ឧបករណ៍ភ្លេងដ៏ល្បីល្បាញ
តើអ្នកជំនាញបង្កើតស្នាដៃរបស់ពួកគេដោយជំនួយអ្វីខ្លះ? ខ្ញុំចង់ណែនាំថា ដោយមានជំនួយពីការបង្កើតស្នាដៃមិនតិចជាង - ឧបករណ៍តន្ត្រីនៃថ្នាក់ខ្ពស់បំផុត។ តើតារាល្បីៗជ្រើសរើសឧបករណ៍អ្វីខ្លះ ហើយហេតុអ្វី? យើងនឹងនិយាយអំពីរឿងនេះ។
Elton John
ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយសហជីពដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត: Elton John និង យ៉ាម៉ាហា កង្វល់។
ក្នុងឆ្នាំ 2013 នៅឯកម្មវិធី Yamaha Anniversary Elton បានសំដែងការប្រគុំតន្ត្រីដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក ដែលត្រូវបានលឺក្នុងពេលដំណាលគ្នានៅក្នុងសាលប្រគុំតន្ត្រីចំនួន 22 ជុំវិញពិភពលោក។ វាត្រូវបានធ្វើដូចនេះ៖ Elton John លេងព្យាណូ Yamaha នៅ Disneyland ក្នុង Anheim សហរដ្ឋអាមេរិក និងនៅទីក្រុង Moscow (និងកន្លែង 21 ផ្សេងទៀត) Disklavier បានលេងដូចគ្នា ដែលបានទទួលសញ្ញាពីព្យាណូរបស់ Elton ក្នុងពេលវេលាជាក់ស្តែង។ ការចុចគ្រាប់ចុចដោយផ្ទាល់ត្រូវបានផលិតឡើងវិញយ៉ាងពិតប្រាកដ ប៉ុន្តែទស្សនិកជនបានឮសំឡេងព្យាណូផ្ទាល់ឈរនៅពីមុខពួកគេ!
លោក Sir Elton ផ្ទាល់និយាយអំពីក្រុមហ៊ុន Yamaha ថា “ខ្ញុំមិនដែលឈប់ភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះទេពកោសល្យច្នៃប្រឌិត និងភាពប៉ិនប្រសប់របស់ក្រុមអ្នកឯកទេស Yamaha នោះទេ។ ក្នុងរយៈពេល 20 ឆ្នាំកន្លងមកនេះ ពួកគេមិនគ្រាន់តែបានសាងសង់ឧបករណ៍ទេសចរណ៍ទាំងអស់របស់ខ្ញុំ រួមទាំងព្យាណូរាប់លានដុល្លារដ៏អស្ចារ្យ ដែលត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុង Caesars Palace (Las Vegas សហរដ្ឋអាមេរិក) ប៉ុន្តែថែមទាំងបានកែលម្អបច្ចេកវិទ្យា RemoteLive ផងដែរ។ សូមអរគុណចំពោះការនេះ ខ្ញុំនឹងអាចធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីផ្ទាល់នៅ Anaheim នៅថ្ងៃទី 25 ខែមករា តាមអ៊ីនធឺណិត និងក្នុងពេលតែមួយនៅតាមសាលជាច្រើនជុំវិញពិភពលោក! ខ្ញុំមានមោទនភាព និងដឹងគុណដែលបានក្លាយជាសិល្បករយ៉ាម៉ាហា ហើយទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីជំនាញវិជ្ជាជីវៈដ៏អស្ចារ្យរបស់អ្នកជំនាញរបស់យ៉ាម៉ាហា»។
និយាយពីព្យាណូ លានដុល្លារ។ ឧបករណ៍នេះមិនមែនគ្រាន់តែជាការប្រគុំតន្ត្រីដ៏ធំសម្បើមប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាអ្វីដែលនៅក្នុងស្មារតីរបស់ Sir Elton! លទ្ធភាពក្នុងការបញ្ចេញមតិរបស់សិល្បករពិតជាមិនចេះចប់! មើលដោយខ្លួនឯង៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
Yamaha ពិតជាមានមោទនភាពចំពោះសិល្បកររបស់ខ្លួន! ក្នុងចំណោមពួកគេគឺជាអ្នកមិនលើសពីនេះ ឈីឈីកូស្តា ស្វាហាប់ The Piano Guys – និងសិល្បករជាង 200 នាក់តែនៅលើក្តារចុចប៉ុណ្ណោះ (មិនរាប់បញ្ចូលអ្នកវាយស្គរ អ្នកលេងហ្គីតា និងអ្នកត្រែ)! ប៉ុន្តែឧបករណ៍ដែលពួកគេបង្កើតគឺមានគុណភាពខ្ពស់បំផុត។
