សំឡេង |

ឡាត vox, voix បារាំង, ital. សំឡេង, អេង. សំឡេង, អាឡឺម៉ង់ Stimme

1) ភ្លេង។ បន្ទាត់​ដែល​ជា​ផ្នែក​មួយ​នៃ​តន្ត្រី polyphonic ។ ធ្វើការ។ សរុបនៃបន្ទាត់ទាំងនេះគឺ muses ។ ទាំងមូល - វាយនភាពនៃតន្ត្រី។ ធ្វើការ។ ធម្មជាតិនៃចលនានៃសំឡេងកំណត់មួយ ឬប្រភេទផ្សេងទៀតនៃសំឡេងនាំមុខ។ ចំនួនមានស្ថេរភាពនៃ G. និងទាក់ទងពួកគេសមភាពគឺជាលក្ខណៈនៃ polyphonic ។ តន្ត្រី; នៅក្នុងតន្ត្រី homophonic ជាក្បួនមួយ G. ជាធម្មតាកំពូលមួយគឺជាអ្នកដឹកនាំ។ ក្នុងករណីដែល G. ឈានមុខគេ ជាពិសេសត្រូវបានអភិវឌ្ឍ និងមានភាពខុសប្លែកពីគេ មានបំណងសម្តែងដោយអ្នកចម្រៀង ឬអ្នកលេងឧបករណ៍ភ្លេងម្នាក់ វាត្រូវបានគេហៅថាទោល។ G. ផ្សេងទៀតទាំងអស់នៅក្នុងតន្ត្រី homophonic ត្រូវបានអម។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយពួកគេក៏មិនស្មើគ្នាដែរ។ ជារឿយៗបែងចែករវាងមេ (កាតព្វកិច្ច) G. (រួមទាំងអ្នកដឹកនាំ) ដែលបញ្ជូនមេ។ ធាតុតន្ត្រី។ គំនិត, និង G. ផ្នែក, បំពេញបន្ថែម, បំពេញ, អាម៉ូនិក, to-rye អនុវត្តជំនួយ។ មុខងារ។ នៅក្នុងការអនុវត្តនៃការសិក្សាភាពសុខដុមរមនានៅក្នុងបទបង្ហាញ choral បួនសំឡេង ភាពសុខដុមត្រូវបានសម្គាល់ជាខ្លាំង (ខាងលើនិងទាប, soprano និងបាស) និងកណ្តាល (alto និង tenor) ។

2) ពិធីជប់លៀង។ ឧបករណ៍ភ្លេង វង់ភ្លេង ឬក្រុមចម្រៀង។ ក្រុមដែលសរសេរចេញពីពិន្ទុនៃការងារសម្រាប់ការរៀនសូត្រ និងការអនុវត្តរបស់វា។

3) ការជម្រុញ, ភ្លេងនៃបទចម្រៀង (ដូច្នេះការបញ្ចេញមតិ "ដើម្បីច្រៀងទៅសំឡេង" នៃបទចម្រៀងល្បីមួយ) ។

4) ភាពខុសគ្នានៃសំឡេងដែលបានបង្កើតឡើងដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍សំលេងនិងបម្រើសម្រាប់ការទំនាក់ទំនងរវាងសត្វមានជីវិត។ នៅក្នុងមនុស្ស ការទំនាក់ទំនងនេះត្រូវបានអនុវត្តជាចម្បងតាមរយៈការនិយាយ និងការច្រៀង។

ផ្នែកបីត្រូវបានសម្គាល់នៅក្នុងឧបករណ៍សំលេង: សរីរាង្គផ្លូវដង្ហើមដែលផ្គត់ផ្គង់ខ្យល់ទៅ glottis នៃ larynx ដែលជាកន្លែងដែលផ្នត់សំលេង (ខ្សែសំលេង) ត្រូវបានដាក់និង articulation ។ បរិធានដែលមានប្រព័ន្ធនៃ resonator បែហោងធ្មែញដែលបម្រើដើម្បីបង្កើតស្រៈនិងព្យញ្ជនៈ។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការនិយាយ និងការច្រៀង គ្រប់ផ្នែកទាំងអស់នៃបរិធានសំលេងធ្វើការទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមក។ សំឡេងត្រូវបានផ្តល់ថាមពលដោយការដកដង្ហើម។ នៅក្នុងការច្រៀង វាជាទម្លាប់ក្នុងការបែងចែកប្រភេទនៃការដកដង្ហើមជាច្រើនប្រភេទ៖ ទ្រូងដែលមានដើមទ្រូងធំ ពោះ (ពោះ) ជាមួយនឹងភាពលេចធ្លោនៃ diaphragm និង thoracodiaphragmatic (costo-abdominal, លាយបញ្ចូលគ្នា) ដែលទ្រូង និង diaphragm ចូលរួមស្មើគ្នា។ . ការបែងចែកគឺមានលក្ខខណ្ឌព្រោះតាមពិតការដកដង្ហើមតែងតែមានការលាយបញ្ចូលគ្នា។ ផ្នត់សំឡេងដើរតួជាប្រភពនៃសំឡេង។ ប្រវែងនៃផ្នត់សំលេងជាធម្មតាអាស្រ័យលើប្រភេទនៃសំលេង។ ផ្នត់បាសគឺវែងបំផុត - 24-25 ម។ សម្រាប់ baritone ប្រវែងនៃផ្នត់គឺ 22-24 មមសម្រាប់ tenor - 18-21 mm សម្រាប់ mezzo-soprano - 18-21 mm សម្រាប់ soprano - 14-19 mm ។ កម្រាស់នៃផ្នត់សំលេងនៅក្នុងស្ថានភាពតានតឹងគឺ 6-8 ម។ ផ្នត់សំលេងអាចបិទ បើក រឹតបន្តឹង និងលាតសន្ធឹង។ ចាប់តាំងពីសរសៃសាច់ដុំនៃផ្នត់ទៅ decomp ។ ទិសដៅ, សាច់ដុំសំលេងអាចចុះកិច្ចសន្យាជាផ្នែកដាច់ដោយឡែក។ នេះធ្វើឱ្យវាអាចផ្លាស់ប្តូររូបរាងនៃលំយោលបត់ ពោលគឺមានឥទ្ធិពលលើសមាសភាពសំឡេងនៃសម្លេងដើម។ ផ្នត់សំលេងអាចត្រូវបានបិទតាមអំពើចិត្ត ដោយដាក់ក្នុងទីតាំងនៃទ្រូង ឬសំឡេង falsetto ដោយសង្កត់ដល់កម្រិតចាំបាច់ដើម្បីទទួលបានសំឡេងនៃកម្ពស់ដែលចង់បាន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពប្រែប្រួលនៃផ្នត់នីមួយៗមិនអាចគ្រប់គ្រងបានទេ ហើយការរំញ័ររបស់វាត្រូវបានអនុវត្តដោយស្វ័យប្រវត្តិជាដំណើរការគ្រប់គ្រងដោយខ្លួនឯង។

