ការអនុវត្ត - subtleties និង nuances

តន្ត្រីគឺជាពិភពដ៏អស្ចារ្យនៃអារម្មណ៍ គំនិត បទពិសោធន៍របស់មនុស្ស។ ពិភពលោកមួយដែលត្រូវបានទាក់ទាញអ្នកស្តាប់រាប់លាននាក់ទៅកាន់សាលប្រគុំតន្ត្រីអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ដែលបំផុសគំនិតអ្នកនិពន្ធ និងអ្នកសំដែង។

អាថ៍កំបាំងនៃតន្ត្រីគឺថា យើងរីករាយស្តាប់សំឡេងដែលសរសេរដោយដៃរបស់អ្នកនិពន្ធ ប៉ុន្តែបង្ហាញដល់យើងដោយស្នាដៃរបស់អ្នកសំដែង។ វេទមន្ត​នៃ​ការ​សម្តែង​តន្ត្រី​មួយ​បាន​ពេញ​និយម​ជា​ច្រើន​សតវត្ស​មក​ហើយ​។

ចំនួន​អ្នក​ដែល​ចង់​រៀន​លេង​ឧបករណ៍ ច្រៀង ឬ​តែង​ក៏​នៅ​មិន​មាន​ការ​ថយ​ចុះ​ដែរ។ មានក្លឹប សាលាតន្ត្រីឯកទេស សាលាតន្ត្រី សាលាសិល្បៈ និងក្លឹប... ហើយពួកគេទាំងអស់បង្រៀនរឿងមួយ - ដើម្បីសម្តែង។

តើអ្វីទៅជាវេទមន្តនៃការសម្តែង?

ការសម្តែងមិនមែនជាការបកប្រែមេកានិកនៃនិមិត្តសញ្ញាតន្ត្រី (កំណត់ចំណាំ) ទៅជាសំឡេង និងមិនមែនជាការផលិតឡើងវិញទេ ច្បាប់ចម្លងនៃស្នាដៃដែលមានស្រាប់។ តន្ត្រីគឺជាពិភពដ៏សម្បូរបែបដែលមានភាសាផ្ទាល់ខ្លួន។ ភាសាដែលផ្ទុកព័ត៌មានលាក់កំបាំង៖

• នៅក្នុងកំណត់ចំណាំតន្ត្រី (ទីលាននិងចង្វាក់);
• នៅក្នុង nuances ថាមវន្ត;
• នៅក្នុង melismatics;
• នៅក្នុងជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល;
• ក្នុងការឈ្នាន់។ល។

ពេលខ្លះតន្ត្រីត្រូវបានប្រៀបធៀបទៅនឹងវិទ្យាសាស្ត្រ។ តាមធម្មជាតិ ដើម្បីសម្តែងមួយដុំ ត្រូវតែស្ទាត់ជំនាញគំនិតនៃទ្រឹស្ដីតន្ត្រី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការបកប្រែសញ្ញាណតន្ត្រីទៅជាតន្ត្រីពិត គឺជាសិល្បៈច្នៃប្រឌិតដ៏ពិសិដ្ឋ ដែលមិនអាចវាស់វែង ឬគណនាបានឡើយ។

ជំនាញអ្នកបកប្រែត្រូវបានបង្ហាញដោយ៖

• នៅក្នុងការយល់ឃើញមានសមត្ថកិច្ចនៃអត្ថបទតន្ត្រីដែលសរសេរដោយអ្នកនិពន្ធ;
• ក្នុងការបញ្ជូនខ្លឹមសារតន្ត្រីទៅកាន់អ្នកស្តាប់។

សម្រាប់តន្ត្រីករដែលកំពុងសំដែង កំណត់ចំណាំគឺជាកូដព័ត៌មានដែលអនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សម្នាក់អាចជ្រាបចូល និងស្រាយនូវចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធ រចនាប័ទ្មរបស់អ្នកនិពន្ធ រូបភាពនៃតន្ត្រី តក្កវិជ្ជានៃរចនាសម្ព័ន្ធនៃទម្រង់។ល។

គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល អ្នកអាចបង្កើតការបកស្រាយណាមួយបានតែម្តងគត់។ ការសម្តែងថ្មីនីមួយៗនឹងខុសពីបទមុនៗ។ មែនហើយ វាមិនមែនជាវេទមន្តទេឬ?

