តើអ្វីទៅជា melissa នៅក្នុងតន្ត្រី
ទ្រឹស្ដីតន្រ្តី

តើអ្វីទៅជា melissa នៅក្នុងតន្ត្រី

តន្ត្រីគឺជាសិល្បៈនៃភាពស្រស់ស្អាតនៃសំឡេង។ នៅ​ក្នុង​ផ្នែក​តន្ត្រី​ភាគ​ច្រើន សាច់​ភ្លេង​គ្រប​ដណ្ដប់​លើ​ផ្នែក​អម។ ការបង្ហាញនៃបន្ទាត់ភ្លេង ភាពរលោង ឬ spasmodic, timbre - ទាំងអស់នេះកំណត់អារម្មណ៍ និងរូបភាពនៃសមាសភាព។ Melismas ជួយពង្រឹងបទភ្លេង ធ្វើឱ្យវាកាន់តែភ្លឺ ក្រឡោត និងឆើតឆាយជាងមុន។ តើអ្វីទៅជា melissa និងការតុបតែង? តើ​ពាក្យ​ទាំង​នេះ​មក​ពី​ណា? តើ​អ្វី​ជា​សញ្ញា​សម្រាប់​កំណត់​ដុំ​សាច់​ដុំៗ ហើយ​ត្រូវ​បាន​គេ​បកស្រាយ​ដោយ​របៀប​ណា? អ្នកនឹងរៀនអំពីវានៅលើទំព័រនេះ។ 

តើ​គ្រឿង​លម្អ​និង​មេ​លី​ម៉ា​ជាអ្វី?

ពាក្យ​លម្អ​មក​ពី​ពាក្យ​ឡាតាំង ornamentum។ ពាក្យនេះត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីថាជាការតុបតែង។ នៅក្នុងការអនុវត្តតន្ត្រី ការតុបតែងរួមបញ្ចូលនូវវិធីជាច្រើនដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកតុបតែងបទភ្លេងដោយមានជំនួយពីសម្លេងជំនួយ។ តួលេខបន្ថែមត្រូវបានគេហៅថា ការតុបតែង ទាំងនេះរួមមាន:

  • តួលេខ - វិធីសាស្រ្តនៃដំណើរការវាយនភាពនៃសម្ភារៈតន្ត្រីវិធីសាស្រ្តបំរែបំរួលនៃការអភិវឌ្ឍន៍;
  • fiorites (បកប្រែ។ ការចេញផ្កា) - ការឆ្លងកាត់ virtuoso ជាមួយនឹងរយៈពេលតូច;
  • ផ្លូវឆ្លងកាត់ - ចលនាមាត្រដ្ឋាន;
  • ការធុញថប់ គឺជាដំណើរលឿនដូចមាត្រដ្ឋាន។ ពាក្យនេះគឺមានលក្ខណៈធម្មតាសម្រាប់សិល្បៈសំលេង ទោះបីជាវាត្រូវបានរកឃើញជាញឹកញាប់នៅក្នុងតន្ត្រីឧបករណ៍អាជីពក៏ដោយ។
opnamentica

មេលីម៉ាស គឺ​ជា​ពាក្យ​តន្ត្រី​សម្រាប់​ការ​តុបតែង​តន្ត្រី​តូចៗ។ ការ​កំណត់​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​រក​ឃើញ​ទាំង​ក្នុង​ផ្នែក​សំឡេង និង​ឧបករណ៍​ភ្លេង។ Melismas មានភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងរយៈពេលនៃសម្លេងនៅក្នុងភាពស្មុគស្មាញនៃការសម្តែង។

melismas សំខាន់ដែលប្រើក្នុងតន្ត្រីបុរាណត្រូវបានចាត់ទុកថាជា:

  • កំណត់ចំណាំព្រះគុណខ្លី;
  • ចំណាំព្រះគុណវែង;
  • ទុក្ខព្រួយ;
  • gruppetto;
  • trill;
  • arpeggio ។
melismas