នៅពីលើ larynx មានប្រព័ន្ធនៃបែហោងធ្មែញដែលហៅថា "បំពង់ពង្រីក": បែហោងធ្មែញ pharyngeal, មាត់, ច្រមុះ, បែហោងធ្មែញ adnexal នៃច្រមុះ។ ដោយសារតែភាពធន់នៃបែហោងធ្មែញទាំងនេះ ឈើនៃសម្លេងផ្លាស់ប្តូរ។ បែហោងធ្មែញ paranasal និងបែហោងធ្មែញច្រមុះមានរូបរាងថេរហើយដូច្នេះមាន resonance ថេរ។ ភាពប្រែប្រួលនៃបែហោងធ្មែញមាត់និង pharyngeal ផ្លាស់ប្តូរដោយសារតែការងារនៃសន្លាក់។ ឧបករណ៍ដែលរួមមានអណ្តាត បបូរមាត់ និងក្រអូមមាត់ទន់។

ឧបករណ៍សំឡេងផលិតសំឡេងទាំងពីរដែលមានកម្ពស់ជាក់លាក់។ - សំឡេង (ស្រៈ និងព្យញ្ជនៈ) និងសំឡេង (ព្យញ្ជនៈថ្លង់) ដែលមិនមានវា។ សម្លេងនិងសម្លេងរំខានខុសគ្នានៅក្នុងយន្តការនៃការបង្កើតរបស់វា។ សូរសម្លេងត្រូវបានបង្កើតឡើងជាលទ្ធផលនៃការរំញ័រនៃផ្នត់សំលេង។ ដោយសារតែការអនុលោមតាមប្រហោងនៃ pharyngeal និងមាត់ ការពង្រីកជាក់លាក់មួយកើតឡើង។ ក្រុម overtones - ការបង្កើតទម្រង់ដែលយោងទៅតាមត្រចៀកបែងចែកស្រៈមួយពីមួយទៀត។ ព្យញ្ជនៈគ្មានសំឡេង មិនមាននិយមន័យទេ។ កម្ពស់ និងតំណាងឱ្យសំលេងរំខានដែលកើតឡើងនៅពេលដែលយន្តហោះខ្យល់ឆ្លងកាត់ diff ។ ប្រភេទនៃឧបសគ្គដែលបង្កើតឡើងដោយការបញ្ជាក់។ ឧបករណ៍។ ផ្នត់សំឡេងមិនចូលរួមក្នុងការបង្កើតរបស់ពួកគេទេ។ នៅពេលបញ្ចេញសំឡេងព្យញ្ជនៈ យន្តការទាំងពីរដំណើរការ។

