Semyon Stepanovich Gulak-Artemovsky |

Semen Hulak-Artemovsky

ចម្រៀងសម្រាប់ប្រទេសរុស្ស៊ីតូច - អ្វីគ្រប់យ៉ាង; និងកំណាព្យ និងប្រវត្តិសាស្រ្ត និងផ្នូររបស់ឪពុក… ពួកគេទាំងអស់មានភាពចុះសម្រុងគ្នា ក្លិនក្រអូប ចម្រុះបំផុត។ N. Gogol

នៅលើដីមានជីជាតិនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយអ៊ុយក្រែនទេពកោសល្យរបស់អ្នកនិពន្ធនិងតារាចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញ S. Gulak-Artemovsky បានរីកចម្រើន។ កើតនៅក្នុងគ្រួសារបូជាចារ្យភូមិ Gulak-Artemovsky ត្រូវបានគេសន្មត់ថាដើរតាមគន្លងរបស់ឪពុកគាត់ប៉ុន្តែប្រពៃណីគ្រួសារនេះត្រូវបានខូចដោយសារការចង់បានតន្ត្រីរបស់ក្មេងប្រុស។ ចូលសាលាទ្រឹស្ដី Kiev ក្នុងឆ្នាំ 1824 Semyon បានចាប់ផ្តើមសិក្សាដោយជោគជ័យ ប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មានគាត់បានធុញទ្រាន់នឹងមុខវិជ្ជាខាងទ្រឹស្ដី ហើយការចូលខាងក្រោមបានលេចចេញនៅក្នុងវិញ្ញាបនបត្ររបស់សិស្ស៖ "សមត្ថភាពល្អ ខ្ជិល ខ្ជិល ជោគជ័យតូចតាច"។ ចម្លើយគឺសាមញ្ញ៖ តន្ត្រីករនាពេលអនាគតបានលះបង់ការយកចិត្តទុកដាក់ និងពេលវេលាទាំងអស់របស់គាត់ដើម្បីច្រៀងនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង ស្ទើរតែមិនដែលបង្ហាញខ្លួននៅថ្នាក់រៀននៅសាលា ហើយក្រោយមកនៅថ្នាក់សិក្ខាសាលា។ សម្លេងដ៏ពិរោះរណ្តំនៃការច្រៀងចម្រៀងតូចត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយអ្នកជំនាញខាងវប្បធម៌ច្រៀងរបស់រុស្ស៊ី Metropolitan Evgeny (Bolkhovitikov) ។ ហើយឥឡូវនេះ Semyon រួចហើយនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងទីក្រុងនៃវិហារ St. Sophia ក្នុងទីក្រុង Kyiv បន្ទាប់មកនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងនៃវត្ត Mikhailovsky ។ នៅទីនេះ យុវជនក្នុងការអនុវត្តបានយល់អំពីប្រពៃណីដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សន៍នៃតន្ត្រី choral ។

