Antal Doráti (Antal Doráti) |

Doráti Antal

មានអ្នកដឹកនាំតិចតួចដែលជាម្ចាស់កំណត់ត្រាជាច្រើនដូចជា Antalu Dorati ។ កាលពីប៉ុន្មានឆ្នាំមុន ក្រុមហ៊ុនអាមេរិកបានផ្តល់ឱ្យគាត់នូវកំណត់ត្រាមាសមួយ - សម្រាប់ឌីសមួយលានកន្លះត្រូវបានលក់។ ហើយមួយឆ្នាំក្រោយមក ពួកគេត្រូវផ្តល់រង្វាន់ដល់អ្នកដឹកនាំម្តងទៀតជាលើកទីពីរ។ “ប្រហែល​ជា​កំណត់​ត្រា​ពិភពលោក!” បានលាន់មាត់អ្នករិះគន់ម្នាក់។ សកម្មភាពសិល្បៈរបស់ Dorati មានភាពខ្លាំងក្លា។ ស្ទើរតែគ្មានវង់តន្រ្តីធំមួយនៅអឺរ៉ុប ដែលគាត់នឹងមិនសម្តែងជារៀងរាល់ឆ្នាំ។ អ្នកដឹកនាំផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រីរាប់សិបដងក្នុងមួយឆ្នាំ ដោយស្ទើរតែគ្រប់គ្រងការហោះហើរពីប្រទេសមួយទៅប្រទេសមួយទៀតដោយយន្តហោះ។ ហើយនៅក្នុងរដូវក្តៅ - ពិធីបុណ្យនានា៖ ទីក្រុង Venice, Montreux, Lucerne, Florence ... ពេលវេលាដែលនៅសល់កំពុងកត់ត្រានៅលើកំណត់ត្រា។ ហើយជាចុងក្រោយ នៅចន្លោះពេលដ៏ខ្លី នៅពេលដែលវិចិត្រករមិននៅកុងសូល គាត់ចេះនិពន្ធបទភ្លេង៖ មានតែប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ គាត់បានសរសេរ cantatas, cello concerto, symphony និង Chamber ensembles ជាច្រើន។

នៅ​ពេល​សួរ​ថា តើ​គាត់​រក​ពេល​វេលា​សម្រាប់​រឿង​ទាំង​អស់​នេះ​នៅ​ទី​ណា Dorathy បាន​ឆ្លើយ​ថា៖ «វា​សាមញ្ញ​ណាស់។ ខ្ញុំក្រោកពីដំណេករៀងរាល់ថ្ងៃនៅម៉ោង ៧ ព្រឹក ហើយធ្វើការពីម៉ោង ៧ ដល់ម៉ោង ៩ កន្លះ។ ពេលខ្លះសូម្បីតែនៅពេលល្ងាច។ វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ដែលខ្ញុំត្រូវបានបង្រៀនកាលពីក្មេងឱ្យផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់លើការងារ។ នៅផ្ទះនៅទីក្រុង Budapest វាតែងតែមានដូចនេះ៖ នៅក្នុងបន្ទប់មួយ ឪពុករបស់ខ្ញុំបានបង្រៀនវីយូឡុង ហើយមួយទៀត ម្តាយរបស់ខ្ញុំលេងព្យាណូ។

Dorati មានសញ្ជាតិហុងគ្រី។ Bartok និង Kodai តែងតែទៅលេងផ្ទះឪពុកម្តាយរបស់គាត់។ Dorati បានសម្រេចចិត្តនៅវ័យក្មេងដើម្បីក្លាយជាអ្នកដឹកនាំ។ រួចទៅហើយនៅអាយុដប់បួនឆ្នាំគាត់បានរៀបចំវង់តន្រ្តីសិស្សនៅក្នុងកន្លែងហាត់ប្រាណរបស់គាត់ហើយនៅអាយុដប់ប្រាំបីគាត់បានទទួលវិញ្ញាបនបត្រកន្លែងហាត់ប្រាណនិងសញ្ញាប័ត្រពីបណ្ឌិត្យសភាតន្ត្រីព្យាណូ (ពី E. Donany) និងការតែងនិពន្ធ (ពី L. Weiner) ។ គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​ទទួល​យក​ជា​ជំនួយ​ការ​ដឹកនាំ​នៅ​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា។ ភាពជិតស្និទ្ធទៅនឹងរង្វង់តន្ត្រីករដែលកំពុងរីកចម្រើនបានជួយ Dorati ឱ្យរក្សាបាននូវភាពទាន់សម័យនៃតន្ត្រីសម័យទំនើប ហើយការងារនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាបានរួមចំណែកដល់ការទទួលបានបទពិសោធន៍ចាំបាច់។

នៅឆ្នាំ 1928 Dorati បានចាកចេញពីទីក្រុង Budapest ហើយទៅក្រៅប្រទេស។ គាត់ធ្វើការជាអ្នកដឹកនាំនៅក្នុងរោងមហោស្រពនៅទីក្រុង Munich និង Dresden ផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រី។ បំណងប្រាថ្នាចង់ធ្វើដំណើរបាននាំគាត់ទៅ Monte Carlo ទៅកាន់តំណែងជាអ្នកដឹកនាំរបាំបាឡេរុស្ស៊ី - អ្នកស្នងតំណែងក្រុម Diaghilev ។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ - ពីឆ្នាំ 1934 ដល់ឆ្នាំ 1940 - Dorati បានទៅលេងជាមួយ Monte Carlo Ballet នៅអឺរ៉ុប និងអាមេរិក។ ស្ថាប័នប្រគុំតន្ត្រីរបស់អាមេរិកបានទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះអ្នកដឹកនាំ៖ នៅឆ្នាំ 1937 គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងជាមួយវង់តន្រ្តីជាតិ Symphony Orchestra នៅទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោន នៅឆ្នាំ 1945 គាត់ត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យធ្វើជាអ្នកដឹកនាំនៅ Dallas ហើយបួនឆ្នាំក្រោយមកគាត់បានជំនួស Mitropoulos ជាប្រធានវង់តន្រ្តីនៅ Minneapolis ។ កន្លែងដែលគាត់ស្នាក់នៅអស់រយៈពេលដប់ពីរឆ្នាំ។

