វ្ល៉ាឌីមៀ អាសខេណាហ្សី (Vladimir Ashkenazy) |

វ្ល៉ាឌីមៀ អាសខេណាហ្សី

អស់រយៈពេលប្រាំទសវត្សរ៍ដ៏ល្អ លោក Vladimir Ashkenazy គឺជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញបំផុតម្នាក់ក្នុងជំនាន់របស់គាត់។ ការឡើងរបស់គាត់គឺលឿនណាស់ ទោះបីជាវាគ្មានន័យដោយគ្មានផលវិបាកក៏ដោយ៖ មានកំឡុងពេលនៃការសង្ស័យប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ភាពជោគជ័យ ជំនួសដោយការបរាជ័យ។ ហើយនៅតែជាការពិត៖ ត្រលប់ទៅដើមទសវត្សរ៍ទី 60 អ្នកត្រួតពិនិត្យបានចូលទៅជិតការវាយតម្លៃសិល្បៈរបស់គាត់ជាមួយនឹងលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដែលទាមទារបំផុត ដោយជារឿយៗប្រៀបធៀបវាជាមួយមិត្តរួមការងារដែលមានការទទួលស្គាល់ និងគោរពច្រើនជាង។ ដូច្នេះនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី "តន្ត្រីសូវៀត" មនុស្សម្នាក់អាចអានការពិពណ៌នាខាងក្រោមនៃការបកស្រាយរបស់គាត់នៃ "រូបភាពនៅឯការតាំងពិព័រណ៍" ដោយ Mussorgsky: "សំឡេងបំផុសគំនិតនៃ "រូបភាព" ដោយ S. Richter គឺមិនអាចបំភ្លេចបាន ការបកស្រាយរបស់ L. Oborin គឺមានសារៈសំខាន់និង គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ V. Ashkenazy តាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ បង្ហាញពីសមាសភាពដ៏អស្ចារ្យ លេងវាជាមួយនឹងការអត់ធ្មត់ដ៏ថ្លៃថ្នូ អត្ថន័យ និង filigree បញ្ចប់ព័ត៌មានលម្អិត។ ជាមួយនឹងភាពសម្បូរបែបនៃពណ៌ ការរួបរួម និងសុចរិតភាពនៃគំនិតត្រូវបានរក្សាទុក។

នៅលើទំព័រនៃគេហទំព័រនេះ ការប្រកួតប្រជែងតន្ត្រីផ្សេងៗត្រូវបានលើកឡើងជារៀងរាល់ពេល។ Alas, វាគ្រាន់តែជាធម្មជាតិ - មិនថាយើងចូលចិត្តវាឬអត់ - ដែលពួកគេបានក្លាយជាឧបករណ៍សំខាន់សម្រាប់ការលើកកម្ពស់ទេពកោសល្យនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ហើយជាការពិតណាស់ ពួកគេបានណែនាំសិល្បករល្បីៗភាគច្រើន។ ជោគវាសនាច្នៃប្រឌិតរបស់ Ashkenazi គឺជាចរិតលក្ខណៈនិងគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងរឿងនេះ: គាត់បានឆ្លងកាត់ដោយជោគជ័យនូវឈើឆ្កាងចំនួនបីដែលប្រហែលជាការប្រកួតប្រជែងដ៏មានអំណាចនិងលំបាកបំផុតនៃសម័យរបស់យើង។ បន្ទាប់ពីរង្វាន់ទី 1955 នៅវ៉ារស្សាវ៉ា (ឆ្នាំ 1956) គាត់បានឈ្នះពានរង្វាន់ខ្ពស់បំផុតនៅឯការប្រកួត Queen Elisabeth នៅទីក្រុងប្រ៊ុចសែល (1962) និងការប្រកួត PI Tchaikovsky នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ (XNUMX) ។

