សិល្បៈនៃអ្នករាំ: តន្ត្រីនិងកំណាព្យ
4

សិល្បៈនៃអ្នករាំ: តន្ត្រីនិងកំណាព្យ

សិល្បៈនៃអ្នករាំ: តន្ត្រីនិងកំណាព្យពាក្យ "troubadour" ត្រូវបានបកប្រែពីភាសា Provençal ថាជា "ដើម្បីស្វែងរក" "ដើម្បីប្រឌិត" ពីព្រោះបទភ្លេង និងបទចម្រៀងគឺជាប្រភេទនៃការរកឃើញ និងការច្នៃប្រឌិត។ ភាគច្រើនជាអ្នករាំ - តន្ត្រីករធ្វើដំណើរ - សម្តែងបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ហើយមានតែពីរបីនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលបាននិពន្ធបទចម្រៀង ប្រគល់ការសំដែងរបស់ពួកគេទៅអ្នកលេងល្បែង។

ចលនា troubadour មានដើមកំណើតនៅ Provence ដែលជាតំបន់ "ប្រវត្តិសាស្ត្រ" ភាគអាគ្នេយ៍នៃប្រទេសបារាំង ប៉ុន្តែយូរ ៗ ទៅវាបានចាប់ផ្តើមរីករាលដាលនៅភាគខាងជើងនៃប្រទេសបារាំង (កន្លែងដែលពួកគេក្រោយមកត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា trouvères) ហើយក៏នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី និងអេស្ប៉ាញផងដែរ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តបានរក្សាទុកឈ្មោះនៃក្រុមដំបូង (តាមលក្ខខណ្ឌ) - ទាំងនេះគឺជាចៅហ្វាយនាយដូចជា Guiraut Riquier, Goselm Fedi, Guiraut de Borneil, Peyre Vidal ។

អ្នកស្រាវជ្រាវជាច្រើនយល់ស្របថាអ្នកតំណាងដំបូងបំផុតនៅក្នុងសិល្បៈនេះត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះហៅក្រៅថា "Troubadour" ។ ដោយសារដើមកំណើតអភិជនរបស់គាត់ គាត់បានទទួលការអប់រំដ៏ល្អសម្រាប់សម័យនោះ ហើយជឿឬមិនជឿ នៅអាយុប្រាំបីឆ្នាំ គាត់អាចអាន សរសេរ និងទំនាក់ទំនងជាភាសាឡាតាំងបាន។

សិល្បៈនៃអ្នករាំ: តន្ត្រីនិងកំណាព្យយោងតាមសហសម័យ កំណាព្យដំបូងរបស់ Guillaume ត្រូវបានសរសេរនៅអាយុ 10 ឆ្នាំ ហើយចាប់តាំងពីពេលនោះមក muse បានអមដំណើរកវីនិងអ្នកចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យនាពេលអនាគត។ ថ្វីត្បិតតែមិនត្រូវបានសម្គាល់ដោយជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យក្នុងកិច្ចការយោធាក៏ដោយ ក៏អ្នកឧកញ៉ាមានសមត្ថភាពខ្លាំងក្នុងការលេងតន្ត្រី និងចូលចិត្តការរាំ និងការសម្ដែង។ ចំណង់ចំណូលចិត្តចុងក្រោយរបស់អ្នកឧកញ៉ាបានធ្វើឱ្យគាត់មានជម្លោះជាមួយព្រះវិហារ (យើងកំពុងនិយាយអំពីយុគសម័យមជ្ឈិមសម័យ) ។

អ្នកស្រាវជ្រាវកត់សម្គាល់ពីភាពល្អឥតខ្ចោះនៃទម្រង់កំណាព្យរបស់គាត់ ដូច្នេះហើយគេជឿថាវាជា Guillaume ដែលផ្តល់កម្លាំងចិត្តដល់ការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតនៃកំណាព្យរបស់ Troubadours ប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែវាក៏ជាកំណាព្យអឺរ៉ុបជាទូទៅផងដែរ។

វាគឺជាការចង់ដឹងចង់ឃើញដែលភាសា Occitan (និយាយម្យ៉ាងទៀត Provençal) ដែលក្រុមអ្នកសរសេរស្នាដៃរបស់ពួកគេ គឺជាភាសាអក្សរសាស្ត្រតែមួយគត់នៅក្នុងតំបន់ជាច្រើននៃប្រទេសអ៊ីតាលី និងអេស្ប៉ាញក្នុងយុគសម័យមជ្ឈិមសម័យ។

តើអ្នកណាអាចក្លាយជាអ្នកដើរលេងបាន?