មានទ្រឹស្តីពីរនៃការអប់រំរបស់ G. នៅក្នុង glottis: myoelastic និង neurochronaxic ។ យោងទៅតាមទ្រឹស្ដី myoelastic សម្ពាធ subglottic រុញច្រានបិទ និងផ្នត់សំលេងតានតឹង ខ្យល់បំបែកតាមចន្លោះដែលជាលទ្ធផលដែលសម្ពាធធ្លាក់ចុះ ហើយសរសៃចងបិទម្តងទៀតដោយសារតែការបត់បែន។ បន្ទាប់មកវដ្តនេះកើតឡើងម្តងទៀត។ ញ័រ។ ភាពប្រែប្រួលត្រូវបានចាត់ទុកថាជាផលវិបាកនៃ "ការតស៊ូ" នៃសម្ពាធ subglottic និងការបត់បែននៃសាច់ដុំសំលេងតានតឹង។ មជ្ឈមណ្ឌល។ ប្រព័ន្ធសរសៃប្រសាទ យោងតាមទ្រឹស្ដីនេះ គ្រប់គ្រងតែកម្លាំងនៃសម្ពាធ និងកម្រិតនៃភាពតានតឹងសាច់ដុំប៉ុណ្ណោះ។ នៅឆ្នាំ 1950 R. Yusson (R. Husson) ទ្រឹស្ដី និងពិសោធន៍បានបញ្ជាក់ពី neurochronaxic ។ ទ្រឹស្តីនៃការបង្កើតសំឡេង យោងទៅតាមការកាត់ ការរំញ័រនៃផ្នត់សំលេងត្រូវបានអនុវត្តដោយសារតែការកន្ត្រាក់យ៉ាងសកម្មនៃសរសៃសាច់ដុំសំលេងដែលស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃកម្លាំងរុញច្រានដែលមកជាមួយនឹងប្រេកង់សំឡេងនៅតាមបណ្តោយម៉ូទ័រ។ . សរសៃប្រសាទនៃ larynx ដោយផ្ទាល់ពីកណ្តាលនៃខួរក្បាល។ យោល។ ការងារនៃផ្នត់គឺជាមុខងារពិសេសនៃ larynx ។ ភាពញឹកញាប់នៃការប្រែប្រួលរបស់ពួកគេមិនអាស្រ័យលើការដកដង្ហើមទេ។ យោងតាមទ្រឹស្ដីរបស់ Yusson ប្រភេទរបស់ G. ត្រូវបានកំណត់ទាំងស្រុងដោយភាពរំភើបនៃម៉ូទ័រ។ សរសៃប្រសាទនៃ larynx និងមិនអាស្រ័យលើប្រវែងនៃផ្នត់ដូចដែលបានសន្មត់ពីមុន។ ការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងការចុះឈ្មោះត្រូវបានពន្យល់ដោយការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងដំណើរការនៃសរសៃប្រសាទដែលកើតឡើងវិញ។ Neurochronax ។ ទ្រឹស្ដីមិនបានទទួលការទទួលយកជាទូទៅទេ។ ទ្រឹស្តីទាំងពីរមិនផ្តាច់មុខទៅវិញទៅមក។ វាអាចទៅរួចដែលទាំងដំណើរការ myoelastic និង neurochronaxic ត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងឧបករណ៍សំលេង។ យន្តការផលិតកម្មសំឡេង។

G. អាចជាការនិយាយ ការច្រៀង និងការខ្សឹបខ្សៀវ។ សំឡេង​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ក្នុង​វិធី​ផ្សេង​គ្នា​ក្នុង​ការ​និយាយ និង​ការ​ច្រៀង។ នៅពេលនិយាយ G. នៅលើស្រៈរំកិលឡើងលើ ឬចុះតាមមាត្រដ្ឋានសំឡេង បង្កើតប្រភេទនៃការនិយាយ ហើយព្យាង្គជោគជ័យគ្នាទៅវិញទៅមកក្នុងល្បឿនជាមធ្យម 0,2 វិនាទី។ ការផ្លាស់ប្តូរកម្រិតសំឡេង និងភាពខ្លាំងនៃសំឡេងធ្វើឱ្យការនិយាយបញ្ចេញមតិ បង្កើតការសង្កត់សំឡេង និងចូលរួមក្នុងការផ្ទេរអត្ថន័យ។ ក្នុងការច្រៀងដល់កម្ពស់ ប្រវែងនៃព្យាង្គនីមួយៗត្រូវបានជួសជុលយ៉ាងតឹងរ៉ឹង ហើយថាមវន្តគឺអាស្រ័យទៅតាមតក្កវិជ្ជានៃការអភិវឌ្ឍន៍របស់ muses ។ ឃ្លា។ ការ​និយាយ​ខ្សឹបខ្សៀវ​ខុស​ពី​ការ​និយាយ​ធម្មតា​និង​ការ​ច្រៀង​ដែល​ក្នុង​អំឡុង​ពេល​វា​ខ្សែ​សំឡេង​មិន​ញ័រ​ទេ ហើយ​ប្រភព​សំឡេង​គឺ​ជា​សំឡេង​ដែល​កើតឡើង​នៅពេល​ខ្យល់​ឆ្លងកាត់​ផ្នត់​សំឡេង​ចំហ និង​ឆ្អឹងខ្ចី​របស់ glottis ។

