Alexey Nikolaevich Verstovsky |

Alexey Verstovsky

អ្នកលេងភ្លេង អ្នកនិពន្ធ និងល្ខោនជនជាតិរុស្ស៊ីដែលមានទេពកោសល្យ A. Verstovsky មានអាយុដូចគ្នានឹង Pushkin និងជាសហសម័យចាស់របស់ Glinka ។ នៅឆ្នាំ 1862 បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់អ្នកនិពន្ធ អ្នករិះគន់តន្ត្រីឆ្នើម A. Serov បានសរសេរថា "ទាក់ទងនឹងប្រជាប្រិយភាព Verstovsky យកឈ្នះ Glinka" ដែលសំដៅទៅលើភាពជោគជ័យដែលមិនធ្លាប់មាននៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់គឺ Askold's Grave ។

ដោយបានចូលប្រឡូកក្នុងវិស័យតន្ត្រីនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1810 Verstovsky គឺជាចំណុចកណ្តាលនៃជីវិតតន្ត្រីនិងល្ខោនរបស់ប្រទេសរុស្ស៊ីអស់រយៈពេលជាង 40 ឆ្នាំមកហើយដោយបានចូលរួមយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងវាទាំងជាអ្នកតែងដ៏ឆ្នើមនិងជាអ្នកគ្រប់គ្រងល្ខោនដ៏មានឥទ្ធិពល។ អ្នកនិពន្ធបានស្គាល់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងឥស្សរជនឆ្នើមជាច្រើននៃវប្បធម៌សិល្បៈរុស្ស៊ី។ គាត់ "នៅលើអ្នក" ជាមួយ Pushkin, Griboyedov, Odoevsky ។ មិត្តភាពជិតស្និទ្ធនិងការងាររួមគ្នាបានភ្ជាប់គាត់ជាមួយអ្នកនិពន្ធនិងអ្នកនិពន្ធរឿងជាច្រើន - ជាចម្បង A. Pisarev, M. Zagoskin, S. Aksakov ។

បរិយាកាសអក្សរសាស្ត្រ និងល្ខោនមានឥទ្ធិពលគួរឱ្យកត់សម្គាល់លើការបង្កើតនូវរសជាតិសោភ័ណភាពរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ភាពជិតស្និទ្ធទៅនឹងតួលេខនៃមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ីនិង Slavophiles ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងទាំងនៅក្នុងការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់ Verstovsky ចំពោះវត្ថុបុរាណរបស់រុស្ស៊ីនិងនៅក្នុងការទាក់ទាញរបស់គាត់ទៅនឹង "អារក្ស" រវើរវាយ, ប្រឌិត, រួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងចម្លែកជាមួយនឹងការបន្តពូជដោយក្ដីស្រឡាញ់នៃសញ្ញាលក្ខណៈនៃជីវិតជាតិ, មនុស្សប្រវត្តិសាស្រ្តពិតនិង ព្រឹត្តិការណ៍។

Verstovsky កើតនៅលើអចលនទ្រព្យ Seliverstovo ក្នុងខេត្ត Tambov ។ ឪពុករបស់អ្នកនិពន្ធគឺជាកូនប្រុសខុសច្បាប់របស់ឧត្តមសេនីយ A. Seliverstov និងជាស្ត្រីទួរគីដែលជាប់ឃុំហើយដូច្នេះនាមត្រកូលរបស់គាត់ - Verstovsky - ត្រូវបានបង្កើតឡើងពីផ្នែកនៃឈ្មោះគ្រួសារហើយគាត់ផ្ទាល់ត្រូវបានប្រគល់ឱ្យពួកអភិជនដែលជាជនជាតិដើមនៃ "ប៉ូឡូញ" ។ សុភាព។” ការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីរបស់ក្មេងប្រុសនេះបានកើតឡើងនៅក្នុងបរិយាកាសអំណោយផល។ ក្រុមគ្រួសារបានលេងភ្លេងជាច្រើន ឪពុករបស់ខ្ញុំមានវង់ភ្លេង serf ផ្ទាល់ខ្លួន និងបណ្ណាល័យតន្ត្រីដ៏ធំមួយសម្រាប់សម័យនោះ។ ចាប់ពីអាយុ 8 ឆ្នាំអ្នកនិពន្ធនាពេលអនាគតបានចាប់ផ្តើមសម្តែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីស្ម័គ្រចិត្តក្នុងនាមជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូហើយមិនយូរប៉ុន្មានចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់សម្រាប់ការនិពន្ធតន្ត្រីក៏បង្ហាញខ្លួនវាផងដែរ។