តន្ត្រីមានភាសាពិសេស ដូច្នេះវាមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេដែល melismas គឺជាប្រភេទអក្សរកាត់មួយចំនួនដែលទាមទារឱ្យមានការឌិគ្រីប។ តម្រូវការបែបនេះដើម្បីបង្កើតសញ្ញាពិសេសកើតឡើងដើម្បីសន្សំពេលវេលា។ ចូរយើងពិចារណា melismas នីមួយៗដោយឡែកពីគ្នា។

Grace Note: ចំណាំ របៀបលេង

កំណត់ចំណាំព្រះគុណ

បកប្រែពីភាសាអាឡឺម៉ង់ជាការវាយមុនពេលកំណត់ចំណាំ។ ការតុបតែងបែបភ្លេងនេះអាចមានសំឡេងមួយ ឬច្រើន។ កំណត់ចំណាំព្រះគុណ នាំមុខសំឡេងមួយនៃបទភ្លេង។ វាជាការសំខាន់ក្នុងការពិចារណាថាទាក់ទងទៅនឹងចង្វាក់, melisma ត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងគណនីនៃរយៈពេលដែលវាត្រូវបានភ្ជាប់។ ជាធម្មតា កំណត់សម្គាល់គឺជាកំណត់ចំណាំតូចមួយ ឬកំណត់ចំណាំដែលត្រូវបានដាក់នៅពីលើកំណត់ចំណាំនៃបទភ្លេង ឬអង្កត់ធ្នូ។ រយៈពេលមានពីរប្រភេទ៖ ខ្លី និងវែង។ មិនដូចអក្សរខ្លីទេ រយៈពេលនៃចំណាំព្រះគុណដ៏វែង ស្ទើរតែតែងតែមានពាក់កណ្តាល ឬមួយភាគបីនៃចំណាំសំខាន់។ វាកម្រណាស់។ សូមក្រឡេកមើលរូបភាព និងស្តាប់សំឡេងនៃកំណត់ចំណាំព្រះគុណខ្លី និងសំឡេងនៃកំណត់ចំណាំព្រះគុណវែង។

ច្បាប់ហ្គេម Grace៖

  1. លេងចំណាំព្រះគុណយ៉ាងឆាប់រហ័ស។
  2. ជ្រើសរើសកម្មវិធីត្រឹមត្រូវ។ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យប្រើម្រាមដៃដែលនៅជាប់គ្នា។
  3. ចលនាគួរតែរលូន, រអិល។
  4. ការសង្កត់ធ្ងន់ត្រូវតែដាក់នៅលើចំណាំសំខាន់។

Mordent: កំណត់ចំណាំ របៀបលេង

ខាំ

Mordents ត្រូវបានបែងចែកទៅជាតែមួយឬពីរដង។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយពួកគេអាចកាត់ចេញឬសាមញ្ញ។ ចង្អុលបង្ហាញជាខ្សែរលកមុតស្រួច។

សូរ្យគ្រាសដ៏សាមញ្ញមួយគឺជាការច្រៀងនៃសំឡេងសំខាន់ពីខាងលើ។ ក្នុងករណីនេះរយៈពេលត្រូវបានបំបែក។ ស្តាប់ថាតើការតុបតែងនេះស្តាប់ទៅយ៉ាងណា។

ការស្លាប់ពីរដងគឺវែងជាង XNUMX ដងនៃ mordent តែមួយ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះវាត្រូវតែត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងការចំណាយនៃចំណាំសំខាន់នោះគឺវាមិនត្រូវចំណាយពេលលើសពីរយៈពេលដែលបានបញ្ជាក់។ ស្តាប់​របៀប​ដែល​ការ​ឆ្លង​កាត់​ចេញ និង​សំឡេង​ពីរ​ជាន់​សាមញ្ញ។

gruppetto

Gruppetto ត្រូវបានឌិគ្រីបជាក្រុមនៃកំណត់ចំណាំ ដែលរួមមានការច្រៀងបន្តនៃសំឡេងសំខាន់។ ដូច្នេះប្រសិនបើសញ្ញា gruppetto ស្ថិតនៅពីលើចំណាំ "ធ្វើ" នោះវានឹងត្រូវបានគេបកស្រាយថា "re", "do", "si", "do" ។ កន្លែងដែល re និង si នឹងក្លាយជាសម្លេងណែនាំ។ តួលេខនេះត្រូវបានអនុវត្តក្នុងរយៈពេលសំខាន់។

