ហ្គីតា - ទាំងអស់អំពីឧបករណ៍តន្ត្រី

ហ្គីតា គឺ​ជា​ឧបករណ៍​ភ្លេង​ដែល​មាន​ខ្សែ​ដែល​មាន​ការ​រីក​រាលដាល​ខ្លាំង​បំផុត​ក្នុង​ពិភពលោក។ វាត្រូវបានគេប្រើជាឧបករណ៍អម ឬទោលក្នុងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីជាច្រើន និងទិសដៅនៃតន្ត្រី ដែលជាឧបករណ៍សំខាន់នៅក្នុងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីដូចជា ប៊្លូស៍ ប្រទេស ហ្វ្លេមេនកូ តន្ត្រីរ៉ុក ជួនកាល ហ្សាស។ល។ ហ្គីតាមានឥទ្ធិពលខ្លាំងលើវប្បធម៌ប្រជាប្រិយ។

អ្នកសំដែងភ្លេងហ្គីតាត្រូវបានគេហៅថា ក ហ្គីតា. អ្នកដែលផលិត និងជួសជុលហ្គីតា ហៅថា ក ហ្គីតា Luthier or លូធី ^{[ 1 ]}.

ប្រវត្តិហ្គីតា

ប្រភព​ដើម

ភ័ស្តុតាងដែលនៅរស់រានមានជីវិតដំបូងបំផុតនៃឧបករណ៍ខ្សែដែលមានរាងកាយ និងកដែលមានលក្ខណៈដូចដើម បុព្វបុរសនៃហ្គីតាទំនើប មានតាំងពីសហវត្សទី 2 មុនគ.ស។^[2] រូបភាពរបស់ញាតិវង្ស (ជាឧបករណ៍ខ្សែអក្សរ Sumerian - Babylonian ដែលរៀបរាប់នៅក្នុងរឿងព្រេងព្រះគម្ពីរ) ត្រូវបានរកឃើញនៅលើចម្លាក់លៀនដីឥដ្ឋកំឡុងពេលកំណាយបុរាណវត្ថុនៅ Mesopotamia ។ ឧបករណ៍ស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរនៅក្នុងប្រទេសអេហ្ស៊ីបបុរាណនិងប្រទេសឥណ្ឌា: nabla, nefer, zither នៅក្នុងប្រទេសអេហ្ស៊ីប, veena និង sitar នៅក្នុងប្រទេសឥណ្ឌា។ នៅប្រទេសក្រិក និងរ៉ូមបុរាណ ឧបករណ៍ cithara មានប្រជាប្រិយភាព។

អ្នកជំនាន់មុននៃហ្គីតាមានតួរាងមូលរាងមូលវែង និងមានកវែងដែលមានខ្សែដែលលាតសន្ធឹងលើវា។ សាកសព​ត្រូវ​បាន​គេ​ធ្វើ​ឡើង​ក្នុង​មួយ​ដុំ - ពី​ល្ពៅ​ស្ងួត សំបក​អណ្តើក ឬ​ប្រហោង​ចេញ​ពី​ឈើ​តែ​មួយ។ នៅសតវត្សទី III - IV នៃគ។ អ៊ី នៅប្រទេសចិន ប្រាក់យ័ន (ឬប្រាក់យន់) ^[3] និង yueqin ^[4] ឧបករណ៍​បាន​លេច​ឡើង ដែល​តួ​ឈើ​ត្រូវ​បាន​ផ្គុំ​ពី​ក្តារ​សំឡេង​ខាង​លើ និង​ខាង​ក្រោម ហើយ​ផ្នែក​ភ្ជាប់​ពួកវា។ នៅទ្វីបអឺរ៉ុប នេះបណ្តាលឱ្យមានការណែនាំហ្គីតាឡាតាំង និងម៉ូរីស នៅជុំវិញសតវត្សទី 6 ។ ក្រោយមកនៅក្នុងសតវត្សទី XV - XVI ឧបករណ៍មួយបានបង្ហាញខ្លួន វីហ៊ូអេឡា ដែលមានឥទ្ធិពលផងដែរក្នុងការបង្កើតហ្គីតាទំនើប។

ប្រភពដើមនៃឈ្មោះ

ពាក្យ "ហ្គីតា" មកពីពាក្យពីរបញ្ចូលគ្នា គឺពាក្យសំស្ក្រឹត "sangita" ដែលមានន័យថា "តន្ត្រី" និងភាសា Persian ចាស់ "tar" ដែលមានន័យថា "ខ្សែ" ។ យោងតាមកំណែមួយទៀតពាក្យ "ហ្គីតា" មកពីពាក្យសំស្រ្កឹត "kutur" មានន័យថា "បួនខ្សែ" (cf. setar - បីខ្សែ) ។ នៅពេលដែលហ្គីតាបានរីករាលដាលពីអាស៊ីកណ្តាលតាមរយៈប្រទេសក្រិចទៅអឺរ៉ុបខាងលិច ពាក្យ "ហ្គីតា" បានទទួលការផ្លាស់ប្តូរ: "cithara (ϰιθάϱα)" នៅក្នុងប្រទេសក្រិកបុរាណ ឡាតាំង "cithara" "guitarra" នៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញ "chitarra" នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី "ហ្គីតា" ។ "នៅប្រទេសបារាំង "ហ្គីតា" នៅអង់គ្លេសហើយចុងក្រោយ "ហ្គីតា" នៅប្រទេសរុស្ស៊ី។ ឈ្មោះ "ហ្គីតា" បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុបមជ្ឈិមសម័យក្នុងសតវត្សទី 13 ។ ^[5]

ហ្គីតាអេស្ប៉ាញ

នៅយុគសម័យកណ្តាល មជ្ឈមណ្ឌលសំខាន់សម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ហ្គីតាគឺប្រទេសអេស្ប៉ាញ ដែលហ្គីតាបានមកពីទីក្រុងរ៉ូមបុរាណ ( ហ្គីតាឡាតាំង ) និងរួមគ្នាជាមួយអ្នកសញ្ជ័យអារ៉ាប់ ( ហ្គីតា Moorish ) នៅសតវត្សរ៍ទី 15 ហ្គីតាមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញដែលមាន 5 ខ្សែពីរ (ខ្សែទីមួយអាចជាខ្សែតែមួយ) បានរីករាលដាល។ ហ្គីតាបែបនេះត្រូវបានគេហៅថា ហ្គីតាអេស្ប៉ាញ . នៅចុងសតវត្សទី 18 ហ្គីតាអេស្បាញនៅក្នុងដំណើរការនៃការវិវត្តន៍ទទួលបាន 6 ខ្សែតែមួយនិងស្នាដៃជាច្រើននៃស្នាដៃដែលការបង្កើតត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយ អ្នកនិពន្ធអ៊ីតាលី និងអ្នកលេងហ្គីតា virtuoso Mauro Giuliani ។

ហ្គីតារុស្ស៊ី

ហ្គីតាបានមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីយឺតនៅពេលដែលវាត្រូវបានគេស្គាល់នៅអឺរ៉ុបអស់រយៈពេលប្រាំសតវត្សមកហើយ។ ប៉ុន្តែតន្ត្រីលោកខាងលិចទាំងអស់បានចាប់ផ្តើមជ្រៀតចូលយ៉ាងទូលំទូលាយចូលទៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីតែនៅចុងសតវត្សទី 17 និងដើមសតវត្សទី 18 ។ ^[6] . ហ្គីតាបានទទួលកន្លែងរឹងមាំមួយដោយអរគុណដល់អ្នកនិពន្ធនិងតន្ត្រីករអ៊ីតាលីដែលបានមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 17 ជាចម្បង Giuseppe Sarti និង Carlo Canobbio ។ មួយរយៈក្រោយមកនៅដើមសតវត្សទី 19 ហ្គីតាបានពង្រឹងទីតាំងរបស់ខ្លួននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីដោយអរគុណដល់ Marcus Aurelius Zani de Ferranti ដែលបានមកដល់ St. Petersburg ក្នុងឆ្នាំ 1821 បន្ទាប់មក Mauro Giuliani និង Fernando Sor បានទៅលេង។ Sor ដោយទុកប្រពន្ធរាំរបាំបាឡេរបស់គាត់នៅទីក្រុងមូស្គូ ដែលបានក្លាយជាអ្នករាំស្រីជនជាតិរុស្សីដំបូងគេ បានឧទ្ទិសបទភ្លេងសម្រាប់ហ្គីតាដែលមានឈ្មោះថា "Remembrance of Russia" ទៅកាន់ដំណើរកម្សាន្តទៅកាន់ប្រទេសរុស្ស៊ី។ បំណែកនេះកំពុងត្រូវបានអនុវត្តសូម្បីតែឥឡូវនេះ ^[6] . Nikolai Petrovich Makarov ^[6] គឺជាអ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិរុស្សីដ៏សំខាន់ដំបូងគេដែលលេងឧបករណ៍ប្រាំមួយខ្សែ។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ីនៅចុងសតវត្សទី 18 និងដើមសតវត្សទី 19 កំណែប្រាំពីរខ្សែនៃហ្គីតាអេស្ប៉ាញបានក្លាយជាការពេញនិយមដែលភាគច្រើនដោយសារតែសកម្មភាពរបស់អ្នកនិពន្ធដែលមានទេពកោសល្យនិងអ្នកលេងហ្គីតាដែលមានគុណធម៌ Andrei Sikhra ដែលរស់នៅនៅពេលនោះដែលបានសរសេរ។ ការងារជាងមួយពាន់សម្រាប់ឧបករណ៍នេះហៅថា "ហ្គីតារុស្ស៊ី" ។

