ប្រវត្តិហ្គីតាបាស

ជាមួយនឹងការមកដល់នៃចង្វាក់ jazz-rock អ្នកលេងភ្លេងចង្វាក់ jazz បានចាប់ផ្តើមប្រើប្រាស់ឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិក និងផលប៉ះពាល់ផ្សេងៗ ដោយស្វែងរក "ក្ដារលាយសំឡេង" ថ្មីដែលមិនមែនជាលក្ខណៈនៃចង្វាក់ jazz ប្រពៃណី។ ឧបករណ៍ និង​បែបផែន​ថ្មី​ក៏​បាន​ធ្វើ​ឱ្យ​វា​អាច​រក​ឃើញ​បច្ចេកទេស​លេង​ថ្មី​ផង​ដែរ។ ចាប់តាំងពីសិល្បករចង្វាក់ jazz តែងតែល្បីល្បាញដោយសារសំឡេង និងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ពួកគេ ដំណើរការនេះគឺមានលក្ខណៈធម្មជាតិសម្រាប់ពួកគេ។ អ្នកស្រាវជ្រាវចង្វាក់ jazz ម្នាក់បានសរសេរថា "អ្នកលេងភ្លេង jazz មានសំលេងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យសម្រាប់ការវាយតម្លៃសំឡេងរបស់វាតែងតែមានមូលដ្ឋានមិនច្រើនលើគំនិតប្រពៃណីអំពីសំឡេងនៃឧបករណ៍នោះទេ ប៉ុន្តែអាស្រ័យលើអារម្មណ៍ [សំឡេង] របស់វា។ ហើយ​ឧបករណ៍​មួយ​ក្នុង​ចំណោម​ឧបករណ៍​ដែល​បង្ហាញ​ខ្លួន​ក្នុង​ក្រុម​តន្ត្រី​ចង្វាក់ jazz និង jazz-rock នៃ​ទសវត្សរ៍ 70-80 គឺ ហ្គីតា​បាស ,  ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការ ដែលអ្នកនឹងរៀននៅក្នុងអត្ថបទនេះ។

អ្នកលេងដូចជា Stanley Clarke និង លោក Jaco Pastorius  បានយកការលេងហ្គីតាបាសទៅកម្រិតថ្មីទាំងស្រុងនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏ខ្លីនៃឧបករណ៍នេះ ដោយកំណត់ស្តង់ដារសម្រាប់អ្នកលេងបាសជំនាន់ក្រោយ។ លើសពីនេះទៀត ដំបូងឡើយត្រូវបានច្រានចោលដោយក្រុមតន្រ្តីចង្វាក់ jazz "ប្រពៃណី" (ជាមួយនឹងបាសពីរដង) ហ្គីតាបាសបានយកកន្លែងត្រឹមត្រូវរបស់ខ្លួននៅក្នុងចង្វាក់ jazz ដោយសារតែភាពងាយស្រួលនៃការដឹកជញ្ជូន និងការពង្រីកសញ្ញា។

តម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការបង្កើតឧបករណ៍ថ្មី។

សំឡេងខ្លាំងរបស់ឧបករណ៍គឺជាបញ្ហាអស់កល្បជានិច្ចសម្រាប់អ្នកបាសពីរដង។ បើគ្មានការពង្រីកទេ វាពិតជាលំបាកណាស់ក្នុងការប្រកួតប្រជែងកម្រិតសំឡេងជាមួយនឹងអ្នកវាយស្គរ ព្យាណូ ហ្គីតា និងក្រុមតន្ត្រីលង្ហិន។ ម្យ៉ាង​ទៀត អ្នក​បាស​ជា​ញឹក​ញាប់​មិន​អាច​ឮ​ខ្លួន​ឯង​បាន​ទេ ព្រោះ​អ្នក​ដទៃ​លេង​ខ្លាំង​ណាស់។ វាគឺជាការចង់ដោះស្រាយបញ្ហាសំឡេងបាសពីរដង ដែលជំរុញឱ្យ Leo Fender និងអ្នកផលិតហ្គីតាផ្សេងទៀតមុនគាត់បង្កើតឧបករណ៍ដែលបំពេញតាមតម្រូវការរបស់បាសហ្សាស។ គំនិតរបស់ Leo គឺដើម្បីបង្កើតកំណែអេឡិចត្រូនិចនៃបាសទ្វេរឬកំណែបាសនៃហ្គីតាអគ្គិសនី។