ក្នុង​ចំណោម​ក្រុម​អ្នក​ដើរ​លេង មាន​មនុស្ស​ដែល​មាន​ការ​អប់រំ​ល្អ។ ភាគច្រើន troubadours បានក្លាយជា Knights ដ៏រាបទាបដែលត្រូវបានគាំទ្រដោយចៅហ្វាយនាយ - អ្នកគ្រប់គ្រងសក្តិភូមិធំ។ ម្ចាស់ក្សត្រីនិងស្ត្រីដ៏ល្បីល្បាញនៃ Provence និង Languedoc បានស្វែងរកការឧបត្ថម្ភដល់សិល្បករដែលមានទេពកោសល្យដែលស្ទាត់ជំនាញក្នុងសិល្បៈនៃក្រុម។ តន្ត្រីករតុលាការនៅពេលនោះត្រូវមានជំនាញដូចខាងក្រោមៈ

  • លេងឧបករណ៍ភ្លេងណាមួយ;
  • តែងកំណាព្យភ្លាមៗសម្រាប់អ្នកដែលមានឋានៈខ្ពង់ខ្ពស់;
  • រក្សាព័ត៌មានថ្មីៗនៅតុលាការ។

តុកកែល្បីផ្សេងទៀត។

បន្ថែមពីលើ Guillaume Aquinas ដែលបានរៀបរាប់រួចមកហើយ មជ្ឈិមសម័យអឺរ៉ុបបានដាក់ឈ្មោះមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៃ troubadours ដ៏ល្បីល្បាញ:

  • - troubadour ដែលកំណាព្យពោរពេញដោយភាពត្រេកត្រអាល និងការផ្សងព្រេង ដែលជាអ្នកបង្កើតស្នេហាដ៏ល្បីនៃតំបន់ស្នេហា និងរឿងនយោបាយ (ទាំងនេះគឺជាប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិត troubadour)។
  • - ជនជាតិបារាំងដែលបានចូលរួមក្នុងបូជនីយកិច្ច។ មានតែកំណាព្យពីរបីរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះដែលបានរួចរស់ជីវិត - ភាគច្រើនជាបទភ្លេងពិណពាទ្យ ចម្រៀងជំរុំ និងរឿងកំប្លែង។
  • - កូនប្រុសរបស់អ្នកបំរើធម្មតាម្នាក់ដែលបានក្លាយជាកវីដ៏ល្បីល្បាញនៅសម័យរបស់គាត់ (សតវត្សទី XII) នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់គាត់បានច្រៀងនិទាឃរដូវនិងសេចក្តីស្រឡាញ់ជាសេចក្តីល្អដ៏អស្ចារ្យបំផុត។

សត្វត្រយ៉ងល្បី ៗ មិនមែនជាបុរសទេ។ នៅយុគសម័យកណ្តាលក៏មានកវីស្ត្រីផងដែរ - បច្ចុប្បន្នមានក្រុមនារីចំនួន ១៧ នាក់ដែលគេស្គាល់។ ឈ្មោះដំបូងក្នុងចំណោមពួកគេគឺ

ប្រធានបទ​គួរសម​ក្នុង​សិល្បៈ​នៃ​ក្រុម​អ្នក​រាំ

នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 11 អ្វីដែលគេហៅថាកំណាព្យដ៏គួរសមនៃក្រុមអ្នករាំបានកើតឡើង - កំណាព្យបែប Knightly ដែលក្នុងនោះមានសេចក្តីស្រឡាញ់ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានោះអាកប្បកិរិយាគួរសមចំពោះស្ត្រីត្រូវបានដាំដុះ។ នាងត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងខដូចជាប្រភេទនៃឧត្តមគតិ, ប្រដូចទៅនឹងរូបភាពរបស់ម៉ាដូណា, ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះយើងកំពុងនិយាយអំពីស្ត្រីនៃបេះដូងដែលត្រូវការការលើកតម្កើងនិងស្រឡាញ់ដោយសេចក្ដីស្រឡាញ់ platonic ។

