Имре Калман (Imre Kálmán) |

Imre Kalmán

ខ្ញុំដឹងថាពាក់កណ្តាលទំព័រនៃពិន្ទុរបស់ Liszt នឹងលើសពី operettas ទាំងអស់របស់ខ្ញុំ ទាំងការសរសេររួចហើយ និងនាពេលអនាគត... អ្នកតែងដ៏អស្ចារ្យនឹងតែងតែមានអ្នកកោតសរសើរ និងអ្នកកោតសរសើរដោយសាទរ។ ប៉ុន្តែរួមជាមួយពួកគេ ត្រូវតែមានអ្នកនិពន្ធល្ខោនដែលមិនព្រងើយកន្តើយនឹងពន្លឺ រីករាយ ឆ្លាតវៃ ស្លៀកពាក់បែបកំប្លែង ដែល Johann Strauss គឺជាបុរាណ។ I. Kalman

គាត់បានកើតនៅក្នុងទីក្រុងរមណីយដ្ឋានមួយដែលមានទីតាំងនៅច្រាំងនៃបឹង Balaton ។ ចំណាប់អារម្មណ៍តន្ត្រីដំបូង និងមិនអាចលុបបានរបស់ Imre តូចគឺជាមេរៀនព្យាណូរបស់ប្អូនស្រីរបស់គាត់ Wilma វីយូឡុងលេងដោយសាស្រ្តាចារ្យ Lilde ដែលកំពុងសម្រាកនៅ Siofok និងល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Die Fledermaus" ដោយ I. Strauss ។ កន្លែងហាត់ប្រាណ និងសាលាតន្ត្រីនៅទីក្រុង Budapest ថ្នាក់តែងនិពន្ធរបស់ X. Kesler នៅ F. Liszt Academy ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះកំពុងសិក្សាច្បាប់នៅមហាវិទ្យាល័យច្បាប់នៃសាកលវិទ្យាល័យ – ទាំងនេះគឺជាដំណាក់កាលសំខាន់ក្នុងការអប់រំរបស់អ្នកនិពន្ធនាពេលអនាគត។ គាត់​បាន​ចាប់​ផ្ដើម​និពន្ធ​តន្ត្រី​រួច​ហើយ​ក្នុង​ឆ្នាំ​សិក្សា​របស់​គាត់។ ទាំងនេះគឺជាស្នាដៃ symphonic, ចម្រៀង, បំណែកព្យាណូ, couplets សម្រាប់ cabaret ។ Kalman ក៏បានសាកល្បងខ្លួនឯងនៅក្នុងវិស័យរិះគន់តន្ត្រីដោយធ្វើការរយៈពេល 4 ឆ្នាំ (1904-08) នៅក្នុងកាសែត Peshti Naplo ។ ការងារល្ខោនដំបូងរបស់អ្នកនិពន្ធគឺ operetta Peresleni's Inheritance (1906) ។ វាបានទទួលរងនូវជោគវាសនាដ៏អកុសលមួយ: ដោយបានឃើញការបះបោរផ្នែកនយោបាយនៅក្នុងវគ្គមួយចំនួន អាជ្ញាធររដ្ឋាភិបាលបានព្យាយាមធានាថាការសម្តែងត្រូវបានដកចេញពីឆាកយ៉ាងលឿន។ ការទទួលស្គាល់បានមកដល់ Kalman បន្ទាប់ពីការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៃ operetta Autumn Maneuvers ។ ដំណាក់កាលដំបូងនៅទីក្រុង Budapest (1908) បន្ទាប់មកនៅទីក្រុងវីយែន វាបានបន្តទៅដំណាក់កាលជាច្រើននៅអឺរ៉ុប អាហ្រ្វិកខាងត្បូង និងអាមេរិក។

