អំពីល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុករបស់រុស្ស៊ី

ពាក្យ​នេះ​ប្រហែល​ជា​ស្តាប់​ទៅ​គួរ​ឲ្យ​ទាក់ទាញ។ វាទាក់ទាញជាមួយនឹងភាពមិនធម្មតា, មិនធម្មតា, ភាពខុសគ្នា។ ទាំងនេះគឺជាសារផ្ទៃក្នុងរបស់គាត់។ ប្រហែលជានេះគឺដោយសារតែគំនិតនៃតន្ត្រីរ៉ុក វប្បធម៌រ៉ុក ដែលបានបង្កើតជា "រលកបាតុកម្ម" ភ្លាមៗ។

ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកភ្លាមៗត្រូវធ្លាក់ចូលទៅក្នុងជម្រៅ និងខ្លឹមសារនៃបញ្ហានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុក នោះស្រាប់តែដឹងថាមិនមានព័ត៌មាន និងតន្ត្រីច្រើននោះទេ ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញ មានភាពមិនច្បាស់លាស់ និងអ័ព្ទគ្រប់គ្រាន់។

នៅក្នុងកំពូលទាំងប្រាំ

ពាក្យខ្លួនឯងបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 នៃសតវត្សទី 20 នៅអឺរ៉ុប ហើយត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងលោក Pete Townsen (ប្រទេសអង់គ្លេស) ដែលជាអ្នកដឹកនាំក្រុមរ៉ុក The Who ។ នៅលើគម្របអាល់ប៊ុម "ថមមី" ត្រូវបានសរសេរពាក្យ - អូប៉េរ៉ារ៉ុក។

តាម​ពិត ក្រុម​អង់គ្លេស​មួយ​ក្រុម​ទៀត​បាន​ប្រើ​ឃ្លា​នេះ​ពី​មុន​មក។ ប៉ុន្តែដោយសារអាល់ប៊ុម The Who's គឺជាជោគជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្មដ៏ល្អ ថោនសិនត្រូវបានផ្តល់សិទ្ធិជាអ្នកនិពន្ធ។

បន្ទាប់មកមាន "Jesus Christ Superstar" ដោយ E. Webber ដែលជាអាល់ប៊ុមរ៉ុកមួយទៀតរបស់ The Who ហើយនៅឆ្នាំ 1975 សហភាពសូវៀតបានសំដែងល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកផ្ទាល់ខ្លួន "Orpheus and Eurydice" ដោយ A. Zhurbin ។

ពិត A. Zhurbin បានកំណត់ប្រភេទនៃការងាររបស់គាត់ជា zong-opera (song-opera) ប៉ុន្តែនេះគឺដោយសារតែពាក្យ rock ត្រូវបានហាមឃាត់នៅក្នុងសហភាពសូវៀត។ ទាំងនោះគឺជាពេលវេលា។ ប៉ុន្តែការពិតនៅតែមាន: ល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកទីបួនបានកើតនៅទីនេះ។ ហើយអូប៉េរ៉ារ៉ុកពិភពលោកកំពូលទាំងប្រាំត្រូវបានបិទដោយ "ជញ្ជាំង" ដ៏ល្បីល្បាញដោយ Pink Floyd ។

តាមរយៈ hedgehog និងតាមរយៈតូចចង្អៀត ...

ចូរយើងចងចាំរឿងកំប្លែងដ៏គួរឱ្យអស់សំណើច៖ តើនឹងមានអ្វីកើតឡើងប្រសិនបើអ្នកឆ្លងកាត់… ស្ថានភាពជាមួយល្ខោនអូប៉េរ៉ាគឺប្រហាក់ប្រហែលគ្នា។ ដោយសារតែនៅទសវត្សរ៍ទី 60-70 ប្រវត្តិសាស្រ្តតន្ត្រីនៃប្រភេទល្ខោនអូប៉េរ៉ាមានចំនួនសរុប 370 ឆ្នាំហើយតន្ត្រីរ៉ុកជារចនាប័ទ្មស្ទើរតែមិនមានច្រើនជាង 20 ។