នៅឆ្នាំ 1816 ដោយឆន្ទៈរបស់ឪពុកម្តាយរបស់គាត់យុវជននេះត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យទៅវិទ្យាស្ថាននៃ Corps of Railway Engineers នៅ St. យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ បន្ទាប់​ពី​រៀន​នៅ​ទី​នោះ​បាន​តែ​មួយ​ឆ្នាំ លោក​បាន​ចាក​ចេញ​ពី​វិទ្យាស្ថាន ហើយ​ចូល​បម្រើ​ការងារ​ស៊ីវិល។ បុរសវ័យក្មេងដែលមានអំណោយទានត្រូវបានចាប់យកដោយបរិយាកាសតន្ត្រីនៃរដ្ឋធានីហើយគាត់បន្តការអប់រំតន្ត្រីរបស់គាត់ក្រោមការណែនាំពីគ្រូបង្រៀនដ៏ល្បីល្បាញបំផុត Petersburg ។ Verstovsky បានរៀនព្យាណូពី D. Steibelt និង J. Field លេងវីយូឡុង សិក្សាទ្រឹស្តីតន្ត្រី និងមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការតែងនិពន្ធ។ នៅទីនេះ នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ ចំណង់ចំណូលចិត្តសម្រាប់រោងមហោស្រពបានកើត និងកាន់តែខ្លាំងឡើង ហើយគាត់នឹងនៅតែជាអ្នកគាំទ្រដ៏ងប់ងល់ចំពោះវាពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ ជាមួយនឹងចរិតលក្ខណៈ និងនិស្ស័យរបស់គាត់ Verstovsky ចូលរួមក្នុងការសម្តែងស្ម័គ្រចិត្តក្នុងនាមជាតារាសម្តែង បកប្រែភាសាបារាំង vaudevilles ទៅជាភាសារុស្សី និងតែងតន្ត្រីសម្រាប់ការសម្តែងល្ខោន។ អ្នកស្គាល់គ្នាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ត្រូវបានធ្វើឡើងជាមួយអ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោនៃពិភពល្ខោនកវីតន្ត្រីករសិល្បករ។ ក្នុងចំណោមនោះមានអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេង N. Khmelnitsky អ្នកនិពន្ធរឿង A. Shakhovskoy អ្នករិះគន់ P. Arapov និងអ្នកនិពន្ធ A. Alyabyev ។ ក្នុងចំណោមអ្នកស្គាល់គ្នារបស់គាត់ក៏មានលោក N. Vsevolozhsky ដែលជាស្ថាបនិកនៃសង្គមអក្សរសាស្ត្រនិងនយោបាយ "ចង្កៀងបៃតង" ដែលរួមបញ្ចូល Decembrists និង Pushkin នាពេលអនាគតជាច្រើន។ Verstovsky ក៏បានចូលរួមកិច្ចប្រជុំទាំងនេះផងដែរ។ ប្រហែលជានៅពេលនេះការស្គាល់គ្នាដំបូងរបស់គាត់ជាមួយកវីដ៏អស្ចារ្យបានកើតឡើង។