ឧបករណ៍នេះត្រូវតែបំពេញតម្រូវការរបស់តន្ត្រីករដែលលេងនៅក្នុងក្រុមរាំតូចៗនៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ សម្រាប់ពួកគេ វាមានសារៈសំខាន់ចំពោះភាពងាយស្រួលនៃការដឹកជញ្ជូនឧបករណ៍ បើប្រៀបធៀបជាមួយនឹងបាសទ្វេ ភាពត្រឹមត្រូវនៃការបញ្ចេញសំឡេងកាន់តែច្រើន [របៀបដែលកំណត់ចំណាំបង្កើត] ក៏ដូចជាសមត្ថភាពក្នុងការសម្រេចបាននូវតុល្យភាពចាំបាច់នៃកម្រិតសំឡេងជាមួយនឹងហ្គីតាអគ្គិសនីដែលកំពុងទទួលបានប្រជាប្រិយភាព។

គេអាចសន្មត់ថា ហ្គីតាបាសគឺមានប្រជាប្រិយភាពក្នុងចំណោមក្រុមតន្ត្រីដ៏ពេញនិយម ប៉ុន្តែតាមពិត វាជារឿងធម្មតាបំផុតក្នុងចំណោមក្រុមតន្ត្រី jazz នៃទសវត្សរ៍ទី 50 ។ ក៏មានទេវកថាផងដែរ។ Leo Fender បានបង្កើតហ្គីតាបាស។ ជាការពិតគាត់បានបង្កើតការរចនាដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតនិងលក់ដាច់បំផុតបើប្រៀបធៀបទៅនឹងគូប្រជែង។

ការសាកល្បងដំបូងរបស់អ្នកផលិតហ្គីតា

តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ Leo Fender ចាប់តាំងពីសតវត្សទី 15 ការប៉ុនប៉ងត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីបង្កើតឧបករណ៍ចុះបញ្ជីបាសដែលនឹងបង្កើតបានជាចុងទាបស្អាត និងខ្លាំង។ ការពិសោធន៍ទាំងនេះមិនត្រឹមតែមាននៅក្នុងការស្វែងរកទំហំ និងរូបរាងត្រឹមត្រូវប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានទៅដល់ឆ្ងាយដូចជាការភ្ជាប់ស្នែង ដូចជានៅលើ gramophones ចាស់ៗ នៅតំបន់ស្ពាន ដើម្បីពង្រីកសម្លេង និងចែកចាយវាតាមទិស។

ការប៉ុនប៉ងមួយដើម្បីបង្កើតឧបករណ៍បែបនេះគឺ ហ្គីតាបាស Regal (Regal Bassoguitar) បង្ហាញនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 30 ។ គំរូដើមរបស់វាគឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទ ប៉ុន្តែវាត្រូវបានលេងបញ្ឈរ។ ទំហំនៃឧបករណ៍ឈានដល់ប្រវែង 1.5 ម៉ែត្រដោយមិនរាប់បញ្ចូល spire មួយភាគបួនម៉ែត្រ។ fretboard មានរាងសំប៉ែតដូចនៅលើហ្គីតា ហើយមាត្រដ្ឋានគឺ 42" ដូចជានៅលើបាសទ្វេ។ ផងដែរនៅក្នុងឧបករណ៍នេះ ការប៉ុនប៉ងមួយត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីដោះស្រាយបញ្ហានៃការបញ្ចេញសំឡេងនៃបាសទ្វេ – មាន frets នៅលើ fingerboard ប៉ុន្តែពួកគេត្រូវបានកាត់ flush ជាមួយនឹងផ្ទៃនៃក។ ដូច្នេះ វា​ជា​គំរូ​ដំបូង​នៃ​ហ្គីតា​បាស​ដែល​គ្មាន​ការ​រំខាន​ជាមួយ​នឹង​សញ្ញា​សម្គាល់​ក្តារក្រាល (Ex.1)។