ប៉ុន្តែតាមមើលទៅ អ្នកលេងភ្លេងរ៉ុកគឺជាបុរសក្លាហាន ហើយបានយកអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលស្តាប់ទៅល្អនៅក្នុងដៃរបស់ពួកគេ។ ឥឡូវនេះវេនបានមកដល់ប្រភេទអភិរក្សនិងសិក្សាច្រើនបំផុត: ល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ដោយសារតែបាតុភូតតន្ត្រីឆ្ងាយជាងអូប៉េរ៉ានិងតន្ត្រីរ៉ុកគឺពិបាកក្នុងការស្វែងរក។

ចូរប្រៀបធៀបនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាមួយ វង់ភ្លេងស៊ីមហ្វូនី ប្រគុំជាក្រុមចម្រៀង ជួនកាលមានរាំរបាំបាឡេ អ្នកចម្រៀងនៅលើឆាកសម្តែងប្រភេទមួយចំនួន ហើយរឿងទាំងអស់នេះកើតឡើងនៅក្នុងរោងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។

ហើយនៅក្នុងតន្ត្រីរ៉ុកមានប្រភេទសំលេងខុសគ្នាទាំងស្រុង (មិនមែនសិក្សា) ។ សំឡេងអេឡិចត្រូនិច (មីក្រូហ្វូន) ហ្គីតាអគ្គិសនី ហ្គីតាបាស (ការច្នៃប្រឌិតរបស់តន្ត្រីកររ៉ុក) សោអេឡិចត្រូនិច (សរីរាង្គ) និងឧបករណ៍ស្គរធំមួយ។ ហើយតន្ត្រីរ៉ុកទាំងអស់ត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់ទីធ្លាធំទូលាយ និងជាញឹកញាប់។

ជាការពិតណាស់ ប្រភេទគឺពិបាកក្នុងការភ្ជាប់ ដូច្នេះហើយការលំបាកនៅតែបន្តកើតមានរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។

តើអ្នកចាំពីរបៀបដែលវាបានចាប់ផ្តើមទេ?

អ្នកនិពន្ធ A. Zhurbin មានស្នាដៃសិក្សាជាច្រើន (ល្ខោនអូប៉េរ៉ា របាំបាឡេ បទភ្លេង) ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1974-75 តន្ត្រីករអាយុ 30 ឆ្នាំកំពុងស្វែងរកខ្លួនឯងយ៉ាងសកម្ម ហើយបានសម្រេចចិត្តសាកល្បងដៃរបស់គាត់ជាមួយនឹងប្រភេទថ្មីទាំងស្រុង។

នេះជារបៀបដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុក "Orpheus និង Eurydice" បានបង្ហាញខ្លួនដែលរៀបចំនៅក្នុងស្ទូឌីយោអូប៉េរ៉ានៅ Leningrad Conservatory ។ អ្នកសំដែងគឺជាក្រុម "Singing Guitars" និងអ្នកលេងភ្លេង A. Asadullin និង I. Ponarovskaya ។

គ្រោងនេះគឺផ្អែកលើទេវកថាក្រិកបុរាណអំពីអ្នកចំរៀងរឿងព្រេងនិទាន Orpheus និង Eurydice ជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។ វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ភ្លាមៗថាមូលដ្ឋានគ្រោងដ៏ធ្ងន់ធ្ងរនិងអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រដែលមានគុណភាពខ្ពស់នឹងក្លាយជាលក្ខណៈនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកសូវៀតនិងរុស្ស៊ីនាពេលអនាគត។

A. Rybnikov និង A. Gradsky បានឧទ្ទិសស្នាដៃរបស់ពួកគេក្នុងប្រភេទនេះចំពោះព្រឹត្តិការណ៍សោកនាដកម្មនៅក្នុងប្រទេសឈីលីក្នុងឆ្នាំ 1973 ។ ទាំងនេះគឺជា "The Star and Death of Joaquin Murieta" (កំណាព្យដោយ P. Neruda នៅក្នុងការបកប្រែដោយ P. Grushko) និង "Stadium" - អំពីជោគវាសនារបស់តារាចម្រៀងឈីលី Victor Jara ។

"តារា" មាននៅក្នុងទម្រង់នៃអាល់ប៊ុមវីនីលវាស្ថិតនៅក្នុងការសំដែងរបស់ Lenkom M. Zakharov អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយខ្សែភាពយន្តតន្ត្រីមួយត្រូវបានថត។ "កីឡដ្ឋាន" ដោយ A. Gradsky ក៏ត្រូវបានថតជាអាល់ប៊ុមនៅលើស៊ីឌីពីរផងដែរ។

តើមានអ្វីកើតឡើងចំពោះល្ខោនរ៉ុករបស់រុស្ស៊ី?