រឿងកំប្លែងតន្ត្រីខាងក្រោមបាននាំមកនូវកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោកដល់អ្នកនិពន្ធបទភ្លេង៖ "Soldier on Vacation" (1910), "Gypsy Premier" (1912), "Queen of Czardas" (1915 ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា "Silva") ។ Kalman បានក្លាយជាអ្នកនិពន្ធដ៏ពេញនិយមបំផុតនៃប្រភេទនេះ។ អ្នករិះគន់បានកត់សម្គាល់ថាតន្ត្រីរបស់គាត់ឈរលើមូលដ្ឋានដ៏រឹងមាំនៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ ហើយបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីអារម្មណ៍របស់មនុស្សយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ភ្លេងរបស់គាត់គឺសាមញ្ញ ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយមានលក្ខណៈដើម និងកំណាព្យ ហើយចុងបញ្ចប់នៃ operettas គឺជារូបភាពស៊ីមហ្វូនពិតប្រាកដនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការអភិវឌ្ឍន៍ ទីមួយ - បច្ចេកទេសថ្នាក់ និងឧបករណ៍ដ៏អស្ចារ្យ។

ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Kalman បានឈានដល់កម្រិតកំពូលក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20 ។ នៅពេលនោះគាត់បានរស់នៅក្នុងទីក្រុងវីយែនជាកន្លែងដែលការបញ្ចាំងរឿង "La Bayadere" របស់គាត់ (1921), "Countess Maritza" (1924), "Princess of the Circus" (1926), "Violets of Montmartre" (1930) ត្រូវបានប្រារព្ធឡើង។ ភាពសប្បុរសដ៏ទន់ភ្លន់នៃតន្ត្រីនៃស្នាដៃទាំងនេះបានបង្កើតការយល់ច្រឡំក្នុងចំណោមអ្នកស្តាប់ពីការធ្វេសប្រហែសនិងភាពស្រាលនៃប៊ិចរបស់អ្នកនិពន្ធ Kalman ។ ហើយទោះបីជាវាគ្រាន់តែជាការបំភាន់ក៏ដោយ Kalman ដែលមានភាពកំប្លុកកំប្លែងនៅក្នុងសំបុត្រមួយទៅកាន់បងស្រីរបស់គាត់បានណែនាំនាងកុំឱ្យខកចិត្តចំពោះអ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍នឹងការងាររបស់គាត់ ហើយនិយាយអំពីការងាររបស់គាត់ដូចនេះ៖ “បងប្រុសរបស់ខ្ញុំ និងអ្នកនិពន្ធរបស់គាត់ជួបគ្នាជារៀងរាល់ថ្ងៃ។ . ពួកគេផឹកកាហ្វេខ្មៅជាច្រើនលីត្រ ជក់បារី និងបារីរាប់មិនអស់ និយាយរឿងកំប្លែង… ឈ្លោះ សើច ឈ្លោះប្រកែក ស្រែក… រឿងនេះបន្តជាច្រើនខែ។ ហើយភ្លាមៗនោះ ថ្ងៃល្អ operetta រួចរាល់ហើយ”។

ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30 ។ អ្នកនិពន្ធធ្វើការច្រើនក្នុងប្រភេទតន្ត្រីភាពយន្ត និពន្ធរឿងប្រវតិ្តសាស្រ្ត The Devil's Rider (1932) ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងរបស់ Kalman គឺជារឿងចុងក្រោយនៅទីក្រុងវីយែន។ ការគំរាមកំហែងនៃហ្វាស៊ីសនិយមព្យួរលើអឺរ៉ុប។ នៅឆ្នាំ 1938 បន្ទាប់ពីការចាប់យកអូទ្រីសដោយណាស៊ីអាល្លឺម៉ង់ Kalman និងក្រុមគ្រួសាររបស់គាត់ត្រូវបានបង្ខំឱ្យធ្វើចំណាកស្រុក។ គាត់បានចំណាយពេល 2 ឆ្នាំនៅប្រទេសស្វីស នៅឆ្នាំ 1940 គាត់បានផ្លាស់ទៅសហរដ្ឋអាមេរិក ហើយបន្ទាប់ពីសង្រ្គាមនៅឆ្នាំ 1948 គាត់បានត្រលប់ទៅអឺរ៉ុបម្តងទៀត ហើយបានរស់នៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីស។