ទេពកោសល្យតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យរបស់ Ashkenazi បង្ហាញខ្លួនវាដំបូងបំផុត ហើយច្បាស់ណាស់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងប្រពៃណីគ្រួសារ។ ឪពុករបស់វ្ល៉ាឌីមៀគឺជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូប៉ុប David Ashkenazi ដែលត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះនៅក្នុងសហភាពសូវៀតដែលជាចៅហ្វាយនាយលំដាប់ទីមួយនៃសិប្បកម្មរបស់គាត់ដែលគុណធម៌របស់គាត់តែងតែធ្វើឱ្យមានការកោតសរសើរ។ ការរៀបចំដ៏ល្អត្រូវបានបន្ថែមទៅតំណពូជ ទីមួយវ្ល៉ាឌីមៀបានសិក្សានៅសាលាតន្ត្រីកណ្តាលជាមួយគ្រូ Anaila Sumbatyan ហើយបន្ទាប់មកនៅ Moscow Conservatory ជាមួយសាស្រ្តាចារ្យ Lev Oborin ។ ប្រសិនបើយើងនឹកឃើញពីភាពស្មុគ្រស្មាញ និងសម្បូរបែបនៃកម្មវិធីនៃការប្រកួតទាំងបីដែលគាត់ត្រូវសម្តែងនោះ វាច្បាស់ណាស់ថានៅពេលគាត់បញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្ស អ្នកលេងព្យ៉ាណូបានស្ទាត់ជំនាញបទភ្លេងដ៏ធំទូលាយ និងចម្រុះ។ សម័យនោះឯង ទ្រង់​សម្គាល់​ដោយ​សកល​នៃ​ការ​សំដែង​តណ្ហា (ដែល​មិន​សូវ​កម្រ)។ ក្នុងករណីណាក៏ដោយ អត្ថបទចម្រៀងរបស់ Chopin ពិតជារួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងការបញ្ចេញមតិរបស់ Sonata របស់ Prokofiev ។ ហើយនៅក្នុងការបកស្រាយណាមួយ ចរិតលក្ខណៈរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងម្នាក់បានបង្ហាញឡើងជាលំដាប់៖ ភាពរំជើបរំជួលខ្លាំង ភាពធូរស្រាល និងភាពប៉ោងនៃពាក្យ អារម្មណ៍នៃពណ៌សំឡេង សមត្ថភាពក្នុងការរក្សាសក្ដានុពលនៃការអភិវឌ្ឍន៍ ចលនានៃការគិត។

ជាការពិតណាស់ឧបករណ៍បច្ចេកទេសដ៏ល្អត្រូវបានបន្ថែមទៅទាំងអស់នេះ។ នៅក្រោមម្រាមដៃរបស់គាត់ វាយនភាពព្យាណូតែងតែលេចចេញជារូបរាងពិសេស ក្រាស់ ឆ្អែត ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានោះ ភាពរញ៉េរញ៉ៃតិចតួចបំផុតមិនបាត់សម្រាប់ការស្តាប់ទេ។ នៅក្នុងពាក្យមួយនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 60 វាគឺជាម្ចាស់ពិតប្រាកដ។ ហើយវាបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់អ្នករិះគន់។ អ្នកត្រួតពិនិត្យម្នាក់បានសរសេរថា "និយាយអំពី Ashkenazi ជាធម្មតាមនុស្សម្នាក់កោតសរសើរចំពោះទិន្នន័យគុណធម៌របស់គាត់។ ពិតប្រាកដណាស់ គាត់គឺជាអ្នកពូកែខាងគុណធម៌ មិនមែននៅក្នុងន័យបំភ្លៃនៃពាក្យដែលបានរីករាលដាលនាពេលថ្មីៗនេះទេ (សមត្ថភាពក្នុងការលេងវគ្គជាច្រើនយ៉ាងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងឆាប់រហ័ស) ប៉ុន្តែនៅក្នុងន័យពិតរបស់វា។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងមិនត្រឹមតែមានម្រាមដៃល្អ និងរឹងមាំ ដែលត្រូវបានហ្វឹកហាត់យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនោះទេ គាត់មានភាពស្ទាត់ជំនាញនៅក្នុងក្ដារលាយនៃសំឡេងព្យាណូដ៏សម្បូរបែប និងស្រស់ស្អាត។ នៅក្នុងខ្លឹមសារ ចរិតលក្ខណៈនេះក៏អាចអនុវត្តបានចំពោះលោក Vladimir Ashkenazi នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះផងដែរ ទោះបីជាក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះវាខ្វះតែមួយក៏ដោយ ប៉ុន្តែប្រហែលជាលក្ខណៈពិសេសដ៏សំខាន់បំផុតដែលបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំកន្លងមកនេះ៖ សិល្បៈភាពចាស់ទុំខាងសិល្បៈ។ ជារៀងរាល់ឆ្នាំ អ្នកលេងព្យ៉ាណូតាំងខ្លួនគាត់កាន់តែច្រើនឡើងៗ ហ៊ាន និង ច្នៃប្រឌិតកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរ បន្តកែលម្អការបកស្រាយរបស់គាត់អំពី Chopin, Liszt, ដើរតួ Beethoven និង Schubert កាន់តែច្រើនឡើងៗ ដោយយកឈ្នះលើភាពដើម និងទំហំផងដែរនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Bach and Mozart, Tchaikovsky និង Rachmaninov , Brahms និង Ravel…