នៅឆ្នាំ 1838 M. Glinka បានលឺការច្រៀងរបស់ Gulak-Artemovsky ហើយការប្រជុំនេះបានផ្លាស់ប្តូរជោគវាសនារបស់តារាចម្រៀងវ័យក្មេង: គាត់បានដើរតាម Glinka ទៅ St. Petersburg ចាប់ពីពេលនេះតទៅលះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុងចំពោះតន្ត្រី។ ក្រោមការណែនាំរបស់មិត្តចាស់ និងអ្នកណែនាំម្នាក់ឈ្មោះ Gulak-Artemovsky ក្នុងរយៈពេលដ៏ខ្លី គាត់បានឆ្លងកាត់សាលានៃការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីដ៏ទូលំទូលាយ និងការបណ្តុះបណ្តាលសំលេង។ ការជឿជាក់លើសិល្បៈរីកចម្រើនរបស់គាត់ត្រូវបានពង្រឹងនៅក្នុងការប្រាស្រ័យទាក់ទងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតជាមួយរង្វង់មិត្តភក្តិរបស់ Glinka - សិល្បករ K. Bryullov អ្នកនិពន្ធ N. Kukolnik តន្ត្រីករ G. Lomakin O. Petrov និង A. Petrova-Vorobyeva ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះអ្នកស្គាល់គ្នាជាមួយកវីបដិវត្តអ៊ុយក្រែនឆ្នើម T. Shevchenko បានកើតឡើងដែលប្រែទៅជាមិត្តភាពពិត។ ក្រោមការណែនាំរបស់ Glinka អ្នកនិពន្ធនាពេលអនាគតបានយល់យ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននូវអាថ៌កំបាំងនៃជំនាញសំលេង និងច្បាប់នៃតក្កវិជ្ជាតន្ត្រី។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Ruslan និង Lyudmila" នៅពេលនោះជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Glinka ដែលបានសរសេរអំពីថ្នាក់រៀនជាមួយ Gulak-Artemovsky: "ខ្ញុំកំពុងរៀបចំគាត់ឱ្យក្លាយជាអ្នកចំរៀងល្ខោនហើយខ្ញុំសង្ឃឹមថាការងាររបស់ខ្ញុំនឹងមិនឥតប្រយោជន៍ទេ ... " Glinka បានឃើញ។ នៅក្នុងតន្ត្រីករវ័យក្មេងអ្នកសំដែងនៃផ្នែកនៃ Ruslan ។ ដើម្បីអភិវឌ្ឍការអត់ធ្មត់លើឆាក និងយកឈ្នះលើចំណុចខ្វះខាតនៃរបៀបច្រៀង លោក Gulak-Artemovsky តាមការទទូចរបស់មិត្តចាស់តែងតែសម្តែងនៅពេលល្ងាចតន្ត្រីផ្សេងៗ។ សហសម័យម្នាក់បានរៀបរាប់ពីការច្រៀងរបស់គាត់ដូចខាងក្រោម៖ «សំឡេងគឺស្រស់ ហើយធំ។ ប៉ុន្តែគាត់មិនបានបញ្ចេញនូវអាកប្បកិរិយា និងពាក្យពេចន៍ដ៏គួរឱ្យអស់សង្ឃឹមនោះទេ… វាជាការរំខាន ខ្ញុំចង់កោតសរសើរ ប៉ុន្តែការសើចបានជ្រាបចូល។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការសិក្សាដោយប្រុងប្រយត្ន័ និងខ្ជាប់ខ្ជួន ក្រោមការណែនាំរបស់គ្រូដ៏ប៉ិនប្រសប់បាននាំមកនូវលទ្ធផលដ៏ត្រចះត្រចង់៖ ការប្រគុំតន្ត្រីជាសាធារណៈលើកដំបូងរបស់ Gulak-Artemovsky បានទទួលជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំងរួចទៅហើយ។ ទេពកោសល្យផ្នែកសំលេង និងការតែងនិពន្ធរបស់តន្ត្រីករវ័យក្មេងបានរីកចម្រើនដោយសារការធ្វើដំណើរដ៏វែងឆ្ងាយទៅកាន់ទីក្រុងប៉ារីស និងប្រទេសអ៊ីតាលី ដែលធ្វើឡើងតាមរយៈការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ Glinka ជាមួយនឹងការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុពីសប្បុរសជន P. Demidov ក្នុងឆ្នាំ 1839-41 ។ ការសម្តែងដោយជោគជ័យនៅលើឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅទីក្រុង Florence បានបើកផ្លូវសម្រាប់ Gulak-Artemovsky ទៅកាន់ឆាកអធិរាជនៅ St. ចាប់ពីខែឧសភាឆ្នាំ 1842 ដល់ខែវិច្ឆិកា 1865 តារាចម្រៀងរូបនេះជាសមាជិកអចិន្ត្រៃយ៍នៃក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ គាត់បានសម្តែងមិនត្រឹមតែនៅទីក្រុង St. Petersburg ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងនៅទីក្រុងមូស្គូ (1846-50, 1864-65) គាត់ក៏បានទៅលេងនៅតាមបណ្តាខេត្តនានាដូចជា Tula, Kharkov, Kursk, Voronezh ។ ក្នុងចំណោមតួនាទីជាច្រើនរបស់ Gulak-Artemovsky នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយ V. Bellini, G. Donizetti, KM Weber, G. Verdi និងអ្នកដទៃ ការសម្តែងដ៏អស្ចារ្យនៃតួនាទីរបស់ Ruslan លេចធ្លោ។ ដោយបានស្តាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Ruslan និង Lyudmila" Shevchenko បានសរសេរថា "អូប៉េរ៉ាមួយ! ជាពិសេសនៅពេលដែល Artemovsky ច្រៀង Ruslan អ្នកថែមទាំងកោសក្បាលរបស់អ្នកវាជាការពិត! អ្នកចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យ - អ្នកនឹងមិននិយាយអ្វីទាំងអស់។ ដោយសារតែការបាត់បង់សំឡេងរបស់គាត់ Gulak-Artemovsky បានចាកចេញពីឆាកនៅឆ្នាំ 1865 ហើយបានចំណាយពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយរបស់គាត់នៅទីក្រុងមូស្គូជាកន្លែងដែលជីវិតរបស់គាត់មានភាពថ្លៃថ្នូរនិងនៅលីវ។