វ៉ាណេសសា ឧសភា
វ៉ាណេស្សា ម៉ែ ដូចជាមេទ័ពអង់គ្លេសរើសតែស្នាដៃ! វីយូឡុង ដែលនាងសម្តែងនៅឯការប្រគុំតន្ត្រី ដៃរបស់សិស្ស Stradivari - Guadagnini ។ មេបានបង្កើតវានៅឆ្នាំ 1761 ហើយ Vanessa បានទទួលវានៅឆ្នាំ 1988 ក្នុងតម្លៃ 150,000 ផោន (ឪពុកម្តាយបានផ្តល់វា) ។ វីយូឡុង បានឆ្លងកាត់ដំណើរផ្សងព្រេងផ្សេងៗជាមួយ Vanessa៖ ក្នុងឆ្នាំ 1995 វាត្រូវបានលួច ហើយត្រលប់មកវិញមួយខែក្រោយមក Vanessa បានបំបែកវាភ្លាមៗមុនពេលការប្រគុំតន្ត្រី ប៉ុន្តែសិប្បករអាចជួសជុលវាបាន។ Vanessa ហៅនាងថា "Gizmo" ដោយក្តីស្រលាញ់ ហើយប៉ាន់ស្មាននាងថា $458,000។
បន្ថែមពីលើវីយូឡុងបុរាណ Vanessa ធ្វើការជាមួយឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកដែលនាងមានបី។ ទីមួយគឺតម្លាភាពទាំងស្រុង វីយូឡុង ដោយ Ted Brewer ។ វាចាំងពន្លឺនិងភ្លឺដល់ វាយ នៃតន្ត្រីដែលកំពុងលេង ដែលធ្វើឱ្យវាក្លាយជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់កម្មវិធីបច្ចេកវិទ្យា ហើយក្នុងពេលតែមួយមានភាពល្បីល្បាញទូទាំងពិភពលោក។ “តម្លាភាពរបស់ខ្ញុំ វីយូឡុង គឺគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងសាមញ្ញ។ ហើយខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តអារម្មណ៍ដែលថាឥទ្ធិពលនេះត្រូវបានពង្រឹងប្រសិនបើវាមិនត្រូវបានប្រើញឹកញាប់!” - បង្ហាញដល់អ្នកគាំទ្ររបស់គាត់នូវអាថ៌កំបាំងអាជីពរបស់អ្នកលេងវីយូឡុង។ វីយូឡុងពីរទៀតដែល Vanessa ប្រើឥតឈប់ឈរគឺ Zeta Jazz Model: ពណ៌ស និងទង់ជាតិអាមេរិក។
Vanessa រួមចំណែកដល់ការពេញនិយមនៃឧបករណ៍នេះដោយចេតនាចង់ក្លាយជា Jimi Hendrix សម្រាប់វីយូឡុងអេឡិចត្រូនិក។ ហើយរហូតមកដល់ពេលនេះនាងទទួលបានជោគជ័យ! ការផលិតវីយូឡុងអេឡិចត្រូនិចបានដំណើរការជាយូរណាស់មកហើយ ប៉ុន្តែពួកគេទើបតែចាប់ផ្តើមប្រើប្រាស់យ៉ាងសកម្មនៅក្នុងតន្ត្រី។
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ទ្រនិច
Sting ក៏ពូកែក្នុងការជ្រើសរើសឧបករណ៍ពិសេសផងដែរ។ ពេញមួយអាជីពទោលរបស់គាត់ (ហើយនេះមានអាយុ 30 ឆ្នាំហើយ) តារាចម្រៀងត្រូវបានអមដោយហ្គីតាជាច្រើនដែលផលិតដោយ Leo Fender ខ្លួនឯង! ជាឧទាហរណ៍ ហ្គីតាដែលមានអាយុលើសពី 50 ឆ្នាំគឺជា Fender Precision Bass របស់ 50 ។ នាងលេងក្នុងការទស្សនាទាំងអស់របស់ Sting ហើយធ្វើដំណើរជាមួយគាត់ក្នុងដំណើរទេសចរណ៍ពិភពលោក។
នៅពេលមួយ អេ បាសច្បាស់ ជាហ្គីតាបាសដំបូងគេដែលផលិតបានច្រើន វានៅតែត្រូវបានផលិតរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ ហើយជាហ្គីតាបាសដែលលក់ដាច់បំផុតក្នុងពិភពលោក។
គាត់ក៏ជាម្ចាស់ហ្គីតា Jaco Pastorius Signature Jazz Bass (មានតែ 100 ច្បាប់ប៉ុណ្ណោះនៅទូទាំងពិភពលោក!) ដែលជាម៉ូដែល Fender Jazz Bass ដំបូងគេ និងឧទាហរណ៍ប្លែកៗជាច្រើនទៀត។