បែងចែកការច្រៀង G. កំណត់និងមិនកំណត់, គ្រួសារ។ នៅក្រោមការបង្កើតរបស់ G. ត្រូវបានយល់ពីដំណើរការនៃការសម្របខ្លួននិងការអភិវឌ្ឍន៍របស់វាសម្រាប់ prof ។ ប្រើ។ ការបញ្ចេញសំឡេងត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយពន្លឺ, ភាពស្រស់ស្អាត, កម្លាំងនិងស្ថេរភាពនៃសំឡេង, ជួរធំទូលាយ, ភាពបត់បែន, មិនចេះនឿយហត់; សំឡេងដែលបានកំណត់ត្រូវបានប្រើដោយអ្នកចម្រៀង សិល្បករ អ្នកនិយាយ។ល។ តន្ត្រីនីមួយៗ។ មនុស្សម្នាក់អាចច្រៀងអ្វីដែលគេហៅថា។ "ក្នុងស្រុក" G. ទោះយ៉ាងណាអ្នកចំរៀង។ G. ជួបកម្រណាស់។ G. បែបនេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការច្រៀងលក្ខណៈ។ គុណភាព៖ ជាក់លាក់។ timbre ថាមពលគ្រប់គ្រាន់ ភាពស្មើគ្នា និងទទឹងនៃជួរ។ គុណភាពធម្មជាតិទាំងនេះអាស្រ័យលើកាយវិភាគសាស្ត្រនិងសរីរវិទ្យា។ លក្ខណៈពិសេសនៃរាងកាយជាពិសេសពីរចនាសម្ព័ន្ធនៃ larynx និងរដ្ឋធម្មនុញ្ញ neuro-endocrine ។ អ្នកចម្រៀងដែលមិនបានបញ្ជូន។ G. សម្រាប់ prof ។ ការប្រើប្រាស់ត្រូវតែកំណត់ ដែលត្រូវតែបំពេញតាមនិយមន័យជាក់លាក់។ វិសាលភាពនៃការប្រើប្រាស់របស់វា (ល្ខោនអូប៉េរ៉ា ការច្រៀងបន្ទប់ ការច្រៀងតាមបែបប្រជាប្រិយ សិល្បៈចម្រុះ។ល។)។ សម្តែងនៅ opera-conc ។ របៀបរបស់ prof ។ សំឡេងគួរតែមាន chanter ដ៏ស្រស់ស្អាត និងបានបង្កើតឡើងយ៉ាងល្អ។ timbre, ជួរពីរ-octave រលូន, ថាមពលគ្រប់គ្រាន់។ អ្នកចម្រៀងត្រូវតែអភិវឌ្ឍបច្ចេកទេសនៃភាពស្ទាត់ជំនាញ និង cantilena សម្រេចបាននូវសំឡេងធម្មជាតិ និងការបញ្ចេញមតិនៃពាក្យ។ នៅក្នុងបុគ្គលមួយចំនួន គុណសម្បត្តិទាំងនេះគឺជាធម្មជាតិ។ G. បែបនេះត្រូវបានគេហៅថាត្រូវបានបញ្ជូនពីធម្មជាតិ។

សំឡេងច្រៀងត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយកម្ពស់ ជួរ (បរិមាណ) កម្លាំង និងឈើ (ពណ៌)។ Pitch គូសបញ្ជាក់ការចាត់ថ្នាក់នៃសំឡេង។ បរិមាណសរុបនៃសំឡេងបទចម្រៀង - ប្រហែល 4,5 octaves: ពី do-re នៃ octave ធំ (កំណត់ចំណាំទាបសម្រាប់ octaves បាស - 64-72 Hz) ដល់ F-sol នៃ octave ទីបី (1365-1536 Hz) ជួនកាលខ្ពស់ជាង។ (កំណត់ចំណាំកំពូលសម្រាប់ coloratura sopranos) ។ ជួររបស់ G. អាស្រ័យលើសរីរវិទ្យា។ លក្ខណៈពិសេសនៃឧបករណ៍សំលេង។ វាអាចមានទំហំធំទូលាយ និងតូចចង្អៀត។ ជួរមធ្យមនៃការសូត្រដែលមិនបានបញ្ជូន។ G. មនុស្សពេញវ័យគឺស្មើនឹងមួយនិងកន្លះ octaves ។ សម្រាប់ prof ។ ការសម្តែងតម្រូវឱ្យមានជួរ G. នៃ 2 octave ។ កម្លាំងរបស់ G. អាស្រ័យលើថាមពលនៃផ្នែកនៃខ្យល់ដែលបំបែកតាមរយៈ glottis ពោលគឺ។ រៀងគ្នាលើទំហំនៃការយោលនៃភាគល្អិតខ្យល់។ រូបរាងនៃបែហោងធ្មែញ oropharyngeal និងកម្រិតនៃការបើកមាត់មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើកម្លាំងនៃសម្លេង។ មាត់កាន់តែបើកចំហ កាំរស្មី G. កាន់តែប្រសើរឡើងទៅក្នុងលំហខាងក្រៅ។ ប្រតិបត្តិការ G. ឈានដល់កម្លាំង 120 decibels នៅចម្ងាយ 1 ម៉ែត្រពីមាត់។ អំណាចគោលបំណងនៃសំឡេងគឺគ្រប់គ្រាន់ណាស់ចំពោះសម្លេងរបស់វាសម្រាប់ត្រចៀករបស់អ្នកស្តាប់។ សំឡេងរបស់ G. ត្រូវបានគេដឹងថាខ្លាំងជាងប្រសិនបើវាមានសំឡេងលើសច្រើននៃលំដាប់ 3000 Hz – ប្រេកង់ ដែលត្រចៀកមានភាពរសើបជាពិសេស។ ដូច្នេះសំឡេងខ្លាំងត្រូវបានភ្ជាប់មិនត្រឹមតែជាមួយនឹងភាពខ្លាំងនៃសំឡេងប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងជាមួយ timbre ផងដែរ។ timbre អាស្រ័យលើសមាសភាពលើសលប់នៃសំឡេង។ Overtones រួមជាមួយនឹងសម្លេងជាមូលដ្ឋានកើតឡើងនៅក្នុង glottis នេះ; សំណុំរបស់ពួកគេអាស្រ័យលើទម្រង់នៃការរំញ័រ និងលក្ខណៈនៃការបិទនៃផ្នត់សំលេង។ ដោយសារតែភាពប្រែប្រួលនៃប្រហោងនៃបំពង់ខ្យល់ បំពង់ក បំពង់ក បំពង់ក និងមាត់ សម្លេងមួយចំនួនត្រូវបានពង្រីក។ នេះផ្លាស់ប្តូរសម្លេងទៅតាម។