ហ្គីតាបុរាណ

ក្នុងកំឡុងសតវត្សទី 18 - 19 ការរចនានៃហ្គីតាអេស្បាញឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងសំខាន់ ចៅហ្វាយនាយធ្វើការពិសោធជាមួយនឹងទំហំ និងរូបរាងនៃរាងកាយ ការតោងក ការរចនានៃយន្តការ peg ជាដើម។ ទីបំផុតនៅក្នុងសតវត្សទី 19 អ្នកបង្កើតហ្គីតាជនជាតិអេស្ប៉ាញលោក Antonio Torres បានផ្តល់ឱ្យហ្គីតានូវរូបរាងនិងទំហំទំនើបរបស់វា។ ហ្គីតាដែលរចនាដោយ Torres សព្វថ្ងៃត្រូវបានគេហៅថា បុរាណ ហ្គីតា។ អ្នកលេងហ្គីតាដ៏ល្បីបំផុតនៅសម័យនោះគឺជាអ្នកនិពន្ធ និងជាអ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអេស្ប៉ាញ Francisco Tarrega ដែលបានបង្កើតមូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់បច្ចេកទេសបុរាណនៃការលេងហ្គីតា។ នៅសតវត្សទី 20 ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានបន្តដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិអេស្ប៉ាញ អ្នកលេងហ្គីតា និងគ្រូបង្រៀន Andres Segovia ។

ហ្គីតាអគ្គិសនី

នៅក្នុងសតវត្សទី 20 ទាក់ទងនឹងការមកដល់នៃបច្ចេកវិទ្យាពង្រីកអគ្គិសនី និងដំណើរការសំឡេង ហ្គីតាប្រភេទថ្មីបានបង្ហាញខ្លួន - ហ្គីតាអគ្គិសនី។. នៅឆ្នាំ 1936 លោក Georges Beauchamp និង Adolphe Rickenbecker ស្ថាបនិកក្រុមហ៊ុន Rickenbacker បានធ្វើប៉ាតង់ហ្គីតាអគ្គិសនីដំបូងបង្អស់ជាមួយនឹងម៉ាញេទិកនិងតួដែក (ដែលគេហៅថា "ខ្ទះចៀន") ។ នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 វិស្វករ និងសហគ្រិនជនជាតិអាមេរិក Leo Fender និងវិស្វករ និងតន្ត្រីករ Les Paul ដោយឯករាជ្យពីគ្នាទៅវិញទៅមក ពួកគេបានបង្កើតហ្គីតាអគ្គិសនីជាមួយនឹងតួឈើដ៏រឹងមាំ ដែលការរចនារបស់វានៅតែមិនផ្លាស់ប្តូររហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ អ្នកសំដែងដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតលើហ្គីតាអគ្គិសនីគឺ (យោងទៅតាមទស្សនាវដ្តី Rolling Stone) អ្នកលេងហ្គីតាជនជាតិអាមេរិក Jimi Hendrix ដែលរស់នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 20 ។ ^[7] .

ហ្គីតាមាន

ដូចឧបករណ៍ភ្លេងទាំងអស់ដែរ ហ្គីតាមានផ្នែកជាច្រើន។ វាមើលទៅដូចរូបភាពខាងក្រោម។ រចនាសម្ព័ន្ធរបស់ហ្គីតា រួមមាន: បន្ទះសំឡេង, គ្រាប់, ចំហៀង, ក, pegs, nut, nut, frets, resonator hole និងអ្នកកាន់។

រចនាសម្ព័ន្ធរបស់ហ្គីតា ជាទូទៅត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងរូបភាពខាងក្រោម

តើធាតុនីមួយៗ (ផ្នែក) ទទួលខុសត្រូវចំពោះអ្វីខ្លះ?

ក្រវ៉ាត់បម្រើជាការម៉ោនសម្រាប់ខ្សែ: ពួកវាត្រូវបានជួសជុលនៅទីនោះជាមួយនឹងព្រីនធឺរពិសេសខណៈពេលដែលចុងបញ្ចប់នៃខ្សែចូលទៅក្នុងហ្គីតា។

បន្ទះគឺជាផ្នែកខាងមុខ និងខាងក្រោយរបស់ហ្គីតា ខ្ញុំគិតថាអ្វីៗគឺច្បាស់នៅទីនេះ។ សែលគឺជាផ្នែកតភ្ជាប់នៃផ្នែកខាងមុខ និងខាងក្រោយ វាបង្កើតតួរបស់វា។

កមានស្នាមប្រេះ។ គ្រាប់ - លេចចេញនៅលើក្តារបន្ទះ។ ចម្ងាយរវាងយចនត្រូវបានគេហៅថា fret ។ នៅពេលដែលពួកគេនិយាយថា "ការខកចិត្តដំបូង" - វាមានន័យថាពួកគេមានន័យថាចម្ងាយរវាងក្បាលក្បាលនិងគ្រាប់ទីមួយ។

   
                 fret nut - ចម្ងាយរវាងយចន

សម្រាប់ក្តារក្រាល - អ្នកនឹងកំពុងភ័យខ្លាចឥឡូវនេះ ប៉ុន្តែមានហ្គីតាដែលមានកពីរក្នុងពេលតែមួយ!

ការលៃតម្រូវការតោង គឺជាផ្នែកខាងក្រៅនៃយន្តការដែលរឹតបន្តឹង (បន្ធូរ) ខ្សែ។ បង្វែរ​ស្នៀត​ភ្លេង យើង​សម្រួល​ហ្គីតា ធ្វើ​ឱ្យ​វា​មាន​សំឡេង​ត្រឹមត្រូវ។

រន្ធ resonator គឺ​ជា​រន្ធ​របស់​ហ្គីតា ដែល​ប្រហែល​ជា​កន្លែង​ដៃ​ស្តាំ​របស់​យើង​នៅ​ពេល​លេង​ហ្គីតា។ តាមពិត កម្រិតសំឡេងរបស់ហ្គីតាកាន់តែធំ សំឡេងរបស់វាកាន់តែជ្រៅ (ប៉ុន្តែនេះគឺនៅឆ្ងាយពីកត្តាកំណត់សំខាន់នៃគុណភាពសំឡេង)។

លក្ខណៈបច្ចេកទេសប្រហាក់ប្រហែល

• ចំនួនហ្វ្រេស - ពី 19 (បុរាណ) ដល់ 27 (អេឡិចត្រូ)
• ចំនួនខ្សែ - ពី 4 ទៅ 14
• Mensura - ពី 0.5 ម៉ែត្រទៅ 0.8 ម៉ែត្រ
• វិមាត្រ 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• ទំងន់ - ពី> 1 (សូរស័ព្ទ) ដល់ ≈15 គីឡូក្រាម

ចំណាត់ថ្នាក់ហ្គីតា

មួយចំនួនធំនៃប្រភេទហ្គីតាដែលមាននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះអាចត្រូវបានចាត់ថ្នាក់តាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដូចខាងក្រោម:

• ហ្គីតាសូរស័ព្ទ - ជាហ្គីតាដែលបញ្ចេញសំឡេងដោយជំនួយពីតួដែលផលិតក្នុងទម្រង់ជាឧបករណ៍បំពងសំឡេងសូរស័ព្ទ។
• ហ្គីតាអគ្គិសនី - ជាហ្គីតាដែលបន្លឺសំឡេងដោយឧបករណ៍ពង្រីកអគ្គិសនី និងបង្កើតឡើងវិញនូវសញ្ញាដែលយកចេញពីខ្សែរំញ័រដោយឧបករណ៍ភីកអាប់។
• ហ្គីតាពាក់កណ្តាលសូរស័ព្ទ (ហ្គីតាអេឡិចត្រូនិច) - ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃហ្គីតាសូរស័ព្ទ និងហ្គីតាអគ្គិសនី នៅពេលដែលបន្ថែមលើតួសូរស័ព្ទប្រហោង ភីកអាប់ក៏ត្រូវបានផ្តល់ជូនក្នុងការរចនាផងដែរ។
• ហ្គីតាសូរស័ព្ទ (resonant or resonant guitar) គឺជាប្រភេទហ្គីតាសូរស័ព្ទដែលឧបករណ៍បំពងសំឡេងសូរស័ព្ទដែលធ្វើពីលោហធាតុត្រូវបានប្រើប្រាស់ដើម្បីបង្កើនកម្រិតសំឡេង។
• ហ្គីតាសំយោគ (ហ្គីតា MIDI) គឺជាហ្គីតាដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីប្រើជាឧបករណ៍បញ្ចូលសម្រាប់ឧបករណ៍សំយោគសំឡេង។

ដោយការរចនាសំបកកង់

• ហ្គីតាបុរាណ - ហ្គីតាប្រាំមួយខ្សែដែលរចនាដោយលោក Antonio Torres (សតវត្សទី XIX) ។
• ហ្គីតាប្រជាប្រិយ គឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទប្រាំមួយខ្សែដែលប្រែប្រួលដើម្បីប្រើខ្សែដែក។
• Flattop គឺជាហ្គីតាប្រជាប្រិយដែលមានកំពូលរាបស្មើ។
• Archtop គឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទ ឬពាក់កណ្តាលសូរស័ព្ទដែលមានបន្ទះសំឡេងខាងមុខប៉ោង និងរន្ធ resonator រាងអក្សរ f (efs) ដែលមានទីតាំងនៅតាមគែមនៃបន្ទះសំឡេង។ ជាទូទៅរាងកាយរបស់ហ្គីតាបែបនេះ ប្រហាក់ប្រហែលនឹងវីយូឡុងដែលពង្រីក។ បង្កើតឡើងដោយ Gibson ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ។
• Dreadnought - ហ្គីតាប្រជាប្រិយដែលមានរាងកាយធំនៃរូបរាង "ចតុកោណ" លក្ខណៈ។ វាមានបរិមាណកើនឡើងបើប្រៀបធៀបទៅនឹងករណីបុរាណ និងការលេចធ្លោនៃសមាសធាតុប្រេកង់ទាបនៅក្នុង timbre ។ បង្កើតឡើងក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ដោយម៉ាទីន។
• jumbo គឺជាកំណែពង្រីកនៃហ្គីតាប្រជាប្រិយដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1937 ដោយ Gibson ហើយបានក្លាយជាការពេញនិយមក្នុងចំណោមអ្នកលេងហ្គីតារ៉ុករបស់ប្រទេស។
• លោកខាងលិច - ហ្គីតាសូរស័ព្ទ ឬអេឡិចត្រិច - លក្ខណៈនៃហ្គីតាបែបនេះបានក្លាយទៅជាការកាត់ចេញក្រោម ហ្វ្រេសចុងក្រោយ ដើម្បីធ្វើឱ្យវាមានភាពងាយស្រួលតាមដែលអាចធ្វើទៅបានក្នុងការចូលប្រើហ្វ្រេសចុងក្រោយទាំងនេះ។

តាមជួរ

• ហ្គីតាធម្មតា - ពី D (mi) នៃ octave ធំទៅ C (re) នៃ octave ទីបី។ ការប្រើម៉ាស៊ីនអង្គុលីលេខ (Floyd Rose) អនុញ្ញាតឱ្យអ្នកពង្រីកជួរយ៉ាងសំខាន់ក្នុងទិសដៅទាំងពីរ។ ជួរនៃហ្គីតាគឺប្រហែល 4 octave ។
• ហ្គីតាបាស គឺជាហ្គីតាដែលមានកម្រិតសំឡេងទាប ជាធម្មតាមួយ octave ទាបជាងហ្គីតាធម្មតា។ បង្កើតឡើងដោយ Fender ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ។
• ហ្គីតា tenor គឺជាហ្គីតាបួនខ្សែដែលមានមាត្រដ្ឋានខ្លី ជួរ និងការលៃតម្រូវ banjo ។
• ហ្គីតា baritone គឺជាហ្គីតាដែលមានមាត្រដ្ឋានវែងជាងហ្គីតាធម្មតា ដែលអនុញ្ញាតឱ្យវាលៃតម្រូវទៅកម្រិតទាប។ បង្កើតឡើងដោយ Danelectro ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ។

ដោយ​វត្តមាន​នៃ​ការ​រំខាន​

• ហ្គីតាធម្មតាគឺជាហ្គីតាដែលមាន frets និង frets ហើយត្រូវបានសម្រួលសម្រាប់ការលេងនៅក្នុងនិស្ស័យស្មើគ្នា។
• ហ្គីតា​ដែល​គ្មាន​ការ​រំខាន គឺ​ជា​ហ្គីតា​ដែល​គ្មាន​ការ​រំខាន។ នេះធ្វើឱ្យវាអាចទាញយកសំឡេងនៃកម្រិតសំឡេងតាមអំពើចិត្តពីជួរនៃហ្គីតា ក៏ដូចជាការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងរលូននៅក្នុងកម្រិតសំឡេងដែលបានស្រង់ចេញ។ ហ្គីតាបាសឥតឈប់ឈរគឺជារឿងធម្មតាជាង។
• ហ្គីតាស្លាយ ( ហ្គីតាស្លាយ ) - ហ្គីតាដែលរចនាឡើងដើម្បីលេងជាមួយស្លាយ ក្នុងហ្គីតាបែបនេះ ទីលានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងរលូនដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍ពិសេស - ស្លាយដែលត្រូវបានរុញតាមខ្សែ។

តាមប្រទេស (ទីកន្លែង) នៃប្រភពដើម

• ហ្គីតាអេស្បាញគឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទប្រាំមួយខ្សែដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសអេស្ប៉ាញក្នុងសតវត្សទី 13-15 ។
• ហ្គីតារុស្ស៊ីគឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទប្រាំពីរខ្សែដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី 18-19 ។
• ukulele គឺជាហ្គីតាស្លាយដែលមានមុខងារនៅក្នុងទីតាំង "និយាយកុហក" ពោលគឺតួរបស់ហ្គីតាស្ថិតនៅលើភ្លៅអ្នកលេងហ្គីតា ឬនៅលើជំហរពិសេស ខណៈពេលដែលអ្នកលេងហ្គីតាអង្គុយលើកៅអី ឬឈរក្បែរហ្គីតាដូចជានៅ តុ។

តាមប្រភេទតន្ត្រី

• ហ្គីតាបុរាណ - ហ្គីតាប្រាំមួយខ្សែដែលរចនាដោយលោក Antonio Torres (សតវត្សទី XIX) ។
• ហ្គីតាប្រជាប្រិយ គឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទប្រាំមួយខ្សែដែលប្រែប្រួលដើម្បីប្រើខ្សែដែក។
• ហ្គីតា Flamenco - ហ្គីតាបុរាណ សម្របតាមតម្រូវការនៃរចនាប័ទ្មតន្ត្រី flamenco មានសម្លេងច្បាស់ជាង។
• ហ្គីតាចង្វាក់ jazz (ហ្គីតាវង់ភ្លេង) គឺជាឈ្មោះដែលបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ Gibson archtops និង analogues របស់ពួកគេ។ ហ្គីតាទាំងនេះមានសំឡេងស្រួច ដែលអាចសម្គាល់បានយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងសមាសភាពនៃវង់តន្រ្តីចង្វាក់ jazz ដែលកំណត់ទុកជាមុននូវប្រជាប្រិយភាពរបស់ពួកគេក្នុងចំណោមអ្នកលេងហ្គីតាចង្វាក់ jazz នៃទសវត្សរ៍ទី 20 និងទី 30 នៃសតវត្សទី XX ។

