ស្ត្រេសតា |

Stretta, stretto

ital. stretta, stretto, ពី stringere - ដើម្បីបង្ហាប់, កាត់បន្ថយ, ខ្លី; អាឡឺម៉ង់ eng, gedrängt – សង្ខេប, ជិតស្និទ្ធ, Engfuhrung – សង្ខេប

1) ការកាន់ក្លែងធ្វើ (1) polyphonic ។ ប្រធានបទ កំណត់លក្ខណៈដោយការណែនាំនៃសំឡេងត្រាប់តាម ឬសំឡេងមុនពេលចុងបញ្ចប់នៃប្រធានបទនៅក្នុងសំឡេងដើម។ ក្នុងន័យទូទៅជាងនេះ ការណែនាំជាគំរូនៃប្រធានបទដែលមានចម្ងាយណែនាំខ្លីជាងការក្លែងធ្វើដើម។ S. អាចត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងទម្រង់នៃការក្លែងបន្លំសាមញ្ញដែលប្រធានបទមានការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងភ្លេង។ គំនូរឬត្រូវបានអនុវត្តមិនពេញលេញ (សូមមើល a, b ក្នុងឧទាហរណ៍ខាងក្រោម) ក៏ដូចជានៅក្នុងទម្រង់ Canonical ។ ការក្លែងបន្លំ Canon (សូមមើល c, d ក្នុងឧទាហរណ៍ដូចគ្នា) ។ លក្ខណៈពិសេសលក្ខណៈនៃការលេចឡើងនៃ S. គឺជាភាពខ្លីនៃចម្ងាយនៃការចូលដែលជាក់ស្តែងទៅនឹងត្រចៀកដែលកំណត់អាំងតង់ស៊ីតេនៃការធ្វើត្រាប់តាមការបង្កើនល្បឿននៃដំណើរការនៃស្រទាប់ polyphonic ។ ការបោះឆ្នោត។