ក្រោយមកនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 Gibson ណែនាំរបស់ពួកគេ ហ្គីតាអគ្គិសនីបាស ហ្គីតាពាក់កណ្តាលសូរស័ព្ទដ៏ធំសម្បើមជាមួយភីកអាប់បញ្ឈរ និងអេឡិចត្រុងភីកអាប់។ ជាអកុសល amplifiers តែមួយគត់នៅពេលនោះត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ហ្គីតា ហើយសញ្ញារបស់ឧបករណ៍ថ្មីត្រូវបានបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយដោយសារតែ amplifier អសមត្ថភាពក្នុងការគ្រប់គ្រងប្រេកង់ទាប។ Gibson ផលិតតែឧបករណ៍បែបនេះសម្រាប់រយៈពេលពីរឆ្នាំពីឆ្នាំ 1938 ដល់ឆ្នាំ 1940 (ឧ. 2) ។

បាសទ្វេអគ្គិសនីជាច្រើនបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 30 ហើយអ្នកតំណាងម្នាក់នៃគ្រួសារនេះគឺ Rickenbacker Electro Bass-Viol បង្កើតឡើងដោយ George Beauchamp (លោក George Beauchamp) . វា​ត្រូវ​បាន​បំពាក់​ដោយ​ដំបង​ដែក​ដែល​ជាប់​នឹង​គម្រប​អំពែ​ ប្រដាប់​រើស​រាង​ដូច​សេះ​ ហើយ​ខ្សែ​ត្រូវ​បាន​រុំ​ដោយ​ក្រដាស​នៅ​កន្លែង​នៅ​ពី​លើ​ភីកអាប់។ បាសពីរដងអគ្គិសនីនេះមិនមានគោលដៅដើម្បីដណ្តើមទីផ្សារ និងក្លាយជាការពេញនិយមពិតប្រាកដ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ អេឡិចត្រូបាស-វីយ៉ូល។ ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​បាស​អគ្គិសនី​ដំបូង​គេ​ដែល​បាន​កត់ត្រា​ក្នុង​កំណត់ត្រា​មួយ។ វាត្រូវបានប្រើនៅពេលថត Mark Allen & His Orchestra ក្នុង 30s ។

ភាគច្រើន ប្រសិនបើមិនមែនទាំងអស់ទេ ការរចនាហ្គីតាបាសនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 គឺផ្អែកលើការរចនាហ្គីតាសូរស័ព្ទ ឬការរចនាបាសទ្វេ ហើយត្រូវប្រើក្នុងទីតាំងបញ្ឈរ។ បញ្ហានៃការពង្រីកសញ្ញាលែងមានភាពស្រួចស្រាវទៀតហើយដោយសារតែការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍ភីកអាប់ ហើយបញ្ហានៃការបញ្ចេញសំឡេងត្រូវបានដោះស្រាយដោយជំនួយពីហ្វ្រេស ឬយ៉ាងហោចណាស់ការសម្គាល់នៅលើបន្ទះម្រាមដៃ។ ប៉ុន្តែបញ្ហានៃទំហំ និងការដឹកជញ្ជូនឧបករណ៍ទាំងនេះមិនទាន់ត្រូវបានដោះស្រាយនៅឡើយ។

