ទម្រង់សូណាតា-ស៊ីក្លូ |

ទម្រង់ Sonata-cyclic - ប្រភេទនៃវដ្តដែលជាទម្រង់មួយដែលរួបរួមគ្នាជាស៊េរីនៃការបញ្ចប់មួយទាំងមូល ដែលមានសមត្ថភាពនៃអត្ថិភាពឯករាជ្យ ប៉ុន្តែត្រូវបានភ្ជាប់ដោយគំនិតទូទៅនៃការងារ។ ភាពជាក់លាក់របស់ S. - cf ស្ថិតនៅក្នុងសិល្បៈមនោគមវិជ្ជាខ្ពស់។ ឯកភាពនៃទាំងមូល។ ផ្នែកនីមួយៗនៃ S. – cf សំដែងការសំដែងពិសេស។ មុខងារ បង្ហាញផ្នែកជាក់លាក់នៃគំនិតតែមួយ។ ដូច្នេះហើយ នៅពេលដែលការសម្តែងមួយត្រូវបានដាច់ឆ្ងាយពីទាំងមូល ផ្នែករបស់វាបាត់បង់ច្រើនជាងផ្នែកនៃវដ្តនៃប្រភេទផ្សេងទៀត - ឈុតមួយ។ ផ្នែកដំបូងនៃ S. – cf ជាក្បួនត្រូវបានសរសេរជាទម្រង់ Sonata (ហេតុនេះឈ្មោះ)។

វដ្ដ sonata ដែលត្រូវបានគេហៅថា sonata-symphony បានបង្កើតឡើងនៅសតវត្សទី 16-18 ។ គំរូមុនបុរាណរបស់គាត់នៅតែមិនបង្ហាញពីភាពខុសគ្នាច្បាស់លាស់ពីឈុត និងប្រភេទផ្សេងទៀតនៃវដ្ត។ ទម្រង់ - partitas, toccatas, concerto grosso ។ ពួកគេតែងតែផ្អែកលើភាពផ្ទុយគ្នានៃអត្រា ប្រភេទនៃចលនារបស់នាយកដ្ឋាន។ ផ្នែក (ដូច្នេះឈ្មោះបារាំងសម្រាប់ផ្នែកនៃវដ្ត - ចលនា - "ចលនា") ។ សមាមាត្រសង្វាក់នៃផ្នែកពីរដំបូងយឺត-លឿន ឬ (កម្រ) លឿន-យឺត ជាធម្មតាត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតជាមួយនឹងការធ្វើឱ្យកាន់តែច្បាស់នៃកម្រិតពណ៌របស់ពួកគេនៅក្នុងផ្នែកទីពីរនៃផ្នែក។ វដ្ដ 3 ផ្នែកក៏ត្រូវបានបង្កើតជាមួយនឹងសមាមាត្រ tempo លឿន-យឺត-លឿន (ឬយឺត-លឿន-យឺត)។

ផ្ទុយទៅនឹងឈុតដែលមាន Ch. អារេ ពី​ការ​លេង​របាំ​ផ្នែក​នៃ Sonata មិន​មែន​ជា​ការ​ចាប់​កំណើត​ដោយ​ផ្ទាល់​នៃ c.-l ។ ប្រភេទរបាំ; fugue ក៏អាចធ្វើទៅបាននៅក្នុង sonata ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពខុសគ្នានេះគឺបំពានខ្លាំងណាស់ ហើយមិនអាចប្រើជាលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យត្រឹមត្រូវបានទេ។

វដ្ត Sonata បានបំបែកយ៉ាងច្បាស់ពីវដ្តដែលនៅសល់។ បង្កើតបានតែនៅក្នុងស្នាដៃនៃសៀវភៅបុរាណ Viennese និងអ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់ពួកគេ - FE Bach ដែលជាអ្នកនិពន្ធនៃសាលា Mannheim ។ Sonata-symphony បុរាណ វដ្តនេះមានបួន (ជួនកាលបីឬសូម្បីតែពីរ) ផ្នែក; បែងចែកជាច្រើន។ ពូជរបស់វាអាស្រ័យលើសមាសភាពនៃអ្នកសំដែង។ Sonata ត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់មួយឬពីរនៅក្នុងតន្ត្រីបុរាណនិងអ្នកសំដែងបី (បី-sonata) បីនាក់សម្រាប់បី, quartet សម្រាប់បួន, quintet សម្រាប់ប្រាំ, sextet សម្រាប់ប្រាំមួយ, septet សម្រាប់ប្រាំពីរ, octet សម្រាប់ប្រាំបី។ អ្នកសំដែងនិងផ្សេងទៀត; ពូជ​ទាំង​អស់​នេះ​ត្រូវ​បាន​បង្រួប​បង្រួម​ដោយ​គោល​គំនិត​នៃ​ប្រភេទ​អង្គ​ជំនុំ, តន្ត្រី​អង្គ​ជំនុំ។ បទ​នេះ​ត្រូវ​បាន​សំដែង​ដោយ​បទ​ភ្លេង​។ វង់ភ្លេង។ ការប្រគុំតន្ត្រីជាធម្មតាសម្រាប់ឧបករណ៍ទោល (ឬឧបករណ៍ពីរឬបី) ជាមួយនឹងវង់តន្រ្តី។