Timbre គឺជាការកំណត់គុណភាពនៃការច្រៀង។ G. ឈើច្រត់នៃអ្នកចម្រៀងល្អ។ G. ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពភ្លឺ, លោហធាតុ, សមត្ថភាពក្នុងការប្រញាប់ប្រញាល់ចូលទៅក្នុងសាល (ហោះហើរ) និងក្នុងពេលដំណាលគ្នាភាពមូលនៃសម្លេង "សាច់" ។ លោហធាតុ និងការហោះហើរគឺដោយសារតែវត្តមាននៃសម្លេងដែលប្រសើរឡើងនៅក្នុងតំបន់ 2600-3000 Hz ដែលហៅថា។ បន្ទរខ្ពស់។ ទម្រង់។ "ភាពស្លេកស្លាំង" និងភាពមូលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការកើនឡើងនៃសម្លេងនៅក្នុងតំបន់ 500 Hz - អ្វីដែលគេហៅថា។ សូត្រទាប។ ទម្រង់។ ភាពស្មើគ្នារបស់អ្នកចំរៀង។ timbre អាស្រ័យលើសមត្ថភាពក្នុងការរក្សាទម្រង់ទាំងនេះនៅលើស្រៈទាំងអស់ និងទូទាំងជួរទាំងមូល។ ការច្រៀង G. មានភាពរីករាយដល់ត្រចៀក នៅពេលដែលវាមានចង្វាក់បញ្ចេញសម្លេងដែលមានប្រេកង់ 5-6 យោលក្នុងមួយវិនាទី ដែលហៅថា vibrato ។ Vibrato ប្រាប់ G. នូវតួអក្សរដែលហូរ ហើយត្រូវបានគេយល់ថាជាផ្នែកសំខាន់នៃ timbre ។

សម្រាប់​អ្នក​ចម្រៀង​ដែល​មិន​បាន​ទទួល​ការ​បណ្តុះ​បណ្តាល​នោះ ដុំ​ថ្ម​របស់ G. មាន​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ពេញ​មួយ​កម្រិត​សំឡេង ព្រោះ។ G. មានរចនាសម្ព័ន្ធចុះឈ្មោះ។ ការចុះឈ្មោះត្រូវបានគេយល់ថាជាចំនួននៃសម្លេងដែលមានសម្លេងស្មើៗគ្នា ដែល to-rye ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយសរីរវិទ្យាឯកសណ្ឋាន។ យន្តការ។ ប្រសិនបើបុរសម្នាក់ត្រូវបានស្នើសុំឱ្យច្រៀងជាបន្តបន្ទាប់ នោះនៅទីលានជាក់លាក់មួយ គាត់នឹងមានអារម្មណ៍ថាមិនអាចដកសំឡេងចេញបន្ថែមទៀតក្នុងលក្ខណៈដូចគ្នា។ មានតែការផ្លាស់ប្តូររបៀបនៃការបង្កើតសំឡេងទៅជា falsetto ពោលគឺ fistula គាត់នឹងអាចយកកំពូលខ្ពស់ជាងពីរបីទៀត។ បុរស G. មាន 2 ចុះឈ្មោះ: ទ្រូងនិង falsetto និងស្រី 3: ទ្រូងកណ្តាល (មធ្យម) និងក្បាល។ នៅចំណុចប្រសព្វនៃបញ្ជីឈ្មោះកុហក សំឡេងមិនស្រួល, ដែលគេហៅថា។ កំណត់ចំណាំការផ្លាស់ប្តូរ។ ការចុះឈ្មោះត្រូវបានកំណត់ដោយការផ្លាស់ប្តូរលក្ខណៈនៃការងាររបស់ខ្សែសំលេង។ សំឡេងនៃការចុះឈ្មោះទ្រូងត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍កាន់តែច្រើននៅក្នុងទ្រូងហើយសំឡេងនៃការចុះឈ្មោះក្បាលត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍នៅក្នុងក្បាល (ហេតុនេះឈ្មោះរបស់ពួកគេ) ។ នៅក្នុងការចុះឈ្មោះតារាចម្រៀង G. ដើរតួយ៉ាងធំដោយផ្តល់នូវសម្លេងជាក់លាក់។ ការលាបពណ៌។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាទំនើប ការ​ច្រៀង​តម្រូវ​ឱ្យ​មាន​ភាព​ស្មើ​គ្នា​នៃ​សំឡេង​ពេញ​មួយ​ជួរ​។ នេះត្រូវបានសម្រេចដោយការអភិវឌ្ឍនៃការចុះឈ្មោះចម្រុះ។ វា​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​នៅ​ប្រភេទ​ចម្រុះ​នៃ​ការ​ធ្វើ​ការ​នៃ sheaves នៅ​ទ្រូង​ក្រោម​និង​ចលនា falsetto ត្រូវ​បាន​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​។ នោះ។ timbre ត្រូវបានបង្កើតឡើង ដែលសម្លេងទ្រូង និងក្បាលត្រូវបានមានអារម្មណ៍ក្នុងពេលដំណាលគ្នា។ សម្រាប់ស្ត្រី G. លាយ (លាយ) សំឡេងគឺធម្មជាតិនៅកណ្តាលជួរ។ សម្រាប់បុរសភាគច្រើន G. នេះគឺជាសិល្បៈ។ ចុះឈ្មោះបង្កើតនៅលើមូលដ្ឋាននៃល។ "គ្របដណ្តប់" ផ្នែកខាងលើនៃជួរ។ សំលេងលាយឡំជាមួយនឹងភាពលេចធ្លោនៃសម្លេងដើមទ្រូង ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងផ្នែកនៃសំលេងស្រីទាប (ដែលហៅថាសំនៀងដើមទ្រូង)។ សំឡេងចម្រុះ (លាយ) ជាមួយនឹងភាពលេចធ្លោនៃ falsetto (ដែលគេហៅថា falsetto leaned falsetto) ត្រូវបានប្រើនៅលើកំណត់ចំណាំខាងលើខ្លាំងរបស់បុរស G.

