អានី ហ្វីសឆេរ |

អានី ហ្វីសឆេរ

ឈ្មោះនេះត្រូវបានគេស្គាល់ និងកោតសរសើរនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង ក៏ដូចជានៅក្នុងប្រទេសជាច្រើននៃទ្វីបផ្សេងៗគ្នា – គ្រប់ទីកន្លែងដែលវិចិត្រករហុងគ្រីបានទៅទស្សនា ដែលជាកន្លែងដែលមានកំណត់ត្រាជាច្រើនជាមួយនឹងការថតរបស់នាង។ ការបញ្ចេញឈ្មោះនេះ អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីចងចាំថា ភាពទាក់ទាញពិសេសដែលមាននៅក្នុងវាតែម្នាក់ឯង ជម្រៅ និងចំណង់ចំណូលចិត្តនៃបទពិសោធន៍ ភាពខ្លាំងនៃគំនិតដែលនាងដាក់ចូលទៅក្នុងការលេងរបស់នាង។ ពួកគេរំលឹកឡើងវិញនូវកំណាព្យដ៏ថ្លៃថ្នូ និងអារម្មណ៍ភ្លាមៗ សមត្ថភាពដ៏អស្ចារ្យ ដោយមិនមានការប៉ះពាល់ពីខាងក្រៅណាមួយ សម្រេចបាននូវការសម្តែងដ៏កម្រមួយ។ ជាចុងក្រោយ ពួកគេរំលឹកឡើងវិញនូវការប្តេជ្ញាចិត្តដ៏អស្ចារ្យ ថាមពលថាមវន្ត ភាពរឹងមាំរបស់បុរស ពីព្រោះពាក្យដ៏ល្បីល្បាញ "ហ្គេមរបស់ស្ត្រី" ដូចដែលបានអនុវត្តចំពោះវាគឺពិតជាមិនសមរម្យទេ។ បាទ ការប្រជុំជាមួយ Annie Fischer ពិតជាស្ថិតនៅក្នុងការចងចាំរបស់ខ្ញុំអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។ ព្រោះ​មុខ​នាង​យើង​មិន​មែន​គ្រាន់​តែ​ជា​អ្នក​សិល្បៈ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​បុគ្គលិក​លក្ខណៈ​ដ៏​ភ្លឺ​ស្វាង​នៃ​វិស័យ​សិល្បៈ​សហ​សម័យ។

ជំនាញព្យាណូរបស់ Annie Fischer គឺល្អឥតខ្ចោះ។ សញ្ញារបស់គាត់មិនត្រឹមតែមានភាពល្អឥតខ្ចោះខាងបច្ចេកទេសប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសមត្ថភាពរបស់វិចិត្រករក្នុងការបញ្ចូលគំនិតរបស់នាងយ៉ាងងាយស្រួលក្នុងសំឡេង។ ភាពត្រឹមត្រូវ ថេរវេលាដែលបានកែតម្រូវ អារម្មណ៍នៃចង្វាក់ដ៏ប៉ិនប្រសប់ ការយល់ដឹងអំពីសក្ដានុពលខាងក្នុង និងតក្កវិជ្ជានៃការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី សមត្ថភាពក្នុងការ "ឆ្លាក់ទម្រង់" នៃបំណែកដែលកំពុងត្រូវបានអនុវត្ត - ទាំងនេះគឺជាគុណសម្បត្តិដែលមាននៅក្នុងវាឱ្យបានពេញលេញបំផុត។ . សូមបន្ថែមនៅទីនេះនូវសំឡេង "បើកចំហ" ដែលពោរពេញដោយឈាម ដែលដូចដែលវាត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់លើភាពសាមញ្ញ និងធម្មជាតិនៃរចនាប័ទ្មការសម្តែងរបស់នាង ភាពសម្បូរបែបនៃជម្រាលថាមវន្ត ភាពអស្ចារ្យនៃឈើ ភាពទន់ភ្លន់នៃការប៉ះ និងការឈ្នាន់…