ជាថ្មីម្តងទៀតយើងត្រូវចងចាំអំពី "hedgehog និងពស់" ហើយបញ្ជាក់ពីការពិតដែលថាការបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកប្រែទៅជាការលំបាកខ្លាំងណាស់ហើយទាមទារឱ្យមានទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យពីអ្នកនិពន្ធតន្ត្រី។

នោះហើយជាមូលហេតុដែលសព្វថ្ងៃនេះល្ខោនរ៉ុកសូវៀត "ចាស់" ត្រូវបានសម្តែងនៅលើឆាកល្ខោនរួមទាំង "Juno និង Avos" ដោយ A. Rybnikov ដែលអាចត្រូវបានគេហៅថាជាល្ខោនរ៉ុករុស្ស៊ីដ៏ល្អបំផុតមួយ (សូវៀត) ។

តើមានរឿងអ្វីនៅទីនេះ? ល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកត្រូវបានតែងតាំងពីទសវត្សរ៍ទី 90 ។ ស្ទើរតែ 20 ក្នុងចំណោមពួកគេបានបង្ហាញខ្លួន ប៉ុន្តែជាថ្មីម្តងទៀត ទេពកោសល្យរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវតែបង្ហាញខ្លួនវានៅក្នុងតន្ត្រី។ ប៉ុន្តែនេះមិនទាន់កើតឡើងនៅឡើយទេ។

មាន​ការ​ព្យាយាម​បង្កើត​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​រ៉ុក​ដោយ​ផ្អែក​លើ​ប្រភេទ​អក្សរសាស្ត្រ​នៃ​ការ​រវើរវាយ ប៉ុន្តែ​វប្បធម៌​រវើរវាយ​គឺ​សំដៅ​ទៅ​លើ​រង្វង់​អ្នក​ស្តាប់​ដែល​មាន​កម្រិត ហើយ​មាន​សំណួរ​អំពី​គុណភាព​នៃ​តន្ត្រី។

ក្នុងន័យនេះ ការពិតអំពីថ្មដ៏ចម្លែកមួយត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញ៖ នៅក្នុងឆ្នាំ 1995 ។ ក្រុម Gaza Strip បាននិពន្ធ និងកត់ត្រានូវល្ខោនអូប៉េរ៉ា Rock-punk រយៈពេល 40 នាទី "Kashchei the Immortal" ។ ហើយចាប់តាំងពីលេខតន្ត្រីទាំងអស់ (លើកលែងតែលេខមួយ) គឺជាកំណែគម្របនៃការតែងនិពន្ធរ៉ុកដ៏ល្បីល្បាញ បន្ទាប់មករួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងកម្រិតនៃការថតសំឡេងសមរម្យ និងសំឡេងពិសេសរបស់អ្នកសំដែង ការតែងនិពន្ធធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍មួយចំនួន។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើវាមិនមែនសម្រាប់វាក្យសព្ទផ្លូវ…

អំពីស្នាដៃរបស់ចៅហ្វាយនាយ

E. Artemyev គឺជាអ្នកនិពន្ធដែលមានសាលាសិក្សាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ តន្ត្រីអេឡិចត្រូនិច ហើយបន្ទាប់មកតន្ត្រីរ៉ុក តែងតែស្ថិតនៅក្នុងតំបន់ដែលគាត់ចាប់អារម្មណ៍។ អស់រយៈពេលជាង 30 ឆ្នាំគាត់បានធ្វើការលើល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុក "ឧក្រិដ្ឋកម្មនិងការផ្តន្ទាទោស" (ផ្អែកលើ F. Dostoevsky) ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានបញ្ចប់ក្នុងឆ្នាំ 2007 ប៉ុន្តែអ្នកអាចស្គាល់វានៅលើអ៊ីនធឺណិតនៅលើគេហទំព័រតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះ។ វាមិនដែលឈានដល់ចំណុចនៃផលិតកម្មទេ។