ពេញមួយជីវិត G. របស់មនុស្សឆ្លងកាត់មានន័យថា។ ការផ្លាស់ប្តូរ។ ចាប់ពីអាយុមួយខែ កុមារចាប់ផ្តើមចេះនិយាយ ហើយចាប់ពីអាយុ 2-3 ឆ្នាំ គាត់ទទួលបានសមត្ថភាពក្នុងការច្រៀង។ មុនពេលពេញវ័យសម្លេងរបស់ក្មេងប្រុសនិងក្មេងស្រីមិនខុសគ្នាទេ។ ជួររបស់ G. ពី 2 តោននៅអាយុ 2 ឆ្នាំកើនឡើងនៅអាយុ 13 ឆ្នាំទៅមួយ octave កន្លះ។ ហ្គីតារបស់កុមារមានឈើ "ប្រាក់" ពិសេស ពួកវាស្តាប់ទៅទន់ភ្លន់ ប៉ុន្តែពួកគេត្រូវបានសម្គាល់ដោយកម្លាំង និងសម្បូរបែបនៃឈើ។ ប៉េវច. កុមារ G. ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយ Ch ។ អារេ ទៅក្រុមចម្រៀងច្រៀង។ អ្នកលេងភ្លេងកុមារគឺជាការកើតឡើងដ៏កម្រមួយ។ កុមារខ្ពស់ G. – soprano (សម្រាប់ក្មេងស្រី) និង treble (ក្មេងប្រុស) ។ G. របស់កុមារទាប - viola (ចំពោះក្មេងប្រុស) ។ រហូតដល់អាយុ 10 ឆ្នាំ អាម៉ូនិករបស់កុមារស្តាប់ទៅយ៉ាងពិតប្រាកដនៅទូទាំងជួរទាំងមូល ហើយក្រោយមកភាពខុសគ្នានៃសំឡេងនៃកំណត់ចំណាំខាងលើ និងខាងក្រោមចាប់ផ្តើមមានអារម្មណ៍ ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបង្កើតបញ្ជីឈ្មោះ។ ក្នុងអំឡុងពេលពេញវ័យ G. នៃក្មេងប្រុសថយចុះដោយ octave និងទទួលបានពណ៌បុរស។ បាតុភូតនៃការផ្លាស់ប្តូរនេះសំដៅទៅលើលក្ខណៈផ្លូវភេទបន្ទាប់បន្សំ និងបណ្តាលមកពីការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធសារពាង្គកាយឡើងវិញក្រោមឥទ្ធិពលនៃប្រព័ន្ធ endocrine ។ ប្រសិនបើបំពង់ករបស់ក្មេងស្រីក្នុងអំឡុងពេលនេះលូតលាស់តាមសមាមាត្រគ្រប់ទិសទី នោះបំពង់ករបស់ក្មេងប្រុសលាតសន្ធឹងទៅមុខច្រើនជាងមួយដងកន្លះ បង្កើតជាផ្លែប៉ោមរបស់អ័ដាម។ នេះ​បាន​ផ្លាស់​ប្តូ​រ​យ៉ាង​ខ្លាំង​ក​ណ្តា​ល​និង​ការ​សូត្រ​។ គុណសម្បត្តិ G. ក្មេងប្រុស។ ដើម្បី​រក្សា​អ្នក​ចម្រៀង​ឆ្នើម​។ G. ក្មេងប្រុសនៅប្រទេសអ៊ីតាលី 17-18 សតវត្ស។ castration ត្រូវបានប្រើ។ ប៉េវច. លក្ខណៈសម្បត្តិរបស់ G. របស់ក្មេងស្រីនៅតែមានបន្ទាប់ពីការផ្លាស់ប្តូរ។ សម្លេងរបស់មនុស្សពេញវ័យនៅតែមិនផ្លាស់ប្តូរជាមូលដ្ឋានរហូតដល់អាយុ 50-60 ឆ្នាំនៅពេលដែលដោយសារតែភាពក្រៀមស្វិតនៃរាងកាយភាពទន់ខ្សោយភាពក្រីក្រនៃឈើនិងការបាត់បង់កំណត់ចំណាំខាងលើនៃជួរត្រូវបានកត់សម្គាល់នៅក្នុងវា។