JS Bach ។ Prelude និង Fugue in f minor for organ, BWV 534 ។

ភីអាយ ឆៃកូវស្គី។ ឈុតលេខ 1 សម្រាប់វង់ភ្លេង។ Fugue ។

P. Hindemith ។ Ludus tonalis ។ Fuga secunda នៅ G.

IS Bax ។ The Well-Tempered Clavier, Volume 2. Fugue D-dur ។

S. គឺជាការប្រឆាំងសុទ្ធសាធ។ មធ្យោបាយនៃការពង្រឹង និងបង្រួមសំឡេង ការទទួលតាមប្រធានបទប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពខ្ពស់។ ការផ្តោតអារម្មណ៍; នេះកំណត់ជាមុននូវភាពសម្បូរបែបនៃអត្ថន័យរបស់វា - វានឹងបង្ហាញពីរឿងសំខាន់។ គុណភាព C. វាត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុង decomp ។ ទម្រង់ polyphonic (ក៏ដូចជានៅក្នុងផ្នែក polyphonized នៃទម្រង់ homophonic) ជាចម្បងនៅក្នុង fugue, ricercare ។ នៅក្នុង fugue S. ជាដំបូងមួយនៃចម្បង។ បង្កើតធាតុ "ការកសាង" រួមជាមួយនឹងប្រធានបទ ការប្រឆាំង ការជ្រៀតជ្រែក។ ទីពីរ S. គឺជាបច្ចេកទេសមួយដែលបម្រើឱ្យបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃប្រធានបទដែលជា muses ឈានមុខគេ។ គំនិតនៅក្នុងដំណើរការនៃការដាក់ពង្រាយ និងក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះសម្គាល់ពេលវេលាសំខាន់ៗនៃផលិតកម្ម ពោលគឺការបើកបរ និងក្នុងពេលជាមួយគ្នាជួសជុលកត្តាប៉ូលីហ្វូនិក។ ទម្រង់ (ជាការរួបរួមនៃ "ក្លាយជា" និង "ក្លាយជា") ។ នៅក្នុង fugue, S. គឺស្រេចចិត្ត។ នៅក្នុង Bach's Well-Tempered Clavier (តទៅនេះអក្សរកាត់ថា "HTK") វាកើតឡើងនៅប្រហែលពាក់កណ្តាលនៃ fugues ។ S. អវត្តមានជាញឹកញាប់បំផុតនៅកន្លែងដែលមានសត្វ។ តួនាទីត្រូវបានលេងដោយសំនៀង (ឧទាហរណ៍នៅក្នុង e-moll fugue ពីភាគទី 1 នៃ "HTK" - គ្រាន់តែជារូបរាងរបស់ S. ក្នុងរង្វាស់ 39-40) ឬ contrapuntal ។ ការអភិវឌ្ឍន៍ត្រូវបានអនុវត្តបន្ថែមលើ S. (ឧទាហរណ៍នៅក្នុង c-moll fugue ពីភាគទី 1 ដែលប្រព័ន្ធនៃសមាសធាតុដេរីវេត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុង interludes និង conductions នៃប្រធានបទជាមួយនឹងការប្រឆាំងដែលបានរក្សាទុក) ។ នៅក្នុង fugues ដែលជាកន្លែងដែលពេលនៃការអភិវឌ្ឍសំនៀងត្រូវបានសង្កត់សំឡេង segue បើមាន ជាធម្មតាមានទីតាំងនៅក្នុងផ្នែកឡើងវិញនៃសំនៀងថេរ ហើយជារឿយៗត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងចំណុចកំពូល ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើវា។ ដូច្នេះនៅក្នុង f-moll fugue ពីភាគទី 2 (បីផ្នែកជាមួយទំនាក់ទំនង sonata នៃសោ) S. ស្តាប់ទៅតែនៅក្នុងការសន្និដ្ឋាន។ ផ្នែក; នៅក្នុងផ្នែកដែលកំពុងអភិវឌ្ឍនៃ fugue នៅក្នុង g-moll ពីភាគទី 1 (របារទី 17) S. គឺមិនសូវរំខានទេខណៈពេលដែលការសងសឹក 3-goal ។ S. (វិធានការ 28) បង្កើតជាចំណុចកំពូលពិត; នៅក្នុង fugue បីផ្នែកនៅក្នុង C-dur op ។ 87 លេខ 1 ដោយ Shostakovich ជាមួយនឹងភាពសុខដុមប្លែករបស់វា។ ការអភិវឌ្ឍន៍របស់ S. ត្រូវបានណែនាំតែនៅក្នុងការសងសឹកប៉ុណ្ណោះ៖ ទីមួយជាមួយនឹងការប្រឆាំងទីពីរត្រូវបានរក្សាទុក ទីពីរជាមួយនឹងការផ្លាស់ទីលំនៅផ្ដេក (សូមមើលចំណុចប្រឆាំងដែលអាចផ្លាស់ទីបាន) ។ ការអភិវឌ្ឍន៍សំនៀងមិនរាប់បញ្ចូលការប្រើ S. ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ contrapuntal ។ ធម្មជាតិរបស់ S. កំណត់តួនាទីសំខាន់ជាងរបស់វានៅក្នុង fugues ទាំងនោះ ដែលចេតនារបស់អ្នកតែងទាក់ទងនឹង contrapuntal ស្មុគស្មាញ។ ការអភិវឌ្ឍន៍សម្ភារៈ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុង fugues C-dur និង dis-moll ពីភាគទី 1 នៃ "HTK" c-moll, Cis-dur, D-dur ពីភាគទី 2) ។ នៅក្នុងពួកគេ S. អាចមានទីតាំងនៅផ្នែកណាមួយនៃទម្រង់ដោយមិនរាប់បញ្ចូលការបង្ហាញ (E-dur fugue ពីភាគទី 1 លេខ 2 ពី Bach's Art of Fugue - S. ពង្រីកនិងចរាចរ) ។ Fugues, expositions to-rykh ត្រូវបានធ្វើឡើងក្នុងទម្រង់ S. ត្រូវបានគេហៅថា stretta ។ ការណែនាំជាគូនៅក្នុង stretta fugue ពី motet ទី 1 របស់ Bach (BWV 7) គឺនឹកឃើញដល់ការអនុវត្តរបស់ចៅហ្វាយនាយដែលមានភាពស្លូតបូត ដែលបានប្រើប្រាស់បទបង្ហាញបែបនេះយ៉ាងទូលំទូលាយ (ឧទាហរណ៍ Kyrie មកពី Palestrina's "Ut Re Mi Fa Sol La" mass) ។

