Trombone: តើវាជាអ្វី សមាសភាពឧបករណ៍ សំឡេង ប្រវត្តិ ប្រភេទ

ក្នុងអំឡុងពេលកំណាយបុរាណវត្ថុនៃ Pompeii កប់នៅក្រោមផេះភ្នំភ្លើងនៃ Vesuvius ក្នុងឆ្នាំ 79 មុនគ. វាត្រូវបានគេជឿថាឧបករណ៍ភ្លេងនេះគឺជាជំនាន់មុននៃ trombone ។ "Trombone" ត្រូវបានបកប្រែពីភាសាអ៊ីតាលីថាជា "បំពង់ធំ" ហើយរូបរាងនៃការរកឃើញបុរាណនេះប្រហាក់ប្រហែលនឹងឧបករណ៍តន្ត្រីលង្ហិនទំនើប។

តើអ្វីជាដុំដែក

គ្មាន​វង់​តន្ត្រី​ណា​អាច​ធ្វើ​បាន​ដោយ​គ្មាន​សំឡេង​ដ៏​មាន​ឥទ្ធិពល ដែល​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​បង្ហាញ​ពី​គ្រា​សោកនាដកម្ម អារម្មណ៍​ជ្រាលជ្រៅ ការ​ប៉ះ​ដ៏​អាប់អួរ។ មុខងារនេះជាធម្មតាត្រូវបានអនុវត្តដោយ trombone ។ វាជាកម្មសិទ្ធិរបស់ក្រុមនៃស្ពាន់ embouchure bass-tenor registers ។ បំពង់ឧបករណ៍គឺវែង, កោង, ពង្រីកនៅក្នុងរន្ធ។ គ្រួសារត្រូវបានតំណាងដោយពូជជាច្រើន។ tenor trombone ត្រូវបានប្រើយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងតន្ត្រីទំនើប។ អាល់តូ និងបាសត្រូវបានគេប្រើកម្រណាស់។

ឧបករណ៍ឧបករណ៍

ភាពខុសគ្នាសំខាន់ពីអ្នកតំណាងផ្សេងទៀតនៃក្រុមខ្យល់ទង់ដែងគឺជាឧបករណ៍នៃករណីដែលមានផ្នែកខាងក្រោយ។ នេះគឺជាបំពង់កោងដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកផ្លាស់ប្តូរបរិមាណខ្យល់។ ដូច្នេះ តន្ត្រីករ​អាច​ស្រង់​សំឡេង​នៃ​មាត្រដ្ឋាន chromatic ។ រចនាសម្ព័ន្ធពិសេសធ្វើឱ្យឧបករណ៍កាន់តែមានលក្ខណៈបច្ចេកទេស បើកឱកាសសម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរដោយរលូនពីចំណាំមួយទៅចំណាំ ការសម្តែងរបស់ chromatises និង glissando ។ នៅលើត្រែ, ស្នែង, tuba, ស្លាបត្រូវបានជំនួសដោយសន្ទះបិទបើក។

សំឡេង​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ដោយ​ការ​បង្ខំ​ខ្យល់​តាម​មាត់​រាង​ពែង​ដែល​ត្រូវ​បាន​បញ្ចូល​ទៅ​ក្នុង​ត្រែ។ មាត្រដ្ឋានខាងក្រោយអាចមានទំហំដូចគ្នា ឬខុសគ្នា។ ប្រសិនបើអង្កត់ផ្ចិតនៃបំពង់ទាំងពីរគឺដូចគ្នានោះ trombone ត្រូវបានគេហៅថា single-pipe ។ ជាមួយនឹងអង្កត់ផ្ចិតមាត្រដ្ឋានខុសគ្នា គំរូនឹងត្រូវបានគេហៅថារង្វាស់ពីរ។

តើត្រំបូនស្តាប់ទៅដូចអ្វី?