G. ត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ដោយយោងទៅតាម timbre នៃសំឡេង និងកម្ពស់នៃសំឡេងដែលបានប្រើ។ ពេញមួយសតវត្សនៃអត្ថិភាព, សាស្រ្តាចារ្យច្រៀងនៅក្នុងការតភ្ជាប់ជាមួយនឹងភាពស្មុគស្មាញនៃ wok នេះ។ ការចាត់ថ្នាក់គណបក្ស G. បានឆ្លងកាត់មធ្យោបាយ។ ការផ្លាស់ប្តូរ។ ក្នុងចំណោមសំឡេងសំខាន់ៗចំនួន 4 ដែលនៅតែមាននៅក្នុងក្រុមចម្រៀង (សំឡេងស្ត្រីខ្ពស់ និងទាប សំឡេងបុរសខ្ពស់ និងទាប) សំឡេងកណ្តាល (mezzo-soprano និង baritone) លេចធ្លោ ហើយបន្ទាប់មកប្រភេទរងតូចៗត្រូវបានបង្កើតឡើង។ នេះបើយោងតាមការទទួលយកនាពេលបច្ចុប្បន្ន។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការចាត់ថ្នាក់ សំឡេងស្ត្រីខាងក្រោមត្រូវបានសម្គាល់៖ ខ្ពស់ - ខូឡូតូរ៉ា សូប្រាណូ ទំនុកច្រៀង - ខូឡូតូរ៉ា សូប្រាណូ ទំនុកច្រៀង។ សូរ្យគ្រាស, ទំនុកច្រៀង - សូរ្យគ្រាស, សូរប្រាណូ ដ៏ខ្លាំង; កណ្តាល - mezzo-soprano និងទាប - contralto ។ ចំពោះបុរស សំឡេងខ្ពស់ត្រូវបានសម្គាល់ - altino tenor, lyric tenor, lyric-dramatic tenor, and dramatic tenor; G. កណ្តាល - បារីតូនទំនុកច្រៀង បារីតុន ទំនុកច្រៀង - ល្ខោន និង បារីតុន ដ៏អស្ចារ្យ; ទាប G. – បាសគឺខ្ពស់ ឬ melodious (cantante) និងទាប។ នៅក្នុងក្រុមចម្រៀង octaves បាសត្រូវបានសម្គាល់ ដែលមានសមត្ថភាពចាប់យកសំឡេងទាំងអស់នៃ octave ធំមួយ។ មាន G. កាន់កាប់កន្លែងមធ្យមរវាងអ្នកដែលបានរាយក្នុងប្រព័ន្ធចាត់ថ្នាក់នេះ។ ប្រភេទរបស់ G. អាស្រ័យលើចំនួននៃកាយវិភាគសាស្ត្រ និងសរីរវិទ្យា។ លក្ខណៈនៃរាងកាយ លើទំហំ និងកម្រាស់នៃខ្សែសំលេង និងផ្នែកផ្សេងទៀតនៃបរិធានសំលេង លើប្រភេទនៃរដ្ឋធម្មនុញ្ញ neuro-endocrine វាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងនិស្ស័យ។ នៅក្នុងការអនុវត្តជាក់ស្តែង ប្រភេទរបស់ G. ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួន ដែលចំណុចសំខាន់ៗគឺ៖ ធម្មជាតិនៃ timbre ជួរ សមត្ថភាពក្នុងការទប់ទល់នឹង tessitura ទីតាំងនៃកំណត់ត្រាអន្តរកាល និងភាពរំភើបនៃចលនា។ . សរសៃប្រសាទនៃ larynx (chronaxia), កាយវិភាគសាស្ត្រ។ សញ្ញា។