Kalman រួមជាមួយនឹង I. Strauss និង F. Lehar គឺជាអ្នកតំណាងនៃអ្វីដែលហៅថា Viennese operetta ។ គាត់បានសរសេរការងារចំនួន 20 នៅក្នុងប្រភេទនេះ។ ប្រជាប្រិយភាពដ៏ធំសម្បើមនៃ operettas របស់គាត់គឺដោយសារតែគុណសម្បត្តិនៃតន្ត្រី - ភ្លេងដ៏ភ្លឺស្វាង, អស្ចារ្យ, រៀបចំយ៉ាងអស្ចារ្យ។ អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងបានសារភាពថាតន្ត្រីរបស់ P. Tchaikovsky និងជាពិសេសសិល្បៈវង់ភ្លេងរបស់ម្ចាស់រុស្ស៊ីមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការងាររបស់គាត់។

បំណងប្រាថ្នារបស់ Kalman នៅក្នុងពាក្យរបស់គាត់ "ដើម្បីលេងតន្ត្រីនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ពីបាតនៃបេះដូងរបស់គាត់" បានអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ពង្រីកផ្នែកខាងទំនុកច្រៀងនៃប្រភេទនេះហើយចេញពីរង្វង់ដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃ operetta clichés សម្រាប់អ្នកនិពន្ធជាច្រើន។ ហើយទោះបីជាមូលដ្ឋានអក្សរសាស្ត្រនៃ operettas របស់គាត់មិនតែងតែស្មើនឹងតន្ត្រីក៏ដោយ អំណាចសិល្បៈនៃការងាររបស់អ្នកនិពន្ធគឺលើសពីការខ្វះខាតនេះ។ ស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់ Kalman នៅតែតាក់តែងនូវល្ខោនតន្ត្រីជាច្រើននៅក្នុងពិភពលោក។

I. Vetlitsyna

Imre Kalman កើតនៅថ្ងៃទី 24 ខែតុលា ឆ្នាំ 1882 នៅទីក្រុង Siofok នៃប្រទេសហុងគ្រីតូចមួយនៅលើច្រាំងនៃបឹង Balaton ។ ទេពកោសល្យតន្ត្រីរបស់គាត់មានភាពចម្រុះ។ ក្នុងវ័យកុមារ គាត់ស្រមៃចង់បានអាជីពជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដែលមានគុណធម៌ ប៉ុន្តែដូចជារូបព្រះនៃយុវវ័យរបស់គាត់គឺ Robert Schumann គាត់ត្រូវបានគេបង្ខំឱ្យបោះបង់ក្តីសុបិននេះដោយ "វាយ" ដៃរបស់គាត់។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ គាត់បានគិតយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់អំពីអាជីពជាអ្នករិះគន់តន្ត្រី ក្នុងនាមជាបុគ្គលិកនៃកាសែតហុងគ្រីដ៏ធំបំផុតមួយគឺ Pesti Naplo ។ បទពិសោធន៍នៃការតែងនិពន្ធដំបូងរបស់គាត់ត្រូវបានទទួលការទទួលស្គាល់ជាសាធារណៈ៖ នៅឆ្នាំ 1904 នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅ Budapest Academy of Music ការងារសញ្ញាប័ត្ររបស់គាត់ symphonic scherzo Saturnalia ត្រូវបានសម្តែង ហើយគាត់បានទទួលរង្វាន់ទីក្រុង Budapest សម្រាប់ការងារក្នុងអង្គជំនុំជម្រះ និងសំលេង។ នៅឆ្នាំ 1908 ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៃ operetta ដំបូងរបស់គាត់គឺ Autumn Maneuvers បានធ្វើឡើងនៅក្នុងទីក្រុង Budapest ដែលភ្លាមៗនោះបានដើរជុំវិញដំណាក់កាលនៃរាជធានីទាំងអស់នៅអឺរ៉ុប ហើយត្រូវបានសម្តែងនៅទូទាំងមហាសមុទ្រ (នៅទីក្រុងញូវយ៉ក)។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1909 មក ជីវប្រវត្តិច្នៃប្រឌិតរបស់ Kalman ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទីក្រុងវីយែនអស់រយៈពេលជាយូរ។ នៅឆ្នាំ 1938 អ្នកនិពន្ធត្រូវបានបង្ខំឱ្យធ្វើចំណាកស្រុក។ គាត់បានរស់នៅក្នុងទីក្រុង Zurich ក្នុងទីក្រុងប៉ារីសតាំងពីឆ្នាំ 1940 នៅទីក្រុងញូវយ៉ក។ Kalman បានត្រលប់ទៅអឺរ៉ុបវិញតែក្នុងឆ្នាំ 1951។ គាត់បានទទួលមរណភាពនៅថ្ងៃទី 30 ខែតុលា ឆ្នាំ 1953 នៅទីក្រុងប៉ារីស។