ដោយតួនាទីនៅក្នុងការងារដែលបានអនុវត្ត

• ហ្គីតាសូឡូ - ជាហ្គីតាដែលរចនាឡើងដើម្បីសំដែងផ្នែកទោលដែលមានភាពស្រទន់ កំណត់លក្ខណៈដោយសំឡេងច្បាស់ និងច្បាស់ជាងមុននៃកំណត់ចំណាំនីមួយៗ។

នៅក្នុងតន្ត្រីបុរាណ ហ្គីតាទោលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាហ្គីតាដោយគ្មានក្រុម គ្រប់ផ្នែកទាំងអស់ត្រូវបានយកដោយហ្គីតាតែមួយ ប្រភេទហ្គីតាដែលពិបាកលេងបំផុត

• ហ្គីតាចង្វាក់ - ជាហ្គីតាដែលរចនាឡើងដើម្បីលេងផ្នែកចង្វាក់ កំណត់លក្ខណៈដោយសម្លេងក្រាស់ និងឯកសណ្ឋានជាង ជាពិសេសនៅក្នុងប្រេកង់ទាប។
• ហ្គីតាបាស - ជាហ្គីតាកម្រិតទាបដែលជាធម្មតាប្រើសម្រាប់ការលេងបាស។

តាមចំនួនខ្សែអក្សរ

• ហ្គីតាបួនខ្សែ (ហ្គីតា 4 ខ្សែ) គឺជាហ្គីតាដែលមានបួនខ្សែ។ ភាគច្រើននៃហ្គីតាបួនខ្សែគឺហ្គីតាបាសឬហ្គីតាតង់។
• ហ្គីតាប្រាំមួយខ្សែ (ហ្គីតា 6 ខ្សែ) - ហ្គីតាដែលមានប្រាំមួយខ្សែ។ ពូជស្តង់ដារនិងរីករាលដាលបំផុត។
• ហ្គីតាប្រាំពីរខ្សែ (ហ្គីតា 7 ខ្សែ) - ហ្គីតាដែលមានប្រាំពីរខ្សែតែមួយ។ អាចអនុវត្តបានច្រើនបំផុតនៅក្នុងតន្ត្រីរុស្ស៊ី និងសូវៀតពីសតវត្សទី 18-19 ដល់បច្ចុប្បន្ន។
• ហ្គីតាដប់ពីរខ្សែ (ហ្គីតា 12 ខ្សែ) - ហ្គីតាដែលមានខ្សែដប់ពីរ បង្កើតជាប្រាំមួយគូ សម្រួលជាក្បួននៅក្នុងប្រព័ន្ធបុរាណក្នុង octave ឬនៅក្នុង unison ។ វា​ត្រូវ​បាន​លេង​ជា​ចម្បង​ដោយ​តន្ត្រីករ​រ៉ុក​អាជីព តន្ត្រីករ​ប្រជាប្រិយ និង​បាដ។
• ផ្សេងទៀត - មានទម្រង់ហ្គីតាកម្រិតមធ្យម និងកូនកាត់មួយចំនួនធំដែលមានចំនួនខ្សែកើនឡើង។ មានការបន្ថែមខ្សែដ៏សាមញ្ញមួយដើម្បីពង្រីកជួរនៃឧបករណ៍ (ឧទាហរណ៍ ហ្គីតាបាសប្រាំខ្សែ និងប្រាំមួយខ្សែ) ក៏ដូចជាការបង្កើនទ្វេដង ឬសូម្បីតែបីខ្សែមួយចំនួន ឬទាំងអស់ដើម្បីទទួលបានសម្លេងកាន់តែសម្បូរបែប។ វាក៏មានហ្គីតាដែលមានកបន្ថែម (ជាធម្មតាមួយ) សម្រាប់ភាពងាយស្រួលនៃការសម្តែងទោលនៃស្នាដៃមួយចំនួន។

ផ្សេងទៀត

• ហ្គីតា Dobro គឺជាហ្គីតា resonator ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1928 ដោយបងប្អូន Dopera ។ បច្ចុប្បន្ន "Guitar Dobro" គឺជាពាណិជ្ជសញ្ញាដែលគ្រប់គ្រងដោយ Gibson ។
• ukulele ជា​ហ្គីតា​បួន​ខ្សែ​តូច​មួយ​ដែល​បាន​បង្កើត​ឡើង​នៅ​ចុង​សតវត្ស​ទី 19 នៅ​កោះ​ហាវ៉ៃ។
• Tapping guitar (tap guitar) - ហ្គីតាដែលរចនាឡើងដើម្បីលេងដោយប្រើឧបករណ៍ យក វិធីសាស្រ្តទាញយកសំឡេង។
• ហ្គីតារបស់ Warr គឺជាហ្គីតាអគ្គិសនីដែលមានតួស្រដៀងទៅនឹងហ្គីតាអគ្គិសនីធម្មតា ហើយថែមទាំងអនុញ្ញាតឱ្យប្រើវិធីសាស្រ្តផ្សេងទៀតនៃការផលិតសំឡេងផងដែរ។ មានជម្រើសដែលមាន 8, 12 ឬ 14 ខ្សែ។ មិនមានការកំណត់លំនាំដើមទេ។
• ដំបងរបស់ Chapman គឺជាហ្គីតាអគ្គិសនី។ មិនមានតួទេ អនុញ្ញាតឱ្យលេងពីចុងពីរ។ មាន 10 ឬ 12 ខ្សែ។ តាមទ្រឹស្តី វាអាចលេងបានរហូតដល់ 10 កំណត់ក្នុងពេលតែមួយ (1 finger – 1 note)។

បច្ចេកទេសហ្គីតា

នៅពេលលេងហ្គីតា អ្នកលេងហ្គីតាចាប់ខ្សែនៅលើក្តារក្រាលដោយម្រាមដៃឆ្វេង ហើយប្រើម្រាមដៃស្តាំដើម្បីបង្កើតសំឡេងតាមវិធីមួយក្នុងចំណោមវិធីជាច្រើន។ ហ្គីតាគឺនៅពីមុខអ្នកលេងហ្គីតា (ផ្ដេក ឬនៅមុំមួយ ដោយកឡើងដល់ 45 ដឺក្រេ) ផ្អៀងលើជង្គង់ ឬព្យួរខ្សែក្រវាត់នៅលើស្មា។ អ្នកលេងហ្គីតាដៃឆ្វេងមួយចំនួនបង្វែរកហ្គីតាទៅខាងស្តាំ ទាញខ្សែតាម ហើយផ្លាស់ប្តូរមុខងាររបស់ដៃ - តោងខ្សែដោយដៃស្តាំ ទាញសំឡេងដោយខាងឆ្វេង។ លើសពីនេះ ឈ្មោះដៃត្រូវបានផ្តល់ឱ្យសម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាដៃស្តាំ។

ផលិតកម្មសំឡេង

វិធីសាស្រ្តសំខាន់នៃការផលិតសំឡេងនៅលើហ្គីតាគឺការកន្ត្រាក់ - អ្នកលេងហ្គីតាចាប់ខ្សែដោយចុងម្រាមដៃឬក្រចកដៃរបស់គាត់ទាញបន្តិចហើយបញ្ចេញ។ នៅពេលលេងដោយប្រើម្រាមដៃ ការដកពីរប្រភេទត្រូវបានប្រើប្រាស់៖ apoyando និង tirando ។

អាប៉ូយ៉ាន់ដូ (មកពីភាសាអេស្ប៉ាញ  គាំទ្រ , ទំនោរ ) គឺ apinch បន្ទាប់ពីនោះម្រាមដៃដាក់នៅលើខ្សែដែលនៅជាប់គ្នា។ ដោយមានជំនួយពី apoyando មាត្រដ្ឋានឆ្លងកាត់ត្រូវបានអនុវត្ត ក៏ដូចជា cantilena ដែលតម្រូវឱ្យមានសំឡេងដ៏ជ្រៅ និងពេញលេញ។ ពេលណា​ ទទួលយក ( tirando អេស្ប៉ាញ - ទាញ), ចូល   មិនដូច apoyando ទេ ម្រាមដៃបន្ទាប់ពីដកមួយមិនសម្រាកនៅជាប់គ្នា ខ្សែក្រាស់ជាង ប៉ុន្តែអាចអូសលើវាដោយសេរី នៅក្នុងកំណត់ត្រា ប្រសិនបើសញ្ញា apoyando ពិសេស (^) មិនត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញ នោះការងារត្រូវបានលេងដោយប្រើបច្ចេកទេស tirando ។