THE FIRST BASS GUITAR AUDIOVOX MODEL 736

ក្នុងអំឡុងឆ្នាំ ១៩៣០ ដដែល។ លោកប៉ូល H. Tutmarc បានណែនាំការច្នៃប្រឌិតសំខាន់ៗនៅក្នុងការរចនាហ្គីតាបាសប្រហែល 15 ឆ្នាំមុនពេលវេលារបស់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1936 Tutmark ផលិតកម្ម Audiovox ក្រុមហ៊ុនបានចេញផ្សាយ ហ្គីតាបាសដំបូងគេរបស់ពិភពលោក ដូចដែលយើងដឹងឥឡូវនេះ ម៉ូដែល Audiovox 736 . ហ្គីតា​នេះ​ត្រូវ​បាន​ផលិត​ពី​ឈើ​តែ​មួយ​មាន​ខ្សែ​ចំនួន​៤ ខ្សែ​ក​មាន​ខ្សែ​ក្រវាត់​មួយ និង​ឧបករណ៍​ទាញ​មេដែក។ សរុបមក ហ្គីតាប្រហែល 4 នេះត្រូវបានផលិត ហើយសព្វថ្ងៃនេះមានតែអ្នករស់រានមានជីវិតតែ 100 នាក់ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានគេស្គាល់ ដែលតម្លៃអាចឡើងដល់ជាង 20,000 ដុល្លារ។ នៅឆ្នាំ 1947 កូនប្រុសរបស់ប៉ុល Bud Tutmark បានព្យាយាមបង្កើតគំនិតរបស់ឪពុកគាត់ជាមួយ បាសខ្សែអេឡិចត្រូនិច Serenader ប៉ុន្តែ​បាន​បរាជ័យ។

ដោយសារមិនមានគម្លាតច្រើនរវាងហ្គីតាបាស Tutmark និង Fender វាសមហេតុផលក្នុងការងឿងឆ្ងល់ថាតើ Leo Fender បានឃើញហ្គីតាគ្រួសារ Tutmark នៅក្នុងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មតាមកាសែតដែរឬទេ? ការងារ និងជីវិតរបស់ Leo Fender Richard R. Smith អ្នកនិពន្ធ Fender: The Sound Heard 'ជុំវិញពិភពលោក, ជឿជាក់ថា Fender មិនបានចម្លងគំនិតរបស់ Tutmark ទេ។ រូបរាងបាសរបស់ Leo ត្រូវបានចម្លងពី Telecaster ហើយមានមាត្រដ្ឋានធំជាងបាសរបស់ Tutmark ។

ការចាប់ផ្តើមនៃការពង្រីក FENDER BASS

នៅឆ្នាំ 1951 លោក Leo Fender បានធ្វើប៉ាតង់ការរចនាហ្គីតាបាសថ្មីមួយដែលសម្គាល់ចំណុចរបត់មួយនៅក្នុង ប្រវត្តិនៃហ្គីតាបាស និងតន្ត្រីទូទៅ។ ការផលិតបាស Leo Fender ដ៏ធំបានដោះស្រាយបញ្ហាទាំងអស់ដែលអ្នកលេងបាសនៅសម័យនោះត្រូវប្រឈមមុខ៖ អនុញ្ញាតឱ្យពួកគេបញ្ចេញសំឡេងខ្លាំងជាងមុន កាត់បន្ថយការចំណាយលើការដឹកជញ្ជូនឧបករណ៍ និងអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេលេងជាមួយនឹងសំឡេងត្រឹមត្រូវជាងមុន។ គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល ហ្គីតាបាស Fender បានចាប់ផ្តើមទទួលបានប្រជាប្រិយភាពនៅក្នុងចង្វាក់ jazz ទោះបីជាដំបូងឡើយអ្នកលេងបាសជាច្រើនមានការស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការទទួលយកវា ទោះបីជាមានគុណសម្បត្តិទាំងអស់ក៏ដោយ។