Trill: កំណត់សម្គាល់របៀបលេង

trill

យោងទៅតាមបច្ចេកទេសនៃការអនុវត្តនោះ trill គឺជាផ្នែកមួយនៃបច្ចេកទេសដែលមានគុណធម៌និងស្មុគស្មាញបំផុត។ វាគឺជាការឆ្លាស់គ្នាយ៉ាងលឿននៃកំណត់ចំណាំដែលនៅជាប់គ្នា ដែលរំឮកដល់ការរំឮករបស់ nightingale ។ ចង្អុលបង្ហាញថាជាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃអក្សរ "tr" ខាងលើចំណាំចម្បង។ ស្តាប់​របៀប​នៃ​ការ​តុបតែង​នេះ៖

trill ត្រូវតែលេងដូចខាងក្រោម:

  1. មិនចាំបាច់ប្រញាប់ប្រញាល់ទេ ពេលលេងកំណត់ត្រាតាមលំដាប់លំដោយ ជាលើកដំបូង។
  2. ផ្លាស់ប្តូរទម្ងន់របស់អ្នកពីម្រាមដៃមួយទៅម្រាមដៃមួយទៀត;
  3. តាមដានភាពស្មើគ្នានៃសម្លេង;
  4. លេងយឺត ៗ រហូតដល់អ្នកមានអារម្មណ៍ថាមានសេរីភាពក្នុងការផ្លាស់ទី។
  5. បង្កើនល្បឿនបន្តិចម្តង ៗ រហូតដល់អ្នកនាំវាទៅល្បឿនដែលត្រូវការ។

វាជាការសំខាន់ណាស់ដែល trill គឺសូម្បីតែនិងមិនរំខានដល់ចង្វាក់ម៉ែត្រទាំងមូលនៅក្នុងសមាសភាព។

Arpeggio: កំណត់សម្គាល់របៀបលេង

arpeggio

បច្ចេកទេសនេះគឺធម្មតាជាចម្បងសម្រាប់ដំណើរការនៃអង្កត់ធ្នូ ដែលមិនសូវជាញឹកញាប់សម្រាប់ចន្លោះពេល។ វាត្រូវបានគេប្រើជាទូទៅបំផុតសម្រាប់ឧបករណ៍ដូចជាព្យាណូ ពិណ ហ្គីតា ឬក្រុមឧបករណ៍ភ្លេង។ ចង្អុលបង្ហាញដោយបន្ទាត់បញ្ឈរកោងតាមបណ្តោយអង្កត់ធ្នូទាំងមូល។ សំឡេង​ត្រូវ​បាន​លេង​ពី​បាត​ឡើង​ក្នុង​ចលនា​ជា​បន្តបន្ទាប់​យ៉ាង​លឿន។ ស្តាប់​សំឡេង​អង្កត់ធ្នូ​ពេល​លេង​ជាមួយ arpeggio។

របៀបរៀនលេង arpeggios៖

  1. ជ្រើសរើសម្រាមដៃងាយស្រួល;
  2. លេងបណ្តុំសំឡេងអង្កត់ធ្នូយឺតៗ;
  3. សង្កេតមើលភាពស្មើគ្នានៃចង្វាក់;
  4. បន្តិចម្តង, ល្បឿនអាចត្រូវបានកើនឡើង;
  5. ត្រូវប្រាកដថាស្មាមិនឡើង ព្រោះនេះបង្ហាញពីការគៀប។
  6. ចលនាត្រូវតែលឿននិងរហ័ស។

វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលដៃមិនត្រូវបានតោងកំឡុងពេលសម្តែង។ ជក់ត្រូវតែមានសេរីភាព វាត្រូវតែមានទំនោរទៅនឹងសំឡេងខាងលើនៃអង្កត់ធ្នូ។