JS Bach ។ ម៉ូត។

ជាញឹកញាប់នៅក្នុង fugue S. ជាច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើង, អភិវឌ្ឍនៅក្នុងជាក់លាក់មួយ។ ប្រព័ន្ធ (fugues dis-moll និង b-moll ពីភាគទី 1 នៃ "HTK"; fugue c-moll Mozart, K.-V. 426; fugue ពីការណែនាំដល់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Ivan Susanin" ដោយ Glinka) ។ បទដ្ឋានគឺជាការពង្រឹងបន្តិចម្តង ៗ ភាពស្មុគស្មាញនៃ stretta ដំណើរការ។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុង fugue ក្នុង b-moll ពីភាគទី 2 នៃ "HTK" ទី 1 (របារ 27) និងទី 2 (របារ 33) S. ត្រូវបានសរសេរនៅលើប្រធានបទមួយនៅក្នុងចលនាផ្ទាល់ទី 3 (របារ 67) និង 4- I (bar 73) – in full reversible counterpoint, ទី 5 (bar 80) និង 6th (bar 89) – in completable counterpoint, 7 ចុងក្រោយ (bar 96) – in incomplete reversible with double voices; S. នៃ fugue នេះទទួលបានភាពស្រដៀងគ្នាជាមួយ polyphonic បែកខ្ញែក។ វដ្តបំរែបំរួល (ហើយដូច្នេះអត្ថន័យនៃ "ទម្រង់នៃលំដាប់ទី 2") ។ នៅក្នុង fugues ដែលមានច្រើនជាងមួយ S. វាជារឿងធម្មតាទេក្នុងការពិចារណា S. ទាំងនេះជាសមាសធាតុដើម និងដេរីវេ (សូមមើលចំណុចប្រសព្វស្មុគស្មាញ)។ នៅក្នុងផលិតកម្មមួយចំនួន។ ស្មុគ្រស្មាញបំផុត S. គឺជាការរួមផ្សំដើម ហើយនៅសល់នៃ S. គឺដូចដែលវាគឺជា និស្សន្ទវត្ថុសាមញ្ញ "ការស្រង់ចេញ" ពីដើម។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុង fugue C-dur ពីភាគទី 1 នៃ "HTK" ដើមគឺ 4 គ្រាប់។ S. នៅក្នុងរបារ 16-19 (តំបន់ផ្នែកមាស) និស្សន្ទវត្ថុ – 2-, 3-goal ។ S. (សូមមើលរបារ 7, 10, 14, 19, 21, 24) ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរបញ្ឈរ និងផ្ដេក; វាអាចត្រូវបានសន្មត់ថាអ្នកនិពន្ធបានចាប់ផ្តើមតែង fugue នេះយ៉ាងជាក់លាក់ជាមួយនឹងការរចនានៃ fugue ដ៏ស្មុគស្មាញបំផុត។ ទីតាំងរបស់ fugue មុខងាររបស់វានៅក្នុង fugue មានភាពចម្រុះ និងជាសកល។ បន្ថែមពីលើករណីដែលបានរៀបរាប់ មនុស្សម្នាក់អាចចង្អុលទៅ S. ដែលកំណត់ទម្រង់បែបបទទាំងស្រុង ( fugue ពីរផ្នែកនៅក្នុង c-moll ពីភាគទី 2 ដែលនៅក្នុងថ្លាស្ទើរតែ 3- ក្បាល។ ផ្នែកទី 1 នៃ S ។ ជាមួយនឹងភាពលេចធ្លោនៃផ្នែកបួនដែលមាន viscous វាមានទាំងស្រុងនៃ S. ) ក៏ដូចជានៅក្នុង S. អនុវត្តតួនាទីនៃការអភិវឌ្ឍន៍ (fugue ពីឈុតវង់តន្រ្តីទី 2 របស់ Tchaikovsky) និងការព្យាករណ៍សកម្ម (Kyrie in Mozart's Requiem, របារ 14- ១). សំឡេងនៅក្នុង S. អាចចូលទៅក្នុងចន្លោះពេលណាមួយ (សូមមើលឧទាហរណ៍ខាងក្រោម) ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សមាមាត្រសាមញ្ញ – ការចូលទៅក្នុង octave មួយ ទីប្រាំ និងទីបួន – គឺជារឿងធម្មតាបំផុត ចាប់តាំងពីនៅក្នុងករណីទាំងនេះ សម្លេងនៃប្រធានបទត្រូវបានរក្សាទុក។

