Georges Cziffra |

លោក Georges Cziffra

អ្នករិះគន់តន្ត្រីធ្លាប់ហៅសិល្បករនេះថាជា "អ្នកនិយមនៃភាពជាក់លាក់", "ឈ្នាន់គុណធម៌", "កាយសម្ព័ន្ធព្យាណូ" និងអ្វីៗផ្សេងទៀត។ ជា​ញឹក​ញាប់​គាត់​ត្រូវ​តែ​អាន​ឬ​ឮ​ការ​ចោទ​ប្រកាន់​ទាំង​នោះ​អំពី​រសជាតិ​អាក្រក់ និង​គ្មាន​ន័យ​ថា «គុណធម៌​ដើម្បី​គុណធម៌» ដែល​ធ្លាប់​បាន​ភ្លៀង​ធ្លាក់​មក​លើ​ក្បាល​មិត្ត​រួម​ការងារ​ដែល​មាន​ការ​គោរព​ខ្ពស់​ជា​ច្រើន។ អ្នកដែលជំទាស់នឹងភាពស្របច្បាប់នៃការវាយតម្លៃតែម្ខាងបែបនេះ ជាធម្មតាប្រៀបធៀប Tsiffra ជាមួយលោក Vladimir Horowitz ដែលស្ទើរតែពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ក៏ត្រូវបានស្តីបន្ទោសចំពោះអំពើបាបទាំងនេះដែរ។ "ហេតុអ្វី​បាន​ជា​អ្វី​ដែល​ត្រូវ​បាន​លើកលែង​ទោស​ពី​មុន ហើយ​ឥឡូវ​នេះ​បាន​លើកលែងទោស​ទាំងស្រុង Horowitz ដែល​បាន​ដាក់​ទៅ Ziffre?" ម្នាក់​ក្នុង​ចំណោម​ពួកគេ​បាន​លាន់​មាត់​ដោយ​កំហឹង។

• តន្ត្រីព្យាណូនៅក្នុងហាងអនឡាញ OZON.ru

ជាការពិតណាស់ Ziffra មិនមែនជា Horowitz ទេ គាត់ទាបជាងមិត្តរួមការងារចាស់របស់គាត់ ទាំងផ្នែកនៃទេពកោសល្យ និងនិស្ស័យទីតានិក។ យ៉ាង​ណា​មិញ សព្វ​ថ្ងៃ​នេះ​គាត់​បាន​រីក​ចម្រើន​ដល់​កម្រិត​ដ៏​សំខាន់​មួយ​នៅ​លើ​ឆាក​តន្ត្រី ហើយ​ជាក់​ស្តែង វា​មិន​មែន​ដោយ​ចៃដន្យ​ទេ ដែល​ការ​លេង​របស់​គាត់​មិន​តែង​តែ​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​ភាព​ស្រស់​ស្អាត​ខាង​ក្រៅ​នោះ​ទេ។

Ciffra គឺពិតជាអ្នកនិយមលេងព្យាណូ "pyrotechnics" ដែលគ្រប់គ្រងគ្រប់មធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ។ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ នៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សរបស់យើង តើអ្នកណាអាចភ្ញាក់ផ្អើល និងចាប់ចិត្តដោយគុណសម្បត្តិទាំងនេះអស់រយៈពេលជាយូរ?! ហើយ​គាត់​មិន​ដូច​មនុស្ស​ជា​ច្រើន​ទេ គឺ​អាច​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​ទស្សនា​មាន​ការ​ភ្ញាក់​ផ្អើល និង​ចាប់​អារម្មណ៍។ ប្រសិនបើគ្រាន់តែដោយការពិតដែលថានៅក្នុងគុណធម៌ដ៏អស្ចារ្យពិតប្រាកដរបស់គាត់មានភាពទាក់ទាញនៃភាពល្អឥតខ្ចោះដែលជាកម្លាំងទាក់ទាញនៃសម្ពាធ។ អ្នករិះគន់ K. Schumann បានកត់សម្គាល់ ហើយបន្ថែមថា "នៅក្នុងព្យាណូរបស់គាត់ វាហាក់ដូចជាមិនមែនញញួរទេ ប៉ុន្តែជាដុំថ្ម វាយខ្សែអក្សរ"។ «សំឡេង​ស្មៀន​បន្លឺ​ឡើង​ហាក់​ដូច​ជា​វិហារ​ហ្គីបសីស​ព្រៃ​ត្រូវ​បាន​លាក់​ទុក​នៅ​ទី​នោះ​ក្រោម​គម្រប។»