ប្រវត្តិនៃការតុបតែង

នៅពេលដែលតន្ត្រីបានកើតបន្ទាប់មកមានបំណងប្រាថ្នាដើម្បីធ្វើឱ្យការជម្រុញកាន់តែសម្បូរបែបដោយមានជំនួយពីវេនគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ បន្តិចម្ដងៗ នៅពេលដែលកំណត់សម្គាល់តន្ត្រីត្រូវបានបង្កើតឡើង នៅពេលដែលសិល្បៈតន្ត្រីត្រូវបានអនុញ្ញាត នោះការរាប់ថយក្រោយបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការតុបតែង។ ការពិតគឺថាបដិវត្តន៍ជាច្រើនបានក្លាយមិនត្រឹមតែជាផ្នែកនៃ improvisation ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មាននិមិត្តសញ្ញាមួយចំនួនដែលជារឿយៗត្រូវបានសរសេរចេញដោយអ្នកនិពន្ធផងដែរ។

ការប្រើប្រាស់ melismas ទាំងឧបករណ៍ភ្លេង និងសំលេង ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពពិសេសក្នុងសម័យ Baroque ។ តន្ត្រីនៅកំឡុងសតវត្សទី 16-18 ត្រូវបានបំពេញដោយការតុបតែងដ៏ល្អ។ នៅក្នុងស្នាដៃជាច្រើនរបស់ Bach, mordents និង trills អាចត្រូវបានរកឃើញ។ 

នៅសម័យនោះប្រភេទនៃ "ការប្រគុំតន្ត្រី" បានយកឈ្នះ។ ភាពប្លែកនៃប្រភេទនេះរួមមាន ពេលវេលានៃការប្រកួតប្រជែង នៅក្នុងវគ្គទោល អ្នកសំដែងត្រូវតែបង្ហាញមិនត្រឹមតែគុណធម៌ និងការបញ្ជាដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃឧបករណ៍នោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានស្ទីលតន្ត្រីបុគ្គលផងដែរ។ ការប្រើប្រាស់ដ៏សមស្របនៃ melismas បានជួយបន្ថែមភាពរស់រវើក និងតួអក្សរទៅក្នុងតន្ត្រី ហើយក៏បានបង្ហាញពីសមត្ថភាពរបស់តន្ត្រីករក្នុងការ improvise យ៉ាងប៉ិនប្រសប់ផងដែរ។

នៅក្នុងតន្ត្រីសំលេង ជាពិសេសនៅក្នុងអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលី គ្រឿងតុបតែងត្រូវបានផ្តល់សារៈសំខាន់យ៉ាងខ្លាំង។ អ្នក​ចម្រៀង​ត្រូវ​តែ​មាន​ជំនាញ​បច្ចេកទេស​ដែល​អាច​ជួយ​ឱ្យ​ច្រៀង​បាន​យ៉ាង​ងាយ​ស្រួល។  

ស្នាដៃ​លម្អ និង​ប្រណិត​រាប់​មិន​អស់​អាច​រក​ឃើញ​ក្នុង​សម័យ Rococo។ ភាពសម្បូរបែបនៃ melismas មាននៅក្នុងការងាររបស់ harpsichordists ជនជាតិបារាំង Francois Couperin និង Jean Philippe Rameau ។

នៅក្នុងតន្ត្រីនៃមនោសញ្ចេតនា, melismatics ក៏បានរកឃើញការប្រើប្រាស់សកម្ម។ នៅក្នុងរូបតូចព្យាណូរបស់ Franz Liszt, Frederic Chopin, melismas បានជួយពណ៌ភ្លេង ធ្វើឱ្យវាកាន់តែមានចិត្ត និងទាក់ទាញ។

Melismas ក៏អាចត្រូវបានគេឮនៅក្នុងតន្ត្រីសម័យទំនើបផងដែរ។ ដូច្នេះនៅក្នុងចង្វាក់ jazz និង blues តន្រ្តីករតែងតែប្រើកំណត់ចំណាំព្រះគុណ និងអក្សរកាត់។ ការតុបតែងទាំងនេះគឺជាលក្ខណៈពិសេសនៃ improvisations ។

សូមផ្ដល់យោបល់