Dmitry Stepanovich Bortnyansky (Dmitry Bortnyansky) |

លោក Dmitry Bortnyansky

… អ្នក​បាន​សរសេរ​ទំនុក​តម្កើង​ដ៏​អស្ចារ្យ ហើយ​ដោយ​សញ្ជឹង​គិត​អំពី​ពិភព​នៃ​សុភមង្គល ទ្រង់​បាន​ចារឹក​វា​ដល់​យើង​ជា​សំឡេង… អាហ្គាហ្វាងជែល។ នៅក្នុងការចងចាំរបស់ Bortnyansky

D. Bortnyansky គឺជាអ្នកតំណាងម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកតំណាងដ៏ប៉ិនប្រសប់បំផុតនៃវប្បធម៌តន្ត្រីរុស្ស៊ីនៃយុគសម័យមុន Glinka ដែលបានឈ្នះក្តីស្រឡាញ់ដោយស្មោះពីជនរួមជាតិរបស់គាត់ទាំងជាអ្នកតែង ដែលស្នាដៃរបស់គាត់ ជាពិសេសអ្នកច្រៀងរាំ ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពពិសេស និងជាអ្នកពូកែ។ បុគ្គលពហុជំនាញ ដែលមានមន្តស្នេហ៍ដ៏កម្រ។ កវីសហសម័យមិនបញ្ចេញឈ្មោះបានហៅអ្នកនិពន្ធថា "Orpheus នៃទន្លេ Neva" ។ កេរ្តិ៍ដំណែលច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់គឺទូលំទូលាយ និងផ្លាស់ប្តូរ។ វាមានចំណងជើងប្រហែល 200 - ល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួន 6, ជាង 100 ស្នាដៃច្រៀង, អង្គជំនុំជម្រះនិងឧបករណ៍ជាច្រើន, មនោសញ្ចេតនា។ តន្ត្រីរបស់ Bortnyansky ត្រូវបានសម្គាល់ដោយរសជាតិសិល្បៈដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ការអត់ធ្មត់ ភាពថ្លៃថ្នូរ ភាពច្បាស់លាស់បែបបុរាណ និងវិជ្ជាជីវៈខ្ពស់ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការសិក្សាតន្ត្រីអឺរ៉ុបសម័យទំនើប។ អ្នករិះគន់តន្ត្រីរុស្ស៊ី A. Serov បានសរសេរថា Bortnyansky "បានសិក្សាលើគំរូដូចគ្នានឹង Mozart ហើយបានយកតម្រាប់តាម Mozart ខ្លួនឯងយ៉ាងខ្លាំង" ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ភាសាតន្ត្រីរបស់ Bortnyansky គឺជាភាសាជាតិ វាច្បាស់ណាស់មានមូលដ្ឋានចម្រៀង-មនោសញ្ចេតនា សំឡេងនៃ melos ទីក្រុងអ៊ុយក្រែន។ ហើយនេះមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេ។ យ៉ាងណាមិញ Bortnyansky គឺជាជនជាតិអ៊ុយក្រែន។

យុវជននៃ Bortnyansky ស្របគ្នានឹងពេលវេលាដែលការកើនឡើងជាសាធារណៈដ៏មានឥទ្ធិពលនៅវេននៃទសវត្សរ៍ទី 60-70 ។ សតវត្សទី IX បានដាស់កម្លាំងច្នៃប្រឌិតជាតិ។ វាគឺនៅពេលនេះដែលសាលាតែងអាជីពបានចាប់ផ្តើមបង្កើតនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។

