ភ្លេងសុទ្ធ |

តន្ត្រី ATONAL (មកពីភាសាក្រិច a - ភាគល្អិតអវិជ្ជមាន និង តោន - សម្លេង) - តន្ត្រី។ ការងារដែលសរសេរនៅខាងក្រៅតក្កវិជ្ជានៃម៉ូឌុល និងភាពសុខដុមរមនា។ ការតភ្ជាប់ដែលរៀបចំភាសានៃតន្ត្រីសំនៀង (សូមមើល របៀប សំនៀង) ។ គោលការណ៍សំខាន់របស់ A.m. គឺជាសមភាពពេញលេញនៃសម្លេងទាំងអស់ អវត្តមាននៃមជ្ឈមណ្ឌលម៉ូឌុលណាមួយដែលបង្រួបបង្រួមពួកវា និងទំនាញរវាងសម្លេង។ A. m. មិនទទួលស្គាល់ភាពផ្ទុយគ្នានៃ consonance និង dissonance និងតម្រូវការក្នុងការដោះស្រាយ dissonances ។ វាបង្កប់ន័យការបដិសេធនៃភាពសុខដុមនៃមុខងារដោយមិនរាប់បញ្ចូលលទ្ធភាពនៃម៉ូឌុល។

ដេប៉ូ វគ្គ atonal ត្រូវ​បាន​រក​ឃើញ​រួច​ហើយ​នៅ​ចុង​រ៉ូមែនទិក។ និងតន្ត្រីគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយមានតែនៅដើមសតវត្សទី 20 នៅក្នុងការងាររបស់ A. Schoenberg និងសិស្សរបស់គាត់ ការបដិសេធនៃមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសម្លេងនៃតន្ត្រីទទួលបានសារៈសំខាន់ជាមូលដ្ឋាន និងផ្តល់នូវគំនិតនៃ atonalism ឬ "atonalism" ។ អ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោមួយចំនួនរបស់ A.m. រួមទាំង A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern បានជំទាស់នឹងពាក្យថា "ភាពឯកោនិយម" ដោយជឿថាវាបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃវិធីសាស្រ្តនៃការតែងនិពន្ធនេះមិនត្រឹមត្រូវ។ មានតែ JM Hauer ដែលបានបង្កើតបច្ចេកទេសនៃការសរសេរ 12-tone ដោយឯករាជ្យដោយឯករាជ្យពី Schoenberg ដែលត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងទ្រឹស្តីរបស់គាត់។ ធ្វើការជាមួយពាក្យ "A. ម

ការលេចឡើងនៃ A.m. ត្រូវបានរៀបចំដោយរដ្ឋអឺរ៉ុប។ តន្ត្រីនៅវេននៃសតវត្សទី 20 ។ ការអភិវឌ្ឍដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងនៃ chromatics រូបរាងនៃអង្កត់ធ្នូនៃរចនាសម្ព័ន្ធទីបួន។ ការព្យាយាមចូលទៅក្នុងអាណាចក្រនៃ "ភាពគ្មានទម្ងន់" ក៏ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការប៉ុនប៉ងរបស់អ្នកតែងមួយចំនួនដើម្បីចូលទៅជិតការបញ្ចេញមតិដោយសេរីនៃអារម្មណ៍ប្រធានបទដែលចម្រាញ់ អារម្មណ៍ខាងក្នុងមិនច្បាស់លាស់។ កម្លាំងជំរុញ។

អ្នកនិពន្ធ A.m. បានប្រឈមមុខនឹងកិច្ចការដ៏លំបាកក្នុងការស្វែងរកគោលការណ៍ដែលមានសមត្ថភាពជំនួសគោលការណ៍រចនាសម្ព័ន្ធដែលរៀបចំតន្ត្រីសំនៀង។ កំឡុងពេលដំបូងនៃការអភិវឌ្ឍន៍នៃ "ភាពឯកកោដោយសេរី" ត្រូវបានកំណត់ដោយការអំពាវនាវជាញឹកញាប់របស់អ្នកតែងទៅ wok ។ ប្រភេទ ដែលអត្ថបទខ្លួនវាដើរតួជាកត្តាកំណត់ទ្រង់ទ្រាយសំខាន់។ ក្នុង​ចំណោម​ការ​តែង​និពន្ធ​ដំបូង​នៃ​ផែនការ​ធួន​ដែល​ជាប់​លាប់​មាន 15 បទ​ដល់​ខគម្ពីរ​ពី The Book of Hanging Gardens ដោយ S. Gheorghe (1907-09) និង Three fp ។ លេង op ។ 11 (1909) A. Schoenberg ។ បន្ទាប់មកបានមកដល់រឿងភាគផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់គឺ "ការរង់ចាំ" ដែលជាល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Happy Hand", "Five Pieces for Orchestra" op. 16, បទភ្លេង Lunar Pierrot ក៏ដូចជាស្នាដៃរបស់ A. Berg និង A. Webern ដែលគោលការណ៍នៃការធ្វើបាបកម្មត្រូវបានអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀត។ ការអភិវឌ្ឍទ្រឹស្តីនៃតន្ត្រីតន្ត្រី Schoenberg បានដាក់ចេញនូវតម្រូវការសម្រាប់ការដកចេញនៃអង្កត់ធ្នូព្យញ្ជនៈនិងការបង្កើត dissonance ជាធាតុសំខាន់បំផុតនៃតន្ត្រី។ ភាសា ("ការរំដោះភាពមិនចុះសម្រុងគ្នា")។ ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយអ្នកតំណាងនៃសាលា Viennese ថ្មី និងដោយឯករាជ្យពីពួកគេ អ្នកនិពន្ធខ្លះនៃអឺរ៉ុប និងអាមេរិក (B. Bartok, CE Ives និងអ្នកដទៃ) បានប្រើវិធីសាស្រ្តនៃការសរសេរធួនដល់កម្រិតមួយឬមួយផ្សេងទៀត។