IF Stravinsky ។ Concerto សម្រាប់ព្យាណូពីរ, ចលនាទី 4 ។

សកម្មភាពរបស់ S. អាស្រ័យលើកាលៈទេសៈជាច្រើន - លើល្បឿន ថាមវន្ត។ កម្រិត ចំនួននៃការណែនាំ ប៉ុន្តែដល់កម្រិតដ៏អស្ចារ្យបំផុត - ពី contrapuntal ។ ភាពស្មុគស្មាញរបស់ S. និងចម្ងាយនៃការបញ្ចូលសំឡេង (កាន់តែតូច វាកាន់តែមានប្រសិទ្ធភាព S. អ្វីៗផ្សេងទៀតទាំងអស់គឺស្មើគ្នា)។ Canon ក្បាលពីរនៅលើប្រធានបទមួយនៅក្នុងចលនាផ្ទាល់ - ទម្រង់ទូទៅបំផុតនៃ C. ក្នុង 3-goal ។ S. សំឡេងទី 3 ជាញឹកញាប់ចូលបន្ទាប់ពីការបញ្ចប់នៃប្រធានបទនៅក្នុងសំឡេងដំបូងហើយ S. បែបនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងជាខ្សែសង្វាក់នៃ Canon:

JS Bach ។ The Well-Tempered Clavier, Volume 1. Fugue F-dur ។

S. មានចំនួនតិចតួចដែលប្រធានបទត្រូវបានអនុវត្តពេញលេញនៅក្នុងសំលេងទាំងអស់នៅក្នុងទម្រង់នៃ Canon (risposta ចុងក្រោយចូលរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃ proposta); S. នៃប្រភេទនេះត្រូវបានគេហៅថាមេ (stretto maestrale) ពោលគឺ ផលិតយ៉ាងស្ទាត់ជំនាញ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុង fugues C-dur និង b-moll ពីភាគទី 1 D-dur ពីភាគទី 2 នៃ "HTK") ។ អ្នកនិពន្ធស្ម័គ្រចិត្តប្រើ S. ជាមួយ decomp ។ ការផ្លាស់ប្តូរ polyphonic ។ ប្រធានបទ; ការបំប្លែងត្រូវបានប្រើប្រាស់ញឹកញាប់ជាង (ឧទាហរណ៍ fugues ក្នុង d-moll ពីភាគទី 1 Cis-dur ពីភាគទី 2; ការបញ្ច្រាសនៅក្នុង S. គឺជាតួយ៉ាងសម្រាប់ fugues នៃ WA ​Mozart ឧទាហរណ៍ g-moll, K .-V. 401, c-moll, K.-V. 426) និងកើនឡើង, ថយចុះម្តងម្កាល (E-dur fugue ពីភាគទី 2 នៃ "HTK") ហើយជាញឹកញាប់ជាច្រើនត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា។ មធ្យោបាយនៃការផ្លាស់ប្តូរ (fugue c-moll ពីភាគទី 2 របារ 14-15 - នៅក្នុងចលនាដោយផ្ទាល់នៅក្នុងឈាមរត់និងការកើនឡើង; dis-moll ពីភាគទី 1 នៅក្នុងបារ 77-83 - ប្រភេទនៃ stretto maestrale: នៅក្នុងចលនាដោយផ្ទាល់ ក្នុងការកើនឡើង និងជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរសមាមាត្រចង្វាក់)។ សំឡេងរបស់ S. ត្រូវបានបំពេញដោយចំណុចប្រឆាំង (ឧទាហរណ៍ C-dur fugue ពីភាគទី 1 ក្នុងវិធានការ 7-8); ជួនកាលការបូកបន្ថែមឬបំណែករបស់វាត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុង S. (របារ 28 នៅក្នុង g-moll fugue ពីភាគទី 1) ។ S. មានទម្ងន់ជាពិសេស ដែលប្រធានបទ និងការប្រឆាំងដែលបានរក្សាទុក ឬប្រធានបទនៃ fugue ស្មុគស្មាញត្រូវបានយកតម្រាប់តាមក្នុងពេលដំណាលគ្នា (របារ 94 និងបន្ថែមទៀតនៅក្នុង fugue cis-moll ពីភាគទី 1 នៃ CTC; ឡើងវិញ - លេខ 35 - fugue ពី quintet op. 57 ដោយ Shostakovich) ។ នៅក្នុងការដកស្រង់ S. គាត់នឹងបន្ថែមលើប្រធានបទពីរ។ ការបោះឆ្នោតត្រូវបានលុបចោល (សូមមើល col. 325) ។

