមេនីនៅសតវត្សទី IX ។ ប្រឆាំងនឹងអ្នកឈ្នះពែរ្ស។ M. Saryan បានជួយ Spendiarov ក្នុងការស្វែងរក libretto ដោយណែនាំអ្នកនិពន្ធនៅ Tbilisi ដល់កវី O. Tumanyan ។ ស្គ្រីប​ត្រូវ​បាន​សរសេរ​ជា​មួយ​គ្នា ហើយ​អក្សរសិល្ប៍​នេះ​ត្រូវ​បាន​និពន្ធ​ដោយ​កវី អេស ផានុក។

មុនពេលចាប់ផ្តើមនិពន្ធអូប៉េរ៉ា Spendiarov បានចាប់ផ្តើមប្រមូលផ្តុំសម្ភារៈ: គាត់បានប្រមូលតន្ត្រីប្រជាប្រិយអាមេនីនិងពែរ្សនិងបទភ្លេង ashug បានស្គាល់ការរៀបចំនៃគំរូផ្សេងៗនៃតន្ត្រីបូព៌ា។ ការងារដោយផ្ទាល់នៅលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាបានចាប់ផ្តើមនៅពេលក្រោយហើយត្រូវបានបញ្ចប់បន្ទាប់ពី Spendiarov បានផ្លាស់ទៅ Yerevan ក្នុងឆ្នាំ 1924 តាមការអញ្ជើញរបស់រដ្ឋាភិបាលនៃសូវៀតអាមេនី។

រយៈពេលចុងក្រោយនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Spendiarov ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការកសាងវប្បធម៌តន្ត្រីសូវៀតវ័យក្មេង។ នៅ Crimea (នៅ Sudak) គាត់ធ្វើការនៅក្នុងនាយកដ្ឋានអប់រំសាធារណៈ និងបង្រៀននៅក្នុងស្ទូឌីយោតន្ត្រី ដឹកនាំក្រុមចម្រៀង និងវង់តន្រ្តីស្ម័គ្រចិត្ត ដំណើរការបទចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់រុស្ស៊ី និងអ៊ុយក្រែន។ សកម្មភាពរបស់គាត់ត្រូវបានបន្តក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំការប្រគុំតន្ត្រីរបស់អ្នកនិពន្ធដែលរៀបចំនៅទីក្រុងគ្រីមៀនៅទីក្រុងមូស្គូនិងលីងរ៉ាត។ នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីដែលបានធ្វើឡើងនៅមហាសាលនៃ Leningrad Philharmonic នៅថ្ងៃទី 5 ខែធ្នូឆ្នាំ 1923 រួមជាមួយនឹងរូបភាពបទ "Three Palm Trees" ដែលជាស៊េរីទីពីរនៃ "Crimean Sketches" និង "Lullaby" ដែលជាឈុតទីមួយពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Almast ” ត្រូវបានសម្តែងជាលើកដំបូង ដែលបណ្តាលឱ្យមានការឆ្លើយតបល្អពីអ្នករិះគន់។

ការផ្លាស់ទៅ Armenia (Yerevan) មានផលប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងទៅលើទិសដៅបន្ថែមទៀតនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Spendiarov ។ គាត់បង្រៀននៅមន្ទីរអភិរក្ស ចូលរួមក្នុងការរៀបចំវង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនីដំបូងនៅប្រទេសអាមេនី ហើយបន្តធ្វើជាអ្នកដឹកនាំ។ ជាមួយនឹងភាពរីករាយដូចគ្នា អ្នកនិពន្ធបានកត់ត្រា និងសិក្សាតន្ត្រីប្រជាប្រិយអាមេនី ហើយលេចចេញជាបោះពុម្ព។

Spendiarov បាននាំសិស្សជាច្រើនដែលក្រោយមកបានក្លាយជាអ្នកនិពន្ធសូវៀតដ៏ល្បីល្បាញ។ ទាំងនេះគឺ N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan និងអ្នកដទៃ។ គាត់គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលពេញចិត្ត និងគាំទ្រទេពកោសល្យរបស់ A. Khachaturian ។ សកម្មភាពគរុកោសល្យ និងតន្ត្រី និងសង្គមប្រកបដោយផ្លែផ្ការបស់ Spendiarov មិនបានរារាំងការរីកចំរើនបន្ថែមទៀតនៃការងាររបស់អ្នកនិពន្ធរបស់គាត់ទេ។ វាគឺនៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះដែលគាត់បានបង្កើតស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់មួយចំនួន រួមទាំងឧទាហរណ៍ដ៏អស្ចារ្យនៃបទភ្លេងជាតិ "Erivan Etudes" (1925) និងល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Almast" (1928) ។ Spendiarov គឺពោរពេញទៅដោយផែនការច្នៃប្រឌិត៖ គំនិតនៃបទភ្លេង "Sevan" ដែលជាបទភ្លេង-cantata "អាមេនី" ដែលក្នុងនោះអ្នកនិពន្ធចង់ឆ្លុះបញ្ចាំងពីជោគវាសនាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃជនជាតិដើមរបស់គាត់មានភាពចាស់ទុំ។ ប៉ុន្តែ​ផែនការ​ទាំងនេះ​មិន​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ឱ្យ​ក្លាយជា​ការពិត​ឡើយ​។ នៅខែមេសាឆ្នាំ 1928 Spendiarov បានកើតជំងឺផ្តាសាយធ្ងន់ធ្ងរធ្លាក់ខ្លួនឈឺដោយជំងឺរលាកសួតហើយនៅថ្ងៃទី 7 ខែឧសភាគាត់បានស្លាប់។ ផេះ​របស់​អ្នក​តែង​ត្រូវ​បាន​កប់​នៅ​ក្នុង​សួន​ច្បារ​ខាង​មុខ​រោង​ល្ខោន Yerevan ដែល​ដាក់​ឈ្មោះ​តាម​គាត់។

ភាពច្នៃប្រឌិត Spendiarov ការចង់បានពីកំណើតសម្រាប់តំណាងនៃប្រភេទគំនូរលក្ខណៈជាតិនៃធម្មជាតិជីវិតប្រជាប្រិយ។ តន្ត្រី​របស់​គាត់​ចាប់​អារម្មណ៍​ជាមួយ​នឹង​អារម្មណ៍​នៃ​ទំនុក​ច្រៀង​ស្រាល​ស្រទន់។ ទន្ទឹមនឹងនោះ កម្លាំងចិត្តនៃការតវ៉ាក្នុងសង្គម ជំនឿយ៉ាងមុតមាំលើការរំដោះខ្លួននាពេលខាងមុខ និងសុភមង្គលនៃប្រជាជនដែលអត់ធន់របស់គាត់បានជ្រាបចូលទៅក្នុងស្នាដៃដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់មួយចំនួនរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ជាមួយនឹងការងាររបស់គាត់ Spendiarov បានលើកកម្ពស់តន្ត្រីអាមេនីដល់កម្រិតខ្ពស់នៃវិជ្ជាជីវៈ, ធ្វើឱ្យទំនាក់ទំនងតន្ត្រីអាមេនី - រុស្ស៊ីកាន់តែស៊ីជម្រៅ, ពង្រឹងវប្បធម៌តន្ត្រីជាតិជាមួយនឹងបទពិសោធន៍សិល្បៈនៃបុរាណរុស្ស៊ី។

D. Arutyunov