Bassoon: វាគឺជាអ្វី, សំឡេង, ពូជ, រចនាសម្ព័ន្ធ, ប្រវត្តិសាស្រ្ត

ថ្ងៃខែឆ្នាំកំណើតពិតប្រាកដរបស់ បាសុង មិនទាន់ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅឡើយទេ ប៉ុន្តែឧបករណ៍ភ្លេងនេះប្រាកដជាមានប្រភពមកពីមជ្ឈិមសម័យ។ ថ្វីត្បិតតែមានដើមកំណើតពីបុរាណក៏ដោយ ក៏វានៅតែមានប្រជាប្រិយភាពនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ វាគឺជាធាតុផ្សំដ៏សំខាន់នៃបទភ្លេង និងស្ពាន់។

តើអ្វីទៅជាបាសស៊ូន

Bassoon ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ក្រុមឧបករណ៍ខ្យល់។ ឈ្មោះ​របស់​គាត់​គឺ​ជា​ភាសា​អ៊ីតាលី ដែល​ត្រូវ​បាន​បក​ប្រែ​ថា​ជា "បាច់​" "ដុំ​" "បាច់​អុស"។ ខាងក្រៅវាមើលទៅដូចជាបំពង់វែងកោងបន្តិច បំពាក់ដោយប្រព័ន្ធសន្ទះស្មុគ្រស្មាញ អំពៅទ្វេ។

timbre នៃ bassoon ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការបញ្ចេញមតិ, សំបូរទៅដោយ overtones នៅទូទាំងជួរទាំងមូល។ ជាញឹកញាប់ជាងនេះ ការចុះឈ្មោះចំនួន 2 អាចអនុវត្តបាន - ទាប កណ្តាល (ខាងលើគឺតិចជាងនៅក្នុងតម្រូវការ៖ កំណត់ចំណាំស្តាប់ទៅដោយបង្ខំ តឹងណែន ច្រមុះ)។

ប្រវែងនៃបាសុងធម្មតាគឺ 2,5 ម៉ែត្រទំងន់ប្រហែល 3 គីឡូក្រាម។ សម្ភារៈ​ផលិត​គឺ​ឈើ ហើយ​មិន​មាន​អ្វី​ទេ ប៉ុន្តែ​មាន​តែ​ដើម​ម៉េផល។

រចនាសម្ព័ន្ធនៃ bassoon នេះ។

ការរចនាមាន ៤ ផ្នែកសំខាន់ៗ៖

• ជង្គង់ទាប, ត្រូវបានគេហៅថា "ស្បែកជើងកវែង", "ប្រម៉ោយ";
• ជង្គង់តូច;
• ជង្គង់ធំ;
• ការ​បែក​ខ្ញែក។

រចនាសម្ព័ន្ធអាចដួលរលំបាន។ ផ្នែកសំខាន់គឺកញ្ចក់ឬ "es" - បំពង់ដែកកោងដែលលាតសន្ធឹងពីជង្គង់តូចដែលស្រដៀងនឹង S នៅក្នុងគ្រោង។ អំពៅ​ពីរ​ជាន់​ត្រូវ​បាន​គេ​ដាក់​នៅ​លើ​កញ្ចក់ ដែល​ជា​ធាតុ​ដែល​អាច​ទាញ​សំឡេង។

ករណីនេះត្រូវបានបំពាក់ដោយរន្ធមួយចំនួនធំ (25-30 បំណែក): ដោយការបើកនិងបិទពួកវាឆ្លាស់គ្នាតន្រ្តីករផ្លាស់ប្តូរទីលាន។ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការគ្រប់គ្រងរន្ធទាំងអស់: អ្នកសំដែងមានអន្តរកម្មដោយផ្ទាល់ជាមួយពួកគេមួយចំនួនដែលនៅសល់ត្រូវបានជំរុញដោយយន្តការស្មុគស្មាញ។

សំឡេង

សំឡេង​បាសស៊ូន​គឺ​ប្លែក​ណាស់ ដូច្នេះ​ឧបករណ៍​នេះ​មិន​ត្រូវ​បាន​គេ​ជឿ​ទុក​ចិត្ត​សម្រាប់​ផ្នែក​ទោល​ក្នុង​វង់តន្រ្តី​ទេ។ ប៉ុន្តែក្នុងកម្រិតមធ្យមនៅពេលដែលវាចាំបាច់ដើម្បីបញ្ជាក់ពី nuances នៃការងារវាគឺជាការមិនអាចខ្វះបាន។

នៅក្នុងការចុះឈ្មោះទាប សំឡេងប្រហាក់ប្រហែលនឹងសម្លេងស្អក។ ប្រសិនបើអ្នកយកវាខ្ពស់ជាងនេះបន្តិច អ្នកនឹងទទួលបានអារម្មណ៍សោកសៅ ទំនុកច្រៀង។ កំណត់ចំណាំខ្ពស់ត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យឧបករណ៍ដោយពិបាក ពួកគេស្តាប់ទៅមិនពិរោះ។

