Paul Hindemith |

Paul Hindemith

ជោគវាសនារបស់យើងគឺជាតន្ត្រីនៃការបង្កើតរបស់មនុស្ស ហើយស្តាប់ដោយស្ងៀមស្ងាត់ទៅនឹងតន្ត្រីនៃពិភពលោក។ កោះហៅគំនិតនៃជំនាន់ឆ្ងាយសម្រាប់អាហារខាងវិញ្ញាណជាបងប្អូន។ G. Hesse

P. Hindemith គឺជាអ្នកនិពន្ធជនជាតិអាឡឺម៉ង់ដ៏ធំបំផុត ដែលជាតន្ត្រីបុរាណមួយដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់នៃសតវត្សទី IX ។ ក្នុងនាមជាបុគ្គលិកលក្ខណៈនៃមាត្រដ្ឋានសកល (អ្នកដឹកនាំ វីអូឡា និងវីអូឡា ឌីអាម័រ អ្នកសំដែង ទ្រឹស្ដីតន្ត្រី អ្នកសាធារណៈ កវី - អ្នកនិពន្ធអត្ថបទនៃស្នាដៃរបស់គាត់) - Hindemith គឺគ្រាន់តែជាសកលនៅក្នុងសកម្មភាពតែងរបស់គាត់។ មិនមានប្រភេទនិងប្រភេទតន្ត្រីដែលមិនត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយការងាររបស់គាត់ទេ - វាជាបទភ្លេងដ៏សំខាន់ទស្សនវិជ្ជាឬល្ខោនអូប៉េរ៉ាសម្រាប់ក្មេងថ្នាក់មត្តេយ្យតន្ត្រីសម្រាប់ឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិចពិសោធន៍ឬបំណែកសម្រាប់ក្រុមខ្សែអក្សរចាស់។ មិនមានឧបករណ៍បែបនេះដែលនឹងមិនលេចចេញនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកលេងភ្លេង ហើយគាត់មិនអាចលេងដោយខ្លួនឯងបានទេ (សម្រាប់តាមសហសម័យ ហ៊ីនដេមីត គឺជាអ្នកនិពន្ធម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធមួយចំនួនដែលអាចសម្តែងស្ទើរតែគ្រប់ផ្នែកទាំងអស់នៅក្នុងពិន្ទុវង់ភ្លេងរបស់គាត់ ដូច្នេះហើយ - ប្រគល់តួនាទីយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ឱ្យគាត់ជា "តន្ត្រីករទាំងអស់" - អ្នកលេងភ្លេងទាំងអស់) ។ ភាសាតន្ត្រីរបស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនវាផ្ទាល់ ដែលបានស្រូបយកនិន្នាការពិសោធន៍ផ្សេងៗនៃសតវត្សទី IX ក៏ត្រូវបានសម្គាល់ដោយបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការរួមបញ្ចូលផងដែរ។ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះកំពុងប្រញាប់ប្រញាល់ទៅកាន់ប្រភពដើម - ទៅ JS Bach ក្រោយមក - ទៅ J. Brahms, M. Reger និង A. Bruckner ។ ផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់ Hindemith គឺជាមាគ៌ានៃកំណើតនៃបុរាណថ្មី៖ ពីចំណុចប្រទាក់ក្រឡានៃយុវវ័យ ទៅជាការអះអាងដ៏តឹងរ៉ឹង និងប្រកបដោយការគិតគូរអំពីជំនឿលើសិល្បៈរបស់គាត់។