ប៉េវច. G. ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងសំឡេងស្រៈ ដែលការច្រៀងត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងពិតប្រាកដ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការច្រៀងទៅជាសំឡេងស្រៈមួយដោយគ្មានពាក្យ គឺប្រើតែក្នុងលំហាត់ ការបញ្ចេញសំឡេង និងពេលសម្តែងភ្លេងប៉ុណ្ណោះ។ ការតុបតែង wok ។ ធ្វើការ។ តាមក្បួនមួយ តន្ត្រី និងពាក្យគួរតែត្រូវបានបញ្ចូលគ្នាស្មើគ្នាក្នុងការច្រៀង។ សមត្ថភាពក្នុងការ "និយាយ" ក្នុងការច្រៀង ពោលគឺធ្វើតាមបទដ្ឋាននៃភាសា ដោយសេរី សុទ្ធសាធ និងធម្មជាតិបញ្ចេញសំឡេងកំណាព្យ។ អត្ថបទគឺជាលក្ខខណ្ឌមិនអាចខ្វះបានសម្រាប់ prof ។ ច្រៀង។ ភាពឆ្លាតវៃនៃអត្ថបទក្នុងពេលច្រៀងត្រូវបានកំណត់ដោយភាពច្បាស់លាស់ និងសកម្មភាពនៃការបញ្ចេញសំឡេងព្យញ្ជនៈ ដែលគួរតែរំខានដល់សំឡេងរបស់ G. ស្រៈដែលបង្កើតជា wok មួយភ្លែត។ melody, ត្រូវតែត្រូវបាន pronounced ជាមួយនឹងការរក្សាទុកនៃការសូត្រតែមួយ។ timbre ដែលផ្តល់ឱ្យសម្លេងនៃសម្លេងមានភាពស្មើគ្នាពិសេស។ ភាពឡូយឆាយរបស់ G. សមត្ថភាពរបស់គាត់ក្នុងការ "ហូរ" អាស្រ័យលើការបង្កើតសំលេងត្រឹមត្រូវ និងសំលេងនាំមុខ: សមត្ថភាពក្នុងការប្រើបច្ចេកទេស legato រក្សាធម្មជាតិដែលមានស្ថេរភាពនៅលើសម្លេងនីមួយៗ។ រំញ័រ។

ឥទ្ធិពលកំណត់លើការបង្ហាញ និងការអភិវឌ្ឍន៍នៃការច្រៀង។ G. បង្ហាញអ្វីដែលគេហៅថា។ សំលេង (ភាពងាយស្រួលសម្រាប់ការច្រៀង) នៃភាសានិងភ្លេង។ សម្ភារៈ។ បែងចែករវាងភាសាសំនៀង និងភាសាមិនមែនសំលេង។ សម្រាប់ wok ។ ភាសាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយស្រៈច្រើនក្រៃលែង ដែលបញ្ចេញសំឡេងយ៉ាងពេញលេញ ច្បាស់លាស់ ស្រាល ដោយគ្មានច្រមុះ ថ្លង់ ថ្លង់ ឬសំឡេងជ្រៅ។ ពួក​គេ​មិន​មាន​ទំនោរ​ក្នុង​ការ​បញ្ចេញ​សំឡេង​រឹង​នៃ​ព្យញ្ជនៈ​, ក៏​ដូច​ជា​បរិបូរណ៍​របស់​ពួក​គេ, ពួក​គេ​មិន​មាន​ព្យញ្ជនៈ throaty ។ ភាសាសំនៀងគឺអ៊ីតាលី។ ភ្លេងត្រូវបានបញ្ចេញដោយភាពរលូន ខ្វះការលោត ស្ងប់ស្ងាត់ដោយអ្នកទាំងនោះ ការប្រើប្រាស់ផ្នែកកណ្តាលនៃជួរ ចលនាបន្តិចម្តងៗ ការអភិវឌ្ឍន៍ឡូជីខល ភាពងាយស្រួលនៃការយល់ឃើញ auditory ។

ប៉េវច. G. ត្រូវបានរកឃើញនៅខែធ្នូ។ ក្រុមជនជាតិភាគតិចមិនដូចគ្នាទេ។ លើ​ការ​ចែកចាយ​សំឡេង លើក​លែង​តែ​សំឡេង​នៃ​ភាសា និង​ណាត។ ភ្លេងត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយកត្តាដូចជាការស្រលាញ់តន្ត្រី និងទំហំនៃអត្ថិភាពរបស់វាក្នុងចំណោមប្រជាជន លក្ខណៈពិសេសនៃជាតិ។ របៀបច្រៀង ជាពិសេសផ្លូវចិត្ត។ ឃ្លាំង និងនិស្ស័យ ជីវិត។ល។ អ៊ីតាលី និងអ៊ុយក្រែន ល្បីល្បាញដោយសារ G..

ឯកសារយោង: 1) Mazel L., O melody, M., 1952; Skrebkov S. , សៀវភៅសិក្សានៃ polyphony, M. , 1965; Tyulin Yu. និង Rivano I., Theoretical Foundations of Harmony, M., 1965; 4) Zhinkin NN, យន្តការនៃការនិយាយ, M. , 1958; Fant G. , ទ្រឹស្តីសូរស័ព្ទនៃការបង្កើតការនិយាយ, trans ។ ពីភាសាអង់គ្លេស M. , 1964; Morozov VP, អាថ៌កំបាំងនៃការនិយាយសំលេង, L. , 1967; Dmitriev LV, មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃបច្ចេកទេសសំលេង, M. , 1968; Mitrinovich-Modrzeevska A., រោគសរីរវិទ្យានៃការនិយាយ, សំលេងនិងការស្តាប់, trans ។ ពីប៉ូឡូញ, វ៉ារស្សាវ៉ា, 1965; Ermolaev VG, Lebedeva HF, Morozov VP, Guide to phoniatrics, L. , 1970; Tarneaud J., Seeman M., La voix et la parole, P., 1950; Luchsinger R., Arnold GE, Lehrbuch der Stimme und Sprachheilkunde, W., 1959; Husson R., La voix chante, P., 1960 ។

FG Arzamanov, LB Dmitriev