គុណធម៌របស់ Ciffra ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់បំផុតនៅក្នុងការបកស្រាយរបស់គាត់អំពី Liszt ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នេះក៏ជាធម្មជាតិដែរ - គាត់ធំដឹងក្តី ហើយបានទទួលការអប់រំនៅប្រទេសហុងគ្រី ក្នុងបរិយាកាសនៃសាសនា Liszt ក្រោមការឧបត្ថម្ភរបស់ E. Donany ដែលបានសិក្សាជាមួយគាត់តាំងពីអាយុ 8 ឆ្នាំ។ រួចហើយនៅអាយុ 16 ឆ្នាំ ។ Tsiffra បានផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រីសាឡាដំបូងរបស់គាត់ ប៉ុន្តែគាត់ទទួលបានកិត្តិនាមពិតប្រាកដនៅឆ្នាំ 1956 បន្ទាប់ពីការសម្តែងនៅទីក្រុងវីយែន និងប៉ារីស។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកគាត់បានរស់នៅក្នុងប្រទេសបារាំងពី Gyorgy គាត់បានប្រែទៅជា Georges ឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈបារាំងប៉ះពាល់ដល់ការលេងរបស់គាត់ប៉ុន្តែតន្ត្រីរបស់ Liszt ដូចដែលពួកគេនិយាយគឺស្ថិតនៅក្នុងឈាមរបស់គាត់។ តន្ត្រី​នេះ​មាន​ខ្យល់​ព្យុះ រំជួល​ចិត្ត ជួន​កាល​ភ័យ ញ័រ​យ៉ាង​ញាប់ ហើយ​ហោះ។ នេះជារបៀបដែលវាលេចឡើងនៅក្នុងការបកស្រាយរបស់គាត់។ ដូច្នេះសមិទ្ធិផលរបស់ Ziffra គឺប្រសើរជាង - រ៉ូមែនទិក polonaises, etudes, rhapsodies ហុងគ្រី, mephisto-waltzes, ប្រតិចារិក operatic ។

វិចិត្រករមិនសូវជោគជ័យជាមួយផ្ទាំងក្រណាត់ធំ ៗ ដោយ Beethoven, Schumann, Chopin ។ ពិតនៅទីនេះផងដែរ ការលេងរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយទំនុកចិត្តគួរឱ្យច្រណែន ប៉ុន្តែរួមជាមួយនេះ - ភាពមិនស្មើគ្នានៃចង្វាក់ ការមិននឹកស្មានដល់ និងមិនមែនតែងតែត្រឹមត្រូវទេ ជារឿយៗទម្រង់បែបបទមួយចំនួន ការផ្ដាច់ខ្លួន និងសូម្បីតែការធ្វេសប្រហែស។ ប៉ុន្តែមានផ្នែកផ្សេងទៀតដែល Ciffra នាំមកនូវសេចក្តីរីករាយដល់អ្នកស្តាប់។ ទាំងនេះគឺជារឿងតូចតាច Mozart និង Beethoven ដែលសម្តែងដោយគាត់ជាមួយនឹងភាពច្រណែន និងសុភាពរាបសារ។ នេះគឺជាតន្ត្រីដំបូង - Lully, Rameau, Scarlatti, Philipp Emanuel Bach, Hummel; ទីបំផុត ទាំងនេះគឺជាស្នាដៃដែលជិតស្និទ្ធនឹងប្រពៃណី Liszt នៃតន្ត្រីព្យាណូ ដូចជា "Islamey" របស់ Balakirev ដែលបានកត់ត្រាពីរដងដោយគាត់នៅលើចានមួយនៅក្នុងច្បាប់ដើម និងនៅក្នុងការចម្លងរបស់គាត់ផ្ទាល់។