រយៈពេលបីអាចត្រូវបានសម្គាល់នៅក្នុងការវិវត្តប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់ Kalman ។ ទីមួយគ្របដណ្តប់ឆ្នាំ 1908-1915 ត្រូវបានកំណត់ដោយការបង្កើតរចនាប័ទ្មឯករាជ្យ។ ស្នាដៃនៃឆ្នាំទាំងនេះ ("ទាហាននៅវិស្សមកាល" "ស្តេចតូច" ។ល។) "Prime Gypsy" (1912) លេចធ្លោ។ ទាំងគ្រោងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "ហុងគ្រី" នេះ (ជម្លោះរវាង "ឪពុកនិងកូន" ដែលជារឿងល្ខោនស្នេហារួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយរឿងល្ខោនច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ) និងការសម្រេចចិត្តតន្ត្រីរបស់គាត់បង្ហាញថាអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងដើរតាមគន្លងរបស់ Lehar មិនចម្លងទេ។ របកគំហើញរបស់គាត់ ប៉ុន្តែអភិវឌ្ឍប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត បង្កើតកំណែដើមនៃប្រភេទ។ នៅឆ្នាំ 1913 បន្ទាប់ពីការសរសេរ The Gypsy Premier គាត់បានបង្ហាញពីភាពត្រឹមត្រូវនៃមុខតំណែងរបស់គាត់ដូចខាងក្រោម: "នៅក្នុង operetta ថ្មីរបស់ខ្ញុំខ្ញុំបានព្យាយាមងាកចេញពីប្រភេទរបាំដែលខ្ញុំចូលចិត្តដោយចូលចិត្តលេងតន្ត្រីពីបាតបេះដូងរបស់ខ្ញុំ។ លើសពីនេះ ខ្ញុំមានបំណងផ្តល់តួនាទីកាន់តែធំដល់ក្រុមចម្រៀង ដែលក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះបានចូលរួមត្រឹមតែជាធាតុជំនួយ និងដើម្បីបំពេញឆាកប៉ុណ្ណោះ។ ក្នុងនាមខ្ញុំជាគំរូមួយ ខ្ញុំប្រើបទភ្លេងបុរាណ operetta របស់យើង ដែលក្រុមចម្រៀងមិនត្រឹមតែចាំបាច់ដើម្បីច្រៀង ហាហាហា និង អេ ក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបានចូលរួមយ៉ាងច្រើនក្នុងសកម្មភាពផងដែរ។ នៅក្នុង "Gypsy Premiere" ការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏អស្ចារ្យនៃគោលការណ៍ហុងគ្រី - ហ្គីបសីរសីក៏ទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ផងដែរ។ អ្នកជំនាញតន្ត្រីអូទ្រីសដ៏ល្បីល្បាញ Richard Specht (ជាទូទៅមិនមែនជាអ្នកគាំទ្រដ៏ធំបំផុតរបស់ operetta) បានច្រៀង Kalman ក្នុងន័យនេះថាជាអ្នកតែង "ជោគជ័យបំផុត" ដែល "ឈរនៅលើដីដ៏ប្រណិតនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ" ។