នៅឆ្នាំ 1819 អ្នកនិពន្ធអាយុ XNUMX ឆ្នាំរូបនេះបានល្បីល្បាញដោយសារការសម្តែងរបស់គាត់នៅក្នុង Vaudeville "Grandmother's Parrots" (ផ្អែកលើអត្ថបទរបស់ Khmelnitsky) ។ ការលើកទឹកចិត្តដោយជោគជ័យ Verstovsky សម្រេចចិត្តលះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុងក្នុងការបម្រើសិល្បៈជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។ Vaudeville ដំបូងត្រូវបានបន្តដោយ "Quarantine", "ការបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងរបស់តារាសម្តែង Troepolskaya", "Crazy House, ឬអាពាហ៍ពិពាហ៍ចម្លែក" ។ ប្រភេទនៃសាធារណៈជនរុស្ស៊ីនៅសម័យនោះ។ ភាពប៉ិនប្រសប់ និងរីករាយ ពោរពេញដោយសុទិដ្ឋិនិយមដែលបញ្ជាក់ពីជីវិត គាត់បានស្រូបទាញប្រពៃណីនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាបែបកំប្លែងរបស់រុស្ស៊ីបន្តិចម្តងៗ ហើយអភិវឌ្ឍពីការលេងកម្សាន្តជាមួយតន្ត្រីទៅជាល្ខោនអូប៉េរ៉ា vaudeville ដែលតន្ត្រីដើរតួយ៉ាងសំខាន់។

សហសម័យបានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះ Verstovsky ដែលជាអ្នកនិពន្ធនៃ vaudeville ។ Griboedov នៅក្នុងដំណើរការនៃការងាររួមគ្នានៅ Vaudeville "តើអ្នកណាជាបងប្អូនប្រុសស្រីឬការបោកបញ្ឆោតបន្ទាប់ពីការបោកប្រាស់" (1823) បានសរសេរទៅអ្នកនិពន្ធថា "ខ្ញុំមិនមានការសង្ស័យអំពីភាពស្រស់ស្អាតនៃតន្ត្រីរបស់អ្នកទេហើយសូមអបអរសាទរខ្លួនឯងជាមុន។ នៅ​លើ​វា។" ភាពខ្នះខ្នែងដ៏តឹងរឹងនៃសិល្បៈខ្ពស់ V. Belinsky បានសរសេរថា: នេះមិនមែនជាការជជែកលេងតន្ត្រីធម្មតាដោយគ្មានន័យទេប៉ុន្តែជាអ្វីដែលមានចលនាដោយជីវិតនៃទេពកោសល្យដ៏រឹងមាំ។ Verstovsky ជាម្ចាស់តន្ត្រីជាង 30 vaudevilles ។ ហើយទោះបីជាពួកគេខ្លះត្រូវបានសរសេរដោយសហការជាមួយអ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀតក៏ដោយ វាគឺជាគាត់ដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាជាស្ថាបនិកនៃប្រភេទនេះនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលជាអ្នកបង្កើត ដូចដែល Serov បានសរសេរអំពី "ប្រភេទនៃកូដនៃតន្ត្រី vaudeville" ។