ម្យ៉ាងវិញទៀត អ្នកលេងហ្គីតាអាចវាយខ្សែរដែលនៅជាប់គ្នាទាំងអស់ ឬច្រើនក្នុងពេលតែមួយដោយប្រើម្រាមដៃបី ឬបួន ដោយមានការប្រឹងប្រែងតិចតួច។ _ វិធីសាស្រ្តនៃការផលិតសំឡេងនេះត្រូវបានគេហៅថា rasgueado ។ ឈ្មោះ "ឆេស" ក៏ជារឿងធម្មតាដែរ។

ការ​គៀប និង​កូដកម្ម​អាច​ត្រូវ​បាន​អនុវត្ត​ដោយ​ប្រើ​ម្រាម​ដៃ​ស្តាំ ឬ​ដោយ​មាន​ជំនួយ​ពី​ឧបករណ៍​ពិសេស​មួយ​ដែល​ហៅ​ថា Plectrum (ឬ Plectrum)។ ចានរាងសំប៉ែតតូចមួយនៃវត្ថុរឹង - ឆ្អឹង ប្លាស្ទិក ឬលោហៈ។ អ្នក​លេង​ហ្គីតា​កាន់​វា​នៅ​នឹង​ម្រាម​ដៃ​ស្តាំ​របស់​គាត់​ហើយ​ខ្ទាស់ ឬវាយខ្សែជាមួយវា។

Slap ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​យ៉ាង​ទូលំទូលាយ​ក្នុង​រចនាប័ទ្ម​ទំនើប​ជា​ច្រើន​នៃ​តន្ត្រី។ ដើម្បី​ធ្វើ​បែប​នេះ អ្នក​លេង​ហ្គីតា​វាយ​ខ្សែ​មួយ​យ៉ាង​ខ្លាំង​ដោយ​មេដៃ ឬ​យក​ខ្សែ​ចេញ។ បច្ចេកទេសទាំងនេះត្រូវបានគេហៅថា slap (បុក) និង pop ( hook) រៀងៗខ្លួន។ ភាគច្រើនទះ ប្រើពេលលេងហ្គីតាបាស។ _

ក្នុងប៉ុន្មានទសវត្សរ៍ថ្មីៗនេះ បច្ចេកទេសលេងមិនធម្មតាមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងសកម្ម ដែលជាវិធីថ្មីនៃការទាញយកសំឡេង នៅពេលដែលខ្សែអក្សរចាប់ផ្តើមបន្លឺសំឡេងចេញពីការប៉ះម្រាមដៃស្រាលៗរវាងខ្សែរនៅលើក្តារបន្ទះ។ វិធីសាស្ត្រ​នៃ​ការ​ផលិត​សំឡេង​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា​ការ​ប៉ះ (ការ​ប៉ះ​ពីរ​ដៃ​ពេល​លេង​ដោយ​ដៃ​ពីរ) ឬ TouchStyle ។ នៅ ការប៉ះគឺដូចជាការលេងព្យាណូ ដោយដៃនីមួយៗលេងផ្នែកឯករាជ្យរបស់ខ្លួន។

ដៃឆ្វេង

ដោយ​ដៃ​ឆ្វេង អ្នក​លេង​ហ្គីតា​ចាប់​ក​ពី​ខាង​ក្រោម ដោយ​ផ្អៀង​មេដៃ​ទៅ​ចំហៀង​ខ្លួន។ ម្រាម​ដៃ​ដែល​នៅ​សេស​សល់​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​ខ្ទាស់​ខ្សែ​នៅ​លើ​ផ្ទៃ​ធ្វើ​ការ​របស់​ក្តារ​បន្ទះ។ ម្រាមដៃត្រូវបានកំណត់ និងលេខដូចខាងក្រោម៖ 1 - លិបិក្រម 2 - កណ្តាល 3 - ចិញ្ចៀន 4 - ម្រាមដៃតូច។ ទីតាំងនៃដៃទាក់ទងទៅនឹង frets ត្រូវបានគេហៅថា "ទីតាំង" ហើយត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយលេខរ៉ូម៉ាំង។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើអ្នកលេងហ្គីតាដកខ្សែអក្សរ ទី 1 ម្រាមដៃនៅលើ លើកទី4 ខឹង អញ្ចឹង គេ ថា ដៃ នៅ ទីតាំង ទី ៤ . ខ្សែអក្សរដែលមិនលាតសន្ធឹងត្រូវបានគេហៅថាខ្សែបើកចំហ។

ខ្សែត្រូវបានតោងដោយម្រាមដៃ - ដូច្នេះដោយម្រាមដៃមួយ អ្នកលេងហ្គីតាចុចខ្សែមួយនៅពេលមានការពិបាកជាក់លាក់។ ប្រសិនបើម្រាមដៃលិបិក្រមត្រូវបានដាក់រាបស្មើនៅលើក្តារក្រាល នោះខ្សែអក្សរជាច្រើន ឬសូម្បីតែទាំងអស់ ខ្សែនៅលើហ្វ្រេតដូចគ្នានឹងត្រូវបានចុចក្នុងពេលតែមួយ។ បច្ចេកទេសទូទៅនេះត្រូវបានគេហៅថា " Barre “។ មានរបារធំមួយ (ពេញរបារ) នៅពេលដែលម្រាមដៃចុចខ្សែទាំងអស់ និងរបារតូចមួយ (ពាក់កណ្តាលរបារ) នៅពេលដែលចំនួនខ្សែតូចជាង (រហូតដល់ 2) ត្រូវបានចុច។ ម្រាម​ដៃ​ដែល​នៅ​សល់​នៅ​ទំនេរ​ក្នុង​អំឡុង​ពេល​កំណត់​របារ ហើយ​អាច​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដើម្បី​តោង​ខ្សែ​តាម​វិធី​ផ្សេង​ទៀត។ វាក៏មានអង្កត់ធ្នូផងដែរដែលបន្ថែមលើរបារធំដោយប្រើម្រាមដៃដំបូងវាចាំបាច់ត្រូវយករបារតូចមួយនៅលើការរំខានផ្សេងៗដែលម្រាមដៃទំនេរណាមួយត្រូវបានប្រើអាស្រ័យលើ "លទ្ធភាពលេង" នៃជាក់លាក់មួយ។ អង្កត់ធ្នូ។

ល្បិចហ្គីតា

បន្ថែមពីលើបច្ចេកទេសនៃការលេងហ្គីតាជាមូលដ្ឋានដែលបានពិពណ៌នាខាងលើ មានបច្ចេកទេសជាច្រើនដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយដោយអ្នកលេងហ្គីតាក្នុងរចនាប័ទ្មខុសៗគ្នានៃតន្ត្រី។