អារម្មណ៍ស្រើបស្រាលនៃល្ខោនខោល និងភាពស្មោះត្រង់ចំពោះធាតុតន្ត្រីដើម - រឿងព្រេងនិទានអ៊ុយក្រែន - គឺជាលក្ខណៈនៃការតែងនិពន្ធរបស់ Gulak-Artemovsky ។ ពួកគេភាគច្រើនទាក់ទងដោយផ្ទាល់ទៅនឹងសកម្មភាពល្ខោន និងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់អ្នកនិពន្ធ។ នេះជារបៀបដែលមនោសញ្ចេតនា ការសម្របខ្លួននៃបទចម្រៀងអ៊ុយក្រែន និងបទចម្រៀងដើមនៅក្នុងស្មារតីប្រជាប្រិយបានលេចចេញ ក៏ដូចជាការងារតន្ត្រី និងឆាកសំខាន់ៗផងដែរ - ការបញ្ចេញសំឡេង និងក្បាច់រាំ "អាពាហ៍ពិពាហ៍អ៊ុយក្រែន" (ឆ្នាំ 1852) តន្ត្រីសម្រាប់កំប្លែងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ - Vaudeville "The Night នៅថ្ងៃពាក់កណ្តាលរដូវក្តៅ" (1852) តន្ត្រីសម្រាប់រឿង The Destroyers of Ships (1853) ។ ការបង្កើតដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ Gulak-Artemovsky - ល្ខោនអូប៉េរ៉ាកំប្លែងជាមួយនឹងការសន្ទនា "The Cossack beyond the Danube" (1863) - រួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសប្បាយរីករាយនូវភាពកំប្លុកកំប្លែងបែបប្រជាប្រិយ និងគំនូរវីរភាពស្នេហាជាតិ។ ការសម្តែងបានបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពផ្សេងៗគ្នានៃទេពកោសល្យរបស់អ្នកនិពន្ធ ដែលបានសរសេរទាំង libretto និងតន្ត្រី ហើយក៏បានដើរតួជាចំណងជើងផងដែរ។ អ្នករិះគន់ Petersburg បានកត់សម្គាល់ពីភាពជោគជ័យនៃការបញ្ចាំងលើកដំបូង: "Mr. Artemovsky បានបង្ហាញទេពកោសល្យកំប្លែងដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់។ ហ្គេមរបស់គាត់ពោរពេញដោយកំប្លែង៖ នៅចំពោះមុខ Karas គាត់បានបង្ហាញប្រភេទ Cossack ត្រឹមត្រូវ។ អ្នកនិពន្ធបានគ្រប់គ្រងបទភ្លេងដ៏សប្បុរស និងជំនាញម៉ូតូរាំភ្លើងនៃតន្ត្រីអ៊ុយក្រែនយ៉ាងរស់រវើក ដែលពេលខ្លះបទភ្លេងរបស់គាត់គឺមិនអាចបែងចែកពីបទប្រជាប្រិយបានទេ។ ដូច្នេះពួកគេមានប្រជាប្រិយភាពនៅអ៊ុយក្រែនរួមជាមួយរឿងព្រេងនិទាន។ អ្នក​ស្តាប់​ដែល​ពូកែ​យល់​ដឹង​អំពី​ជាតិ​ពិត​នៃ​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​រួច​ហើយ​នៅ​ពេល​ចាក់​បញ្ចាំង។ អ្នកត្រួតពិនិត្យកាសែត "កូនប្រុសនៃមាតុភូមិ" បានសរសេរថា: "គុណសម្បត្តិចម្បងរបស់លោក Artemovsky គឺថាគាត់បានចាក់គ្រឹះសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាកំប្លែងដែលបង្ហាញថាវាអាចចាក់ឫសនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងបានយ៉ាងល្អហើយជាពិសេសនៅក្នុងស្មារតីប្រជាប្រិយ។ គាត់គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលណែនាំធាតុកំប្លែងដែលមានដើមកំណើតពីពួកយើងនៅលើឆាករបស់យើង… ហើយខ្ញុំប្រាកដថាជាមួយនឹងការសម្តែងនីមួយៗភាពជោគជ័យរបស់នាងនឹងកើនឡើង។

ជាការពិតណាស់ ការតែងនិពន្ធរបស់ Hulak-Artemovsky នៅតែរក្សាបាននូវសារៈសំខាន់របស់ពួកគេ មិនត្រឹមតែជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ៊ុយក្រែនដំបូងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងជាការងារដ៏រស់រវើក និងគួរឱ្យទាក់ទាញផងដែរ។

N. Zabolotnaya