ដោយ​មិន​នឹក​ស្មាន​ដល់​សម្រាប់​ខ្លួន​យើង យើង​បាន​កត់​សម្គាល់​ឃើញ​ថា​មាន​អ្វី​មួយ​ខុស​ជាមួយ​ក្រុម​តន្ត្រី។ វាមិនមានបាសទេ ទោះបីជាយើងអាចលឺបាសយ៉ាងច្បាស់ក៏ដោយ។ មួយវិនាទីក្រោយមក យើងបានកត់សម្គាល់ឃើញរឿងចម្លែកមួយ៖ មានអ្នកលេងហ្គីតាពីរនាក់ ទោះបីជាយើងឮតែហ្គីតាមួយក៏ដោយ។ បន្តិចក្រោយមក អ្វីៗក៏ច្បាស់។ អង្គុយក្បែរអ្នកលេងហ្គីតាគឺជាតន្ត្រីករម្នាក់ដែលកំពុងលេងអ្វីដែលមើលទៅដូចជាហ្គីតាអគ្គិសនី ប៉ុន្តែនៅពេលពិនិត្យកាន់តែជិត ករបស់ហ្គីតារបស់គាត់គឺវែងជាង មានការជាប់គាំង និងរាងកាយរាងចម្លែកជាមួយនឹងប៊ូតុងបញ្ជា និងខ្សែដែលរត់ទៅ អំពែរ។

DOWNBEAT MAGAZINE ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1952

Leo Fender បានបញ្ជូនបាសថ្មីពីររបស់គាត់ទៅក្រុមតន្រ្តីករនៃវង់តន្រ្តីដ៏ពេញនិយមនៅពេលនោះ។ ម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេបានទៅ Lionel Hampton វង់តន្រ្តីនៅឆ្នាំ 1952 ។ Hampton ចូលចិត្តឧបករណ៍ថ្មីនេះខ្លាំងណាស់ ដែលគាត់បានទទូចថា បាស ព្រះសង្ឃ Montgomery បងប្រុសរបស់អ្នកលេងហ្គីតា Wes Montgomery , លេងវា។ បាស Steve Swallow ដោយនិយាយអំពី Montgomery ក្នុងនាមជាអ្នកលេងដ៏លេចធ្លោម្នាក់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្របាស៖ "អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ គាត់គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលពិតជាបានដោះសោសក្តានុពលរបស់ឧបករណ៍នៅក្នុង Rock and Roll and Blues"។ បាសម្នាក់ទៀតដែលចាប់ផ្តើមលេងបាសគឺ ប្ដូរ Henry មកពីទីក្រុងញូវយ៉ក ដែលលេងក្នុងក្រុមតន្ត្រី jazz និងលោត (លោតប៊្លូស) ។

ខណៈពេលដែលតន្ត្រីករចង្វាក់ jazz មានការប្រុងប្រយ័ត្នចំពោះការច្នៃប្រឌិតថ្មីនេះ បាសច្បាស់ ចូល​ទៅ​ជិត​ស្ទីល​តន្ត្រី​ថ្មី - រ៉ុក និង​វិល។ វាគឺនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះដែលហ្គីតាបាសចាប់ផ្តើមត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយគ្មានមេត្ដាដោយសារតែសមត្ថភាពថាមវន្តរបស់វា - ជាមួយនឹង amplification ត្រឹមត្រូវ វាមិនពិបាកក្នុងការចាប់យកកម្រិតសំឡេងនៃហ្គីតាអគ្គិសនីទេ។ ហ្គីតាបាសបានផ្លាស់ប្តូរតុល្យភាពនៃថាមពលនៅក្នុងក្រុមជារៀងរហូត: នៅក្នុងផ្នែកចង្វាក់រវាងក្រុមតន្រ្តីលង្ហិននិងឧបករណ៍ផ្សេងទៀត។

លោក Dave Myers អ្នកលេងភ្លេងនៅទីក្រុងឈីកាហ្គោ បន្ទាប់ពីប្រើហ្គីតាបាសនៅក្នុងក្រុមរបស់គាត់ កំណត់ស្តង់ដារជាក់ស្តែងសម្រាប់ការប្រើប្រាស់ហ្គីតាបាសនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីផ្សេងទៀត។ និន្នាការនេះបាននាំក្រុមតូចៗថ្មីទៅកាន់ឈុតពណ៌ខៀវ និងការចាកចេញពីក្រុមធំ ដោយសារតែម្ចាស់ក្លឹបមានការស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការបង់ថ្លៃក្រុមធំ នៅពេលដែលក្រុមតូចៗអាចធ្វើដូចគ្នាដោយចំណាយតិច។