ឆ្នាំទាំងនេះមានសារៈសំខាន់បំផុតនៅក្នុងជីវប្រវត្តិរបស់ conductor; នៅក្នុងភាពអស្ចារ្យរបស់វា សមត្ថភាពរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកអប់រំ និងអ្នករៀបចំត្រូវបានបង្ហាញ។ Mitropoulos ក្នុងនាមជាវិចិត្រករដ៏ឆ្នើមម្នាក់ មិនចូលចិត្តការងារដ៏លំបាកជាមួយវង់តន្រ្តី ហើយបានចាកចេញពីក្រុមក្នុងស្ថានភាពមិនល្អ។ មិនយូរប៉ុន្មាន Dorati បានលើកវាឡើងដល់កម្រិតនៃវង់តន្រ្តីអាមេរិកដ៏ល្អបំផុត ដែលល្បីល្បាញដោយសារវិន័យ ភាពស្មើគ្នានៃសំឡេង និងការស៊ីសង្វាក់នៃក្រុម។ ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ Dorathy បានធ្វើការជាចម្បងនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស ពីកន្លែងដែលគាត់ធ្វើទេសចរណ៍ប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើនរបស់គាត់។ ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យគឺការសំដែងរបស់គាត់ "នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់គាត់ "អ្នកដឹកនាំល្អត្រូវតែមានគុណសម្បត្តិពីរ" ដូរ៉ាទីនិយាយថា "ទីមួយ ធម្មជាតិតន្ត្រីសុទ្ធ៖ គាត់ត្រូវតែយល់ និងមានអារម្មណ៍តន្ត្រី។ នេះទៅដោយមិននិយាយ។ ទីពីរហាក់ដូចជាមិនមានអ្វីដែលត្រូវធ្វើជាមួយតន្ត្រីទេ: អ្នកដឹកនាំត្រូវតែអាចបញ្ជាបាន។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងសិល្បៈនៃ "ការបញ្ជាទិញ" មានន័យថាមានអ្វីប្លែកជាងនិយាយនៅក្នុងជួរកងទ័ព។ នៅក្នុងសិល្បៈ អ្នកមិនអាចបញ្ជាបានដោយព្រោះអ្នកជាឋានៈខ្ពស់ជាង៖ តន្ត្រីករត្រូវតែចង់លេងតាមរបៀបដែលអ្នកដឹកនាំប្រាប់ពួកគេ។

វាគឺជាតន្ត្រីនិងភាពច្បាស់លាស់នៃគំនិតរបស់គាត់ដែលទាក់ទាញ Dorati ។ ការងាររយៈពេលយូរជាមួយរបាំបាឡេបានបង្រៀនគាត់នូវវិន័យចង្វាក់។ ជាពិសេស គាត់បញ្ចេញតន្ត្រីរាំរបាំបាឡេចម្រុះពណ៌។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ជាពិសេសតាមរយៈការថតរបស់គាត់នៃ Stravinsky's The Firebird, Borodin's Polovtsian Dances, ឈុតពី Delibes' Coppélia និងឈុត waltzes ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដោយ J. Strauss ។

ភាពជាអ្នកដឹកនាំឥតឈប់ឈរនៃវង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនីដ៏ធំមួយបានជួយ Dorati មិនកំណត់ការសំដែងរបស់គាត់ចំពោះស្នាដៃបុរាណ និងសហសម័យចំនួនដប់ប្រាំ ប៉ុន្តែដើម្បីពង្រីកវាឥតឈប់ឈរ។ នេះ​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​បញ្ជី​ទស្សន៍ទាយ​នៃ​ការ​កត់ត្រា​ទូទៅ​បំផុត​ផ្សេង​ទៀត​របស់​គាត់។ នៅទីនេះយើងរកឃើញបទភ្លេងជាច្រើនរបស់ Beethoven, ទីបួន និងទីប្រាំមួយរបស់ Tchaikovsky, ទីប្រាំរបស់ Dvorak, Scheherazade របស់ Rimsky-Korsakov, Scheherazade របស់ Bartók, The Bluebeard's Castle, Liszt's Hungarian Rhapsodies និង Enescu's Romanian Rhapsodies, and excerpt by Berzzeck Wos។ "ជនជាតិអាមេរិកនៅទីក្រុងប៉ារីស" ដោយ Gershwin ការប្រគុំតន្ត្រីឧបករណ៍ជាច្រើនដែលក្នុងនោះ Dorati ដើរតួជាដៃគូដ៏ទន់ភ្លន់ និងស្មើភាពគ្នានៃអ្នកលេងភ្លេងដូចជា G. Shering, B. Jainis និងសិល្បករល្បីៗផ្សេងទៀត។

“អ្នកដឹកនាំសហសម័យ”, អិម, ១៩៦៩។