រយៈពេលទីពីរនៃការងាររបស់ Kalman បើកនៅក្នុងឆ្នាំ 1915 ជាមួយនឹង "Queen of Csardas" ("Silva") ហើយបញ្ចប់វាជាមួយនឹង "Empress Josephine" (1936) ដែលបានរៀបចំឡើងមិនមែននៅទីក្រុងវីយែនទៀតទេ ប៉ុន្តែនៅខាងក្រៅប្រទេសអូទ្រីស ក្នុងទីក្រុង Zurich ។ ក្នុងកំឡុងឆ្នាំនៃភាពចាស់ទុំនៃការច្នៃប្រឌិត អ្នកនិពន្ធបានបង្កើតបទភ្លេងដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់គឺ La Bayadère (1921), The Countess Maritza (1924), The Circus Princess (1926), The Duchess of Chicago (1928), The Violet of Montmartre (1930) ។

លើស្នាដៃចុងក្រោយរបស់គាត់ "Marinka" (1945) និង "Lady of Arizona" (បញ្ចប់ដោយកូនប្រុសរបស់អ្នកនិពន្ធ និងរៀបចំឡើងបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់គាត់) - Kalman ធ្វើការនិរទេសខ្លួននៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ នៅក្នុងផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ ពួកគេតំណាងឱ្យប្រភេទនៃពាក្យបន្ទាប់បន្សំមួយ ហើយមិនណែនាំការផ្លាស់ប្តូរជាមូលដ្ឋានក្នុងការបកស្រាយនៃប្រភេទដែលបានអភិវឌ្ឍនៅដំណាក់កាលកណ្តាលនៃការវិវត្តន៍នោះទេ។

គោលគំនិតនៃឆាកតន្ត្រីរបស់ Kalman គឺបុគ្គល។ ជាដំបូងវាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយកម្រិតនៃរឿងល្ខោន និងជម្លោះក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ខ្សែបន្ទាត់សំខាន់នៃសកម្មភាព ដែល operetta មិនបានដឹងពីមុនមក។ ភាពទាក់ទាញចំពោះស្ថានភាពដំណាក់កាលចង្អុលត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងអាំងតង់ស៊ីតេនៃការបញ្ចេញមតិដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក៖ ដែលជាកន្លែងដែលអត្ថបទចម្រៀងរបស់ Lehar នៃពណ៌មនោសញ្ចេតនាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ចំណង់ចំណូលចិត្តពិតប្រាកដរបស់ Kalman ញ័រ។ ភាពផ្ទុយគ្នានៃប្រភេទគឺកាន់តែច្បាស់នៅក្នុងអ្នកនិពន្ធនៃ La Bayadère ភាពស្រើបស្រាលនៃចង្វាក់ភ្លេងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយភាពអស្ចារ្យនៃ interludes កំប្លែងដែលត្រូវបានបកស្រាយយ៉ាងស្ទាត់ជំនាញ។ Melos ដែលសម្បូរបែប និងមានភាពខុសប្លែកគ្នាដូចជា Legar's មានភាពឆ្អែតឆ្អន់ និងពោរពេញដោយមនោសញ្ចេតនា វាប្រើចង្វាក់ និងសំឡេងនៃចង្វាក់ jazz កាន់តែទូលំទូលាយ។