ឧបករណ៍មានសំឡេងខ្លាំង ភ្លឺ ទាក់ទាញ។ ជួរគឺស្ថិតនៅក្នុងចន្លោះ "G" ប្រឆាំង octave ទៅ "F" នៃ octave ទីពីរ។ នៅក្នុងវត្តមាននៃ counter-valve គម្លាតរវាង "b-flat" នៃ counteroctave និង "mi" នៃ octave ធំត្រូវបានបំពេញ។ អវត្ដមាននៃធាតុបន្ថែមមិនរាប់បញ្ចូលការផលិតសំឡេងនៃជួរនេះដែលហៅថា "តំបន់ស្លាប់" ។

នៅក្នុងការចុះឈ្មោះកណ្តាល និងខាងលើ សំឡេងរោទ៍ ភ្លឺ ឆ្អែត នៅផ្នែកខាងក្រោម - អាប់អួរ រំខាន និងគួរឲ្យខ្លាច។ ឧបករណ៍នេះមានសមត្ថភាពពិសេសក្នុងការរំកិលពីសំឡេងមួយទៅសំឡេងមួយទៀត។ អ្នកតំណាងផ្សេងទៀតនៃក្រុមខ្យល់ទង់ដែងមិនមានលក្ខណៈពិសេសបែបនេះទេ។ ស្លាយនៃសំឡេងត្រូវបានផ្តល់ដោយអ្នករ៉ុក។ បច្ចេកទេសនេះត្រូវបានគេហៅថា "glissando" ។

ដើម្បីបំភាន់សំឡេង សំឡេងបិទត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់។ នេះ​គឺ​ជា​ក្បាល​គ្រាប់​រាង​ដូច​ផ្លែ​ប៉ោម​ដែល​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​អ្នក​ផ្លាស់​ប្តូរ​សំឡេង timbre, muffle អាំងតង់ស៊ីតេ​សំឡេង, បន្ថែម​ភាព​ខុស​គ្នា​ជាមួយ​នឹង​ផល​ប៉ះពាល់​សំឡេង​តែ​មួយ​គត់។

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ trombone

នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី IX បំពង់រ៉កបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងក្រុមចម្រៀងនៅអឺរ៉ុប។ សំឡេងរបស់ពួកគេគឺស្រដៀងទៅនឹងសំឡេងរបស់មនុស្ស ដោយសារបំពង់ដែលអាចចល័តបាន អ្នកសំដែងអាចស្រង់ចេញនូវមាត្រដ្ឋាន chromatic ដោយធ្វើត្រាប់តាមលក្ខណៈ timbre នៃការច្រៀងព្រះវិហារ។ ឧបករណ៍បែបនេះបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថា sakbuts ដែលមានន័យថា "រុញទៅមុខអ្នក" ។

ដោយបានរស់រានមានជីវិតពីភាពប្រសើរឡើងតិចតួច Sakbuts បានចាប់ផ្តើមប្រើនៅក្នុងវង់តន្រ្តី។ រហូតមកដល់ចុងសតវត្សរ៍ទី XNUMX ត្រុមបូនបានបន្តប្រើប្រាស់ជាចម្បងនៅក្នុងព្រះវិហារ។ សំឡេងរបស់គាត់បានចម្លងសំឡេងច្រៀងយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ ឈើអាប់អួរនៃឧបករណ៍នៅក្នុងបញ្ជីទាបគឺល្អសម្រាប់ពិធីបុណ្យសព។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះអ្នកនិពន្ធច្នៃប្រឌិតបានទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះសម្លេងនៃបំពង់រ៉ក។ Mozart, Beethoven, Gluck, Wagner ដ៏អស្ចារ្យបានប្រើនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដើម្បីផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកស្តាប់ទៅលើរឿងភាគ។ ហើយ Mozart នៅក្នុង "Requiem" ថែមទាំងបានប្រគល់ trombone solo ទៀតផង។ Wagner បានប្រើវាដើម្បីបង្ហាញបទចម្រៀងស្នេហា។