ការចាប់ផ្តើមនៃសកម្មភាពរបស់ Hindemith ស្របពេលជាមួយនឹងទសវត្សរ៍ទី 20 ។ - បន្ទះនៃការស្វែងរកដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងនៅក្នុងសិល្បៈអឺរ៉ុប។ ឥទ្ធិពលនៃការបញ្ចេញមតិនៃឆ្នាំទាំងនេះ (ល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Killer, ក្តីសង្ឃឹមរបស់ស្ត្រី ដោយផ្អែកលើអត្ថបទដោយ O. Kokoschka) ផ្តល់ផ្លូវដល់ការប្រកាសប្រឆាំងស្នេហាយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ Grotesque, parody, ការសើចចំអកដ៏គួរឱ្យអស់សំណើចនៃ pathos ទាំងអស់ (ល្ខោនអូប៉េរ៉ា News of the Day), សម្ព័ន្ធភាពជាមួយចង្វាក់ jazz, សំលេងរំខាននិងចង្វាក់នៃទីក្រុងធំ (ឈុតព្យាណូឆ្នាំ 1922) - អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានរួបរួមក្រោមពាក្យស្លោកទូទៅ - "ចុះក្រោមជាមួយនឹងមនោសញ្ចេតនា។ ” កម្មវិធីសកម្មភាពរបស់អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងសុន្ទរកថារបស់អ្នកនិពន្ធរបស់គាត់ ដូចជាកម្មវិធីដែលអមជាមួយវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃ viola Sonata op ។ 21 # 1: "ល្បឿនគឺគួរឱ្យភ័យខ្លាច។ ភាពស្រស់ស្អាតនៃសម្លេងគឺជាបញ្ហាបន្ទាប់បន្សំ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ សូម្បីតែការតំរង់ទិស neoclassical បន្ទាប់មកគ្របដណ្តប់នៅក្នុងវិសាលគមស្មុគស្មាញនៃការស្វែងរករចនាប័ទ្ម។ សម្រាប់ Hindemith, neoclassicism មិនត្រឹមតែជាលក្ខណៈភាសាវិទ្យាមួយប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែជាគោលការណ៍ច្នៃប្រឌិតឈានមុខគេទាំងអស់ ការស្វែងរក "ទម្រង់ដ៏រឹងមាំ និងស្រស់ស្អាត" (F. Busoni) តម្រូវការក្នុងការអភិវឌ្ឍបទដ្ឋាននៃការគិតប្រកបដោយស្ថេរភាព និងគួរឱ្យទុកចិត្ត។ ដល់ចៅហ្វាយនាយចាស់។

នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ទី 20 ។ ទីបំផុតបានបង្កើតរចនាប័ទ្មបុគ្គលរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ការបង្ហាញដ៏ឃោរឃៅនៃតន្ត្រីរបស់ Hindemith ផ្តល់ហេតុផលដើម្បីប្រដូចវាទៅនឹង "ភាសានៃការឆ្លាក់ឈើ" ។ ការណែនាំអំពីវប្បធម៌តន្ត្រីនៃ Baroque ដែលបានក្លាយជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃតណ្ហា neoclassical របស់ Hindemith ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៃវិធីសាស្រ្តពហុមុខងារ។ Fugues, passacaglia, បច្ចេកទេសនៃសមាសធាតុប៉ូលីលីនេអ៊ែរ saturate នៃប្រភេទផ្សេងៗ។ ក្នុងចំនោមពួកគេមានវដ្តសំលេង "The Life of Mary" (នៅលើស្ថានីយ៍ R. Rilke) ក៏ដូចជាល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Cardillac" (ផ្អែកលើរឿងខ្លីដោយ TA Hoffmann) ដែលតម្លៃនៃច្បាប់តន្ត្រីនៃការអភិវឌ្ឍន៍គឺ យល់ថាជាការប្រឆាំងទៅនឹង "ល្ខោនតន្ត្រី" Wagnerian ។ រួមជាមួយនឹងស្នាដៃដែលមានឈ្មោះទៅនឹងការបង្កើតដ៏ល្អបំផុតរបស់ Hindemith នៃទសវត្សរ៍ទី 20 ។ (បាទ ប្រហែលជា ហើយជាទូទៅ ការបង្កើតដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់) រួមមានវដ្តនៃតន្ត្រីឧបករណ៍អង្គជំនុំជម្រះ - sonatas, ensembles, concertos, ដែលជាកន្លែងដែល predisposition ធម្មជាតិរបស់អ្នកតែងក្នុងការគិតនៅក្នុងគំនិតតន្ត្រីសុទ្ធសាធបានរកឃើញដីមានជីជាតិបំផុត។

ការងារដែលមានផលិតភាពមិនធម្មតារបស់ Hindemith នៅក្នុងប្រភេទឧបករណ៍គឺមិនអាចបំបែកចេញពីរូបភាពសម្តែងរបស់គាត់បានទេ។ ក្នុងនាមជាអ្នកលេងភ្លេង និងជាសមាជិកនៃក្រុម L. Amar quartet ដ៏ល្បីល្បាញ អ្នកនិពន្ធបានប្រគុំតន្ត្រីនៅប្រទេសផ្សេងៗ (រួមទាំងសហភាពសូវៀតក្នុងឆ្នាំ 1927)។ ក្នុងឆ្នាំនោះ គាត់គឺជាអ្នករៀបចំពិធីបុណ្យនៃតន្ត្រីបន្ទប់ថ្មីនៅ Donaueschingen ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយភាពថ្មីថ្មោងដែលបន្លឺឡើងនៅទីនោះ ហើយក្នុងពេលតែមួយកំណត់បរិយាកាសទូទៅនៃពិធីបុណ្យថាជាអ្នកដឹកនាំមួយនៃតន្ត្រី avant-garde ។

ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30 ។ ការងាររបស់ Hindemith ជំរុញឆ្ពោះទៅរកភាពច្បាស់លាស់ និងស្ថេរភាពកាន់តែខ្លាំង៖ ប្រតិកម្មធម្មជាតិនៃ "ភក់" នៃចរន្តពិសោធន៍ដែលហូររហូតមកដល់ពេលនេះ ត្រូវបានជួបប្រទះដោយតន្ត្រីអឺរ៉ុបទាំងអស់។ សម្រាប់ Hindemith គំនិតរបស់ Gebrauchsmusik ដែលជាតន្ត្រីនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់នៅទីនេះ។ តាមរយៈទម្រង់ផ្សេងៗនៃការបង្កើតតន្ត្រីស្ម័គ្រចិត្ត អ្នកនិពន្ធមានគោលបំណងការពារការបាត់បង់អ្នកស្តាប់ដោយការច្នៃប្រឌិតប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈទំនើប។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ត្រាជាក់លាក់នៃការអត់ធ្មត់លើខ្លួនឯងឥឡូវនេះកំណត់លក្ខណៈមិនត្រឹមតែការពិសោធន៍ដែលបានអនុវត្ត និងការណែនាំរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ។ គំនិតនៃការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នា និងការយោគយល់គ្នាទៅវិញទៅមកដោយផ្អែកលើតន្ត្រីមិនចាកចេញពីម្ចាស់អាឡឺម៉ង់នៅពេលបង្កើតការតែងនិពន្ធនៃ "រចនាប័ទ្មខ្ពស់" - រហូតដល់ចុងបញ្ចប់គាត់នៅតែរក្សាជំនឿលើឆន្ទៈល្អរបស់មនុស្សដែលស្រឡាញ់សិល្បៈថា "មនុស្សអាក្រក់មាន។ គ្មានបទចម្រៀង” (“ Bose Menschen haben keine Lleder”) ។

ការស្វែងរកមូលដ្ឋានគោលបំណងវិទ្យាសាស្រ្តសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតតន្ត្រី បំណងប្រាថ្នាដើម្បីយល់ទ្រឹស្តី និងបញ្ជាក់អំពីច្បាប់ដ៏អស់កល្បនៃតន្ត្រី ដោយសារតែធម្មជាតិរូបវន្តរបស់វា ក៏បាននាំទៅដល់ឧត្តមគតិនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍ដែលមានតុល្យភាពបែបបុរាណដោយ Hindemith ។ នេះជារបៀបដែល "មគ្គុទ្ទេសក៍សម្រាប់សមាសភាព" (1936-41) បានកើត - ផ្លែឈើនៃការងារជាច្រើនឆ្នាំដោយ Hindemith ដែលជាអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រនិងជាគ្រូបង្រៀន។

ប៉ុន្តែ ប្រហែលជាហេតុផលដ៏សំខាន់បំផុតសម្រាប់ការចាកចេញរបស់អ្នកនិពន្ធពីស្ទីលស្ទីលស្ទីលស្ទីលស្ទីលដែលគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ខ្លួនឯងកាលពីដើមឆ្នាំ គឺជាកិច្ចការច្នៃប្រឌិតទំនើបថ្មី។ ភាពចាស់ទុំខាងវិញ្ញាណរបស់ Hindemith ត្រូវបានជំរុញដោយបរិយាកាសនៃទសវត្សរ៍ទី 30 ។ - ស្ថានភាពស្មុគ្រស្មាញ និងដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចនៃពួកហ្វាស៊ីសអាល្លឺម៉ង់ ដែលតម្រូវឱ្យសិល្បករប្រមូលកម្លាំងសីលធម៌ទាំងអស់។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Painter Mathis (1938) បានបង្ហាញខ្លួននៅពេលនោះ ដែលជារឿងភាគសង្គមដ៏ស៊ីជម្រៅ ដែលត្រូវបានយល់ឃើញដោយមនុស្សជាច្រើនដោយស្របគ្នានឹងអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង (សមាគមដ៏ឧត្ដុង្គឧត្ដមត្រូវបានបំផុសឡើង ជាឧទាហរណ៍ ដោយឈុតឆាកនៃការដុតភ្លើង។ សៀវភៅ Lutheran នៅលើទីផ្សារការ៉េនៅ Mainz) ។ ប្រធានបទនៃការងារខ្លួនវាស្តាប់ទៅពាក់ព័ន្ធខ្លាំងណាស់ - សិល្បករ និងសង្គម ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃជីវប្រវត្តិរឿងព្រេងនិទានរបស់ Mathis Grunewald ។ គួរកត់សម្គាល់ថាល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Hindemith ត្រូវបានហាមឃាត់ដោយអាជ្ញាធរហ្វាស៊ីស ហើយមិនយូរប៉ុន្មានបានចាប់ផ្តើមជីវិតរបស់វាក្នុងទម្រង់ជាបទភ្លេងដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា (៣ ផ្នែកនៃវាត្រូវបានគេហៅថាផ្ទាំងគំនូររបស់ Isenheim Altarpiece ដែលគូរដោយ Grunewald៖ "ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ទេវតា" ។ “The Entombment”, “The Temptations of St. Anthony”)។