ដោយបាននិយាយទាំងអស់នេះហើយ យើងមិនទាន់បានទៅដល់ចំណុចសំខាន់នៃសិល្បៈអ្នកលេងព្យ៉ាណូនោះទេ គឺសោភ័ណភាពរបស់នាង។ ជាមួយនឹងការបកស្រាយផ្សេងៗគ្នា ពួកគេត្រូវបានបង្រួបបង្រួមដោយសំនៀងសុទិដ្ឋិនិយមដែលបញ្ជាក់ពីជីវិតដ៏មានឥទ្ធិពល។ នេះមិនមានន័យថា Annie Fischer ជាមនុស្សចម្លែកចំពោះរឿងល្ខោន ជម្លោះស្រួចស្រាវ អារម្មណ៍ជ្រៅនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ វាគឺនៅក្នុងតន្ត្រីដែលពោរពេញដោយមនោសញ្ចេតនា និងចំណង់ចំណូលចិត្តដ៏អស្ចារ្យ ដែលទេពកោសល្យរបស់នាងត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញ។ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះដែរ គោលការណ៍រៀបចំដ៏សកម្ម និងឆន្ទៈដ៏រឹងមាំគឺមានវត្តមាននៅក្នុងហ្គេមរបស់វិចិត្រករ ដែលជាប្រភេទនៃ "ការចោទប្រកាន់វិជ្ជមាន" ដែលនាំមកនូវភាពជាបុគ្គលរបស់នាងមកជាមួយ។

ស្នាដៃនិពន្ធរបស់ Annie Fischer គឺមិនធំទូលាយទេ ដោយវិនិច្ឆ័យតាមឈ្មោះអ្នកនិពន្ធ។ នាងដាក់កម្រិតខ្លួនឯងស្ទើរតែទាំងស្រុងចំពោះស្នាដៃបុរាណ និងមនោសញ្ចេតនា។ ការលើកលែងគឺប្រហែលជាមានតែការតែងនិពន្ធមួយចំនួនដោយ Debussy និងតន្ត្រីរបស់មិត្តរួមជាតិរបស់នាង Bela Bartok (Fischer គឺជាអ្នកសំដែងដំបូងគេនៃ Concerto ទីបីរបស់គាត់) ។ ប៉ុន្តែម្យ៉ាងវិញទៀត នៅក្នុងវិស័យដែលនាងជ្រើសរើស នាងលេងអ្វីគ្រប់យ៉ាង ឬស្ទើរតែទាំងអស់។ ជាពិសេសនាងទទួលបានជោគជ័យក្នុងការតែងនិពន្ធទ្រង់ទ្រាយធំ - ការប្រគុំតន្ត្រី, សូណាតា, វដ្តបំរែបំរួល។ ការបញ្ចេញមតិយ៉ាងខ្លាំង អាំងតង់ស៊ីតេនៃបទពិសោធន៍ ដែលសម្រេចបានដោយគ្មានការប៉ះតិចតួចបំផុតនៃមនោសញ្ចេតនា ឬអាកប្បកិរិយា បានសម្គាល់ការបកស្រាយរបស់នាងអំពីបុរាណ - Haydn និង Mozart ។ មិនមានគែមតែមួយនៃសារមន្ទីរទេការរចនាម៉ូដ "នៅក្រោមសម័យ" នៅទីនេះ: អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺពេញទៅដោយជីវិតហើយក្នុងពេលតែមួយគិតដោយប្រុងប្រយ័ត្នមានតុល្យភាពទប់ស្កាត់។ ទស្សនវិជ្ជាដ៏ជ្រាលជ្រៅ Schubert និង Brahms ដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ សុភាពបុរស Mendelssohn និងវីរបុរស Chopin បង្កើតជាផ្នែកសំខាន់នៃកម្មវិធីរបស់នាង។ ប៉ុន្តែសមិទ្ធិផលខ្ពស់បំផុតរបស់វិចិត្រករត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបកស្រាយស្នាដៃរបស់ Liszt និង Schumann ។ មនុស្សគ្រប់គ្នាដែលស្គាល់ពីការបកស្រាយរបស់នាងអំពីការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូ Carnival និង Symphonic Etudes របស់ Schumann ឬ Liszt's Sonata in B minor មិនអាចជួយបានក្រៅពីសរសើរវិសាលភាព និងការលេងរបស់នាង។ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនេះ ឈ្មោះមួយបន្ថែមទៀតត្រូវបានបន្ថែមទៅឈ្មោះទាំងនេះ - Beethoven ។ ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 តន្ត្រីរបស់គាត់កាន់កាប់កន្លែងដ៏សំខាន់ពិសេសមួយនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Fischer ហើយការបកស្រាយរបស់នាងអំពីគំនូរដ៏ធំរបស់ Viennese កាន់តែស៊ីជម្រៅ និងខ្លាំងជាង។ អ្នកជំនាញតន្ត្រីជនជាតិអូទ្រីស X. Wirth បានសរសេរថា "ការសម្តែងរបស់នាង Beethoven ទាក់ទងនឹងភាពច្បាស់លាស់នៃគោលគំនិត និងការបញ្ចុះបញ្ចូលនៃការផ្ទេររឿងតន្ត្រី គឺវាទាក់ទាញ និងទាក់ទាញអ្នកស្តាប់ភ្លាមៗ" ។ ហើយទស្សនាវដ្តីតន្ត្រីនិងតន្ត្រីបានកត់សម្គាល់បន្ទាប់ពីការប្រគុំតន្ត្រីរបស់សិល្បករនៅទីក្រុងឡុងដ៍ថា "ការបកស្រាយរបស់នាងត្រូវបានជំរុញដោយគំនិតតន្ត្រីខ្ពស់បំផុតហើយប្រភេទនៃជីវិតអារម្មណ៍ពិសេសដែលនាងបង្ហាញឧទាហរណ៍នៅក្នុង adagio ពី Pathetique ឬ Moonlight Sonata ហាក់ដូចជា ដើម្បីបានទៅដល់ឆ្នាំពន្លឺជាច្រើននៅមុន "ខ្សែអក្សរ" នៃកំណត់ត្រានាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអាជីពសិល្បៈរបស់ Fischer បានចាប់ផ្តើមជាមួយ Beethoven ។ នាងបានចាប់ផ្តើមនៅទីក្រុង Budapest នៅពេលដែលនាងមានអាយុត្រឹមតែ 1922 ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ។ វាគឺនៅឆ្នាំ 1926 ដែលក្មេងស្រីនេះបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅលើឆាកដោយសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រីដំបូងរបស់ Beethoven ។ គេ​សង្កេត​ឃើញ​នាង​ទទួល​បាន​ឱកាស​សិក្សា​ក្រោម​ការ​ណែនាំ​ពី​គ្រូ​ល្បីៗ។ នៅបណ្ឌិត្យសភាតន្ត្រី អ្នកណែនាំរបស់នាងគឺ Arnold Szekely និងអ្នកនិពន្ធ និងអ្នកលេងព្យ៉ាណូឆ្នើម Jerno Donany ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1933 Fischer គឺជាសកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីជាទៀងទាត់ ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះ នាងបានធ្វើដំណើរលើកដំបូងនៅខាងក្រៅប្រទេសហុងគ្រីទៅកាន់ទីក្រុង Zurich ដែលជាការចាប់ផ្ដើមនៃការទទួលស្គាល់ជាអន្តរជាតិ។ ហើយជ័យជំនះរបស់គាត់នៅឯការប្រកួតព្យាណូអន្តរជាតិលើកដំបូងនៅទីក្រុង Budapest, F. Liszt (XNUMX) បានបង្រួបបង្រួមជ័យជំនះរបស់គាត់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ អានីដំបូងបានលឺតន្ត្រីករដែលធ្វើអោយមានការចាប់អារម្មណ៍ដែលមិនអាចលុបចោលបានចំពោះនាង ហើយមានឥទ្ធិពលលើការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈរបស់នាងគឺ S. Rachmaninoff និង E. Fischer ។

ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទី 1965 Annie Fischer បានរត់ភៀសខ្លួនទៅកាន់ប្រទេសស៊ុយអែត ហើយភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការបណ្តេញពួកណាស៊ីស នាងបានត្រឡប់ទៅស្រុកកំណើតរបស់នាងវិញ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះនាងបានចាប់ផ្តើមបង្រៀននៅវិទ្យាល័យ Liszt Higher School of Music ហើយនៅឆ្នាំ 1949 បានទទួលងារជាសាស្រ្តាចារ្យ។ សកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីរបស់នាងក្នុងសម័យក្រោយសង្គ្រាមបានទទួលវិសាលភាពដ៏ធំទូលាយ និងបាននាំឱ្យនាងទទួលបានការស្រលាញ់ពីទស្សនិកជន និងការទទួលស្គាល់ជាច្រើន។ បីដង - ក្នុងឆ្នាំ 1955, 1965 និង XNUMX - នាងបានទទួលរង្វាន់ Kossuth ។ ហើយនៅខាងក្រៅព្រំដែននៃស្រុកកំណើតរបស់នាង នាងត្រូវបានគេហៅយ៉ាងត្រឹមត្រូវថាជាឯកអគ្គរដ្ឋទូតនៃសិល្បៈហុងគ្រី។

… នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1948 អានី ហ្វីសឆេរ បានមកប្រទេសរបស់យើងជាលើកដំបូង ជាផ្នែកមួយនៃក្រុមសិល្បករមកពីប្រទេសហុងគ្រី។ ដំបូងឡើយ ការសម្តែងរបស់សមាជិកក្រុមនេះ បានធ្វើឡើងនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូនៃ House of Radio Broadcasting and Sound Recording។ វានៅទីនោះដែល Annie Fischer បានសម្តែងមួយនៃ "លេខមកុដ" នៃការសម្តែងរបស់នាង - Schumann's Concerto ។ មនុស្សគ្រប់គ្នាដែលមានវត្តមាននៅក្នុងសាល ឬបានស្តាប់ការសំដែងតាមវិទ្យុត្រូវបានចាប់ចិត្តដោយជំនាញ និងភាពរីករាយខាងវិញ្ញាណនៃហ្គេម។ បន្ទាប់មកនាងត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យចូលរួមក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីនៅលើឆាកនៃសាលជួរឈរ។ ទស្សនិកជនបានផ្តល់ឱ្យនាងនូវអូវុលដ៏ក្តៅគគុករបស់នាងនាងបានលេងម្តងហើយម្តងទៀត - Beethoven, Schubert, Chopin, Liszt, Mendelssohn, Bartok ។ ដូច្នេះបានចាប់ផ្តើមការស្គាល់ទស្សនិកជនសូវៀតជាមួយនឹងសិល្បៈរបស់ Annie Fischer ដែលជាអ្នកស្គាល់គ្នាដែលបានសម្គាល់ការចាប់ផ្តើមនៃមិត្តភាពដ៏យូរអង្វែងនិងយូរអង្វែង។ នៅឆ្នាំ 1949 នាងបានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីទោលនៅទីក្រុងមូស្គូរួចហើយ ហើយបន្ទាប់មកនាងបានសម្តែងរាប់មិនអស់ ដោយសម្តែងនូវស្នាដៃជាច្រើននៅក្នុងទីក្រុងផ្សេងៗគ្នានៃប្រទេសរបស់យើង។