ជួរនៃ bassoon គឺប្រហែល 3,5 octave ។ ការចុះឈ្មោះនីមួយៗត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយឈើប្លែក៖ បញ្ជីខាងក្រោមមានសំឡេងស្រួច សម្បូរបែប សំឡេង "ស្ពាន់" កណ្តាលមានសម្លេងទន់ ស្រទន់ មូល។ សំឡេងនៃបញ្ជីខាងលើត្រូវបានគេប្រើកម្រណាស់៖ ពួកគេទទួលបានពណ៌ច្រមុះ សំឡេងបង្ហាប់ ពិបាកអនុវត្ត។

ប្រវត្តិនៃឧបករណ៍

បុព្វបុរសផ្ទាល់គឺជាឧបករណ៍ខ្យល់មជ្ឈិមសម័យចាស់គឺគ្រាប់បែក។ ដោយសំពីងសំពោងពេក រចនាសម្ព័ន្ធស្មុគ្រស្មាញ វាធ្វើឱ្យពិបាកក្នុងការប្រើប្រាស់ វាត្រូវបានបែងចែកទៅជាផ្នែកសមាសធាតុរបស់វា។

ការផ្លាស់ប្តូរមានឥទ្ធិពលជន៍មិនត្រឹមតែលើការចល័តឧបករណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែនៅលើសម្លេងរបស់វា៖ timbre កាន់តែទន់ ទន់ភ្លន់ជាងមុន មានភាពចុះសម្រុងគ្នា។ ការរចនាថ្មីត្រូវបានគេហៅថា "dulciano" (បកប្រែពីអ៊ីតាលី - "ទន់ភ្លន់") ។

ឧទាហរណ៍ដំបូងនៃ bassoons ត្រូវបានផ្គត់ផ្គង់ជាមួយវ៉ាល់បីនៅក្នុងសតវត្សទី XVIII ចំនួននៃវ៉ាល់បានកើនឡើងដល់ប្រាំ។ សតវត្សទី 11 គឺជារយៈពេលនៃប្រជាប្រិយភាពអតិបរមានៃឧបករណ៍។ ម៉ូដែលនេះត្រូវបានធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងម្តងទៀត: សន្ទះបិទបើកចំនួន XNUMX លេចឡើងនៅលើរាងកាយ។ បាសស៊ូនបានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃវង់តន្រ្តី តន្រ្តីករល្បី អ្នកតែងនិពន្ធស្នាដៃ ដែលការសំដែងមានការចូលរួមដោយផ្ទាល់របស់គាត់។ ក្នុងចំណោមពួកគេមាន A. Vivaldi, W. Mozart, J. Haydn ។

ចៅហ្វាយនាយដែលបានរួមចំណែកដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានដល់ការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនៃបាសស៊ូនគឺជាចៅហ្វាយនាយដោយវិជ្ជាជីវៈ K. Almenderer, I. Haeckel ។ នៅសតវត្សទី 17 សិប្បករបានបង្កើតគំរូ XNUMX-valve ដែលក្រោយមកបានក្លាយជាមូលដ្ឋាននៃផលិតកម្មឧស្សាហកម្ម។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ: ដើមម៉េផលឈើបានបម្រើជាសម្ភារៈមួយទំនៀមទំលាប់នេះគឺមិនផ្លាស់ប្តូររហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ វាត្រូវបានគេជឿថា bassoon ធ្វើពី maple គឺជាសំឡេងល្អបំផុត។ ករណីលើកលែងគឺគំរូអប់រំនៃសាលាតន្ត្រីដែលធ្វើពីផ្លាស្ទិច។

នៅសតវត្សរ៍ទី XNUMX ការសំដែងរបស់ឧបករណ៍នេះបានពង្រីក: ពួកគេបានចាប់ផ្តើមសរសេរផ្នែកទោលការប្រគុំតន្ត្រីសម្រាប់វាហើយបញ្ចូលវានៅក្នុងវង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនី។ សព្វថ្ងៃនេះបន្ថែមពីលើអ្នកសំដែងបុរាណវាត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងសកម្មដោយ jazzmen ។

ប្រភេទនៃ bassoon

មាន 3 ពូជ ប៉ុន្តែ​មាន​តែ​មួយ​ប្រភេទ​ប៉ុណ្ណោះ​ដែល​ត្រូវ​ការ​ដោយ​តន្ត្រីករ​សម័យ​ទំនើប។