គំរូដើមរបស់ Kalman នៃប្រភេទនេះបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់តាមរយៈ - ទាំងនៅក្នុងការបកស្រាយនៃគ្រោង និងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មតន្ត្រី; វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែល "Silva" ត្រូវបានគេហៅថា "ឃ្លាប្រលោមលោកនៃ "La Traviata" ហើយ "The Violet of Montmartre" ត្រូវបានគេប្រដូចទៅនឹង "La Boheme" របស់ Puccini (ជាមួយនឹងហេតុផលជាច្រើនទៀតដែលប្រលោមលោករបស់ Murger បានបម្រើជាមូលដ្ឋានគ្រោង។ នៃការងារទាំងពីរ) ។ ធម្មជាតិនៃការគិតរបស់ Kalman ក៏ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ផងដែរនៅក្នុងវិស័យនៃការតែងនិពន្ធ និងរឿងល្ខោន។ ក្រុម និងជាពិសេសវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រដ៏ធំនៃសកម្មភាព ក្លាយជាចំណុចសំខាន់នៃទម្រង់ និងពេលវេលាសំខាន់នៃសកម្មភាពសម្រាប់គាត់។ តួនាទីរបស់ក្រុមចម្រៀង និងវង់តន្រ្តីគឺអស្ចារ្យណាស់នៅក្នុងពួកគេ ពួកគេអភិវឌ្ឍយ៉ាងសកម្មនូវក្បាច់រាំ និងត្រូវបានឆ្អែតជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍ស៊ីមហ្វូនិក។ វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រសំរបសំរួលការបង្កើតទាំងមូលនៃការសម្តែងតន្ត្រីនិងផ្តល់ឱ្យវានូវការផ្តោតអារម្មណ៍ឡូជីខល។ operettas របស់ Lehar មិនមានសុចរិតភាពខ្លាំងបែបនេះទេ ប៉ុន្តែពួកវាបង្ហាញនូវជម្រើសរចនាសម្ព័ន្ធមួយចំនួន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុង Kalman រចនាសម្ព័ន្ធដែលត្រូវបានគូសបញ្ជាក់នៅក្នុង Gypsy Premiere ហើយទីបំផុតត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុង The Queen of Czardas ត្រូវបានផលិតឡើងវិញជាមួយនឹងគម្លាតតិចតួចនៅក្នុងការងារជាបន្តបន្ទាប់ទាំងអស់។ ទំនោរក្នុងការបង្រួបបង្រួមរចនាសម្ព័ន ជាការពិត បង្កើតគ្រោះថ្នាក់នៃការបង្កើតគំរូជាក់លាក់មួយ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅក្នុងស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់អ្នកតែង គ្រោះថ្នាក់នេះត្រូវបានយកឈ្នះដោយការអនុវត្តដ៏គួរឱ្យជឿជាក់នៃគ្រោងការណ៍ដែលបានសាកល្បង និងពន្លឺនៃពន្លឺ។ ភាសាតន្ត្រី និងការធូរស្រាលនៃរូបភាព។

N. Degtyareva

• Neo-Viennese operetta →

បញ្ជីនៃ operettas សំខាន់ៗ៖

(កាលបរិច្ឆេទគឺនៅក្នុងវង់ក្រចក)

"សមយុទ្ធសរទរដូវ", libretto ដោយ C. Bakoni (1908) Soldier on Vacation, libretto by C. Bakoni (1910) Gypsy Premier, libretto by J. Wilhelm and F. Grünbaum (1912) The Queen of Czardas (Silva), libretto by L. Stein និង B. Jenbach (1915) Dutch Girl, libretto by L. Stein and B. Jenbach (1920) La Bayadère, libretto by J. Brammer and A. Grunwald (1921) “Countess Maritza”, libretto by J. Brammer និង A. Grunwald (1924) “Princess of the Circus” (“Mr. X”), libretto ដោយ J. Brammer និង A. Grunwald (1926) The Duchess from Chicago, libretto by J. Brammer and A. Grunwald (1928) The Violet of Montmartre, libretto by J. Brammer and A. Grunwald (1930) “The Devil's Rider”, libretto by R. Schanzer and E. Welish (1932) “Empress Josephine”, libretto by P. Kneppler និង G. Hercella ( 1936) Marinka, libretto ដោយ K. Farkas និង J. Marion (1945) The Arizona Lady, libretto ដោយ A. Grunwald និង G. Behr (1954, បញ្ចប់ដោយ Karl Kalman)