នៅឆ្នាំ 1961 មិនយូរប៉ុន្មានមុនពេលការចងចាំសម្រាប់គាត់ ការប្រកួតប្រជែង Tchaikovsky លើកទីពីរ។ Vladimir Ashkenazy បានជួបអ្នកលេងព្យ៉ាណូជនជាតិអ៊ីស្លង់វ័យក្មេង Sophie Johannsdottir ដែលពេលនោះជាអ្នកហាត់ការនៅ Moscow Conservatory ។ មិនយូរប៉ុន្មានពួកគេបានក្លាយជាប្ដីប្រពន្ធ ហើយពីរឆ្នាំក្រោយមកប្តីប្រពន្ធនេះបានតាំងទីលំនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស។ នៅឆ្នាំ 1968 Ashkenazi បានតាំងទីលំនៅនៅ Reykjavik និងទទួលយកសញ្ជាតិអ៊ីស្លង់ហើយដប់ឆ្នាំក្រោយមក Lucerne បានក្លាយជា "លំនៅដ្ឋាន" ដ៏សំខាន់របស់គាត់។ ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ គាត់នៅតែបន្តការប្រគុំតន្ត្រីជាមួយនឹងការកើនឡើងខ្លាំង សម្តែងជាមួយវង់តន្រ្តីដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងពិភពលោក កត់ត្រាយ៉ាងច្រើននៅលើកំណត់ត្រា - ហើយកំណត់ត្រាទាំងនេះបានរីករាលដាលយ៉ាងខ្លាំង។ ក្នុងចំណោមពួកគេ ប្រហែលជាការថតសំលេងនៃការប្រគុំតន្ត្រីទាំងអស់របស់ Beethoven និង Rachmaninov ក៏ដូចជាកំណត់ត្រារបស់ Chopin គឺមានប្រជាប្រិយភាពជាពិសេស។

ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 1981 មក មេដែលទទួលស្គាល់នៃអ្នកលេងព្យ៉ាណូសម័យទំនើប ដូចជាសហសេវិកមួយចំនួនរបស់គាត់ បានស្ទាត់ជំនាញវិជ្ជាជីវៈទីពីរដោយជោគជ័យ គឺការដឹកនាំ។ រួចហើយនៅក្នុងឆ្នាំ 1987 គាត់បានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំភ្ញៀវអចិន្ត្រៃយ៍ដំបូងគេនៃវង់តន្រ្តី London Philharmonic Orchestra ហើយឥឡូវនេះសម្តែងនៅវេទិកានៅក្នុងប្រទេសជាច្រើន។ ពីឆ្នាំ 1994 ដល់ឆ្នាំ XNUMX គាត់គឺជាអ្នកដឹកនាំវង់ភ្លេង Royal Philharmonic Orchestra ហើយក៏បានដឹកនាំវង់តន្រ្តី Cleveland Symphony Orchestra ដែលជាវង់ភ្លេងវិទ្យុ Berlin ។ ប៉ុន្តែក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ Ashkenazi មិនក្លាយជារឿងកម្រ និងធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងពីទស្សនិកជនដូចកាលពីមុននោះទេ។

ចាប់តាំងពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 Ashkenazy បានថតសំឡេងជាច្រើនសម្រាប់ស្លាកកំណត់ត្រាផ្សេងៗ។ គាត់បានសម្តែង និងថតសំលេងព្យាណូទាំងអស់ដោយ Chopin, Rachmaninov, Scriabin, Brahms, Liszt ក៏ដូចជាការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូចំនួនប្រាំដោយ Prokofiev ។ Ashkenazy គឺជាអ្នកឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy ចំនួនប្រាំពីរដងសម្រាប់ការសម្តែងតន្ត្រីបុរាណ។ ក្នុងចំណោមតន្ត្រីករដែលគាត់បានសហការគឺ Itzhak Perlman, Georg Solti ។ ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំជាមួយវង់តន្រ្តីផ្សេងៗគាត់បានសម្តែងនិងថតបទភ្លេងទាំងអស់របស់ Sibelius, Rachmaninov និង Shostakovich ។

សៀវភៅជីវប្រវត្តិរបស់ Ashkenazi Beyond the Frontiers ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1985 ។