• Arpeggio (កម្លាំង brute) - ការទាញយកជាបន្តបន្ទាប់នៃសំឡេងអង្កត់ធ្នូ។ វាត្រូវបានអនុវត្តដោយការដកខ្សែផ្សេងៗគ្នាជាបន្តបន្ទាប់ដោយម្រាមដៃមួយ ឬច្រើន។
• Arpeggio - លឿនណាស់ ក្នុងចលនាតែមួយ ការទាញយកសំឡេងតាមលំដាប់លំដោយ ដែលស្ថិតនៅលើខ្សែផ្សេងគ្នា។
• ពត់ (រឹតបន្តឹង) - បង្កើនសម្លេងដោយការផ្លាស់ទីលំនៅឆ្លងកាត់នៃខ្សែនៅតាមបណ្តោយ nut fret ។ អាស្រ័យលើបទពិសោធន៍របស់អ្នកលេងហ្គីតា និងខ្សែដែលប្រើ បច្ចេកទេសនេះអាចបង្កើនចំណាំដែលបានស្រង់ចេញដោយសំឡេងមួយកន្លះទៅពីរសម្លេង។
  • ពត់សាមញ្ញ - ខ្សែត្រូវបានវាយជាលើកដំបូងហើយបន្ទាប់មកទាញ។
  • Prebend - ខ្សែអក្សរត្រូវបានទាញឡើងលើដំបូង ហើយបន្ទាប់មកត្រូវបានវាយ។
  • ពត់បញ្ច្រាស - ខ្សែមួយត្រូវបានទាញឡើងដោយស្ងៀមស្ងាត់ វាយ និងបន្ទាបទៅចំណាំដើម។
  • ពត់កេរ្តិ៍ដំណែល - វាយខ្សែអក្សរ រឹតបន្តឹង បន្ទាប់មកខ្សែត្រូវបានបន្ទាបទៅសម្លេងដើម។
  • ពត់ចំណាំព្រះគុណ - ចុចខ្សែអក្សរជាមួយនឹងការរឹតបន្តឹងក្នុងពេលដំណាលគ្នា។
  • ពត់ Unison - ត្រូវបានស្រង់ចេញដោយចុចខ្សែពីរ បន្ទាប់មកចំណាំខាងក្រោមឈានដល់កម្ពស់នៃផ្នែកខាងលើ។ ចំណាំទាំងពីរមានសំឡេងក្នុងពេលតែមួយ។
  • Microbend គឺ​ជា​ការ​លើក​ដែល​មិន​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ក្នុង​កម្ពស់​ប្រហែល 1/4 នៃ​សំឡេង​មួយ។
• ប្រយុទ្ធ - ចុះក្រោមដោយប្រើមេដៃ ឡើងជាមួយសន្ទស្សន៍ ចុះក្រោមជាមួយសន្ទស្សន៍ដោយប្រើដោត ឡើងជាមួយសន្ទស្សន៍។
• Vibrato គឺ​ជា​ការ​ប្រែប្រួល​បន្តិច​បន្តួច​ក្នុង​កម្រិត​សំឡេង​ដែល​បាន​ដក​ចេញ។ វាត្រូវបានអនុវត្តដោយជំនួយនៃការយោលនៃដៃឆ្វេងនៅតាមបណ្តោយកញ្ចឹងក ខណៈពេលដែលកម្លាំងនៃការចុចផ្លាស់ប្តូរខ្សែអក្សរ ក៏ដូចជាកម្លាំងនៃភាពតានតឹងរបស់វា ហើយតាមនោះ ទីលាន។ វិធីមួយទៀតដើម្បីអនុវត្ត vibrato គឺដោយការអនុវត្តន៍តាមកាលកំណត់នៃបច្ចេកទេស "ពត់" ទៅកម្ពស់តូចមួយ។ នៅលើហ្គីតាអគ្គិសនីដែលបំពាក់ដោយ "whammy bar" (ប្រព័ន្ធ tremolo) ជារឿយៗដងថ្លឹងមួយត្រូវបានប្រើដើម្បីដំណើរការ vibrato ។
• ប្រាំបី ( rumba ) - ម្រាមដៃចង្អុលចុះក្រោម មេដៃចុះក្រោម ម្រាមដៃចង្អុលឡើងលើ } 2 ដង សន្ទស្សន៍ចុះក្រោម និងឡើងលើ។
• Glissando គឺជាការផ្លាស់ប្តូររអិលយ៉ាងរលូនរវាងចំណាំ។ នៅលើហ្គីតា វាអាចទៅរួចរវាងកំណត់ចំណាំដែលស្ថិតនៅលើខ្សែតែមួយ ហើយត្រូវបានអនុវត្តដោយការផ្លាស់ទីដៃពីទីតាំងមួយទៅទីតាំងមួយទៀតដោយមិនបញ្ចេញម្រាមដៃចុចខ្សែនោះទេ។
• ហ្គោលប៉េ (អេស្ប៉ាញ៖  ខ្លែងហើរ  - ផ្លុំ) - បច្ចេកទេសគោះ ប៉ះបន្ទះសំឡេងនៃហ្គីតាសូរស័ព្ទដោយប្រើក្រចកដៃ ពេលកំពុងលេង។ ប្រើជាចម្បងនៅក្នុងតន្ត្រី flamenco ។ _
• Legato - ដំណើរការកំណត់ចំណាំជាបន្តបន្ទាប់។ ហ្គីតាត្រូវបានលេងដោយដៃឆ្វេង។
  • Rising ( percussion ) legato - ខ្សែសំលេងដែលមានស្រាប់ត្រូវបានតោងដោយចលនាមុតស្រួចនិងខ្លាំងនៃម្រាមដៃនៃដៃឆ្វេងខណៈពេលដែលសម្លេងមិនមានពេលដើម្បីបញ្ឈប់។ ឈ្មោះភាសាអង់គ្លេសសម្រាប់បច្ចេកទេសនេះគឺជារឿងធម្មតាផងដែរ - ញញួរ ញញួរ - គាត់។
  • Descending legato - ម្រាមដៃត្រូវបានទាញចេញពីខ្សែ ដោយលើកវាបន្តិចក្នុងពេលតែមួយ។ វាក៏មានឈ្មោះជាភាសាអង់គ្លេសផងដែរ - អាងហែលទឹក - បិទ។
  • Trill គឺជា​ការ​ឆ្លាស់គ្នា​យ៉ាង​រហ័ស​នៃ​កំណត់​ត្រា​ពីរ​ដែល​អនុវត្ត​ដោយ​ការ​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​នៃ​បច្ចេកទេស​ញញួរ និង​អាង។
• Pizzicato ត្រូវបានលេងដោយចលនាដៃស្តាំ។ ខ្សែ​ត្រូវ​បាន​ចាប់​ដោយ​ដៃ​ស្តាំ​នៅ​ចន្លោះ​ម្រាម​មេដៃ និង​មេដៃ បន្ទាប់​មក​ខ្សែ​នេះ​ត្រូវ​បាន​ទាញ​មក​វិញ​ពី​ចម្ងាយ​មួយ​ចំនួន ហើយ​លែង​ចេញ។ ជា​ធម្មតា​ខ្សែ​ត្រូវ​បាន​ទាញ​ត្រឡប់​មក​វិញ​ពី​ចម្ងាយ​ខ្លី ដែល​ជា​លទ្ធផល​មាន​សំឡេង​ស្រទន់។ ប្រសិនបើចម្ងាយមានទំហំធំ នោះខ្សែនឹងបុកហ្វ្រេស ហើយបន្ថែមការគោះទៅសំឡេង។
• បិទដោយបាតដៃស្តាំ - លេងជាមួយសំឡេងរអ៊ូរទាំ នៅពេលដែលបាតដៃស្តាំត្រូវបានដាក់មួយផ្នែកនៅលើជំហរ (ស្ពាន) មួយផ្នែកនៅលើខ្សែ។ ឈ្មោះ​ជា​ភាសា​អង់គ្លេស​សម្រាប់​បច្ចេកទេស​នេះ ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​យ៉ាង​ទូលំទូលាយ​ដោយ​អ្នកលេង​ហ្គីតា​សម័យ​ទំនើប​គឺ «​បិទ​ដៃ​» ( eng . បិទសំឡេង  - ស្ងាត់) ។  
• Pulgar (អេស្ប៉ាញ៖  មេដៃ  - មេដៃ) - បច្ចេកទេសលេងដោយប្រើមេដៃស្តាំ។ វិធីសាស្រ្តសំខាន់នៃការផលិតសំឡេងនៅក្នុងតន្ត្រី flamenco ។ ខ្សែអក្សរត្រូវបានវាយជាលើកដំបូងដោយចំហៀងនៃ pulp ហើយបន្ទាប់មកដោយគែមនៃរូបភាពតូច។
• Sweep (ភាសាអង់គ្លេស  បោសសំអាត - បោស ) - រំកិលការជ្រើសរើសតាមខ្សែឡើងលើ ឬចុះក្រោម ពេលកំពុងលេង arpeggios ឬរុញការរើសតាមខ្សែរដែលបិទសំឡេងឡើងលើ ឬចុះក្រោម បង្កើតសំឡេងបន្លំនៅពីមុខកំណត់ចំណាំចម្បង។
• Staccato - កំណត់ចំណាំ staccato ខ្លី។ វាត្រូវបានអនុវត្តដោយការបន្ធូរសំពាធលើខ្សែនៃម្រាមដៃនៃដៃឆ្វេង ឬដោយការបិទខ្សែនៃដៃស្តាំ ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីទទួលយកសំឡេង ឬអង្កត់ធ្នូ។
• tambourine គឺជាបច្ចេកទេសគោះមួយទៀតដែលមានការប៉ះខ្សែនៅក្នុងតំបន់នៃកន្លែងឈរ សាកសមសម្រាប់ហ្គីតាដែលមានតួប្រហោង សូរស័ព្ទ និងពាក់កណ្តាលសូរស័ព្ទ។
• Tremolo គឺ​ជា​ការ​ដោត​ម្តង​ហើយ​ម្តង​ទៀត​យ៉ាង​លឿន​ដោយ​មិន​មាន​ការ​ផ្លាស់​ប្តូ​រ​កំណត់​ត្រា​។
• អាម៉ូនិកគឺជាការបិទសំឡេងនៃអាម៉ូនិកចម្បងនៃខ្សែអក្សរមួយដោយប៉ះខ្សែសំលេងយ៉ាងពិតប្រាកដនៅកន្លែងដែលបែងចែកវាទៅជាចំនួនគត់នៃផ្នែក។ មានអាម៉ូនិកធម្មជាតិ លេងនៅលើខ្សែបើកចំហ និងសិប្បនិម្មិត លេងនៅលើខ្សែដែលគៀប។ វាក៏មានអ្នកសម្រុះសម្រួលដែលហៅថា អាម៉ូនិក ដែលផលិតឡើងនៅពេលដែលសំឡេងមួយត្រូវបានផលិតក្នុងពេលដំណាលគ្នាដោយបញ្ជរ និងសាច់មេដៃ ឬមេដៃកាន់បញ្ជរ។

