Bandoneon: តើវាជាអ្វី, សមាសភាព, សំឡេង, ប្រវត្តិនៃឧបករណ៍

អ្នក​ណា​ដែល​ធ្លាប់​ឮ​សំឡេង​តុងហ្គោ​អាហ្សង់ទីន​នឹង​មិន​ច្រឡំ​វា​ជាមួយ​នឹង​អ្វី​នោះ​ទេ – ភ្លេង​ដ៏​ពិរោះ​របស់​វា​ងាយ​ស្រួល​ស្គាល់​និង​ប្លែក។ នាងទទួលបានសំឡេងបែបនេះអរគុណចំពោះ bandoneon ដែលជាឧបករណ៍តន្ត្រីតែមួយគត់ដែលមានចរិតផ្ទាល់ខ្លួន និងប្រវត្តិគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។

តើអ្វីទៅជា bandoneon

Bandoneon គឺជាឧបករណ៍ក្តារចុច Reed ដែលជាប្រភេទ Hand harmonica ។ ទោះបីជាវាមានប្រជាប្រិយភាពបំផុតនៅក្នុងប្រទេសអាហ្សង់ទីនក៏ដោយក៏ប្រភពដើមរបស់វាគឺអាឡឺម៉ង់។ ហើយមុនពេលក្លាយជានិមិត្តរូបនៃ tango អាហ្សង់ទីន និងស្វែងរកទម្រង់បច្ចុប្បន្នរបស់វា គាត់ត្រូវតែស៊ូទ្រាំនឹងការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើន។

ប្រវត្តិនៃឧបករណ៍

នៅទសវត្សរ៍ទី 30 នៃសតវត្សទី XNUMX អាម៉ូនីកាបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ដែលមានរាងការ៉េដែលមានសោប្រាំនៅសងខាង។ វាត្រូវបានរចនាដោយម្ចាស់តន្ត្រី Karl Friedrich Uhlig ។ ពេលទៅលេងទីក្រុងវីយែន លោក Uhlig បានសិក្សាផ្នែក accordion ហើយត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយវា ពេលដែលគាត់ត្រលប់មកវិញបានបង្កើត concertina របស់អាល្លឺម៉ង់។ វាគឺជាកំណែប្រសើរឡើងនៃអាម៉ូនិកការ៉េរបស់គាត់។

នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 40 នៃសតវត្សទីដូចគ្នានេះ concertina បានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងដៃរបស់តន្ត្រីករ Heinrich Banda ដែលបានធ្វើការផ្លាស់ប្តូរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់រួចហើយ - លំដាប់នៃសំឡេងដែលបានស្រង់ចេញក៏ដូចជាការរៀបចំគ្រាប់ចុចនៅលើក្តារចុចដែលបានក្លាយជា បញ្ឈរ។ ឧបករណ៍នេះត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថា bandoneon ជាកិត្តិយសដល់អ្នកបង្កើតរបស់វា។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1846 គាត់បានចាប់ផ្តើមលក់នៅក្នុងហាងលក់ឧបករណ៍តន្ត្រី Bandy ។

គំរូដំបូងនៃ bandoneons គឺសាមញ្ញជាងទំនើប ពួកគេមាន 44 ឬ 56 តោន។ ដំបូងឡើយ ពួកវាត្រូវបានគេប្រើជាជម្រើសជំនួសសរីរាង្គសម្រាប់ការថ្វាយបង្គំ រហូតដល់បួនទសវត្សរ៍ក្រោយមក ឧបករណ៍នេះត្រូវបាននាំយកមកប្រទេសអាហ្សង់ទីនដោយចៃដន្យ។ អ្នកបើកទូកជនជាតិអាឡឺម៉ង់ម្នាក់បានផ្លាស់ប្តូរវាសម្រាប់ដបស្រាវីស្គី ឬសម្រាប់សំលៀកបំពាក់ និងអាហារ។

នៅពេលដែលនៅលើទ្វីបមួយផ្សេងទៀត bandoneon ទទួលបានជីវិតថ្មីនិងអត្ថន័យ។ សំឡេងដ៏ស្រទន់របស់គាត់សមឥតខ្ចោះទៅនឹងបទភ្លេងនៃ tango អាហ្សង់ទីន - គ្មានឧបករណ៍ផ្សេងទៀតផ្តល់ឥទ្ធិពលដូចគ្នានោះទេ។ ក្រុមតន្រ្តីដំបូងបានមកដល់រដ្ឋធានីនៃប្រទេសអាហ្សង់ទីននៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី XX ។ មិនយូរប៉ុន្មានពួកគេបានចាប់ផ្តើមបន្លឺសំឡេងនៅក្នុងវង់តន្រ្តី tango ។

រលកនៃការចាប់អារម្មណ៍ថ្មីបានវាយប្រហារឧបករណ៍នេះរួចហើយនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី IX សូមអរគុណដល់អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីលើពិភពលោក និងជាអ្នកបង្កើតក្រុមតន្រ្តីដ៏ភ្លឺបំផុត Astor Piazzolla ។ ជាមួយនឹងដៃដ៏ស្រាល និងប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ Bandoneon និង Argentine tango ទទួលបានសំឡេងថ្មី និងប្រជាប្រិយភាពទូទាំងពិភពលោក។