នៅដើមសតវត្សទី IX អ្នកសំដែងចង្វាក់ jazz បានទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះឧបករណ៍។ នៅក្នុងយុគសម័យ Dixieland តន្ត្រីករបានដឹងថា trombone មានសមត្ថភាពបង្កើតទាំងការបកស្រាយទោល និងបទភ្លេង។ ក្រុមតន្រ្តីចង្វាក់ jazz ដំណើរកម្សាន្តបាននាំយកត្រែ scotch ទៅកាន់អាមេរិកឡាទីន ដែលវាបានក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងចង្វាក់ jazz ដ៏សំខាន់។

ប្រភេទ

គ្រួសារ trombone រួមមានពូជជាច្រើន។ ឧបករណ៍ tenor គឺត្រូវបានប្រើប្រាស់ច្រើនបំផុត។ លក្ខណៈពិសេសនៃការរចនាធ្វើឱ្យវាអាចបែងចែកតំណាងផ្សេងទៀតនៃក្រុម:

• អាល់តូ;
• បាស;
• សូប្រាណូ;
• បាស។

ពីរចុងក្រោយគឺស្ទើរតែគ្មានប្រយោជន៍។ Mozart គឺជាមនុស្សចុងក្រោយដែលប្រើសូរស័ព្ទរ៉ុក ត្រែនៅក្នុងអភិបូជានៅ C-dur ។

បាស និង tenor trombones ស្ថិតក្នុងការលៃតម្រូវដូចគ្នា។ ភាពខុសគ្នាតែមួយគត់គឺនៅក្នុងមាត្រដ្ឋានធំជាងនៃទីមួយ។ ភាពខុសគ្នាគឺ 16 អ៊ីញ។ ឧបករណ៍របស់សហសេវិកបាសត្រូវបានសម្គាល់ដោយវត្តមាននៃវ៉ាល់ពីរ។ ពួកគេអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបន្ថយសំឡេងដោយទីបួនឬបង្កើនវាដោយទីប្រាំ។ រចនាសម្ព័ន្ធឯករាជ្យមានឱកាសកាន់តែច្រើន។

នៅក្នុងវេន Tenor trombones ក៏អាចមានភាពខុសគ្នានៅក្នុងអង្កត់ផ្ចិតនៃមាត្រដ្ឋាន។ អង្កត់ផ្ចិតតូចបំផុតនៃទំហំតូចចង្អៀតគឺតិចជាង 12,7 មិល្លីម៉ែត្រ។ ភាពខុសគ្នានៃទំហំអនុញ្ញាតឱ្យប្រើជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលខុសៗគ្នាកំណត់ការចល័តបច្ចេកទេសនៃឧបករណ៍។

Tenor scotch trumpets មានសំឡេងភ្លឺជាង សម្លេងធំទូលាយ និងសមរម្យសម្រាប់ការលេងផ្នែកទោល។ ពួកគេអាចជំនួសអាល់ ឬបាសនៅក្នុងវង់តន្រ្តីមួយ។ ដូច្នេះ​ហើយ ពួក​គេ​គឺ​ជា​រឿង​ធម្មតា​បំផុត​ក្នុង​វប្បធម៌​តន្ត្រី​សម័យ​ទំនើប។

បច្ចេកទេស Trombone

ការលេងត្រែរ៉ុកត្រូវបានបង្រៀននៅក្នុងសាលាតន្ត្រី មហាវិទ្យាល័យ និងកន្លែងអភិរក្ស។ តន្ត្រីករកាន់ឧបករណ៍នៅមាត់របស់គាត់ដោយដៃឆ្វេងរបស់គាត់ ផ្លាស់ទីស្លាបដោយស្តាំរបស់គាត់។ ប្រវែងនៃជួរឈរខ្យល់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរដោយការផ្លាស់ទីបំពង់និងការផ្លាស់ប្តូរទីតាំងនៃបបូរមាត់។