ផ្នែកដំបូងនៃ Sonata-symphony ។ វដ្ត - Sonata allegro - សិល្បៈរូបចម្លាក់របស់គាត់។ កណ្តាល។ ធម្មជាតិនៃតន្ត្រីនៃផ្នែកនេះអាចមានភាពខុសគ្នា - រីករាយ, លេង, ល្ខោន, វីរភាព។ល។ ប៉ុន្តែវាតែងតែត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយសកម្មភាពនិងប្រសិទ្ធភាព។ អារម្មណ៍ទូទៅដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងផ្នែកទីមួយកំណត់រចនាសម្ព័ន្ធអារម្មណ៍នៃវដ្តទាំងមូល។ ផ្នែកទីពីរគឺយឺត - អត្ថបទចម្រៀង។ កណ្តាល។ កណ្តាល​នៃ​បទ​ភ្លេង​ដ៏​ប្រណិត ការ​បញ្ចេញ​មតិ​ដែល​ទាក់ទង​នឹង​ខ្លួន​ឯង ។ បទពិសោធន៍របស់មនុស្ស។ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃផ្នែកនេះគឺ ចម្រៀង អារីយ៉ា ចង្វាក់រាំ។ វាប្រើទម្រង់ផ្សេងៗគ្នា។ rondo គឺជារឿងធម្មតាបំផុត ទម្រង់ Sonata ដោយគ្មានការអភិវឌ្ឍន៍ ទម្រង់នៃការប្រែប្រួលគឺជារឿងធម្មតាណាស់។ ផ្នែកទីបីប្តូរការយកចិត្តទុកដាក់ទៅរូបភាពនៃពិភពខាងក្រៅ ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ធាតុផ្សំនៃរបាំ។ សម្រាប់ J. Haydn និង WA ​​Mozart នេះគឺជានាទី។ L. Beethoven ដោយប្រើ minuet ពីសូណាតាទី 2 សម្រាប់ព្យាណូ។ រួមជាមួយនឹងវា គាត់ណែនាំ scherzo (ជួនកាលក៏ត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុង quartets របស់ Haydn) ។ scherzo, imbued ជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមលេង, ជាធម្មតាត្រូវបានសម្គាល់ដោយចលនាយឺត, ការផ្លាស់ប្តូរដែលមិនរំពឹងទុក, និងភាពផ្ទុយគ្នា witty ។ ទម្រង់នៃ minuet និង scherzo គឺជា 3 ផ្នែកស្មុគស្មាញដែលមានបីផ្នែក។ វគ្គចុងក្រោយនៃវដ្ដ ត្រលប់មកវិញនូវចរិតលក្ខណៈនៃតន្ត្រីនៃផ្នែកទីមួយ ជារឿយៗបង្កើតវាឡើងវិញក្នុងទិដ្ឋភាពទូទៅនៃប្រភេទប្រជាប្រិយ។ សម្រាប់គាត់ការចល័តដ៏រីករាយការបង្កើតការបំភាន់នៃសកម្មភាពដ៏ធំគឺជារឿងធម្មតា។ ទម្រង់ដែលត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រគឺ rondo, sonata, rondo-sonata និងការប្រែប្រួល។

សមាសភាពដែលបានពិពណ៌នាអាចត្រូវបានគេហៅថា spiral-closed ។ គំនិតប្រភេទថ្មីមួយបានលេចចេញជារូបរាងនៅក្នុងបទភ្លេងទី 5 របស់ Beethoven (1808) ។ វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃបទភ្លេងជាមួយនឹងសំឡេងវីរភាពដ៏ជោគជ័យរបស់វា - នេះមិនមែនជាការត្រលប់ទៅតួអង្គនៃតន្ត្រីនៃចលនាដំបូងនោះទេ ប៉ុន្តែជាគោលដៅនៃការអភិវឌ្ឍន៍គ្រប់ផ្នែកនៃវដ្ដ។ ដូច្នេះសមាសភាពបែបនេះអាចត្រូវបានគេហៅថាការខិតខំលីនេអ៊ែរ។ នៅក្នុងយុគសម័យក្រោយ Beethoven ប្រភេទនៃវដ្តនេះបានចាប់ផ្តើមដើរតួយ៉ាងសំខាន់ជាពិសេស។ ពាក្យថ្មីមួយត្រូវបាននិយាយដោយ Beethoven នៅក្នុងបទទី 9 (1824) នៅក្នុងវគ្គចុងក្រោយដែលគាត់បានណែនាំក្រុមចម្រៀង។ G. Berlioz នៅក្នុងកម្មវិធីរបស់គាត់ "Fantastic Symphony" (1830) គឺជាអ្នកដំបូងដែលប្រើអក្សរសិល្ប៍ - "ប្រធានបទតួអក្សរ" ការកែប្រែដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងគ្រោងអក្សរសាស្ត្រ។