ជម្លោះជាមួយរបបផ្តាច់ការហ្វាស៊ីសបានក្លាយជាហេតុផលសម្រាប់ការធ្វើចំណាកស្រុកដ៏យូរ និងមិនអាចយកមកវិញបានរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការរស់នៅជាច្រើនឆ្នាំឆ្ងាយពីស្រុកកំណើតរបស់គាត់ (ភាគច្រើននៅប្រទេសស្វីស និងសហរដ្ឋអាមេរិក) Hindemith នៅតែស្មោះត្រង់ចំពោះប្រពៃណីដើមនៃតន្ត្រីអាល្លឺម៉ង់ ក៏ដូចជាផ្លូវរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានជ្រើសរើសរបស់គាត់។ នៅក្នុងឆ្នាំក្រោយសង្រ្គាម គាត់បានបន្តផ្តល់នូវចំណូលចិត្តចំពោះប្រភេទឧបករណ៍ភ្លេង (Symphonic Metamorphoses of Weber's Themes, the Pittsburgh និង Serena symphonies, sonatas, ensembles និង concertos ត្រូវបានបង្កើតឡើង)។ ការងារដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ Hindemith ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះគឺបទ "សុខដុមរមនានៃពិភពលោក" (1957) ដែលបានកើតឡើងលើសម្ភារៈនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា (ដែលប្រាប់អំពីដំណើរស្វែងរកខាងវិញ្ញាណរបស់តារាវិទូ I. Kepler និងជោគវាសនាដ៏លំបាករបស់គាត់) . សមាសភាពបញ្ចប់ដោយ passacaglia ដ៏អស្ចារ្យ ដែលបង្ហាញពីការរាំជុំនៃរូបកាយស្ថានសួគ៌ និងជានិមិត្តរូបនៃភាពសុខដុមនៃសកលលោក។

ជំនឿលើភាពសុខដុមរមនានេះ ទោះជាមានភាពវឹកវរក្នុងជីវិតពិតក៏ដោយ--បានសាយភាយដល់ការងារក្រោយៗរបស់អ្នកនិពន្ធទាំងអស់។ ផ្លូវ​ការពារ​ការ​ផ្សព្វផ្សាយ​បន្លឺ​ឡើង​កាន់​តែ​ខ្លាំង​ឡើង។ នៅក្នុង The Composer's World (1952) Hindemith ប្រកាសសង្រ្គាមលើ "ឧស្សាហកម្មកម្សាន្ត" ទំនើប ហើយម្យ៉ាងវិញទៀត លើបច្ចេកវិទ្យាដ៏ឧឡារិកនៃតន្ត្រី avant-garde ចុងក្រោយបង្អស់ ដែលជាអរិភាពដូចគ្នា តាមគំនិតរបស់គាត់ចំពោះស្មារតីពិតនៃការច្នៃប្រឌិត។ . ការយាមរបស់ Hindemith មានការចំណាយជាក់ស្តែង។ ស្ទីលតន្ត្រីរបស់គាត់គឺពីទសវត្សរ៍ទី 50 ។ ពេលខ្លះ fraught ជាមួយកម្រិតសិក្សា; មិនត្រូវបានដោះលែងពី didactics និងការវាយប្រហារយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងររបស់អ្នកនិពន្ធ។ ហើយយ៉ាងណាក៏ដោយ វាច្បាស់ណាស់នៅក្នុងសេចក្តីប្រាថ្នានៃភាពសុខដុមរមនាដែលកំពុងជួបប្រទះ - លើសពីនេះទៅទៀតនៅក្នុងតន្ត្រីផ្ទាល់របស់ Hindemith ដែលជាកម្លាំងនៃការតស៊ូដ៏សន្ធឹកសន្ធាប់ ដែល "សរសៃប្រសាទ" ខាងសីលធម៌ និងសោភ័ណភាពដ៏សំខាន់នៃការបង្កើតដ៏ល្អបំផុតរបស់ម្ចាស់អាល្លឺម៉ង់ស្ថិតនៅ។ នៅទីនេះគាត់នៅតែជាអ្នកដើរតាម Bach ដ៏អស្ចារ្យដោយឆ្លើយតបក្នុងពេលតែមួយចំពោះសំណួរ "ឈឺ" ទាំងអស់នៃជីវិត។

T. ឆ្វេង

• ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Hindemith →