A. Gradsky ទីបំផុតបានបញ្ចប់ការប្រគុំតន្ត្រីរ៉ុកខ្នាតធំ “The Master and Margarita” (ផ្អែកលើ M. Bulgakov)។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាមានតួអក្សរជិត 60 ហើយការថតសំឡេងត្រូវបានធ្វើឡើង។ ប៉ុន្តែក្រោយមកវាគ្រាន់តែជារឿងរាវរកប៉ុណ្ណោះ៖ គ្រប់គ្នាដឹងថាល្ខោនអូប៉េរ៉ាបានបញ្ចប់ ឈ្មោះអ្នកសំដែងត្រូវបានគេស្គាល់ (អ្នកភ្លេងល្បីៗជាច្រើន) មានការពិនិត្យតន្ត្រី (តែខ្លាំង) ហើយនៅលើអ៊ីនធឺណិត “តាមថ្ងៃ ជាមួយនឹងភ្លើង” អ្នកក៏មិនអាចរកឃើញបំណែកនៃសមាសភាពដែរ។

អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីអះអាងថាការថត "The Master ...

សរុបមក និងបន្តិចអំពីកំណត់ត្រាតន្ត្រី

ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​រ៉ុក​ច្រើន​តែ​ច្រឡំ​ជាមួយ​នឹង​តន្ត្រី ប៉ុន្តែ​វា​មិន​ដូច​គ្នា​ទេ។ នៅក្នុងតន្ត្រីជាធម្មតាមានការសន្ទនា ហើយការចាប់ផ្តើមរាំ (ក្បាច់រាំ) គឺមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់។ ក្នុង​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា ធាតុ​សំខាន់​គឺ​សំឡេង​និង​សំឡេង​រួម​ផ្សំ​នឹង​សកម្មភាព​ឆាក។ ម្យ៉ាង​ទៀត វា​ជា​ការ​ចាំបាច់​សម្រាប់​វីរបុរស​ដើម្បី​ច្រៀង និង​សម្ដែង (ធ្វើ​អ្វី​មួយ)។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីសព្វថ្ងៃនេះមានរោងមហោស្រព Rock Opera តែមួយគត់នៅ St. Petersburg ប៉ុន្តែវានៅតែមិនមានកន្លែងផ្ទាល់ខ្លួន។ ល្ខោន​ខោល​គឺ​ផ្អែក​លើ​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​បែប​រ៉ុក៖ “Orpheus”, “Juno”, “Jesus”, តន្ត្រី​ចំនួន ២ ដោយ A. Petrov និង​ស្នាដៃ​របស់ V. Calle ជា​នាយក​តន្ត្រី​របស់​មហោស្រព។ ការវិនិច្ឆ័យដោយចំណងជើង តន្ត្រីគ្របដណ្តប់លើការសំដែងរបស់ល្ខោន។

មានកំណត់ត្រាតន្ត្រីគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលទាក់ទងនឹងរ៉ុកអូប៉េរ៉ា:

• "Orpheus និង Eurydice" ត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងសៀវភៅកំណត់ត្រាហ្គីណេសជាការងារដំណាក់កាលមួយដែលបានអនុវត្តចំនួនអតិបរមានៃដងដោយក្រុមមួយ។
• B. Vivcharovsky (St. Petersburg) គឺជាសិល្បករកិត្តិយសតែមួយគត់នៃសហព័ន្ធរុស្ស៊ីដែលបានទទួលងារនេះសម្រាប់ការងាររបស់គាត់នៅក្នុងល្ខោនរ៉ុក។
• "The Star and Death of Joaquin Murrieta" គឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកតែមួយគត់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីដែលមានទម្រង់បីដែលត្រូវបានទទួលយកនៅក្នុងការអនុវត្តពិភពលោក៖ អាល់ប៊ុម ការសម្តែង ខ្សែភាពយន្ត។
• ជាកិត្តិយសនៃការលេង Lenkom "Juno and Avos" ក្នុងឆ្នាំ 2011។ កាក់ប្រាក់រំលឹក 1 ដុល្លារនូវែលសេឡង់ត្រូវបានចេញ។

វាប្រែថាការបង្កើតនិងសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅថ្ងៃនេះគឺជាកិច្ចការដ៏លំបាកមួយហើយដូច្នេះអ្នកគាំទ្ររុស្ស៊ីនៃប្រភេទនេះមិនមានជម្រើសច្រើនទេ។ សម្រាប់ពេលនេះ វានៅតែត្រូវទទួលស្គាល់ថាមានឧទាហរណ៍ 5 របស់រុស្ស៊ី (សូវៀត) នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុក ហើយបន្ទាប់មកយើងត្រូវរង់ចាំ និងសង្ឃឹម។