ដោយមើលឃើញពីសមត្ថភាពតន្ត្រីដ៏ពិសេសរបស់គាត់ Bortnyansky ត្រូវបានបញ្ជូននៅអាយុប្រាំមួយឆ្នាំទៅសាលាច្រៀង ហើយបន្ទាប់ពី 2 ឆ្នាំគាត់ត្រូវបានបញ្ជូនទៅ St. Petersburg ទៅតុលាការច្រៀង Chapel ។ សំណាងតាំងពីកុមារភាពបានអនុគ្រោះដល់ក្មេងប្រុសឆ្លាតដ៏ស្រស់ស្អាត។ គាត់បានក្លាយជាទីពេញចិត្តរបស់អធិរាជ រួមជាមួយអ្នកចម្រៀងផ្សេងទៀតបានចូលរួមក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីកម្សាន្ត ការសម្តែងនៅតុលាការ សេវាព្រះវិហារ សិក្សាភាសាបរទេស ការសម្តែង។ នាយកក្រុមចម្រៀង M. Poltoratsky បានសិក្សាច្រៀងជាមួយគាត់ ហើយអ្នកនិពន្ធអ៊ីតាលី B. Galuppi - ការតែងនិពន្ធ។ តាមអនុសាសន៍របស់គាត់នៅឆ្នាំ 1768 Bortnyansky ត្រូវបានបញ្ជូនទៅប្រទេសអ៊ីតាលីជាកន្លែងដែលគាត់ស្នាក់នៅអស់រយៈពេល 10 ឆ្នាំ។ នៅទីនេះគាត់បានសិក្សាតន្ត្រីរបស់ A. Scarlatti, GF Handel, N. Iommelli ដែលជាស្នាដៃរបស់ polyphonists នៃសាលា Venetian ហើយបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងដោយជោគជ័យក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធ។ នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី "អភិបូជាអាឡឺម៉ង់" ត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែល Bortnyansky បានណែនាំការសូត្រចាស់គ្រិស្តអូស្សូដក់ទៅជាសូត្រមួយចំនួនដោយអភិវឌ្ឍវាតាមរបៀបអ៊ឺរ៉ុប។ ក៏ដូចជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួន 3: Creon (1776), Alcides, Quintus Fabius (ទាំងពីរ - 1778) ។

នៅឆ្នាំ 1779 លោក Bortnyansky បានត្រឡប់ទៅទីក្រុង St. ការតែងនិពន្ធរបស់គាត់ដែលបានបង្ហាញដល់លោកស្រី Catherine II គឺជាជោគជ័យដ៏ត្រេកត្រអាល បើទោះបីជានៅក្នុងភាពយុត្តិធម៌គួរកត់សំគាល់ថា ព្រះចៅអធិរាជត្រូវបានសម្គាល់ដោយការប្រឆាំងតន្ត្រីដ៏កម្រ និងបានអបអរសាទរចំពោះតែការបំផុសគំនិតប៉ុណ្ណោះ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Bortnyansky ត្រូវបានគេពេញចិត្តបានទទួលរង្វាន់និងតំណែងជាអ្នកគ្រប់គ្រងក្រុមតន្រ្តីនៃតុលាការ Singing Chapel ក្នុងឆ្នាំ 1783 នៅពេលការចាកចេញរបស់ J. Paisiello ពីប្រទេសរុស្ស៊ីគាត់ក៏បានក្លាយជាអ្នកគ្រប់គ្រងក្រុមតន្រ្តីនៃ "តុលាការតូច" នៅ Pavlovsk ក្រោមអ្នកស្នងមរតក Pavel និងរបស់គាត់។ ប្រពន្ធ។

ការ​កាន់កាប់​ចម្រុះ​បែប​នេះ​បាន​ជំរុញ​ឱ្យ​មាន​ការ​តែង​និពន្ធ​តន្ត្រី​ជា​ច្រើន​ប្រភេទ។ Bortnyansky បង្កើតការប្រគុំតន្ត្រីច្រៀងរាំមួយចំនួនធំ និពន្ធបទភ្លេង - clavier sonatas, chamber work, តែងមនោសញ្ចេតនាលើអត្ថបទភាសាបារាំង ហើយចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 80 នៅពេលដែលតុលាការ Pavlovsk ចាប់អារម្មណ៍លើល្ខោន គាត់បង្កើតរឿងកំប្លែងចំនួនបី៖ "The Seigneur's Feast" (1786), "Falcon" (1786), "Rival Son" (1787) ។ "ភាពស្រស់ស្អាតនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងនេះដោយ Bortnyansky ដែលសរសេរជាអត្ថបទភាសាបារាំងគឺនៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏ស្រស់ស្អាតមិនធម្មតានៃអត្ថបទចម្រៀងអ៊ីតាលីដ៏ថ្លៃថ្នូជាមួយនឹងភាពទន់ភ្លន់នៃមនោសញ្ចេតនាបារាំងនិងភាពមិនស៊ីសង្វាក់នៃគូស្វាមីភរិយា" (B. Asafiev) ។