ពូជ

ភាពខុសគ្នាសំខាន់រវាង bandoneons គឺចំនួនតោន ជួររបស់ពួកគេគឺពី 106 ដល់ 148។ ឧបករណ៍ 144-tone ទូទៅបំផុតត្រូវបានចាត់ទុកថាជាស្តង់ដារ។ ដើម្បីរៀនពីរបៀបលេងឧបករណ៍ភ្លេង bandoneon 110 សម្លេងគឺសមរម្យជាង។

ក៏មានពូជពិសេស និងកូនកាត់ផងដែរ៖

• ជាមួយបំពង់;
• chromatiphone (ជាមួយប្លង់គន្លឹះបញ្ច្រាស);
• c-system ដែលមើលទៅដូចជាអាម៉ូនិករុស្ស៊ី;
• ជាមួយនឹងប្លង់ ដូចជានៅលើព្យាណូ និងផ្សេងៗទៀត។

ឧបករណ៍ Bandoneon

នេះគឺជាឧបករណ៍តន្ត្រី Reed រាងបួនជ្រុងដែលមានគែម bevelled ។ វាមានទំងន់ប្រហែល 22 គីឡូក្រាមនិងមានទំហំ 22 * ​​40 * ​​XNUMX សង់ទីម៉ែត្រ។ រោមរបស់ bandoneon គឺច្រើនបត់ និងមានស៊ុមពីរ ដែលនៅលើកំពូលមានចិញ្ចៀន៖ ចុងនៃចរត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងពួកវា ដែលទ្រទ្រង់ឧបករណ៍។

ក្តារចុចមានទីតាំងស្ថិតនៅក្នុងទិសដៅបញ្ឈរប៊ូតុងត្រូវបានដាក់ជាប្រាំជួរ។ សំឡេង​ត្រូវ​បាន​ដក​ចេញ​ដោយ​សារ​តែ​រំញ័រ​នៃ​ដើម​ដែក​កំឡុង​ពេល​ឆ្លងកាត់​ខ្យល់​ដែល​បូម​ដោយ​បំពង់​ខ្យល់។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅពេលផ្លាស់ប្តូរចលនានៃរោមសត្វ កំណត់ចំណាំពីរផ្សេងគ្នាត្រូវបានបញ្ចេញ ពោលគឺមានសំឡេងពីរដងច្រើនជាងមានប៊ូតុងនៅលើក្តារចុច។

នៅពេលលេង ដៃត្រូវបានហុចនៅក្រោមខ្សែកដៃដែលមានទីតាំងនៅសងខាង។ Play ពាក់ព័ន្ធនឹងម្រាមដៃបួននៃដៃទាំងពីរ ហើយមេដៃនៃដៃស្តាំគឺស្ថិតនៅលើដងថ្លឹងសន្ទះខ្យល់ – វាគ្រប់គ្រងការផ្គត់ផ្គង់ខ្យល់។

តើឧបករណ៍ប្រើនៅឯណា

ដូចដែលបានបញ្ជាក់រួចមកហើយ វង់ភ្លេងគឺមានប្រជាប្រិយភាពបំផុតនៅក្នុងប្រទេសអាហ្សង់ទីន ដែលវាត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាឧបករណ៍ជាតិតាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅទីនោះសម្រាប់បី និងសូម្បីតែបួនសំឡេង។ មានឫសអាឡឺម៉ង់ bandoneon ក៏មានប្រជាប្រិយភាពផងដែរនៅក្នុងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ដែលជាកន្លែងដែលវាត្រូវបានបង្រៀននៅក្នុងរង្វង់តន្ត្រីប្រជាប្រិយ។

ប៉ុន្តែដោយសារទំហំតូចរបស់វា សំឡេងពិសេស និងការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែខ្លាំងឡើងនៅក្នុង tango bandoneon គឺស្ថិតនៅក្នុងតម្រូវការមិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសទាំងពីរនេះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែនៅទូទាំងពិភពលោក។ វាស្តាប់ទៅទោល ជាក្រុមនៅក្នុងវង់តន្រ្តី tango - ការស្តាប់ឧបករណ៍នេះគឺជាការរីករាយ។ ក៏មានសាលារៀន និងឧបករណ៍សិក្សាជាច្រើនផងដែរ។

អ្នកលេងភ្លេងដ៏ល្បីល្បាញបំផុត: Anibal Troilo, Daniel Binelli, Juan José Mosalini និងអ្នកដទៃ។ ប៉ុន្តែ "Great Astor" គឺនៅកម្រិតខ្ពស់បំផុត: អ្វីដែលមានតម្លៃសម្រាប់តែ "Libertango" ដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់ដែលជាបទភ្លេងចាក់ដោតដែលកំណត់ត្រាគួរឱ្យខ្លាចត្រូវបានជំនួសដោយអង្កត់ធ្នូផ្ទុះ។ វាហាក់បីដូចជាជីវិតខ្លួនឯងមានសំឡេងនៅក្នុងវា ដែលបង្ខំអ្នកឱ្យសុបិនអំពីអ្វីដែលមិនអាចទៅរួច ហើយជឿលើការសម្រេចនៃក្តីសុបិន្តនេះ។