Sting មិនត្រឹមតែជាតារាចម្រៀងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកលេងហ្គីតាអាជីពផងដែរ គាត់មានបច្ចេកទេសលេងយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ រួមទាំង ហ្គីតាបុរាណ។ ប៉ុន្តែភាគច្រើនគាត់ចូលចិត្តហ្គីតាបាស។
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
លោក James Hatfield
ហ្គីតាគឺជាក្តីស្រលាញ់ និងចំណង់ចំណូលចិត្តពិសេសរបស់តន្ត្រីករ។ ប្រសិនបើ Sting ដើរតួជាគំរូដ៏កម្ររបស់ចៅហ្វាយនាយចាស់ៗ នោះ James Hetfield ដែលជាអ្នកចំរៀងនាំមុខគេរបស់ Metallica កំពុងបង្កើតម៉ូដែលខ្លួនឯងជាមួយនឹង ESP LTD . តន្ត្រីកររូបនេះបានធ្វើការជាមួយក្រុមហ៊ុនអស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍មកហើយ ហើយលទ្ធផលនៃការច្នៃប្រឌិតរួមគ្នាគឺជាគំរូហត្ថលេខាជាច្រើនដែល James ខ្លួនគាត់លេងក្នុងអំឡុងពេលសម្តែង។ ហ្គីតាដែលមានហត្ថលេខារបស់ James ត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារភាពជឿជាក់ គុណភាពសាងសង់ដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងការរចនាតែមួយគត់។
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ចន បុនហាំ
ហើយប្រសិនបើយើងកំពុងនិយាយអំពីរ៉ុករួចទៅហើយ នោះវាគួរតែលើកយកឧបករណ៍មួយទៀតដែលប្រភេទនេះមិននឹកស្មានដល់នោះទេគឺ ស្គរ! អ្នកវាយស្គររឿងព្រេងនិទានបំផុតដែលបានរួមចំណែកយ៉ាងធំធេងចំពោះបច្ចេកទេសគោះ - ចន បុនហាំ - លេងលើឧបករណ៍ដ៏ល្អបំផុតមួយនៅគ្រានោះ - Ludwig ជាមួយ maple សែល . ស្គរទាំងនេះបានល្បីល្បាញដោយសារ Ringo Starr (The Beatles) ដែលជាលើកដំបូងក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រីបានដាក់និមិត្តសញ្ញា Ludwig នៅពីលើស្លាកសញ្ញាក្រុមនៅលើស្គរ។ ហើយបន្ទាប់មកពួកគេត្រូវបានជ្រើសរើសដោយកីឡាករល្អបំផុតគឺ Eric Carr (KISS), Nick Mason (Pink Floyd), Ian Paice (Deep Purple), Michael Shrieva (Santana), Charlie Watts (Rolling Stones), Joey Kramer (Aerosmith) , Roger Meddows- Taylor (Queen), Tre Cool (Green Day) និងច្រើនទៀត។
ស្គរ Ludwig នៅតែត្រូវបានផលិតឡើងសព្វថ្ងៃនេះ ប៉ុន្តែយោងទៅតាមអ្នកជំនាញ វាមិនដូចកាលពីទសវត្សរ៍ទី 60 ទៀតទេ។ ទោះបីជាដើមម៉េផលនៅតែត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាវត្ថុធាតុដើមដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់សំបកក៏ដោយក៏វាបង្កើតបាននូវសម្លេងដ៏កក់ក្តៅ និងសម្បូរបែប។
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
យើងនឹងបន្តរិះរកថាក្រុមហ៊ុនផលិតឧបករណ៍ណាដែលស័ក្តិសមជាឧបករណ៍ល្អបំផុត។ បើអ្នកចាប់អារម្មណ៍ចង់ដឹងអំពីតន្ត្រីករពិសេស ឬអ្នកដឹងថា "នរណាលេងអ្វី" សូមសរសេរក្នុងមតិយោបល់!