A. Berg ។ "Wozzek" សកម្មភាពទី 3 រូបភាពទី 1 (fugue) ។

ក្នុងនាមជាការបង្ហាញជាក់លាក់នៃនិន្នាការទូទៅក្នុងការអភិវឌ្ឍនៃពហុវចនៈថ្មី មានភាពស្មុគស្មាញបន្ថែមទៀតនៃបច្ចេកទេស stretto (រួមទាំងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃចំណុចបញ្ច្រាសដែលមិនពេញលេញ និងអាចផ្លាស់ប្តូរបានទ្វេដង)។ ឧទាហរណ៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍គឺ S. នៅក្នុង fugue បីដងលេខ 3 ពី cantata "បន្ទាប់ពីបានអានទំនុកតម្កើង" ដោយ Taneyev នៅក្នុង fugue ពីឈុត "ផ្នូរនៃ Couperin" ដោយ Ravel នៅក្នុង fugue ពីរដងនៅក្នុង A (របារ 58-68 ។ ) ពីវដ្ដ Ludus tonalis របស់ Hindemith ក្នុង fugue e -moll op ។ 87 លេខ 4 ដោយ Shostakovich (ប្រព័ន្ធនៃការសងសឹក S. ជាមួយនឹង Canon ពីរដងក្នុងរង្វាស់ 111) នៅក្នុង fugue ពី concerto សម្រាប់ 2 fp ។ ស្ត្រាវីនស្គី។ នៅក្នុងផលិតកម្ម Shostakovich S. តាមក្បួនមួយត្រូវបានប្រមូលផ្តុំនៅក្នុងការសំដែងឡើងវិញដែលបែងចែកអ្នកនិពន្ធរឿងរបស់ពួកគេ។ តួនាទី។ ភាពស្មុគ្រស្មាញបច្ចេកទេសកម្រិតខ្ពស់ឈានដល់ S. នៅក្នុងផលិតផលដោយផ្អែកលើបច្ចេកវិទ្យាសៀរៀល។ ជាឧទាហរណ៍ ការផ្សាយឡើងវិញរបស់ S. fugue ពីវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃបទទី 3 របស់ K. Karaev មានប្រធានបទនៅក្នុងចលនា rakish មួយ។ ការសូត្រធម៌ទេសនានៅក្នុង Prologue ពីតន្ត្រីបុណ្យសពរបស់ Lutosławski គឺការធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងដប់ និងដប់មួយជាមួយនឹងការពង្រីក និងការបញ្ច្រាស។ គំនិតនៃ polyphonic stretta ត្រូវបាននាំយកទៅចុងបញ្ចប់នៃឡូជីខលរបស់ខ្លួននៅក្នុងសមាសភាពទំនើបជាច្រើននៅពេលដែលសំឡេងចូលត្រូវបាន "បង្ហាប់" ទៅជាម៉ាស់អាំងតេក្រាល (ឧទាហរណ៍ Canon បួនគ្មានទីបញ្ចប់នៃប្រភេទទី 2 នៅដើមនៃ ផ្នែកទី 3 នៃខ្សែអក្សររបស់ K. Khachaturian) ។

ការចាត់ថ្នាក់ដែលទទួលយកជាទូទៅនៃ S. មិនមានទេ។ S. ដែលក្នុងនោះមានតែការចាប់ផ្តើមនៃប្រធានបទឬប្រធានបទជាមួយមធ្យោបាយប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់។ ការ​ផ្លាស់​ប្តូ​រ​ភ្លេង​ត្រូវ​បាន​ហៅ​ថា​ពេល​ខ្លះ​មិន​ពេញលេញ​ឬ​ដោយ​ផ្នែក​។ ចាប់តាំងពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃ S. គឺ Canonical ។ ទម្រង់សម្រាប់ការអនុវត្តលក្ខណៈរបស់ S. នៃ osn គឺត្រឹមត្រូវ។ និយមន័យនៃទម្រង់ទាំងនេះ។ S. លើប្រធានបទពីរអាចត្រូវបានគេហៅថាទ្វេដង; ចំពោះប្រភេទនៃទម្រង់ "ពិសេស" (យោងទៅតាមវាក្យស័ព្ទរបស់ SI Taneev) គឺ S. , បច្ចេកទេសដែលហួសពីជួរនៃបាតុភូតនៃចំណុចប្រឆាំងចល័ត ពោលគឺ S. ដែលការកើនឡើង ការថយចុះ ចលនា raked ត្រូវបានប្រើ។ ដោយភាពស្រដៀងគ្នាជាមួយ Canons, S. ត្រូវបានសម្គាល់នៅក្នុងចលនាផ្ទាល់, នៅក្នុងឈាមរត់, រួមបញ្ចូលគ្នា, ប្រភេទទី 1 និងទី 2 ។ល។

