ឡេអូ Blicech |

លោក Leo Blech

ទេពកោសល្យរបស់ Leo Blech បានបង្ហាញឱ្យឃើញយ៉ាងច្បាស់ និងពេញលេញបំផុតនៅក្នុងរោងល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដែលការឈានដល់ចំណុចកំពូលនៃអាជីពជាអ្នកដឹកនាំដ៏រុងរឿងរបស់សិល្បករ ដែលមានរយៈពេលជិតហុកសិបឆ្នាំ ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់។

ក្នុងវ័យកុមារភាព Blech បានសាកល្បងដៃរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូ និងជាអ្នកនិពន្ធបទភ្លេង៖ កាលនៅក្មេងអាយុប្រាំពីរឆ្នាំ គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រីដោយសម្តែងបំណែកព្យាណូផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ ដោយបានបញ្ចប់ការសិក្សាយ៉ាងត្រចះត្រចង់ពីវិទ្យាល័យតន្ត្រីនៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង Blech បានសិក្សាការតែងនិពន្ធក្រោមការដឹកនាំរបស់ E. Humperdinck ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះបានដឹងថាអាជីពចម្បងរបស់គាត់កំពុងដំណើរការ។

Blech បានឈរជាលើកដំបូងនៅឯផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ាក្នុងទីក្រុង Aachen ដែលជាស្រុកកំណើតរបស់គាត់កាលពីសតវត្សទីចុងក្រោយ។ បន្ទាប់មកគាត់បានធ្វើការនៅទីក្រុង Prague ហើយចាប់ពីឆ្នាំ 1906 គាត់បានរស់នៅក្នុងទីក្រុង Berlin ជាកន្លែងដែលសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បានកើតឡើងអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ មិនយូរប៉ុន្មាន គាត់បានផ្លាស់ទៅនៅជួរតែមួយជាមួយនឹង luminaries នៃសិល្បៈនៃការដឹកនាំដូចជា Klemperer, Walter, Furtwängler, Kleiber ។ ក្រោមការដឹកនាំរបស់ Blech ដែលអស់រយៈពេលប្រហែលសាមសិបឆ្នាំគឺជាប្រធាននៃផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅលើ Unterden Linden ទីក្រុង Berliners បានឮការសម្តែងដ៏អស្ចារ្យនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងអស់របស់ Wagner ដែលជាស្នាដៃថ្មីជាច្រើនរបស់ R. Strauss ។ ទន្ទឹមនឹងនោះ Blech បានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើនដែលក្នុងនោះស្នាដៃរបស់ Mozart, Haydn, Beethoven, បំណែកស៊ីមហ្វូនពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងការតែងនិពន្ធនៃមនោសញ្ចេតនា ជាពិសេសអ្នកសំដែងបានបន្លឺឡើង។