ការចាប់ផ្តើមដ៏អស្ចារ្យនៃសកម្មភាពតែងរបស់ Verstovsky ត្រូវបានពង្រឹងដោយអាជីពសេវាកម្មរបស់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1823 ទាក់ទងនឹងការតែងតាំងទៅការិយាល័យរបស់អគ្គទេសាភិបាលយោធាម៉ូស្គូ D. Golitsyn អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ជាមួយនឹងថាមពល និងភាពក្លៀវក្លាពីកំណើត គាត់បានចូលរួមក្នុងជីវិតល្ខោនទីក្រុងម៉ូស្គូ បង្កើតអ្នកស្គាល់គ្នាថ្មី ទំនាក់ទំនងមិត្តភាព និងច្នៃប្រឌិត។ អស់រយៈពេល 35 ឆ្នាំ Verstovsky បានបម្រើការនៅក្នុងការិយាល័យរោងមហោស្រពទីក្រុងមូស្គូដោយគ្រប់គ្រងទាំងផ្នែក reperory និងផ្នែកទាំងមូលនៃស្ថាប័ននិងសេដ្ឋកិច្ចតាមការពិតដោយដឹកនាំក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ានិងល្ខោនបង្រួបបង្រួមនៃរោងភាពយន្ត Bolshoi និង Maly ។ ហើយវាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលសហសម័យរបស់គាត់បានហៅរយៈពេលដ៏យូរនៃការបម្រើរបស់គាត់ទៅកាន់រោងមហោស្រពថា "យុគសម័យនៃ Verstovsky" ។ យោងទៅតាមការចងចាំរបស់មនុស្សផ្សេងៗគ្នាដែលស្គាល់គាត់ Verstovsky គឺជាបុគ្គលិកលក្ខណៈឆ្នើមដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវទេពកោសល្យធម្មជាតិខ្ពស់របស់តន្ត្រីករជាមួយនឹងគំនិតដ៏ស្វាហាប់របស់អ្នករៀបចំ - ការអនុវត្តអាជីវកម្មល្ខោន។ ទោះបីជាមានទំនួលខុសត្រូវច្រើនក៏ដោយ Verstovsky បានបន្តសរសេរច្រើន។ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធមិនត្រឹមតែតន្ត្រីល្ខោនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានបទចម្រៀង និងមនោសញ្ចេតនាផ្សេងៗផងដែរ ដែលត្រូវបានសម្តែងដោយជោគជ័យនៅលើឆាក ហើយបានបង្កើតឡើងយ៉ាងរឹងមាំនៅក្នុងជីវិតទីក្រុង។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការអនុវត្តដ៏ស្រទន់នៃការបញ្ចេញសំឡេងនៃប្រជាជនរុស្ស៊ី និងបទចម្រៀងមនោសញ្ចេតនាប្រចាំថ្ងៃ ការពឹងផ្អែកលើបទចម្រៀង និងប្រភេទរបាំដ៏ពេញនិយម ភាពសម្បូរបែប និងភាពជាក់លាក់នៃរូបភាពតន្ត្រី។ លក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃរូបរាងច្នៃប្រឌិតរបស់ Verstovsky គឺទំនោររបស់គាត់ក្នុងការបញ្ចូលនូវឆន្ទៈដ៏ខ្លាំងក្លា ស្វាហាប់ និងសកម្មនៃចិត្ត។ និស្ស័យភ្លឺស្វាង និងភាពរឹងមាំពិសេស បែងចែកស្នាដៃរបស់គាត់ពីស្នាដៃភាគច្រើននៃសហសម័យរបស់គាត់ ដែលលាបពណ៌ជាចម្បងក្នុងសម្លេងដ៏ប្រណិត។

ទេពកោសល្យពេញលេញនិងដើមបំផុតរបស់ Verstovsky បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងបទចម្រៀង ballad របស់គាត់ដែលគាត់ផ្ទាល់ហៅថា "cantatas" ។ ទាំងនេះគឺជា Black Shawl ដែលតែងនៅឆ្នាំ 1823 (នៅស្ថានីយ៍ Pushkin) បទចម្រៀងបីបទ និង The Poor Singer (នៅស្ថានីយ៍ V. Zhukovsky) ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីទំនោរចិត្តរបស់អ្នកនិពន្ធចំពោះល្ខោនខោល ការបកស្រាយមនោសញ្ចេតនា។ "កន្ទ្រាក់" ទាំងនេះក៏ត្រូវបានសម្តែងក្នុងទម្រង់ជាឆាក - ជាមួយទេសភាព ក្នុងសំលៀកបំពាក់ និងជាមួយវង់តន្រ្តី។ Verstovsky ក៏បានបង្កើត cantatas ធំសម្រាប់អ្នកលេងភ្លេង ក្រុមចម្រៀង និងវង់តន្រ្តី ក៏ដូចជាការតែងភ្លេង និងវង់ភ្លេងផ្សេងៗ "ក្នុងឱកាស" និងការប្រគុំតន្ត្រីចម្រៀងដ៏ពិសិដ្ឋ។ ល្ខោន​តន្ត្រី​នៅ​តែ​ជា​វិស័យ​ដែល​គួរ​ឱ្យ​ស្រឡាញ់​បំផុត​។