បន្ទាប់ពីការណែនាំយ៉ាងរហ័សនៃហ្គីតាបាសទៅក្នុងតន្ត្រី វានៅតែបណ្តាលឱ្យមានការពិបាកចិត្តក្នុងចំណោមអ្នកលេងបាសពីរ។ ទោះបីជាមានគុណសម្បត្តិជាក់ស្តែងទាំងអស់នៃឧបករណ៍ថ្មីក៏ដោយ ក៏ហ្គីតាបាសខ្វះការបញ្ចេញមតិដែលមាននៅក្នុងបាសទ្វេ។ ទោះបីជាមាន "បញ្ហា" នៃសំឡេងឧបករណ៍នៅក្នុងក្រុមចង្វាក់ jazz ប្រពៃណី ពោលគឺ ដោយប្រើតែឧបករណ៍សូរស័ព្ទ អ្នកលេងបាសពីរជាន់ជាច្រើនដូចជា Ron Carter ជាឧទាហរណ៍ បានប្រើហ្គីតាបាសនៅពេលចាំបាច់។ ជាការពិត "តន្ត្រីករចង្វាក់ jazz ប្រពៃណី" ជាច្រើនដូចជា Stan Getz, Dizzy Gillespie, Jack DeJohnette មិនត្រូវបានជំទាស់នឹងការប្រើប្រាស់របស់វាទេ។ បន្តិចម្ដងៗ ហ្គីតាបាសបានចាប់ផ្តើមផ្លាស់ទីក្នុងទិសដៅផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា ជាមួយនឹងតន្ត្រីករបង្ហាញវាបន្តិចម្តងៗ ហើយនាំវាទៅកម្រិតថ្មីមួយ។

តាំងពីដើមមក…

ហ្គីតាបាសអគ្គិសនីដែលគេស្គាល់ដំបូងគេត្រូវបានផលិតក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ដោយអ្នកបង្កើត Seattle និងតន្ត្រីករ Paul Tutmark ប៉ុន្តែវាមិនទទួលបានជោគជ័យខ្លាំងទេ ហើយការច្នៃប្រឌិតនេះត្រូវបានបំភ្លេចចោល។ Leo Fender បានរចនា Precision Bass ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅឆ្នាំ 1951។ ការកែប្រែបន្តិចបន្តួចត្រូវបានធ្វើឡើងនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 50 ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក ការផ្លាស់ប្តូរតិចតួចបំផុតត្រូវបានធ្វើឡើងចំពោះអ្វីដែលបានក្លាយទៅជាស្តង់ដារឧស្សាហកម្មយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ Precision Bass នៅតែជាហ្គីតាបាសដែលប្រើច្រើនជាងគេបំផុត ហើយច្បាប់ចម្លងជាច្រើននៃឧបករណ៍ដ៏អស្ចារ្យនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយក្រុមហ៊ុនផលិតផ្សេងទៀតនៅជុំវិញពិភពលោក។

ពីរបីឆ្នាំបន្ទាប់ពីការបង្កើតហ្គីតាបាសដំបូង គាត់បានបង្ហាញពីគំនិតទីពីររបស់គាត់ទៅកាន់ពិភពលោក - Jazz Bass ។ វា​មាន​ក​រាង​ស្តើង​អាច​លេង​បាន​ច្រើន​ជាង ហើយ​ភីកអាប់​ពីរ មួយ​នៅ​កន្ទុយ និង​មួយទៀត​នៅ​ក។ នេះធ្វើឱ្យវាអាចពង្រីកជួរសំនៀង។ ទោះបីជាមានឈ្មោះក៏ដោយ បាស Jazz ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងគ្រប់ប្រភេទនៃតន្ត្រីសម័យទំនើប។ ដូចជាភាពជាក់លាក់ រូបរាង និងការរចនារបស់ Jazz Bass ត្រូវបានចម្លងដោយអ្នកបង្កើតហ្គីតាជាច្រើន។