Blech មិន​ចង់​ដើរ​កម្សាន្ត​ញឹកញាប់​ទេ ដោយ​ចូលចិត្ត​ធ្វើ​ការ​ជាមួយ​ក្រុម​ដដែល។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដំណើរប្រគុំតន្ត្រីមួយចំនួនបានពង្រឹងប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយរបស់គាត់។ ជោគជ័យជាពិសេសគឺការធ្វើដំណើររបស់វិចិត្រករទៅអាមេរិកដែលធ្វើឡើងក្នុងឆ្នាំ 1933។ នៅឆ្នាំ 1937 Blech ត្រូវបានបង្ខំឱ្យធ្វើចំណាកស្រុកពី Nazi Germany ហើយអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំបានដឹកនាំរោងល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅ Riga ។ នៅពេលដែលឡាតវីត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យចូលសហភាពសូវៀត Blech បានធ្វើដំណើរទៅកាន់ទីក្រុងម៉ូស្គូ និងទីក្រុង Leningrad ដោយជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ។ នៅពេលនោះ សិល្បករមានអាយុជិតចិតសិបឆ្នាំ ប៉ុន្តែទេពកោសល្យរបស់គាត់គឺស្ថិតក្នុងភាពរុងរឿង។ “នេះគឺជាតន្ត្រីករដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវជំនាញពិតប្រាកដ វប្បធម៌ខ្ពស់ ជាមួយនឹងបទពិសោធន៍សិល្បៈដ៏ធំធេង ដែលបានប្រមូលផ្តុំក្នុងសកម្មភាពសិល្បៈជាច្រើនទសវត្សរ៍។ រសជាតិដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន អារម្មណ៍ល្អនៃរចនាប័ទ្ម និស្ស័យច្នៃប្រឌិត - លក្ខណៈពិសេសទាំងអស់នេះគឺពិតជាធម្មតានៃរូបភាពសម្តែងរបស់ Leo Blech ។ ប៉ុន្តែ ប្រហែលជាក្នុងកម្រិតធំជាងនេះ បង្ហាញពីលក្ខណៈប្លាស្ទិកដ៏កម្ររបស់គាត់ក្នុងការបញ្ជូន និងខ្សែនីមួយៗ និងទម្រង់តន្ត្រីទាំងមូល។ Blech មិនដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកស្តាប់មានអារម្មណ៍ថាវានៅខាងក្រៅទាំងមូល, នៅខាងក្រៅបរិបទទូទៅ, ចលនាទូទៅ; D. Rabinovich បានសរសេរនៅក្នុងកាសែត "Soviet Art" ថាអ្នកស្តាប់នឹងមិនមានអារម្មណ៍នៅក្នុងការបកស្រាយរបស់គាត់នូវថ្នេរដែលជាប់គ្នានៃភាគនីមួយៗនៃការងារនោះទេ។

អ្នករិះគន់មកពីប្រទេសផ្សេងៗគ្នាបានកោតសរសើរចំពោះការបកស្រាយដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃតន្ត្រីរបស់ Wagner - ភាពច្បាស់លាស់ដ៏ទាក់ទាញរបស់វា ការដកដង្ហើមរួមគ្នាបានសង្កត់ធ្ងន់លើភាពប៉ិនប្រសប់នៃពណ៌វង់ភ្លេង សមត្ថភាពក្នុងការ "ទទួលបានវង់តន្រ្តី និងព្យាណូដែលអាចស្តាប់បាន ប៉ុន្តែតែងតែអាចយល់បាន" និង "មានថាមពល ប៉ុន្តែ មិនដែលស្រួច គ្មានសំលេងរំខាន fortissimo”។ ទីបំផុតការជ្រៀតចូលយ៉ាងស៊ីជម្រៅនៃអ្នកដឹកនាំទៅក្នុងភាពជាក់លាក់នៃរចនាប័ទ្មផ្សេងៗ សមត្ថភាពក្នុងការបញ្ជូនតន្ត្រីទៅកាន់អ្នកស្តាប់ក្នុងទម្រង់ដែលវាត្រូវបានសរសេរដោយអ្នកនិពន្ធត្រូវបានកត់សម្គាល់។ គ្មានឆ្ងល់ទេ Blech តែងតែចូលចិត្តនិយាយសុភាសិតអាឡឺម៉ង់ឡើងវិញថា "អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺល្អដែលត្រឹមត្រូវ" ។ អវត្ដមានពេញលេញនៃ "ការបំពានលើការប្រតិបត្តិ" អាកប្បកិរិយាប្រុងប្រយ័ត្នចំពោះអត្ថបទរបស់អ្នកនិពន្ធគឺជាលទ្ធផលនៃជំនឿរបស់វិចិត្រករបែបនេះ។

បន្ទាប់ពី Rigi, Blech បានធ្វើការអស់រយៈពេលប្រាំបីឆ្នាំនៅ Stockholm ជាកន្លែងដែលគាត់បានបន្តសម្តែងនៅឯផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី។ គាត់បានចំណាយពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់គាត់នៅឯផ្ទះ ហើយចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1949 គឺជាអ្នកដឹកនាំរឿងល្ខោនទីក្រុងប៊ែកឡាំង។

L. Grigoriev, J. Platek