ផ្នែកខាងក្រោយអាចមានទីតាំងនៅ 7 មុខតំណែង។ នីមួយៗខុសគ្នាពីសំឡេងបន្ទាប់ដោយពាក់កណ្តាលសំឡេង។ នៅក្នុងទីមួយវាត្រូវបានដកចេញទាំងស្រុង; នៅក្នុងទីប្រាំពីរវាត្រូវបានពង្រីកយ៉ាងពេញលេញ។ ប្រសិនបើ trombone ត្រូវបានបំពាក់ដោយមកុដបន្ថែមនោះតន្ត្រីករមានឱកាសដើម្បីបន្ថយមាត្រដ្ឋានទាំងមូលដោយទីបួន។ ក្នុងករណីនេះមេដៃនៃដៃឆ្វេងត្រូវបានប្រើដែលចុចសន្ទះបិទបើកត្រីមាស។

នៅសតវត្សទី IX បច្ចេកទេស glissando ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយ។ សំឡេង​ត្រូវ​បាន​សម្រេច​នៅ​លើ​ការ​ស្រង់​ចេញ​ជា​បន្ត​នៃ​សំឡេង​ដែល​ក្នុង​អំឡុង​ពេល​ដែល​អ្នក​សម្តែង​ផ្លាស់ទី​យ៉ាង​រលូន​លើ​ឆាក​។

អ្នកតំណាងដ៏ឆ្នើម

អ្នកតំណាងនៃគ្រួសារ Neuschel ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ virtuosos ដំបូងនៃការលេងបំពង់ rocker ។ សមាជិកនៃរាជវង្សមិនត្រឹមតែមានឧបករណ៍បញ្ជាដ៏ល្អឥតខ្ចោះប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានបើកសិក្ខាសាលាផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់ផលិតរបស់វាទៀតផង។ នាងមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងក្នុងចំណោមគ្រួសាររាជវង្សនៅអឺរ៉ុបក្នុងសតវត្សទី XIX-XNUMX ។

ចំនួនដ៏ធំបំផុតនៃ trombonists ឆ្នើមជាប្រពៃណីផលិតសាលាតន្ត្រីបារាំងនិងអាល្លឺម៉ង់។ នៅពេលបញ្ចប់ការសិក្សាពីអ្នកអភិរក្សបារាំង អ្នកតែងនាពេលអនាគតត្រូវតម្រូវឱ្យដាក់សមាសភាពជាច្រើនសម្រាប់ trombone ។ ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយត្រូវបានកត់ត្រានៅក្នុងឆ្នាំ 2012។ បន្ទាប់មកនៅទីក្រុងវ៉ាស៊ីនតោន អ្នកលេងភ្លេង 360 នាក់បានសម្តែងក្នុងពេលដំណាលគ្នានៅលើទីលានបេស្បល។

ក្នុងចំណោម virtuosos ក្នុងស្រុក និង connoisseurs នៃឧបករណ៍, AN Morozov ។ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 គាត់គឺជាអ្នកលេងភ្លេងឈានមុខគេនៅក្នុងវង់តន្រ្តីនៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ហើយបានចូលរួមម្តងហើយម្តងទៀតនៅក្នុងគណៈវិនិច្ឆ័យនៃការប្រកួត trombonist អន្តរជាតិ។

អស់រយៈពេលប្រាំបីឆ្នាំអ្នកសំដែងល្អបំផុតនៅសហភាពសូវៀតគឺ VS Nazarov ។ គាត់បានចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យអន្តរជាតិម្តងហើយម្តងទៀតបានក្លាយជាអ្នកឈ្នះនៃការប្រកួតប្រជែងអន្តរជាតិគឺជាអ្នកលេងភ្លេងឈានមុខគេនៅក្នុងវង់តន្រ្តី Oleg Lundstrem ។

ទោះបីជាការពិតដែលថាចាប់តាំងពីការចាប់ផ្តើមរបស់វា trombone ស្ទើរតែមិនផ្លាស់ប្តូររចនាសម្ព័ន្ធក៏ដោយក៏ការកែលម្អមួយចំនួនបានធ្វើឱ្យវាអាចពង្រីកសមត្ថភាពរបស់វា។ សព្វថ្ងៃនេះ បើគ្មានឧបករណ៍នេះទេ សំឡេងពេញលេញនៃ symphonic, pop និង jazz orchestras គឺមិនអាចទៅរួចទេ។