នៅក្នុងទម្រង់ homophonic មានសំណង់ polyphonic ដែលមិនមែនជា S. ក្នុងន័យពេញលេញ (ដោយសារតែបរិបទ chordal ប្រភពដើមពីសម័យកាល homophonic ទីតាំងនៅក្នុងទម្រង់។ ឧទាហរណ៍នៃការណែនាំ stretta ឬសំណង់ដូច stretta អាចបម្រើជាចម្បង។ ប្រធានបទនៃចលនាទី 2 នៃបទទី 1 ការចាប់ផ្តើមនៃចលនាទី 3 នៃចលនាទី 5 ដោយ Beethoven ដែលជាបំណែកមួយនាទីពីបទភ្លេង C-dur ("Jupiter") ដោយ Mozart (របារ 44 តទៅ) fugato នៅក្នុង ការអភិវឌ្ឍនៃចលនាទី 1 (សូមមើលលេខ 19) នៃបទទី 5 របស់ Shostakovich ។ នៅក្នុង homophonic និងចម្រុះ homophonic-polyphonic ។ បង្កើតបានជាភាពស្រដៀងគ្នាជាក់លាក់នៃ S. មានការសន្និដ្ឋានស្មុគស្មាញ contrapunally ។ សំណង់ ( Canon នៅក្នុងការសងសឹកនៃ cavatina របស់ Gorislava ពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា Ruslan និង Lyudmila ដោយ Glinka) និងការផ្សំស្មុគស្មាញនៃប្រធានបទដែលពីមុនបានស្តាប់ទៅដោយឡែកពីគ្នា (ការចាប់ផ្តើមនៃការបង្កើតឡើងវិញនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Mastersingers of Nuremberg ដោយ Wagner បញ្ចប់ផ្នែកនៃ coda នៅក្នុងឈុតចរចារពីឈុតទី 4 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា - វីរភាព "Sadko" ដោយ Rimsky-Korsakov ដែលជា coda នៃវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃបទភ្លេងរបស់ Taneyev នៅក្នុង c-moll) ។

2) ការបង្កើនល្បឿនយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃចលនាការកើនឡើងនៃល្បឿន Ch ។ អារេ នៅក្នុងការសន្និដ្ឋាន។ ផ្នែកនៃតន្ត្រីសំខាន់។ ផលិតផល (នៅក្នុងអត្ថបទតន្ត្រីវាត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញ piъ stretto; ពេលខ្លះមានតែការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុង tempo ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញ: piъ mosso, prestissimo ជាដើម) ។ S. - សាមញ្ញនិងក្នុងសិល្បៈ។ ទំនាក់ទំនងគឺជាឧបករណ៍ដ៏មានប្រសិទ្ធភាពដែលប្រើដើម្បីបង្កើតថាមវន្ត។ កំពូលនៃផលិតផល, ជាញឹកញាប់អមដោយការធ្វើឱ្យសកម្មនៃចង្វាក់។ ចាប់ផ្តើម ដំបូងបំផុត ពួកវាបានរីករាលដាល ហើយក្លាយជាប្រភេទប្រភេទដែលស្ទើរតែជាកាតព្វកិច្ចនៅក្នុងភាសាអ៊ីតាលី។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា (កម្រជាងនេះទៅទៀតនៅក្នុង cantata, oratorio) នៃពេលវេលារបស់ G. Paisiello និង D. Cimarosa ជាផ្នែកចុងក្រោយនៃក្រុម (ឬដោយមានការចូលរួមពីក្រុមចម្រៀង) វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ (ឧទាហរណ៍ ក្រុមចុងក្រោយបន្ទាប់ពី Paolino's aria ក្នុង Cimarosa's អាពាហ៍ពិពាហ៍សម្ងាត់) ។ ឧទាហរណ៍លេចធ្លោជាកម្មសិទ្ធិរបស់ WA Mozart (ឧទាហរណ៍ prestissimo ក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃសកម្មភាពទី 2 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា Le nozze di Figaro ជាវគ្គចុងក្រោយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ស្ថានភាពកំប្លែងមួយ; នៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃសកម្មភាពទី 1 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា Don Giovanni, piъ stretto ត្រូវបានពង្រឹងដោយការធ្វើត្រាប់តាម stretta ) ។ S. នៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រក៏ជាតួយ៉ាងសម្រាប់ផលិតផលផងដែរ។ ital. អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី 19 - G. Rossini, B. Bellini, G. Verdi (ឧទាហរណ៍ piъ mosso នៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃអំពើទី 2 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Aida"; នៅក្នុងផ្នែកពិសេស អ្នកតែងច្រៀងចេញ C. នៅក្នុង សេចក្តីផ្តើមនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "La Traviata") ។ S. ក៏ត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់នៅក្នុង arias កំប្លែង និង duets (ឧទាហរណ៍ accelerando នៅក្នុង aria ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Basilio អំពីការបង្កាច់បង្ខូចពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Barber of Seville ដោយ Rossini) ក៏ដូចជាការរំជើបរំជួលខ្លាំង (ឧទាហរណ៍ vivacissimo នៅក្នុងបទចម្រៀង Gilda និង the អ្នកឧកញ៉ានៅក្នុងរឿងល្ខោនអូប៉េរ៉ាទី 2 "Rigoletto" ដោយ Verdi) ឬរឿងល្ខោន។ តួអក្សរ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់ Amneris និង Radames ពីសកម្មភាពទី 4 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា Aida ដោយ Verdi) ។ Aria តូច ឬបទភ្លេងនៃតួអក្សរបទចម្រៀងដែលមានចង្វាក់ភ្លេងដដែលៗ។ វេនដែល S. ត្រូវបានគេប្រើត្រូវបានគេហៅថា cabaletta ។ S. ជាមធ្យោបាយពិសេសនៃការបញ្ចេញមតិត្រូវបានគេប្រើមិនត្រឹមតែដោយជនជាតិអ៊ីតាលីប៉ុណ្ណោះទេ។ អ្នកនិពន្ធ ប៉ុន្តែក៏ជាចៅហ្វាយនាយនៃប្រទេសអ៊ឺរ៉ុបផ្សេងទៀត។ ជាពិសេស S. in Op. MI Glinka (សូមមើលឧទាហរណ៍ prestissimo និងpiъ stretto នៅក្នុងសេចក្តីផ្តើម, piъ mosso ក្នុង rondo របស់ Farlaf ពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា Ruslan និង Lyudmila) ។