1. Quartfagot ។ ខុសគ្នានៅក្នុងទំហំកើនឡើង។ កំណត់ចំណាំសម្រាប់គាត់ត្រូវបានសរសេរដូចជាបាសស៊ូនធម្មតា ប៉ុន្តែមានសំឡេងខ្ពស់ជាងការសរសេរ។
2. Quint bassoon (បាសស៊ូន) ។ វាមានទំហំតូច ស្តាប់ទៅខ្ពស់ជាងកំណត់ចំណាំដែលបានសរសេរ។
3. Contrabassoon ។ វ៉ារ្យ៉ង់ដែលប្រើដោយអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីសម័យទំនើប។

បច្ចេកទេសលេង

ការលេងបាសស៊ូនមិនងាយស្រួលទេ៖ តន្ត្រីករប្រើដៃទាំងពីរ ម្រាមដៃទាំងអស់ - នេះមិនត្រូវបានទាមទារដោយឧបករណ៍ភ្លេងផ្សេងទៀតទេ។ វាក៏នឹងតម្រូវឱ្យមានការងារលើការដកដង្ហើមផងដែរ: ការជំនួសនៃការឆ្លងកាត់ខ្នាត, ការប្រើការលោតផ្សេងៗ, arpeggios, ឃ្លាភ្លេងនៃការដកដង្ហើមមធ្យម។

សតវត្សទី IX បានពង្រឹងបច្ចេកទេសលេងជាមួយនឹងបច្ចេកទេសថ្មី៖

• stokatto ទ្វេរដង;
• stockatto បីដង;
• frulatto;
• ញ័រ;
• សំឡេងទីបី, សំឡេងត្រីមាស;
• ពហុមុខងារ។

ការតែងនិពន្ធទោលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងតន្ត្រី ដែលបានសរសេរជាពិសេសសម្រាប់ bassoonists ។

អ្នកសំដែងដ៏ល្បីល្បាញ

ប្រជាប្រិយភាពរបស់ counterbassoon គឺមិនអស្ចារ្យដូចឧទាហរណ៍ pianoforte នោះទេ។ ហើយនៅតែមាន bassoonists ដែលបានចារឹកឈ្មោះរបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃតន្ត្រី, ដែលបានក្លាយជាម្ចាស់ការទទួលស្គាល់នៃការលេងឧបករណ៍ពិបាកនេះ។ ឈ្មោះមួយជារបស់ជនរួមជាតិរបស់យើង។

1. VS Popov. សាស្រ្តាចារ្យ ប្រវតិ្តសាស្រ្តសិល្បៈ ម្ចាស់នៃការលេងគុណធម៌។ គាត់បានធ្វើការជាមួយក្រុមវង់ភ្លេង និងក្រុមតន្ត្រីលំដាប់ពិភពលោក។ លើក​តម្កើង​អ្នក​បាសសូន​ជំនាន់​ក្រោយ​ដែល​ទទួល​បាន​ជោគជ័យ​ឆ្នើម។ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធអត្ថបទវិទ្យាសាស្ត្រ ការណែនាំអំពីការលេងឧបករណ៍ខ្យល់។
2. K. Thunemann ។ អ្នកលេងភ្លេងអាឡឺម៉ង់។ អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយគាត់បានសិក្សាលេងព្យាណូ បន្ទាប់មកចាប់អារម្មណ៍លើបាសស៊ូន។ គាត់គឺជា bassoonist សំខាន់នៃ Hamburg Symphony Orchestra ។ ថ្ងៃនេះគាត់បង្រៀនយ៉ាងសកម្ម ធ្វើសកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រី សម្តែងទោល ផ្តល់ថ្នាក់មេ។
3. M. Turkovich ។ តន្ត្រីករអូទ្រីស។ គាត់បានឈានដល់កម្រិតខ្ពស់នៃជំនាញត្រូវបានទទួលយកទៅក្នុងវង់តន្រ្តី Vienna Symphony Orchestra ។ គាត់ជាម្ចាស់ឧបករណ៍ទំនើប និងបុរាណ។ គាត់បង្រៀន ដើរលេង ថតការប្រគុំតន្ត្រី។
4. L. Sharrow ។ ជនជាតិអាមេរិក ជាប្រធាន bassoonist នៃ Chicago បន្ទាប់មក Pittsburgh Symphony Orchestras ។

បាសស៊ូន គឺជាឧបករណ៍ដែលមនុស្សទូទៅមិនសូវស្គាល់។ ប៉ុន្តែនេះមិនធ្វើឱ្យមានភាពសក្ដិសមក្នុងការយកចិត្តទុកដាក់នោះទេ ផ្ទុយទៅវិញ វានឹងមានប្រយោជន៍សម្រាប់អ្នកស្គាល់តន្ត្រីណាមួយដើម្បីស្វែងយល់បន្ថែមអំពីគាត់។