តួនាទីរបស់នារីក្នុងដួងចិត្តបែបនេះត្រូវបានលេងជាញឹកញាប់បំផុតដោយស្ត្រីដែលរៀបការហើយជារឿយៗការសូត្រមន្តរបស់នារីដ៏ស្រស់ស្អាតគឺជាការពិតការនាំមុខនៃភាពស្និទ្ធស្នាលដែលរុំព័ទ្ធនៅក្នុងច្បាប់និងក្របខ័ណ្ឌជាក់លាក់។ ការ​ទាក់​ទង​គ្នា​យ៉ាង​យូរ​ក្នុង​បរិបទ​វប្បធម៌​នេះ​មាន​ន័យ​ថា​ឋានៈ​ខ្ពស់​សម្រាប់​អ្នក​ប្តឹង។

ការគោរពរបស់នារីស្រស់ស្អាតបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើអាកប្បកិរិយាចំពោះស្ត្រី ពីព្រោះមុននោះក្រុមជំនុំបានបង្ហាញការរួមភេទរបស់ស្ត្រីគ្រាន់តែជាកន្លែងបង្កាត់ពូជសម្រាប់អំពើបាប និងអំពើទុច្ចរិតប៉ុណ្ណោះ។ ម្យ៉ាងទៀត ដោយសារ​វប្បធម៌​គួរសម អាពាហ៍ពិពាហ៍​ស្នេហា​បានចាប់ផ្តើម​កើតឡើង​។

ឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈ troubadour លើវប្បធម៌តន្ត្រី

សិល្បៈនៃអ្នករាំពិតជាមានឥទ្ធិពលលើការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតនៃវប្បធម៌អឺរ៉ុបជាទូទៅ និងជាពិសេសតន្ត្រី។ តន្ត្រីដែលនិពន្ធដោយ Troubadours បានជះឥទ្ធិពលដល់ការអភិវឌ្ឍន៍ មីនីហ្សាហ្គា - កំណាព្យអាឡឺម៉ង់។ ដំបូងឡើយ ក្រុម minnesingers គ្រាន់តែគ្របដណ្តប់ការតែងនិពន្ធរបស់ troubadours ហើយបន្តិចក្រោយមកនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ ពួកគេបានបង្កើតប្រភេទតន្ត្រីដោយឡែកពីគ្នា - minnesang (ពាក្យនេះបកប្រែតាមព្យញ្ជនៈថា "ចម្រៀងស្នេហា")

អ្នកគួរតែដឹងអំពីប្រភេទជាក់លាក់មួយចំនួនដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងតន្ត្រីរបស់ Troubadours៖

  • គ្រូគង្វាល - នេះគឺជាប្រភេទបទចម្រៀង ខ្លឹមសារនៃបទចម្រៀងនេះជាធម្មតាមិនគួរឱ្យជឿ៖ អ្នកជិះសេះនិយាយជាមួយអ្នកគង្វាលធម្មតា ហើយមិនដូចកំណាព្យដែលគួរសមទេ មិនអាចនិយាយអំពីអារម្មណ៍ខ្ពស់ណាមួយឡើយ។ ក្រោមការចែចង់ មានតែបញ្ហានៃ "សេចក្ដីស្រឡាញ់ខាងសាច់ឈាម" ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានពិភាក្សា។
  • អាល់បា គឺជាបទចម្រៀងដែលស្ថានភាពនៃគូស្នេហ៍បែកគ្នានៅពេលព្រឹកត្រូវបានសរសេរជាកំណាព្យ៖ ពួកគេត្រូវបែកគ្នា ប្រហែលជាជារៀងរហូត (អ្នកជិះសេះអាចស្លាប់ក្នុងសមរភូមិ) ជាមួយនឹងការមកដល់នៃថ្ងៃរះ។
  • កាហ្សូណា - ចម្រៀងស្នេហាដែលផ្ញើទៅកាន់នារីម្នាក់ ប៉ុន្តែពេលខ្លះការច្រៀងនៅ Canzona គ្រាន់តែបង្ហាញពីការគោរពចំពោះម្ចាស់ស្រី ឬមិត្តភ័ក្តិ។ ក្នុងករណីបែបនេះ Canzona អាចត្រូវបានអនុវត្តដោយ Knights ជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ។

សូមផ្ដល់យោបល់