មានល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួន 6 នៅក្នុងមរតកច្នៃប្រឌិតរបស់ Verstovsky ។ ទីមួយនៃពួកគេ - "Pan Tvardovsky" (1828) - ត្រូវបានសរសេរជា Libre ។ Zagoskin ផ្អែកលើ "រឿងដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច" របស់គាត់ដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយផ្អែកលើកំណែ Slavic ខាងលិច (ប៉ូឡូញ) នៃរឿងព្រេងរបស់ Faust ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាទី 1832 Vadim ឬការភ្ញាក់ឡើងនៃអ្នកដេកលក់ទាំងដប់ពីរ (1835) ដោយផ្អែកលើរឿងរបស់ Zhukovsky's Thunderbolt ឬ The Twelve Sleeping Maidens គឺផ្អែកលើគ្រោងពីជីវិតរបស់ Kievan Rus ។ នៅទីក្រុងគៀវបុរាណ សកម្មភាពនេះកើតឡើង និងទីបី - ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតដោយ Verstovsky - "Askold's Grave" (XNUMX) ដោយផ្អែកលើរឿងប្រវត្តិសាស្ត្រនិងមនោសញ្ចេតនានៃឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Zagoskin ។

ទស្សនិកជនបានស្វាគមន៍យ៉ាងក្លៀវក្លាចំពោះការលេចចេញនូវល្ខោនអូប៉េរ៉ាបីដំបូងដោយ Verstovsky ដែលដឹងខ្លួនចង់បង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាតិរបស់រុស្ស៊ីដោយផ្អែកលើព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងទេវកថាពីអតីតកាលពាក់កណ្តាលរឿងព្រេងនិទានឆ្ងាយ ហើយបង្កប់នូវផ្នែកខាងសីលធម៌ និងភ្លឺស្វាងជាតិនៃតួអង្គប្រជាប្រិយ។ ការបង្កើតឡើងវិញដោយមនោសញ្ចេតនានៃព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដែលលាតត្រដាងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃរូបភាពលម្អិតនៃជីវិតប្រជាប្រិយ ជាមួយនឹងពិធីសាសនា ចម្រៀង និងរបាំ ដែលត្រូវគ្នាទៅនឹងរសជាតិសិល្បៈនៃសម័យរ៉ូមែនទិក។ មនោសញ្ចេតនា និង​ភាព​ផ្ទុយគ្នា​នឹង​ជីវិត​ពិត​របស់​វីរបុរស​ពី​ប្រជាជន និង​រឿង​ប្រឌិត​បិសាច​ដ៏អាប់អួរ។ Verstovsky បានបង្កើតប្រភេទនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់រុស្ស៊ីដែលក្នុងនោះមូលដ្ឋាននៃលក្ខណៈគឺបទចម្រៀងរុស្ស៊ី - ស្លាវី - រាំមនោសញ្ចេតនាឆើតឆាយរបាំបាឡេ។ សំលេង ទំនុកច្រៀង គាត់បានចាត់ទុកជាមធ្យោបាយសំខាន់ក្នុងការបង្កើតតួអង្គរស់រវើក បញ្ចេញមតិ និងពណ៌នាពីអារម្មណ៍របស់មនុស្ស។ ផ្ទុយទៅវិញ វគ្គវេទមន្ត-អារក្សដ៏អស្ចារ្យនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ត្រូវបានបញ្ចូលដោយមធ្យោបាយវង់ភ្លេង ក៏ដូចជាជំនួយពីបទភ្លេងដែលជាលក្ខណៈនៃសម័យនោះ (ពោលគឺការសូត្រប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃវង់ភ្លេង)។ ទាំងនេះគឺជាវគ្គ "ដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច" នៃអក្ខរាវិរុទ្ធ, អាបធ្មប់, រូបរាងនៃវិញ្ញាណអាក្រក់ "ឋាននរក" ។ ការប្រើប្រាស់បទភ្លេងគឺពិតជាធម្មជាតិនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Verstovsky ចាប់តាំងពីពួកគេនៅតែជាប្រភេទតន្ត្រីចម្រុះ និងប្រភេទល្ខោនដែលរួមបញ្ចូលការសន្ទនាបែបសុភាសិត។ គួរកត់សម្គាល់ថានៅក្នុង "វ៉ាឌីម" តួនាទីសំខាន់ដែលមានបំណងសម្រាប់សោកនាដកម្មដ៏ល្បីល្បាញ P. Mochalov គឺអស្ចារ្យណាស់។