ការសម្គាល់ហ្គីតា

នៅក្នុងហ្គីតា សំឡេងភាគច្រើននៅក្នុងជួរដែលមានអាចត្រូវបានស្រង់ចេញតាមវិធីជាច្រើន។ ឧទាហរណ៍ សំឡេង mi នៃ octave ទីមួយអាចត្រូវបានគេយកនៅលើខ្សែអក្សរបើកចំហទី 1 នៅលើខ្សែអក្សរទី 2 នៅលើ fret ទី 5 នៅលើខ្សែទី 3 នៅលើ fret ទី 9 _ នៅលើខ្សែទី 4 នៅ fret ទី 14 នៅថ្ងៃទី 5 ។ ខ្សែនៅខ្សែទី 19 និងខ្សែទី 6 នៅហ្វ្រេតទី 24 (នៅលើហ្គីតា 6 - ខ្សែដែលមាន 24 ហ្វ្រេត និងការលៃតម្រូវស្តង់ដារ) ។ _ _ _ _ នេះធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានសម្រាប់ការលេងការងារដូចគ្នាក្នុងវិធីជាច្រើន ដោយទាញយកសំឡេងដែលចង់បាននៅលើខ្សែអក្សរផ្សេងគ្នា និងខ្ទាស់ខ្សែដោយម្រាមដៃផ្សេងគ្នា។ ក្នុងករណីនេះ timbre ផ្សេងគ្នានឹងឈ្នះសម្រាប់ខ្សែនីមួយៗ។ ការ​រៀប​ម្រាម​ដៃ​របស់​អ្នក​លេង​ហ្គីតា​ពេល​លេង​មួយ​ដុំ​គេ​ហៅ​ថា​ម្រាម​ដៃ​របស់​អ្នក​លេង​ហ្គីតា។ ព្យញ្ជនៈ និងអង្កត់ធ្នូផ្សេងៗក៏អាចមានដែរ។ លេងតាមរបៀបជាច្រើន ហើយមានម្រាមដៃផ្សេងគ្នា។ មានវិធីសាស្រ្តជាច្រើនក្នុងការកត់ត្រាម្រាមដៃហ្គីតា។

ការសម្គាល់តន្ត្រី

នៅក្នុងសញ្ញាណតន្ត្រីសម័យទំនើប នៅពេលដែលការថតសំលេងសម្រាប់ហ្គីតា សំណុំនៃអនុសញ្ញាមួយត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្ហាញពីម្រាមដៃនៃការងារ។ ដូច្នេះ ខ្សែ​អក្សរ​ដែល​ត្រូវ​បាន​ណែនាំ​ឱ្យ​ចាក់​សំឡេង​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​លេខ​ខ្សែ​ក្នុង​រង្វង់​មួយ ទីតាំង​នៃ​ដៃ​ឆ្វេង (របៀប) ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​លេខ​រ៉ូម៉ាំង ម្រាមដៃ ដៃឆ្វេង - លេខពី 1 ដល់ 4 (ខ្សែអក្សរបើកចំហ - 0) ម្រាមដៃនៃដៃស្តាំ - ជាអក្សរឡាតាំង p , i , m និង a និងទិសដៅនៃការជ្រើសរើសជាមួយនឹងរូបតំណាង  (ចុះក្រោម នោះគឺនៅឆ្ងាយពីអ្នក) និង  (ឡើង ពោលគឺឆ្ពោះទៅរកខ្លួនឯង)។

លើសពីនេះ ពេលអានតន្ត្រី អ្នកគួរតែចាំថា ហ្គីតាគឺជាឧបករណ៍បំប្លែង - ការងារសម្រាប់ហ្គីតាគឺតែងតែថតសំឡេង octave ខ្ពស់ជាងសំឡេង។ នេះត្រូវបានធ្វើក្នុងគោលបំណងដើម្បីជៀសវាងមួយចំនួនធំនៃបន្ទាត់បន្ថែមពីខាងក្រោម។

តារាង

មធ្យោបាយជំនួសដើម្បីកត់ត្រាការងារសម្រាប់ហ្គីតាគឺការថត tablature ឬ tablature ។ ផ្ទាំងហ្គីតាមិនបង្ហាញពីកម្ពស់ទេ ប៉ុន្តែទីតាំង និងខ្សែនៃសំឡេងនីមួយៗនៃដុំ។ ផងដែរនៅក្នុងការសម្គាល់ផ្ទាំងក្រណាត់ ការសម្គាល់ម្រាមដៃដែលស្រដៀងនឹងឧបករណ៍ដែលប្រើក្នុងសញ្ញាណតន្ត្រីអាចត្រូវបានប្រើ។ tablature notation អាច​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ទាំង​ដោយ​ឯករាជ្យ​ និង​ក្នុង​ការ​ភ្ជាប់​ជាមួយ​នឹង​សញ្ញា​តន្ត្រី​។

ម្រាមដៃ

មាន​រូបភាព​ក្រាហ្វិក​នៃ​ម្រាម​ដៃ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​យ៉ាង​ទូលំទូលាយ​នៅ​ក្នុង​ដំណើរ​ការ​រៀន​លេង​ហ្គីតា ដែល​គេ​ហៅ​ម្យ៉ាង​ទៀត​ថា "ម្រាមដៃ"។ ម្រាមដៃស្រដៀងគ្នាគឺជាបំណែកដែលបង្ហាញដោយគ្រោងការណ៍នៃកហ្គីតាដែលមានចំណុចសម្គាល់ដោយកន្លែងសម្រាប់កំណត់ម្រាមដៃនៃដៃឆ្វេង។ ម្រាមដៃអាចត្រូវបានកំណត់ដោយលេខរបស់ពួកគេ ក៏ដូចជាទីតាំងនៃបំណែកនៅលើក្តារបន្ទះ។

មានថ្នាក់នៃផលិតផលសូហ្វវែរ "ឧបករណ៍គណនាអង្កត់ធ្នូហ្គីតា" - ទាំងនេះគឺជាកម្មវិធីដែលអាចគណនា និងបង្ហាញក្រាហ្វិកដែលអាចធ្វើទៅបានសម្រាប់អង្កត់ធ្នូដែលបានផ្តល់ឱ្យ។

គ្រឿងបន្លាស់សម្រាប់ហ្គីតា

គ្រឿងបន្ថែម និងឧបករណ៍ប្រើប្រាស់ជាច្រើនប្រភេទអាចប្រើជាមួយហ្គីតាកំឡុងពេលប្រើប្រាស់ និងដំណើរការ រួមមានដូចជា៖