ព្រឹកព្រលឹមនៃឧស្សាហកម្ម

មិន​មែន​ជា​រឿង​ហួស​ហេតុ​នោះ​ទេ Gibson បាន​ណែនាំ​បាស​រាង​វីយូឡុង​តូច​ដំបូង​គេ​ដែល​អាច​លេង​បញ្ឈរ​ឬ​ផ្ដេក។ បន្ទាប់មកពួកគេបានបង្កើតស៊េរី EB ដែលទទួលបានការទទួលស្គាល់យ៉ាងខ្លាំងដោយ EB-3 ទទួលបានជោគជ័យបំផុត។ បន្ទាប់មកបានមកដល់ បាស Thunderbird ដ៏ល្បីល្បាញដែលជាបាសដំបូងរបស់ពួកគេដែលមានមាត្រដ្ឋាន 34 អ៊ីញ។

ខ្សែបាសដ៏ពេញនិយមមួយទៀតគឺក្រុមហ៊ុន Music Man ដែលបង្កើតឡើងដោយ Leo Fender បន្ទាប់ពីចាកចេញពីក្រុមហ៊ុនដែលមានឈ្មោះរបស់គាត់។ The Music Man Stingray ត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់សម្លេងដ៏ជ្រាលជ្រៅ និងការរចនាបែបបុរាណរបស់វា។

មានហ្គីតាបាសដែលភ្ជាប់ជាមួយតន្រ្តីករម្នាក់គឺ Hofner Violin Bass ដែលឥឡូវគេហៅជាទូទៅថាជា Beatle Bass។ ដោយសារតែទំនាក់ទំនងរបស់គាត់ជាមួយ Paul McCartney ។ តារាចម្រៀង និងអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញសរសើរបាសនេះសម្រាប់ទម្ងន់ស្រាល និងសមត្ថភាពដែលអាចសម្របខ្លួនបានយ៉ាងងាយស្រួលទៅនឹងដៃឆ្វេង។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលគាត់ប្រើបាស Hofner សូម្បីតែ 50 ឆ្នាំក្រោយមក។ ទោះបីជាមានបំរែបំរួលហ្គីតាបាសជាច្រើនទៀតដែលអាចរកបានក៏ដោយ ភាគច្រើនគឺជាគំរូដែលបានពិពណ៌នានៅក្នុងអត្ថបទនេះ និងការចម្លងរបស់វា។

ចាប់ពីយុគសម័យចង្វាក់ jazz ដល់ដើមដំបូងនៃ Rock and Roll បាសទ្វេ និងបងប្អូនរបស់វាត្រូវបានគេប្រើ។ ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍ទាំងចង្វាក់ jazz និង rock និងបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការចល័តកាន់តែច្រើន ភាពចល័ត ភាពងាយស្រួលនៃការលេង និងភាពខុសគ្នានៃសំឡេងបាសអគ្គិសនី បាសអគ្គិសនីបានកើនឡើងដល់ភាពលេចធ្លោ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1957 នៅពេលដែល Elvis Presley bassist Bill Black "goes electric" ជាមួយនឹងបន្ទាត់បាសដ៏អស្ចារ្យរបស់ Paul McCartney ការច្នៃប្រឌិតបាសដ៏រំជើបរំជួលរបស់ Jack Bruce ដែលជាបន្ទាត់ចង្វាក់ jazz របស់ Jaco Pastorius ដែលជាបន្ទាត់រីកចម្រើនប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់ Tony Levine និង Chris Squire ត្រូវបានបញ្ជូន ហ្គីតាបាសគឺជាកម្លាំងដែលមិនអាចបញ្ឈប់បាន។ នៅក្នុងតន្ត្រី។