គោលការណ៍នៃសោភ័ណភាពរបស់ A.m. ជាពិសេសនៅដំណាក់កាលដំបូងត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងការអះអាងនៃការបញ្ចេញមតិដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពមុតស្រួចរបស់វា។ មធ្យោបាយ និងអនុញ្ញាតឱ្យមិនសមហេតុផល។ ការរំខានសិល្បៈ។ ការគិត។ A. m. ដោយមិនអើពើអាម៉ូនិកដែលមានមុខងារ។ ការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនង និងគោលការណ៍នៃការដោះស្រាយភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នាទៅជាព្យញ្ជនៈ បំពេញតាមតម្រូវការនៃសិល្បៈបញ្ចេញមតិ។

ការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតនៃ A.m. ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការប៉ុនប៉ងរបស់អ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់របស់ខ្លួនដើម្បីបញ្ចប់ការបំពានលើប្រធានបទនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិតដែលជាលក្ខណៈនៃ "ភាពឯកោដោយសេរី" ។ ពេល​ចាប់ផ្តើម។ សតវត្សទី 20 រួមជាមួយ Schoenberg អ្នកតែង JM Hauer (Vienna), N. Obukhov (Paris), E. Golyshev (Berlin) និងអ្នកផ្សេងទៀតបានបង្កើតប្រព័ន្ធនៃការតែងនិពន្ធ ដែលយោងទៅតាមអ្នកនិពន្ធរបស់ពួកគេនឹងត្រូវបញ្ចូលទៅក្នុង ក. គោលការណ៍ស្ថាបនាមួយចំនួន និងបញ្ចប់ភាពអនាធិបតេយ្យនៃរបបផ្តាច់ការនិយម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការប៉ុនប៉ងទាំងនេះមានតែ "វិធីសាស្រ្តនៃការតែងនិពន្ធដែលមានសម្លេងចំនួន 12 ដែលទាក់ទងគ្នាតែប៉ុណ្ណោះ" ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1922 ដោយ Schoenberg ក្រោមឈ្មោះ dodecaphony បានរីករាលដាលនៅក្នុងប្រទេសជាច្រើន។ ប្រទេស។ គោលការណ៍របស់ A.m. គូសបញ្ជាក់នូវកន្សោមផ្សេងៗ។ មធ្យោបាយនៃអ្វីដែលគេហៅថា។ តន្ត្រី avant-garde ។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ គោលការណ៍ទាំងនេះត្រូវបានច្រានចោលយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ដោយអ្នកនិពន្ធឆ្នើមជាច្រើននៃសតវត្សទី 20 ដែលប្រកាន់ខ្ជាប់នូវសម្លេងភ្លេង។ ការគិត (A. Honegger, P. Hindemith, SS Prokofiev និងអ្នកដទៃ)។ ការទទួលស្គាល់ ឬការមិនទទួលស្គាល់ភាពស្របច្បាប់នៃរបបផ្តាច់ការ គឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះមួយ។ ការខ្វែងគំនិតគ្នាក្នុងការច្នៃប្រឌិតតន្ត្រីទំនើប។

ឯកសារយោង: Druskin M., វិធីនៃការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រីបរទេសទំនើប, នៅក្នុងការប្រមូល: សំណួរនៃតន្ត្រីសម័យទំនើប, L., 1963, ទំ។ ១៧៤–៧៨; Shneerson G., អំពីតន្ត្រីនៅរស់ និងស្លាប់, M., 174, M., 78, ch. "Schoenberg និងសាលារបស់គាត់"; Mazel L. , នៅលើវិធីនៃការអភិវឌ្ឍនៃភាសានៃតន្ត្រីសម័យទំនើប, III ។ Dodecaphony, “SM”, ឆ្នាំ 1960, លេខ 1964; Berg A., What is atonalitye ការពិភាក្សាតាមវិទ្យុដែលផ្តល់ដោយ A. Berg នៅលើ Vienna Rundfunk, ថ្ងៃទី 1965 ខែ មេសា ឆ្នាំ 8, នៅ Slonimsky N., Music since 23, NY, 1930 (សូមមើលឧបសម្ព័ន្ធ); Schoenberg, A., រចនាប័ទ្ម និងគំនិត, NY, 1900; Reti R., Tonality, atonality, pantonality, L., 1938, 1950 (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី – Tonality in modern music, L., 1958); Perle G., សមាសភាពសៀរៀល និង ភាពធុញថប់, Berk.-Los Ang., 1960, 1968; Austin W., Music in the 1962th century..., NY, 1963.

GM Schneerson