មិនសូវជាញឹកញាប់ S. ហៅការបង្កើនល្បឿនក្នុងការសន្និដ្ឋាន។ ការណែនាំ ផលិតផលត្រូវបានសរសេរក្នុងល្បឿនលឿន។ ឧទាហរណ៍រស់រវើកត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុង Op. L. Beethoven (ឧទាហរណ៍ presto ស្មុគស្មាញដោយ Canon នៅក្នុង coda នៃវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃបទទី 5 "ពហុដំណាក់កាល" S. នៅក្នុង coda នៃវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃ symphony ទី 9) fp ។ តន្ត្រីដោយ R. Schumann (ឧ. សុន្ទរកថា schneller, noch schneller មុនពេល coda និងនៅក្នុង coda នៃផ្នែកទី 1 នៃព្យាណូ sonata g-moll op. 22 ឬ prestissimo និង immer schneller und schneller នៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃ sonata ដូចគ្នា; នៅក្នុង ផ្នែកទី 1 និងចុងក្រោយនៃពិធីបុណ្យ សេចក្តីផ្តើមនៃប្រធានបទថ្មីត្រូវបានអមដោយការបង្កើនល្បឿននៃចលនារហូតដល់ piъ stretto ចុងក្រោយ) អូ។ P. Liszt (កំណាព្យ "ហុងគ្រី") ។ល។ មតិទូទៅដែលថានៅក្នុងយុគសម័យបន្ទាប់ពី G. Verdi S. បាត់ខ្លួនពីការអនុវត្តកម្មវិធីតែងគឺមិនពិតទាំងស្រុងនោះទេ។ នៅក្នុងតន្ត្រី con ។ សតវត្សទី 19 និងនៅក្នុងផលិតកម្មសតវត្សទី 20 ទំព័រត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងសម្បូរបែប។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយបច្ចេកទេសត្រូវបានកែប្រែយ៉ាងខ្លាំងដែលអ្នកនិពន្ធដែលប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៃគោលការណ៍ S. ស្ទើរតែឈប់ប្រើពាក្យខ្លួនឯង។ ក្នុងចំណោមឧទាហរណ៍ជាច្រើនអាចត្រូវបានចង្អុលទៅវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃផ្នែកទី 1 និងទី 2 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Oresteia" ដោយ Taneyev ដែលអ្នកនិពន្ធត្រូវបានដឹកនាំយ៉ាងច្បាស់ដោយបុរាណ។ ប្រពៃណី។ ឧទាហរណ៍ដ៏រស់រវើកនៃការប្រើប្រាស់ S. នៅក្នុងតន្ត្រីគឺផ្លូវចិត្តយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ ផែនការ - ឈុតឆាកនៃ Inol និង Golo (ចុងបញ្ចប់នៃទង្វើទី 3) នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា Pelléas et Mélisande ដោយ Debussy; ពាក្យ "S" កើតឡើងនៅក្នុងពិន្ទុនៃ Wozzeck របស់ Berg (ទង្វើទី 2, អន្តរការី, លេខ 160) ។ នៅក្នុងតន្ត្រីនៃសតវត្សទី 20 S. តាមប្រពៃណីជារឿយៗដើរតួជាមធ្យោបាយដើម្បីបង្ហាញរឿងកំប្លែង។ ស្ថានភាព (ឧទាហរណ៍លេខ 14 "នៅក្នុង taberna guando sumus" ("នៅពេលយើងអង្គុយនៅក្នុង tavern") ពី "Carmina burana" របស់ Orff ដែលការបង្កើនល្បឿនរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយ crescendo ដែលមិនមានការរអាក់រអួលបង្កើតឥទ្ធិពលដែលស្ទើរតែលើសលប់នៅក្នុងភាពឯកោរបស់វា) ។ ដោយ​មាន​ការ​ច្រណែន​រីករាយ គាត់​ប្រើ​បុរាណ។ ការទទួលស្វាគមន៍ដោយ SS Prokofiev នៅក្នុងឯកវចនៈរបស់ Chelia ពីការចាប់ផ្តើមនៃសកម្មភាពទី 2 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "ស្នេហាសម្រាប់ក្រូចបី" (នៅលើពាក្យតែមួយ "Farfarello") នៅក្នុង "ឈុតស្រាសំប៉ាញ" ដោយដុន Jerome និង Mendoza (ចុងបញ្ចប់នៃសកម្មភាពទី 2 ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Betrothal in a Monastery") ។ ក្នុងនាមជាការបង្ហាញជាក់លាក់នៃរចនាប័ទ្ម neoclassical គួរតែត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា quasi stretto (វិធានការ 512) នៅក្នុងរបាំបាឡេ "Agon", Anne's cabaletta នៅចុងបញ្ចប់នៃសកម្មភាពទី 1 នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "The Rake's Progress" ដោយ Stravinsky ។