ហ្គីតាបាសនៅលើការថតស្ទូឌីយោ

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 អ្នកលេងបាសក៏បានតាំងលំនៅយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងស្ទូឌីយោ។ ដំបូងឡើយ បាសពីរដងត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថា នៅក្នុងការថតជាមួយនឹងហ្គីតាបាស ដែលបង្កើតឥទ្ធិពល tick-tock ដែលអ្នកផលិតត្រូវការ។ ពេលខ្លះ បាសចំនួនបីបានចូលរួមក្នុងការថតសំឡេង៖ បាសទ្វេរដង Fender Precision និង 6 ខ្សែ Danelectro ។ ការយល់ដឹងពីប្រជាប្រិយភាពរបស់អេ ដាណូបាស , Leo Fender បានចេញផ្សាយផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ Fender Bass VI ក្នុង 1961 ។

រហូតដល់ចុងទសវត្សរ៍ទី 60 ហ្គីតាបាសត្រូវបានលេងជាចម្បងដោយប្រើម្រាមដៃ ឬជ្រើសរើស។ រហូតដល់ Larry Graham ចាប់ផ្តើមវាយខ្សែដោយមេដៃរបស់គាត់ ហើយភ្ជាប់ជាមួយម្រាមដៃចង្អុលរបស់គាត់។ ថ្មី​នេះ "ទះកំផ្លៀង និងដក" បច្ចេកទេសវាយស្គរគ្រាន់តែជាវិធីមួយដើម្បីបំពេញកង្វះអ្នកវាយស្គរនៅក្នុងក្រុម។ វាយខ្សែអក្សរដោយមេដៃ គាត់បានធ្វើត្រាប់តាមស្គរបាស ហើយធ្វើទំពក់ដោយម្រាមដៃចង្អុលរបស់គាត់ ដែលជាស្គរអន្ទាក់។

បន្តិចទៀត Stanley Clarke រួមបញ្ចូលគ្នានូវស្ទីលរបស់ Larry Graham និងស្ទីលពិសេសរបស់អ្នកបាសពីរដង Scott LaFaro នៅក្នុងស្ទីលលេងរបស់គាត់ ក្លាយជា អ្នកលេងបាសដ៏អស្ចារ្យដំបូងគេក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រជាមួយ ត្រឡប់ទៅជារៀងរហូត ក្នុង 1971 ។

ហ្គីតាបាសពីម៉ាកផ្សេងៗ

នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងបានមើលប្រវត្តិនៃហ្គីតាបាសតាំងពីដើមដំបូងមក ម៉ូដែលពិសោធន៍ដែលព្យាយាមឱ្យខ្លាំងជាង ស្រាលជាងមុន និងត្រឹមត្រូវជាងបាសទ្វេ មុនពេលការពង្រីកបាស Fender ។ ជាការពិតណាស់ Fender មិនមែនជាអ្នកផលិតហ្គីតាបាសតែមួយនោះទេ។ ដរាបណាឧបករណ៍ថ្មីចាប់ផ្តើមទទួលបានប្រជាប្រិយភាព ក្រុមហ៊ុនផលិតឧបករណ៍ភ្លេងបានចាប់រលក ហើយចាប់ផ្តើមផ្តល់ការអភិវឌ្ឍន៍របស់ពួកគេដល់អតិថិជន។

Höfner បានចេញផ្សាយហ្គីតាបាសខ្នាតខ្លីដូចវីយូឡុងរបស់ពួកគេនៅឆ្នាំ 1955 ដោយគ្រាន់តែហៅវាថា  Höfner 500/1 . ក្រោយមកម៉ូដែលនេះត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយដោយសារតែវាត្រូវបានជ្រើសរើសជាឧបករណ៍សំខាន់ដោយ Paul McCartney ដែលជាអ្នកលេងបាសនៃក្រុម Beatles ។ Gibson មិនបានយឺតយ៉ាវនៅពីក្រោយដៃគូប្រកួតប្រជែងទេ។ ប៉ុន្តែ ឧបករណ៍ទាំងអស់នេះ ដូចជា Fender Precision Bass សមនឹងទទួលបានអត្ថបទដាច់ដោយឡែកមួយនៅក្នុងប្លុកនេះ។ ហើយនៅថ្ងៃណាមួយអ្នកប្រាកដជានឹងអានអំពីពួកគេនៅលើទំព័រនៃគេហទំព័រ!