អ្នកចេះដឹងច្រើនរូប Bortnyansky ស្ម័គ្រចិត្ដចូលរួមក្នុងរាត្រីអក្សរសាស្ត្រដែលធ្វើឡើងនៅ Pavlovsk; ក្រោយមកនៅឆ្នាំ ១៨១១-១៦ ។ - បានចូលរួមក្នុងការប្រជុំនៃ "ការសន្ទនារបស់អ្នកស្រឡាញ់ពាក្យរុស្ស៊ី" ដែលដឹកនាំដោយ G. Derzhavin និង A. Shishkov សហការជាមួយ P. Vyazemsky និង V. Zhukovsky ។ នៅ​ខគម្ពីរ​ក្រោយ​មក គាត់​បាន​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង​ដែល​មាន​ប្រជាប្រិយ​ភាព​មាន​ចំណង​ជើង​ថា “អ្នក​ចម្រៀង​ក្នុង​ជំរំ​អ្នក​ចម្បាំង​រុស្ស៊ី” (១៨១២)។ ជាទូទៅ Bortnyansky មានសមត្ថភាពរីករាយក្នុងការតែងតន្ត្រីភ្លឺ ភ្លេង ដែលអាចចូលប្រើបាន ដោយមិនធ្លាក់ចូលទៅក្នុងការហាមឃាត់។

នៅឆ្នាំ 1796 លោក Bortnyansky ត្រូវបានតែងតាំងជាអ្នកគ្រប់គ្រងហើយបន្ទាប់មកជានាយកសាលាច្រៀងព្រះវិហារហើយបានបន្តនៅក្នុងមុខតំណែងនេះរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃរបស់គាត់។ ក្នុង​មុខ​តំណែង​ថ្មី លោក​បាន​ចាប់​យក​ការ​អនុវត្ត​នូវ​បំណង​សិល្បៈ និង​ការ​អប់រំ​របស់​លោក​យ៉ាង​ស្វាហាប់។ គាត់បានធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងយ៉ាងខ្លាំងនូវទីតាំងនៃក្រុមចម្រៀង ណែនាំការប្រគុំតន្ត្រីថ្ងៃសៅរ៍ជាសាធារណៈនៅក្នុងសាលាជំនុំ និងរៀបចំក្រុមចម្រៀងព្រះវិហារដើម្បីចូលរួមក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី។ Philharmonic Society ចាប់ផ្តើមសកម្មភាពនេះជាមួយនឹងការសម្តែងរបស់ J. Haydn's oratorio "The Creation of the World" ហើយបញ្ចប់វានៅឆ្នាំ 1824 ជាមួយនឹងការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៃ "Solemn Mass" របស់ L. Beethoven ។ សម្រាប់សេវាកម្មរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1815 លោក Bortnyansky ត្រូវបានជ្រើសរើសជាសមាជិកកិត្តិយសនៃសង្គម Philharmonic ។ តំណែងខ្ពស់របស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញដោយច្បាប់ដែលបានអនុម័តនៅឆ្នាំ 1816 យោងទៅតាមស្នាដៃរបស់ Bortnyansky ខ្លួនឯងឬតន្ត្រីដែលទទួលបានការយល់ព្រមរបស់គាត់ត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យសម្តែងនៅក្នុងព្រះវិហារ។