3) ការក្លែងបន្លំក្នុងការកាត់បន្ថយ (អ៊ីតាលី: Imitazione alla stretta); ពាក្យនេះមិនត្រូវបានគេប្រើជាទូទៅក្នុងន័យនេះទេ។

ឯកសារយោង: Zolotarev VA Fugue ។ មគ្គុទ្ទេសក៍សម្រាប់ការសិក្សាជាក់ស្តែង, M., 1932, 1965; Skrebkov SS, ការវិភាគ Polyphonic, M.-L., 1940; របស់គាត់ផ្ទាល់, សៀវភៅសិក្សាពហុហ្វូនី, M.-L., 1951, M., 1965; Mazel LA, រចនាសម្ព័ន្ធនៃស្នាដៃតន្ត្រី, M. , 1960; Dmitriev AN, Polyphony ជាកត្តានៃរូបរាង, L., 1962; Protopopov VV, ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ polyphony នៅក្នុងបាតុភូតសំខាន់បំផុតរបស់វា។ តន្ត្រីបុរាណរុស្ស៊ីនិងសូវៀត, M. , 1962; របស់គាត់, ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ polyphony នៅក្នុងបាតុភូតសំខាន់បំផុតរបស់ខ្លួន។ សៀវភៅបុរាណអឺរ៉ុបខាងលិចនៃសតវត្សទី 18-19, M., 1965; Dolzhansky AN, 24 preludes and fugues ដោយ D. Shostakovich, L., 1963, 1970; Yuzhak K. , លក្ខណៈពិសេសមួយចំនួននៃរចនាសម្ព័ន្ធនៃ fugue ដោយ JS Bach, M. , 1965; Chugaev AG, លក្ខណៈពិសេសនៃរចនាសម្ព័ន្ធរបស់ Bach's clavier fugues, M. , 1975; Richter E., Lehrbuch der Fuge, Lpz., 1859, 1921 (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី – Richter E., Fugue Textbook, St. Petersburg, 1873); Buss1er L., Kontrapunkt und Fuge im freien Tonsatz…, V., 1878, 1912 (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី – Bussler L., រចនាប័ទ្មតឹងរ៉ឹង។ សៀវភៅសិក្សានៃចំណុចប្រឆាំង និង fugue, M., 1885); Prout E., Fugue, L., 1891 (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី – Prout E., Fugue, M., 1922); សូមមើលផងដែរ នៅសិល្បៈ។ ពហុហ្វូនី។

អនុប្រធាន Frayonov