ខ្ញុំ​អាច​លេង​បាន ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​មិន​អាច​សម្តែង​!

វា​ជា​រឿង​ធម្មជាតិ​ដែល​ការ​សម្ដែង​ដ៏​អស្ចារ្យ​ជាច្រើន​ដូច​ដែល​មាន​នោះ​ក៏​មាន​ការ​សម្ដែង​ដ៏​អស្ចារ្យ​ដែរ។ អ្នកសំដែងជាច្រើនមិនធ្លាប់អាចយល់បាននូវភាពអស្ចារ្យនៃសំឡេងតន្ត្រី។ បន្ទាប់ពីសិក្សានៅសាលាតន្ត្រី ពួកគេបានបិទទ្វារទៅកាន់ពិភពតន្ត្រីជារៀងរហូត។

នឹងជួយអ្នកឱ្យយល់ពី subtleties និង nuances នៃការអនុវត្ត ទេពកោសល្យ ចំណេះដឹង និងភាពឧស្សាហ៍ព្យាយាម. នៅក្នុងព្រះត្រៃបិដកនៃគោលគំនិតទាំងនេះ វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលមិនត្រូវលាក់បាំងចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធជាមួយនឹងការប្រតិបត្តិរបស់អ្នក។

ការបកស្រាយតន្ត្រីគឺជាដំណើរការដ៏ឆ្ងាញ់ដែលវាមិនមែនជារបៀបដែលអ្នកលេង Bach ដែលសំខាន់នោះទេ ប៉ុន្តែតើអ្នកលេង Bach យ៉ាងដូចម្តេច។

នៅពេលដែលវាមកដល់ការបណ្តុះបណ្តាលការសម្តែង មិនចាំបាច់ "បើកកង់" ទេ។ គ្រោងការណ៍គឺសាមញ្ញ:

• សិក្សាប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈតន្ត្រី;
• អក្ខរកម្មតន្ត្រីមេ;
• ធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវការអនុវត្តនិងបច្ចេកទេស;
• ស្តាប់តន្ត្រី និងចូលរួមការប្រគុំតន្ត្រី ប្រៀបធៀបការបកស្រាយរបស់សិល្បករផ្សេងៗគ្នា និងស្វែងរកអ្វីដែលនៅជិតអ្នក។
• ទទួលបានការយល់ដឹងអំពីរចនាប័ទ្មនៃអ្នកនិពន្ធ សិក្សាជីវប្រវត្តិ និងប្រធានបទសិល្បៈដែលបំផុសគំនិតចៅហ្វាយនាយដែលបង្កើតតន្ត្រី។
• នៅពេលធ្វើការលើការលេង សូមព្យាយាមឆ្លើយសំណួរ៖ "តើអ្វីជំរុញទឹកចិត្តអ្នកតែងនៅពេលបង្កើតស្នាដៃនេះ ឬស្នាដៃនោះ?";
• រៀនពីអ្នកដទៃ ចូលរៀនថ្នាក់មេ សិក្ខាសាលា មេរៀនពីគ្រូផ្សេងៗគ្នា។
• ព្យាយាមសរសេរដោយខ្លួនឯង;
• កែលម្អខ្លួនឯងនៅក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាង!

ការសម្តែងគឺជាការបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃតន្ត្រី ហើយអ្វីដែលខ្លឹមសារនេះនឹងអាស្រ័យលើអ្នកតែប៉ុណ្ណោះ! យើងសូមជូនពរឱ្យអ្នកទទួលបានជោគជ័យច្នៃប្រឌិត!