Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadezhda Golubovskaya

ក្នុង​ឆ្នាំ​មុន​បដិវត្តន៍ និស្សិត​ដែល​បញ្ចប់​ការ​សិក្សា​ផ្នែក​ព្យាណូ​នៃ​មជ្ឈមណ្ឌល​អភិរក្ស St. Petersburg បាន​ប្រកួត​ប្រជែង​ដើម្បី​ទទួល​បាន​រង្វាន់ Anton Rubinstein។ ដូច្នេះវាគឺនៅឆ្នាំ 1914 ។ ចងចាំរឿងនេះ។ S. Prokofiev បានសរសេរនៅពេលក្រោយថា៖ "គូប្រជែងដ៏ធ្ងន់ធ្ងររបស់ខ្ញុំគឺ Golubovskaya មកពីថ្នាក់របស់ Lyapunov ដែលជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ឆ្លាតវៃ និងទន់ភ្លន់"។ ហើយទោះបីជារង្វាន់ត្រូវបានប្រគល់ឱ្យ Prokofiev ក៏ដោយការពិតនៃការប្រជែងគ្នាជាមួយអ្នកលេងព្យ៉ាណូថ្នាក់ទីមួយ (ក៏ដូចជាការវាយតម្លៃរបស់គាត់) និយាយយ៉ាងច្រើន។ Glazunov ក៏បានទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះសមត្ថភាពរបស់សិស្សដែលបានបញ្ចូលដូចខាងក្រោមនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិប្រឡង: "គុណធម៌ដ៏ធំហើយក្នុងពេលតែមួយទេពកោសល្យតន្ត្រី។ ការសម្តែងពោរពេញដោយភាពសម្បូរបែប ភាពទន់ភ្លន់ និងសូម្បីតែការបំផុសគំនិត។ ក្រៅពី Lyapunov AA Rozanova ក៏ជាគ្រូរបស់ Golubovskaya ផងដែរ។ នាងបានទទួលមេរៀនឯកជនជាច្រើនពី AN Esipova ។

សកម្មភាពសម្តែងរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីក្រុមអភិរក្សបានអភិវឌ្ឍក្នុងទិសដៅផ្សេងៗគ្នា។ Clavierabend ឯករាជ្យដំបូងរបស់នាងរួចហើយនៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1917 (កម្មវិធីរួមមាន Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev) ទទួលបានការពិនិត្យល្អពី V. Karatygin ដែលបានរកឃើញនៅក្នុងការលេងរបស់ Golubovskaya "ជាច្រើន កំណាព្យស្រាល, អារម្មណ៍រស់រវើក; ភាពច្បាស់លាស់នៃចង្វាក់ដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្ត និងអារម្មណ៍ភ័យ។ មិនត្រឹមតែការសម្តែងទោលបាននាំមកនូវកិត្តិនាមដ៏ធំទូលាយរបស់នាងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានការប្រគុំតន្ត្រីផងដែរ ដោយដំបូងជាមួយតារាចម្រៀង Z. Lodius និងក្រោយមកជាមួយអ្នកលេងវីយូឡុង M. Rayson (ក្រោយមកនាងបានសម្តែងវីយូឡុងទាំងដប់របស់ Beethoven)។ លើសពីនេះ ពីពេលមួយទៅពេលមួយ នាងក៏បានសម្តែងជាអ្នកលេងភ្លេងពិណពាទ្យ ដោយសម្តែងដោយអ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី៣។ តន្ត្រីរបស់ចៅហ្វាយនាយចាស់តែងតែទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងជិតស្និទ្ធរបស់ Golubovskaya ។ E. Bronfin និយាយអំពីរឿងនេះ៖ “ការមានបទភ្លេងដែលរួមបញ្ចូលតន្ត្រីព្យាណូពីសម័យផ្សេងៗគ្នា សាលាជាតិ និន្នាការ និងរចនាប័ទ្ម មានអំណោយទាននៃការជ្រៀតចូលយ៉ាងជ្រៅទៅក្នុងពិភពកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធ អ្នកលេងព្យ៉ាណូ ប្រហែលជាបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់បំផុតនៅក្នុង តន្ត្រីរបស់ harpsichordists បារាំងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Mozart និង Schubert ។ នៅពេលដែលនាងបានលេងបំណែកដោយ Couperin, Daquin, Rameau (ក៏ដូចជាស្ត្រីព្រហ្មចារីជនជាតិអង់គ្លេស) នៅលើព្យាណូទំនើប នាងបានគ្រប់គ្រងដើម្បីសម្រេចបាននូវសម្លេងដ៏ពិសេសមួយ – ថ្លា ច្បាស់ សំលេងស្រឡះ… នាងបានដកចេញពីកម្មវិធីរបស់ harpsichordists ការប៉ះនៃចរិតលក្ខណៈ និងការដេញតាមដោយចេតនាដែលបានណែនាំទៅក្នុងតន្ត្រីនេះ បកស្រាយពួកវាថាជាឈុតឆាកពិភពលោកដែលពោរពេញដោយជីវិត ដូចជាគំនូរព្រាងទេសភាពដែលបំផុសគំនិតដោយកំណាព្យ រូបតូចបញ្ឈរ បង្កប់ដោយចិត្តវិទ្យាដ៏ស្រទន់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះទំនាក់ទំនងជាបន្តបន្ទាប់នៃអ្នកលេងភ្លេងជាមួយ Debussy និង Ravel បានក្លាយជាជាក់ស្តែងជាមួយនឹងភាពជាក់ស្តែងបំផុត។

ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការទទួលជ័យជម្នះនៃបដិវត្តន៍ខែតុលាដ៏អស្ចារ្យ Golubovskaya បានបង្ហាញខ្លួនម្តងហើយម្តងទៀតនៅចំពោះមុខទស្សនិកជនថ្មីនៅលើកប៉ាល់នៅក្នុងក្លឹបសមុទ្រនិងមន្ទីរពេទ្យ។ នៅឆ្នាំ 1921 Leningrad Philharmonic ត្រូវបានរៀបចំឡើងហើយ Golubovskaya ភ្លាមៗបានក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងឈានមុខគេម្នាក់។ រួមគ្នាជាមួយអ្នកដឹកនាំសំខាន់ៗ នាងបានសម្តែងនៅទីនេះនូវការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូរបស់ Mozart, Beethoven, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov ។ នៅឆ្នាំ 1923 Golubovskaya បានទៅលេងនៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង។ អ្នកស្តាប់នៅទីក្រុងម៉ូស្គូក៏ស្គាល់នាងផងដែរ។ នៅក្នុងការពិនិត្យឡើងវិញដោយ K. Grimikh (ទស្សនាវដ្ដីតន្ត្រី និងបដិវត្តន៍) នៃការប្រគុំតន្ត្រីមួយរបស់នាងនៅក្នុងសាលតូចនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សមូស្គូ យើងអានថា "លទ្ធភាពសុទ្ធសាធរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូមានកម្រិតខ្លះ ប៉ុន្តែនៅក្នុងជួរសម្តែងរបស់នាង Golubovskaya បានបង្ហាញឱ្យឃើញ។ ដើម្បីក្លាយជាម្ចាស់ថ្នាក់ដំបូង និងជាសិល្បករពិតប្រាកដ។ សាលាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ជំនាញសំឡេងដ៏អស្ចារ្យ បច្ចេកទេសឆ្លងកាត់ដ៏ស្រស់ស្អាត អារម្មណ៍នៃរចនាប័ទ្ម វប្បធម៌តន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យ និងទេពកោសល្យក្នុងការសម្តែងរបស់សិល្បករ - ទាំងនេះគឺជាគុណធម៌របស់ Golubovskaya ។

Golubovskaya ធ្លាប់បានកត់សម្គាល់ថា "ខ្ញុំគ្រាន់តែលេងតន្ត្រីដែលប្រសើរជាងវាអាចលេងបាន" ។ សម្រាប់រឿងទាំងអស់នោះ ការសម្តែងរបស់នាងគឺធំទូលាយណាស់ រួមទាំងការតែងបែបបុរាណ និងទំនើបជាច្រើន។ Mozart គឺជាអ្នកនិពន្ធសំណព្វរបស់នាង។ បន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1948 អ្នកលេងព្យ៉ាណូកម្រនឹងសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រីប៉ុន្តែប្រសិនបើនាងឡើងលើឆាកនោះនាងតែងតែងាកទៅរក Mozart ។ ដោយវាយតម្លៃការយល់ដឹងជ្រៅជ្រះរបស់វិចិត្រករអំពីរចនាបថ Mozart និងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀត លោក M. Bialik បានសរសេរនៅឆ្នាំ 1964 ថា “បំណែកនីមួយៗដែលរួមបញ្ចូលនៅក្នុងបទភ្លេងរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូលាក់បាំងការឆ្លុះបញ្ចាំង ជីវិត សមាគមសិល្បៈ ហើយម្នាក់ៗមានទស្សនវិជ្ជា សិល្បៈច្បាស់លាស់ទាំងស្រុង។ អាកប្បកិរិយា” ។

Golubovskaya បានរួមចំណែកយ៉ាងធំធេងចំពោះគរុកោសល្យព្យាណូសូវៀត។ ចាប់ពីឆ្នាំ 1920 នាងបានបង្រៀននៅ Leningrad Conservatory (ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1935 ជាសាស្រ្តាចារ្យ) ជាកន្លែងដែលនាងបានបណ្តុះបណ្តាលអ្នកលេងព្យ៉ាណូការប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើន; ក្នុងចំណោមពួកគេ N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze ។ អ៊ី Shishko ។ នៅឆ្នាំ 1941-1944 Golubovskaya គឺជាប្រធានផ្នែកព្យាណូនៃ Ural Conservatory ហើយនៅឆ្នាំ 1945-1963 នាងគឺជាអ្នកប្រឹក្សានៅ Tallinn Conservatory ។ ប្រទេសប៉េរូនៃគ្រូបង្រៀនដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ជាម្ចាស់សៀវភៅ "សិល្បៈនៃការឈ្នាន់" (L., 1967) ដែលត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយអ្នកឯកទេស។

ពន្លឺ។: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978 ។

Grigoriev L., Platek Ya ។