លក្ខណៈនៅក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីស្វែងរកជួរសរីរាង្គនៃការងារសម្រាប់គាត់ Tsiffra គឺនៅឆ្ងាយពីភាពអសកម្ម។ គាត់​មាន​ការ​សម្រប​ខ្លួន ប្រតិចារិក និង​ឃ្លា​ជាច្រើន​ដែល​ធ្វើ​ឡើង​ក្នុង "រចនាប័ទ្ម​ចាស់​ល្អ"។ មានបំណែកល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយ Rossini និង polka "Trick Truck" ដោយ I. Strauss និង "Flight of the Bumblebee" ដោយ Rimsky-Korsakov និង The Fifth Hungarian Rhapsody ដោយ Brahms និង "Saber Dance" ដោយ Khachaturian និងច្រើនទៀត។ . នៅជួរដូចគ្នាគឺរឿងល្ខោនផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Ciffra - "Romanian Fantasy" និង "Memories of Johann Strauss" ។ ហើយជាការពិតណាស់ Ciffra ដូចជាវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យណាម្នាក់មានច្រើននៅក្នុងមូលនិធិមាសនៃការងារសម្រាប់ព្យាណូនិងវង់តន្រ្តី - គាត់លេងការប្រគុំតន្ត្រីដ៏ពេញនិយមដោយ Chopin, Grieg, Rachmaninov, Liszt, Grieg, Tchaikovsky, Franck's Symphonic Variations និង Rhapsody របស់ Gershwin នៅក្នុង ខៀវ…

“អ្នក​ណា​ដែល​បាន​ឮ Tsiffra តែ​មួយ​ដង​គត់​នៅ​តែ​ចាញ់។ ប៉ុន្តែអ្នកណាដែលស្តាប់គាត់ញឹកញាប់ជាង ស្ទើរតែមិនអាចកត់សម្គាល់ថាការលេងរបស់គាត់ ក៏ដូចជាតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ គឺជាបាតុភូតដ៏ពិសេសបំផុតដែលអាចស្តាប់បាននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ អ្នក​ស្រឡាញ់​តន្ត្រី​ជា​ច្រើន​ប្រហែល​ជា​នឹង​ចូល​រួម​ពាក្យ​រិះគន់​លោក P. Kosei នេះ។ សម្រាប់សិល្បករមិនខ្វះអ្នកកោតសរសើរទេ (ទោះបីជាគាត់មិនខ្វល់ពីភាពល្បីល្បាញខ្លាំងក៏ដោយ) ទោះបីជាភាគច្រើននៅប្រទេសបារាំងក៏ដោយ។ នៅខាងក្រៅរបស់វា Tsiffra ត្រូវបានគេស្គាល់តិចតួចហើយភាគច្រើនពីកំណត់ត្រា: គាត់មានកំណត់ត្រាច្រើនជាង 40 រួចហើយសម្រាប់ឥណទានរបស់គាត់។ គាត់ទៅលេងកម្រណាស់ គាត់មិនដែលធ្វើដំណើរទៅសហរដ្ឋអាមេរិកទេ ទោះបីជាមានការអញ្ជើញម្តងហើយម្តងទៀតក៏ដោយ។

គាត់បានលះបង់កម្លាំងជាច្រើនដើម្បីគរុកោសល្យ ហើយយុវជនមកពីប្រទេសជាច្រើនមកសិក្សាជាមួយគាត់។ កាលពីប៉ុន្មានឆ្នាំមុន គាត់បានបើកសាលាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់នៅ Versailles ជាកន្លែងដែលគ្រូល្បីៗបង្រៀនអ្នកឧបករណ៍ភ្លេងវ័យក្មេងនៃវិជ្ជាជីវៈផ្សេងៗ ហើយមួយឆ្នាំម្តង ការប្រកួតព្យាណូត្រូវបានប្រារព្ធឡើងដែលមានឈ្មោះរបស់គាត់។ ថ្មីៗនេះ តន្ត្រីកររូបនេះបានទិញអគារចាស់ទ្រុឌទ្រោមនៃព្រះវិហារហ្គោធិកមួយ ចម្ងាយ 180 គីឡូម៉ែត្រពីទីក្រុងប៉ារីស ក្នុងទីក្រុងសេនលីស ហើយបានវិនិយោគថវិកាទាំងអស់របស់គាត់ក្នុងការស្តារឡើងវិញ។ គាត់ចង់បង្កើតមជ្ឈមណ្ឌលតន្ត្រីនៅទីនេះ - សាលប្រជុំ F. Liszt ដែលជាកន្លែងការប្រគុំតន្ត្រី ការតាំងពិពណ៌ វគ្គសិក្សា និងសាលាតន្ត្រីអចិន្ត្រៃយ៍នឹងដំណើរការ។ វិចិត្រកររូបនេះរក្សាទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធជាមួយប្រទេសហុងគ្រី សម្តែងជាទៀងទាត់នៅទីក្រុង Budapest និងធ្វើការជាមួយអ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងជនជាតិហុងគ្រី។

L. Grigoriev, J. Platek, ឆ្នាំ 1990