នៅពេលអនាគតដំណោះស្រាយបុគ្គលជាច្រើន S.-ts. f. ក្នុងចំណោមបច្ចេកទេសថ្មីដ៏សំខាន់បំផុតគឺការប្រើប្រាស់ប្រធានបទសំខាន់ - បដិសេធដែលភ្ជាប់ជាមួយតំណាងនៃមេ។ សិល្បៈ។ គំនិត និងខ្សែក្រហមឆ្លងកាត់វដ្តទាំងមូល ឬផ្នែកនីមួយៗរបស់វា (PI Tchaikovsky, បទភ្លេងទី 5, 1888, AN Skryabin, 3rd symphony, 1903) ការច្របាច់បញ្ចូលគ្នានៃផ្នែកទាំងអស់ទៅជាផ្នែកមួយបន្តបន្ទាប់គ្នាពេញមួយវដ្តបន្តបន្ទាប់គ្នា ទៅជា contrast-composite form (បទភ្លេង Scriabin ដូចគ្នា)។

G. Mahler ប្រើ wok កាន់តែទូលំទូលាយនៅក្នុងបទភ្លេង។ ការចាប់ផ្តើម (អ្នកលេងភ្លេងក្រុមចម្រៀង) និងបទទី 8 (1907) និង "ចម្រៀងនៃផែនដី" (1908) ត្រូវបានសរសេរជាសំយោគ។ ប្រភេទនៃ symphony-cantata ត្រូវបានប្រើបន្ថែមទៀតដោយអ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀត។ P. Hindemith ក្នុងឆ្នាំ 1921 បង្កើតផលិតផលមួយ។ ក្រោមឈ្មោះ "Chamber Music" សម្រាប់វង់តន្រ្តីតូច។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកឈ្មោះ "តន្ត្រី" បានក្លាយជាការរចនានៃប្រភេទនៃវដ្ត Sonata ។ ប្រភេទនៃការប្រគុំតន្ត្រីសម្រាប់វង់តន្រ្តី, រស់ឡើងវិញនៅសតវត្សទី 20 ។ ប្រពៃណី preclassical ក៏ក្លាយជាប្រភេទមួយនៃពូជរបស់ S. – cf (“Concerto in the old style” ដោយ Reger, 1912, Krenek's Concerti grossi, 1921 and 1924, etc.)។ វាក៏មានលក្ខណៈបុគ្គល និងសំយោគជាច្រើនផងដែរ។ បំរែបំរួលនៃទម្រង់នេះ មិនអាចសម្របទៅនឹងការរៀបចំជាប្រព័ន្ធបានទេ។

ឯកសារយោង: Catuar GL, ទម្រង់តន្ត្រី, ផ្នែកទី 2, M., 1936; Sposobin IV, Musical form, M.-L., 1947, 4972, p. ១៣៨, ២៤២–៥១; Livanova TN, ល្ខោនតន្ត្រីរបស់ JS Bach និងទំនាក់ទំនងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វា, ផ្នែកទី 138, M., 242; Skrebkov SS, ការវិភាគស្នាដៃតន្ត្រី, M. , 51, ទំ។ ២៥៦–៥៨; Mazel LA, រចនាសម្ព័ន្ធនៃស្នាដៃតន្ត្រី, M., 1, ទំ។ ៤០០-១៣; ទម្រង់តន្ត្រី, (ក្រោមការកែសម្រួលទូទៅរបស់ Yu. H. Tyulin), M., 1948, ទំ។ ៣៧៦–៨១; Reuterstein M., នៅលើការរួបរួមនៃទម្រង់ sonata-cyclic នៅ Tchaikovsky, នៅថ្ងៃសៅរ៍។ សំណួរនៃទម្រង់តន្ត្រី, vol ។ 1958, M. , 256, ទំ។ ១២១–៥០; Protopopov VV, គោលការណ៍នៃទម្រង់តន្ត្រីរបស់ Beethoven, M. , 58; របស់គាត់នៅលើទម្រង់ sonata-cyclic នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Chopin នៅក្នុង Sat ។ សំណួរនៃទម្រង់តន្ត្រី, vol ។ 1960, ទីក្រុងម៉ូស្គូ, 400; Barsova I., បញ្ហានៃទម្រង់នៅក្នុងបទភ្លេងដំបូងរបស់ Mahler, ibid., របស់នាង, Gustav Mahler's Symphonies, M., 13; Simakova I. នៅលើសំណួរនៃពូជនៃប្រភេទបទភ្លេងនៅក្នុង Sat ។ សំណួរនៃទម្រង់តន្ត្រី, vol ។ 1965, ទីក្រុងម៉ូស្គូ, 376; Prout E., Applied forms, L., 81 Sondhetmer R., Die formale Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, “AfMw”, 1, Jahrg ។ បួន; Neu G. von, Der Strukturwandel der zyklischen Sonatenform, “NZfM”, 1967, Jahrg ។ ២៤៨ លេខ ១៩២២។

អនុប្រធាន Bobrovsky