នៅក្នុងការងាររបស់គាត់ដែលចាប់ផ្តើមពីទសវត្សរ៍ទី 90 លោក Bortnyansky ផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់របស់គាត់លើតន្ត្រីដ៏ពិសិដ្ឋក្នុងចំណោមប្រភេទផ្សេងៗដែលការប្រគុំតន្ត្រីច្រៀងគឺមានសារៈសំខាន់ជាពិសេស។ ពួកវាជារង្វិលដែលភាគច្រើនជាសមាសភាពបួនផ្នែក។ ពួកគេខ្លះមានភាពឧឡារិក មានបុណ្យនៅក្នុងធម្មជាតិ ប៉ុន្តែលក្ខណៈជាច្រើនទៀតរបស់ Bortnyansky គឺការប្រគុំតន្ត្រី ដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការជ្រៀតចូលនៃទំនុកច្រៀង ភាពបរិសុទ្ធខាងវិញ្ញាណពិសេស និងកម្រិតទាប។ យោងតាមអ្នកសិក្សា Asafiev នៅក្នុងការតែងបទភ្លេងរបស់ Bortnyansky "មានប្រតិកម្មនៃលំដាប់ដូចគ្នានឹងស្ថាបត្យកម្មរុស្ស៊ីនៅពេលនោះ: ពីទម្រង់តុបតែងនៃភូមិដ៏ចម្លែកទៅភាពតឹងរ៉ឹងនិងការអត់ធ្មត់កាន់តែច្រើន - ទៅបុរាណ។

នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីច្រៀងបន្ទរ លោក Bortnyansky ជារឿយៗហួសពីដែនកំណត់ដែលកំណត់ដោយច្បាប់ព្រះវិហារ។ នៅក្នុងពួកគេ អ្នកអាចឮការហែក្បួន ចង្វាក់រាំ ឥទ្ធិពលនៃតន្ត្រីអូប៉េរ៉ា និងនៅក្នុងផ្នែកយឺតៗ ជួនកាលមានភាពស្រដៀងគ្នាទៅនឹងប្រភេទនៃទំនុកច្រៀង "ចម្រៀងរុស្ស៊ី"។ តន្ត្រីដ៏ពិសិដ្ឋរបស់ Bortnyansky ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងទាំងក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធនិងបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់គាត់។ វា​ត្រូវ​បាន​ចម្លង​សម្រាប់​ព្យាណូ ពិណ បកប្រែ​ជា​ប្រព័ន្ធ​សម្គាល់​តន្ត្រី​ឌីជីថល​សម្រាប់​មនុស្ស​ខ្វាក់ ហើយ​ត្រូវ​បាន​បោះពុម្ព​ផ្សាយ​ឥត​ឈប់ឈរ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយក្នុងចំណោមតន្រ្តីករអាជីពនៃសតវត្សទី XIX ។ មិនមានឯកច្ឆន្ទនៅក្នុងការវាយតម្លៃរបស់វាទេ។ មានមតិមួយអំពីភាពផ្អែមល្ហែមរបស់នាង ហើយសមាសភាពឧបករណ៍ និងប្រតិបត្តិការរបស់ Bortnyansky ត្រូវបានបំភ្លេចចោលទាំងស្រុង។ មានតែនៅក្នុងពេលវេលារបស់យើងទេ ជាពិសេសក្នុងប៉ុន្មានទសវត្សរ៍ថ្មីៗនេះ តន្ត្រីរបស់អ្នកនិពន្ធរូបនេះបានវិលមករកអ្នកស្តាប់ម្តងទៀត ដោយបានបន្លឺឡើងនៅក្នុងរោងល្ខោន សាលប្រគុំតន្ត្រី បង្ហាញដល់យើងនូវទំហំពិតនៃទេពកោសល្យរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីដ៏អស្ចារ្យ ដែលជាបុរាណពិតនៃ សតវត្សទី XIX ។

O. Averyanova