ការបង្ហាញខ្លួនរបស់ "Ivan Susanin" ដោយ Glinka បានចាប់ផ្តើមមួយឆ្នាំបន្ទាប់ពី "Askold's Grave" ។ (ឆ្នាំ 1836) បានកត់សម្គាល់ការចាប់ផ្តើមនៃដំណាក់កាលថ្មីមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃតន្ត្រីរុស្ស៊ីដោយគ្របដណ្ដប់លើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលពីមុនវាហើយបានរុញច្រានល្ខោនអូប៉េរ៉ាស្នេហាដ៏ឆោតល្ងង់របស់ Verstovsky ទៅអតីតកាល។ អ្នកនិពន្ធមានការព្រួយបារម្ភយ៉ាងខ្លាំងអំពីការបាត់បង់អតីតប្រជាប្រិយភាពរបស់គាត់។ គាត់បានសរសេរទៅ Odoevsky ថា "ក្នុងចំណោមអត្ថបទទាំងអស់ដែលខ្ញុំទទួលស្គាល់ថាជារបស់អ្នក ខ្ញុំបានឃើញការភ្លេចភ្លាំងទាំងស្រុងចំពោះខ្លួនខ្ញុំ ដូចជាខ្ញុំមិនមាន..." គាត់បានសរសេរទៅកាន់ Odoevsky ។ - "ខ្ញុំជាអ្នកកោតសរសើរដំបូងគេនៃទេពកោសល្យដ៏ស្រស់ស្អាតបំផុតរបស់ Glinka ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនចង់បាន និងមិនអាចបោះបង់សិទ្ធិនៃភាពជាអ្នកដឹកនាំ"។

ដោយមិនចង់ឆ្លើយតបនឹងការបាត់បង់សិទ្ធិអំណាចរបស់គាត់ Verstovsky បានបន្តនិពន្ធអូប៉េរ៉ា។ បានបង្ហាញខ្លួនក្នុងអំឡុងពេលចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់គាត់ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាផ្អែកលើគ្រោងមួយពីជីវិតរុស្ស៊ីសម័យទំនើប Longing for the Homeland (1839) រឿងនិទាន-វេទមន្ត ល្ខោនអូប៉េរ៉ា A Dream in Reality ឬ Churova Valley (1844) និងរឿងព្រេងនិទានដ៏ធំ- ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏អស្ចារ្យ The Stormbreaker (1857) – ថ្លែងទីបន្ទាល់ចំពោះការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតទាំងទាក់ទងនឹងប្រភេទល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងនៅក្នុងផ្នែករចនាបថ។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទោះបីជាការរកឃើញជោគជ័យមួយចំនួន ជាពិសេសនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាចុងក្រោយ "Gromoboy" ដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយរសជាតិរុស្ស៊ី-ស្លាវី លក្ខណៈរបស់ Verstovsky អ្នកនិពន្ធនៅតែបរាជ័យក្នុងការត្រលប់ទៅអតីតភាពរុងរឿងរបស់ខ្លួន។

នៅឆ្នាំ 1860 គាត់បានចាកចេញពីសេវាកម្មនៅក្នុងការិយាល័យល្ខោនទីក្រុងម៉ូស្គូហើយនៅថ្ងៃទី 17 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 1862 ដោយបានរស់រានមានជីវិតពី Glinka អស់រយៈពេល 5 ឆ្នាំ Verstovsky បានទទួលមរណភាព។ សមាសភាពចុងក្រោយរបស់គាត់គឺកាតាតា "បុណ្យនៃពេត្រុសដ៏អស្ចារ្យ" នៅលើខនៃកវីដែលគាត់ចូលចិត្ត - អេស Pushkin ។

T. Korzhenyants