ការងាររបស់ Annie Fischer បានទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងជិតស្និទ្ធរបស់អ្នករិះគន់សូវៀត វាត្រូវបានវិភាគយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ននៅលើទំព័រសារព័ត៌មានរបស់យើងដោយអ្នកជំនាញឈានមុខគេ។ ពួកគេម្នាក់ៗបានរកឃើញនៅក្នុងហ្គេមរបស់នាងដែលនៅជិតគាត់បំផុតដែលជាលក្ខណៈទាក់ទាញបំផុត។ អ្នកខ្លះបានជ្រើសរើសពីភាពសម្បូរបែបនៃក្ដារលាយសំឡេង ខ្លះទៀត - ចំណង់ចំណូលចិត្ត និងកម្លាំង អ្នកផ្សេងទៀត - ភាពកក់ក្តៅ និងភាពស្និទ្ធស្នាលនៃសិល្បៈរបស់នាង។ ពិត ការសរសើរនៅទីនេះមិនមានលក្ខខណ្ឌទេ។ ជាឧទាហរណ៍ D. Rabinovich មានការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការសម្តែងរបស់នាង Haydn, Mozart, Beethoven ដោយមិនបានរំពឹងទុកបានព្យាយាមទម្លាក់ការសង្ស័យលើកេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់នាងក្នុងនាមជា Schumanist ដោយបង្ហាញគំនិតថាការលេងរបស់នាង "មិនមានជម្រៅមនោសញ្ចេតនាពិតប្រាកដ" ដែលថា "ការរំភើបរបស់នាងគឺសុទ្ធសាធ។ ខាងក្រៅ” ហើយមាត្រដ្ឋាននៅក្នុងកន្លែងប្រែទៅជាទីបញ្ចប់នៅក្នុងខ្លួនវាផ្ទាល់។ នៅលើមូលដ្ឋាននេះ អ្នករិះគន់បានសន្និដ្ឋានអំពីលក្ខណៈពីរនៃសិល្បៈរបស់ Fischer៖ រួមជាមួយនឹងភាពបុរាណ ទំនុកច្រៀង និងសុបិនក៏មាននៅក្នុងវាផងដែរ។ ដូច្នេះហើយ អ្នកជំនាញខាងតន្ត្រីដ៏ថ្លៃថ្លាបានចាត់ទុកសិល្បករថាជាអ្នកតំណាងនៃ “និន្នាការប្រឆាំងស្នេហា” ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាហាក់បីដូចជាថានេះគឺជាវិវាទអរូបី និងជាវិវាទអរូបី ព្រោះថាសិល្បៈរបស់ Fischer គឺពិតជាពោរពេញដោយឈាម ដែលវាមិនសមទៅនឹងគ្រែ Procrustean នៃទិសដៅជាក់លាក់មួយ។ ហើយគេអាចយល់ស្របជាមួយនឹងគំនិតរបស់អ្នកប្រាជ្ញម្នាក់ទៀតនៃការសម្តែងព្យាណូ K. Adzhemov ដែលបានគូររូបខាងក្រោមរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូហុងគ្រី៖ “សិល្បៈរបស់ Annie Fischer មនោសញ្ចេតនានៅក្នុងធម្មជាតិគឺមានលក្ខណៈដើមយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ហើយក្នុងពេលតែមួយមានទំនាក់ទំនងជាមួយប្រពៃណី។ ណាត់ជួបជាមួយ F. Liszt ។ ភាពស្មានគឺចម្លែកចំពោះការប្រតិបត្តិរបស់វា ទោះបីជាមូលដ្ឋានរបស់វាជាអត្ថបទរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានសិក្សាយ៉ាងស៊ីជម្រៅ និងទូលំទូលាយក៏ដោយ។ ព្យាណូរបស់ Fischer គឺមានភាពចម្រុះ និងត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងអស្ចារ្យ។ គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​ស្មើ​គ្នា​គឺ​ការ​ល្អ​ប្រសើរ​និង​ប​ច្ចេ​ក​ទេស​អង្កត់​ធ្នូ​បញ្ជាក់​។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូ សូម្បីតែមុនពេលប៉ះក្តារចុច មានអារម្មណ៍ថារូបភាពសំឡេង ហើយបន្ទាប់មកដូចជាការឆ្លាក់សំឡេង សម្រេចបាននូវភាពចម្រុះនៃឈើឆ្កាង។ ដោយផ្ទាល់ វាឆ្លើយតបយ៉ាងរសើបចំពោះរាល់ការបញ្ចេញសំឡេងសំខាន់ៗ ការកែប្រែ ការផ្លាស់ប្តូរនៃការដកដង្ហើមតាមចង្វាក់ និងការបកស្រាយជាក់លាក់របស់វាត្រូវបានភ្ជាប់ដោយ inextricably ជាមួយទាំងមូល។ នៅក្នុងការសម្តែងរបស់ A. Fischer ទាំង cantilena ដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ និងភាពត្រេកត្រអាល និងភាពរីករាយទាក់ទាញ។ ភាពប៉ិនប្រសប់របស់វិចិត្រករបង្ហាញខ្លួនឯងជាមួយនឹងកម្លាំងពិសេសក្នុងការតែងនិពន្ធដែលពោរពេញដោយផ្លូវនៃអារម្មណ៍ដ៏អស្ចារ្យ។ នៅក្នុងការបកស្រាយរបស់នាង ខ្លឹមសារខាងក្នុងបំផុតនៃតន្ត្រីត្រូវបានបង្ហាញ។ ដូច្នេះការតែងនិពន្ធដូចគ្នានៅក្នុងរបស់នាងរាល់ពេលស្តាប់ទៅតាមរបៀបថ្មី។ ហើយ​នេះ​ជា​ហេតុផល​មួយ​នៃ​ការ​អត់​ធ្មត់​ដែល​យើង​រំពឹង​ថា​នឹង​មាន​ជំនួប​ថ្មី​ជាមួយ​សិល្បៈ​របស់​នាង។

ពាក្យទាំងនេះដែលនិយាយនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 70 នៅតែជាការពិតរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។

Annie Fischer បានបដិសេធយ៉ាងដាច់អហង្ការក្នុងការចេញផ្សាយការថតសំឡេងដែលបានធ្វើឡើងក្នុងអំឡុងពេលការប្រគុំតន្ត្រីរបស់នាងដោយលើកឡើងពីភាពមិនល្អឥតខ្ចោះរបស់ពួកគេ។ ម៉្យាងវិញទៀត នាងក៏មិនចង់ថតនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូដែរ ដោយពន្យល់ថា ការបកស្រាយណាមួយដែលបានបង្កើតឡើងនៅពេលមិនមានអ្នកទស្សនាផ្ទាល់ នោះនឹងជៀសមិនរួចជាសិប្បនិម្មិត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1977 មក នាងបានចំណាយពេល 15 ឆ្នាំធ្វើការនៅក្នុងស្ទូឌីយោ ដោយធ្វើការថតសំលេងទាំងអស់របស់ Beethoven ដែលជាវដ្តមួយដែលមិនដែលត្រូវបានបញ្ចេញឱ្យនាងក្នុងជីវិតរបស់នាង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Annie Fischer ផ្នែកជាច្រើននៃការងារនេះបានក្លាយជាអ្នកស្តាប់ហើយត្រូវបានគេកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយអ្នកស្គាល់តន្ត្រីបុរាណ។

Grigoriev L., Platek Ya., ឆ្នាំ 1990