• Plectrum (អ្នកសម្រុះសម្រួល) - ចានតូចមួយ (ធ្វើពីផ្លាស្ទិចឆ្អឹងដែក) ដែលមានកម្រាស់ 0 ។ 1-1 (ជួនកាលរហូតដល់ 3) ម.ម, ប្រើសម្រាប់ការទាញយកសំឡេង។
• គ្រាប់រំកិល - ស៊ីឡាំងប្រហោងនៃវត្ថុរឹង និងរលោង ដែលភាគច្រើនជាលោហៈ ឬកញ្ចក់ (ក្រវិល) ពាក់នៅលើម្រាមដៃម្ខាងនៃដៃឆ្វេង ; ដើរតួនាទីជា "កម្រិតរំកិល" ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមិនផ្លាស់ប្តូរកម្រិតសំឡេងនៃសំឡេងដែលបានស្រង់ចេញដោយចេតនា។
• Capo - ជាឧបករណ៍សម្រាប់តោងខ្សែទាំងអស់ ឬច្រើនជាប់ៗគ្នា ដើម្បីជួយសម្រួលការលេងនៅក្នុងគ្រាប់ចុចមួយចំនួន ក៏ដូចជាដើម្បីបង្កើនកម្រិតសំឡេងរបស់ឧបករណ៍។
• Case – ស្រោមទន់ ឬរឹង ឬស្រោមសម្រាប់រក្សាទុក និង (ឬ) កាន់ហ្គីតា។
• ឈរ ( Stand ) - ឧបករណ៍សម្រាប់ជួសជុលឧបករណ៍នៅលើកំរាលឥដ្ឋឬជញ្ជាំងដោយសុវត្ថិភាពសម្រាប់ការរក្សាទុករយៈពេលខ្លី។
• ខ្សែហ្គីតាគឺជាខ្សែដែលផលិតពីសម្ភារៈប្រើប្រាស់បានយូរ (ស្បែក ឬសំយោគ) ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលេងហ្គីតាមានភាពងាយស្រួលក្នុងការតែងនិពន្ធនៅពេលឈរ។
• ក្ដាប់​ហ្គីតា​ជា​ឧបករណ៍​សម្រាប់​កែ​ក​របស់​ហ្គីតា​បុរាណ (ដែល​ត្រូវ​បាន​ភ្ជាប់​ទៅ​នឹង​តួ​ដោយ​វីស​កែ​សម្រួល​ពិសេស)។
• គ្រាប់ចុចគោលដប់ប្រាំមួយ - t ។ ន. " truss ", ដើម្បីលៃតម្រូវការផ្លាតក (និង, ស្របទៅតាម, ចម្ងាយរវាងខ្សែនិង frets) នៅលើហ្គីតាទំនើបជាច្រើនដោយការបន្ធូរ - ភាពតានតឹងដំបង truss . គ្រាប់ចុចដូចគ្នា ប៉ុន្តែតូចជាង ត្រូវបានប្រើសម្រាប់ដោយផ្ទាល់ និងការកែតម្រូវគម្លាតរវាងខ្សែ និងកនៅលើម៉ូដែលមួយចំនួននៃហ្គីតាអគ្គិសនី។
• តុរប្យួរ - ឧបករណ៍ដែលជួយសម្រួលដល់ការបង្វិលខ្សែ។ គឺជាក្បាលម៉ាស៊ីន - ផ្នែកបន្ថែមនៃចំណុចទាញនៃយន្តការ peg ។
• ឧបករណ៍ភីកអាប់ដែលអាចផ្ដាច់បាន – រួមជាមួយនឹងហ្គីតាសូរស័ព្ទ ភីកអាប់ពិសេសអាចត្រូវបានប្រើដែលមិនមែនជាផ្នែកនៃការរចនាហ្គីតា ប៉ុន្តែត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងរន្ធ resonator ឬភ្ជាប់ទៅនឹងតួឧបករណ៍ពីខាងក្រៅ។
• ឧបករណ៍ចាប់សញ្ញាគឺជាឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកដែលសម្រួលការលៃតម្រូវហ្គីតាដោយបង្ហាញដោយមើលឃើញនូវភាពត្រឹមត្រូវនៃការលៃតម្រូវនៃខ្សែនីមួយៗ។
• ខ្សែឧបករណ៍ - ជាខ្សែភ្លើងការពារដែលផលិតជាពិសេសសម្រាប់បញ្ជូនសញ្ញាពីឧបករណ៍ចាប់ហ្គីតាអគ្គិសនី ដល់ការពង្រីក ការលាយ ការថតសំឡេង និងឧបករណ៍ផ្សេងទៀត។
• ប៉ូឡូញសម្រាប់ការថែទាំរាងកាយ ក ឬបន្ទះសំឡេង។
• ម្ជុលនៃឧបករណ៍ពិសេស ^{[ 8 ]} ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកផ្លាស់ទីយ៉ាងលឿនពីការលៃតម្រូវមួយទៅមួយផ្សេងទៀត (ឧទាហរណ៍ពីស្តង់ដារទៅ "ទម្លាក់ D") ។

ឯកសារយោង

1. ↑ . វចនានុក្រមតន្ត្រី [ Trans . ជាមួយ​គាត់ ។ ខ. ទំ។ Jurgenson, បន្ថែម។ រុស្សី។ នាយកដ្ឋាន] ។ _ - ម. ៖ ការបោះពុម្ព DirectMedia ឆ្នាំ ២០០៨ ។ - ស៊ីឌី​រ៉ូម
2. ↑ Charnasse, Helene ។ Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 ruǎn ; យូអិន ចង្កា។ muses ។ Zhuan , yuan (ឧបករណ៍​ដោត​ខ្សែ​បុរាណ​) " វចនានុក្រម​ចិន​-​រុស្ស៊ី​ដ៏​ធំ​ជា​បួន​ភាគ​"
4. ↑ 月琴 យូជិន ចង្កា។ muses ។ yueqin ( 4 – ឧបករណ៍​ខ្សែ​ដែល​មាន​រាង​មូល​មួយ​ឬ 8 – sided body )” វចនានុក្រម​ចិន​ដ៏​អស្ចារ្យ – រុស្ស៊ី​ជា​បួន​ភាគ “
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ^{៦១ ៨ ៩១៦២} ហ្គីតានៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង។
7. ↑ ទស្សនាវដ្ដី Rolling Stone៖ បញ្ជីឈ្មោះអ្នកលេងហ្គីតាដ៏អស្ចារ្យបំផុតទាំង 100 គ្រប់ពេល។
8. ↑ ទំព័រផលិតផលនៅលើគេហទំព័ររបស់ក្រុមហ៊ុនផលិត
9. Sharnasset, Helen ។ Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel ។ Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. លោក John Chappel ។ Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

FAQ ហ្គីតា

ហ្គីតាល្អតម្លៃប៉ុន្មាន?

សម្រាប់ $ 150-200 មានម៉ូដែលជាច្រើនទោះបីជាមានការតភ្ជាប់ក៏ដោយជាមួយនឹងឧបករណ៍ចាប់សញ្ញានិងផលប៉ះពាល់។ ហើយសូម្បីតែតម្លៃ 80-100 ដុល្លារ អ្នកអាចទិញហ្គីតាដ៏សមរម្យមួយរបស់ម៉ាក EUPHONY, MARTINEZ ជាឧទាហរណ៍ ឬម៉ូដែលថវិកាមួយចំនួនមិនមានតម្លៃថ្លៃនោះទេ ប៉ុន្តែពិតជាសមរម្យទាំងគុណភាព និងសំឡេង។

តើហ្គីតាណាដែលល្អបំផុតក្នុងការទិញសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង?

អ្នកជំនាញណែនាំឱ្យចាប់ផ្តើមហ្វឹកហាត់ជាមួយហ្គីតាបុរាណ។ ខ្សែនីឡុងទន់ត្រូវបានតំឡើងនៅលើវារបារមានទទឹងកើនឡើងហើយសម្លេងអាចត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដូចជាទន់និងមូល។ នៅលើហ្គីតាបែបនេះ ស្នាដៃបុរាណត្រូវបានអនុវត្ត ក៏ដូចជាតន្ត្រីនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃចង្វាក់ jazz និង flamenco ។

តើអ្វីជាភាពខុសគ្នារវាងហ្គីតាបុរាណ និងសូរស័ព្ទ?

ខ្សែនីឡុងត្រូវបានប្រើសម្រាប់ហ្គីតាបុរាណ។ ពួកវាទន់ដល់ការប៉ះ ហើយវាងាយស្រួលក្នុងការតោងវានៅលើករបស់ហ្គីតា។ នៅលើហ្គីតាសូរស័ព្ទ មានខ្សែដែករឹងជាងមុន ដែលធ្វើឲ្យសំឡេងកាន់តែរឹងមាំ និងឆ្អែត។ ក្នុងករណីកម្រ ខ្សែដែកផលិតជាពិសេសអាចត្រូវបានដំឡើងនៅលើហ្គីតាបុរាណ។