Arnold Evadievich Margulyan (Margulyan, Arnold) |

Margulyan, Arnold

អ្នកដឹកនាំសូវៀត សិល្បករប្រជាជននៃ SSR អ៊ុយក្រែន (ឆ្នាំ 1932) សិល្បករប្រជាជននៃ RSFSR (ឆ្នាំ 1944) រង្វាន់ស្តាលីន (1946) ។ នៅក្នុងកាឡាក់ស៊ីនៃតន្ត្រីករដែលឈរនៅដើមកំណើតនៃសិល្បៈនៃការដឹកនាំសូវៀត Margulyan មានកន្លែងលេចធ្លោនិងកិត្តិយស។ គាត់បានចាប់ផ្តើមធ្វើការនៅមុនបដិវត្តន៍ ដោយមិនបានទទួលការអប់រំផ្នែកអភិរក្ស ប៉ុន្តែបានឆ្លងកាត់សាលាអនុវត្តជាក់ស្តែងដ៏ល្អមួយ។ ការលេងវីយូឡុងនៅក្នុងវង់តន្រ្តីនៃ Odessa Opera House Margulyan បានរៀនច្រើនពីអ្នកដឹកនាំដែលមានបទពិសោធន៍ I. Pribik ហើយក្រោយមកនៅ St. Petersburg គាត់បានធ្វើការក្រោមការដឹកនាំរបស់ V. Suk ។

នៅឆ្នាំ 1902 Margulyan បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំ ហើយសកម្មភាពសិល្បៈដ៏ខ្លាំងក្លារបស់គាត់បានចាប់ផ្តើមភ្លាមៗ។ Petersburg, Kyiv, Kharkov, Odessa, Tiflis, Riga, ទីក្រុងនៃស៊ីបេរីនិងចុងបូព៌ា - ដែលជាកន្លែងដែលវិចិត្រករមិនបានធ្វើការ! Margulyan ដំបូងជាអ្នកលេងវង់តន្រ្តី ហើយបន្ទាប់មកជាអ្នកដឹកនាំ ជារឿយៗបានសហការជាមួយចៅហ្វាយនាយឆ្នើមនៃល្ខោនរុស្ស៊ី - F. Chaliapin, L. Sobinov, N. Ermolenko-Yuzhina, N. និង M. Figner, V. Lossky ... នេះ ការងាររួមគ្នាបានធ្វើឱ្យគាត់ទទួលបានបទពិសោធន៍ដ៏មានតម្លៃដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន ដែលអនុញ្ញាតឱ្យជ្រៀតចូលទៅក្នុងពិភពនៃរូបភាពនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណរបស់រុស្ស៊ី។ ប្រពៃណីដ៏ល្អបំផុតនៃការបកស្រាយ Ivan Susanin, Ruslan និង Lyudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Prince Igor, The Queen of Spades, Sadko, The Tsar's Bride, Snow Maiden បានទទួលការប្រកាន់ខ្ជាប់យ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួន និងជាអ្នកស្នងតំណែង។

ទេពកោសល្យរបស់វិចិត្រករត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃអំណាចសូវៀត។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ Margulyan បានដឹកនាំរោងមហោស្រព Kharkov សម្តែងរួមជាមួយនឹងស្នាដៃបុរាណ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាមួយចំនួនរបស់អ្នកនិពន្ធសូវៀត - The Quiet Don របស់ Dzerzhinsky និង Virgin Soil Upturned, Yurasovsky's Trilby, Femilidi's The Rupture, Golden Hoop របស់ Lyatoshinsky ... ប៉ុន្តែជាពិសេសគឺមានភាពរស់រវើក។ ដានត្រូវបានបន្សល់ទុកដោយសកម្មភាពរបស់គាត់នៅអ៊ុយរ៉ាល់ - ដំបូងនៅ Perm ហើយបន្ទាប់មកនៅ Sverdlovsk ជាកន្លែងដែល Margulyan ពីឆ្នាំ 1937 រហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃរបស់គាត់គឺជានាយកសិល្បៈនៃផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ គាត់បានគ្រប់គ្រងដើម្បីសម្រេចបាននូវការកើនឡើងយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងកម្រិតសិល្បៈនៃក្រុមនេះ, ពង្រឹង repertoire ជាមួយនឹងការសម្តែងដ៏អស្ចារ្យជាច្រើន; ស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតមួយរបស់គាត់ - ការផលិត "Otello" ដោយ Verdi បានទទួលរង្វាន់រដ្ឋ។ អ្នកដឹកនាំបានណែនាំពលរដ្ឋ Sverdlovsk ទៅល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Battleship Potemkin ដោយ Chishko, Suvorov ដោយ Vasilenko, Emelyan Pugachev ដោយ Koval ។

ស្ទីលរបស់ Margulyan ជាអ្នកដឹកនាំទាក់ទាញជាមួយនឹងជំនាញឥតខ្ចោះ ទំនុកចិត្ត ភាពសុខដុមនៃគំនិតអ្នកបកប្រែ និងកម្លាំងផ្លូវចិត្ត។ "សិល្បៈរបស់គាត់" គាត់បានសរសេរនៅក្នុងទស្សនាវដ្តីតន្ត្រីសូវៀត។ A. Preobrazhensky - ត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយភាពទូលំទូលាយនៃទស្សនវិស័យ សមត្ថភាពក្នុងការកំណត់អត្តសញ្ញាណការបកស្រាយត្រឹមត្រូវផ្លូវចិត្តនៃឆាក និងរូបភាពតន្ត្រី ដើម្បីរក្សាចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធឱ្យនៅដដែល។ គាត់​បាន​ដឹង​ពី​របៀប​បង្កើត​តុល្យភាព​ដ៏​ល្អ​ឥត​ខ្ចោះ​រវាង​សំឡេង​នៃ​វង់​តន្ត្រី អ្នក​ច្រៀង និង​សកម្មភាព​លើ​ឆាក»។ ការ​ប្រគំ​តន្ត្រី​ដ៏​កម្រ​របស់​សិល្បករ​ក៏​ទទួល​បាន​ជោគជ័យ​មិន​តិច​ដែរ។ Margulyan ដែលមានទេពកោសល្យ ពូកែខាងអប់រំ និងគរុកោសល្យដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ Margulyan ទាំងនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងក្នុង Ural Conservatory ជាកន្លែងដែលគាត់ជាសាស្រ្តាចារ្យតាំងពីឆ្នាំ 1942 បានបង្កើតអ្នកចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញជាបន្តបន្ទាប់។ ក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់ I. Patorzhinsky, M. Litvinenko-Wolgemut, Z. Gaidai, M. Grishko, P. Zlatogorova និងអ្នកចម្រៀងផ្សេងទៀតបានចាប់ផ្តើមដំណើររបស់ពួកគេ។

L. Grigoriev, J. Platek