Igor Borisovich Markevich |

លោក Igor Markevitch

អ្នកដឹកនាំនិងអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំងដើមកំណើតរុស្ស៊ី។ "វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការលេងបានល្អជាងអ្នកនិពន្ធបានសរសេរ" - នេះគឺជាបាវចនារបស់ Igor Markevich ដែលជាអ្នកដឹកនាំនិងជាគ្រូបង្រៀនដែលតន្ត្រីករសូវៀតនិងអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីស្គាល់យ៉ាងច្បាស់។ នេះបានផ្តល់ឱ្យនិងបន្តផ្តល់ឱ្យអ្នកស្តាប់មួយចំនួននូវហេតុផលមួយដើម្បីស្តីបន្ទោស Markevich សម្រាប់លក្ខណៈបុគ្គលដែលមិនគ្រប់គ្រាន់របស់គាត់សម្រាប់ការខ្វះប្រភពដើមនៅលើឆាកសម្រាប់វត្ថុនិយមហួសហេតុ។ ប៉ុន្តែ​ម្យ៉ាងវិញទៀត សិល្បៈ​របស់គាត់​ជាច្រើន​ឆ្លុះបញ្ចាំង​ពី​និន្នាការ​លក្ខណៈ​ក្នុង​ការអភិវឌ្ឍន៍​សិល្បៈ​សម្តែង​ក្នុង​សម័យ​យើង​។ នេះត្រូវបានកត់សម្គាល់យ៉ាងត្រឹមត្រូវដោយ G. Neuhaus ដែលបានសរសេរថា: “ខ្ញុំហាក់បីដូចជាគាត់ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប្រភេទនៃអ្នកដឹកនាំសម័យទំនើបដែលការងារនិងអ្នកសំដែងរបស់វា ពោលគឺវង់តន្រ្តី និងសមាជិកវង់តន្រ្តីមានសារៈសំខាន់ជាងខ្លួនគាត់ទៅទៀត។ គាត់​ជា​អ្នក​បម្រើ​សិល្បៈ​ជា​ចម្បង ហើយ​មិន​មែន​ជា​អ្នក​គ្រប់​គ្រង​ផ្តាច់ការ​ទេ។ ឥរិយាបថនេះគឺទំនើបណាស់។ ពេលវេលាដែលទីតាននៃសិល្បៈរបស់អ្នកដឹកនាំកាលពីអតីតកាល ពីទស្សនៈនៃការអប់រំដែលត្រាស់ដឹង ("ដំបូងបង្អស់ត្រូវតែអនុវត្តឱ្យបានត្រឹមត្រូវ") ពេលខ្លះបានអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនគេមានសេរីភាព - ពួកគេបានចុះក្រោមដោយឯកឯងអ្នកតែងទៅនឹងឆន្ទៈច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ - នៅពេលនោះ បាត់ទៅហើយ… ដូច្នេះខ្ញុំដាក់ចំណាត់ថ្នាក់ Markevich ក្នុងចំនោមអ្នកសំដែងទាំងនោះដែលមិនស្វែងរកការអួតខ្លួន ប៉ុន្តែចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជា "ទីមួយក្នុងចំណោមសមភាព" នៅក្នុងវង់តន្រ្តី។ ការឱបខាងវិញ្ញាណរបស់បុគ្គលជាច្រើន - ហើយ Markevich ប្រាកដជាស្គាល់សិល្បៈនេះ - តែងតែជាភស្តុតាងនៃវប្បធម៌ដ៏អស្ចារ្យ ទេពកោសល្យ និងបញ្ញា។

ជាច្រើនដងក្នុងកំឡុងទសវត្សរ៍ទី 60 វិចិត្រកររូបនេះបានសម្តែងនៅសហភាពសូវៀត ដោយធ្វើឱ្យយើងជឿជាក់លើភាពប៉ិនប្រសប់និងភាពជាសកលនៃសិល្បៈរបស់គាត់។ “Markevich គឺជាវិចិត្រករដែលមានសមត្ថភាពពិសេស។ យើងបានស្តាប់កម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រីច្រើនជាងមួយដែលសំដែងដោយគាត់ ប៉ុន្តែវាពិតជាពិបាកណាស់ក្នុងការកំណត់ការអាណិតអាសូរប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកដឹកនាំ។ ពិត៖ សម័យ​ណា ស្ទីល​មួយ​ណា​ជិត​អ្នក​សិល្បៈ? វីយែនបុរាណ ឬមនោសញ្ចេតនា អ្នកនិយមបារាំង ឬតន្ត្រីសម័យទំនើប? ឆ្លើយសំណួរទាំងនេះមិនងាយស្រួលទេ។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅចំពោះមុខយើងក្នុងនាមជាអ្នកបកប្រែដ៏ល្អបំផុតម្នាក់របស់ Beethoven អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ បានបន្សល់ទុកនូវចំណាប់អារម្មណ៍ដែលមិនអាចលុបបានជាមួយនឹងការបកស្រាយរបស់គាត់អំពីបទទីបួនរបស់ Brahms ដែលពោរពេញដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត និងសោកនាដកម្ម។ ហើយតើការបកស្រាយរបស់គាត់អំពី The Rite of Spring របស់ Stravinsky នឹងត្រូវបំភ្លេចចោល ដែលជាកន្លែងដែលអ្វីគ្រប់យ៉ាងហាក់ដូចជាពោរពេញទៅដោយទឹកដែលផ្តល់ជីវិតនៃធម្មជាតិនៃការភ្ញាក់ដឹងខ្លួន ដែលជាកន្លែងថាមពលធាតុ និងភាពច្របូកច្របល់នៃរបាំពិធីសាសនាមិនពិតបានលេចឡើងនៅក្នុងសម្រស់ព្រៃរបស់ពួកគេ? នៅក្នុងពាក្យមួយ Markevich គឺជាតន្ត្រីករដ៏កម្រម្នាក់ដែលចូលទៅជិតពិន្ទុនីមួយៗ ហាក់ដូចជាការតែងនិពន្ធដែលគាត់ចូលចិត្ត ដាក់ព្រលឹងទាំងមូលរបស់គាត់ និងទេពកោសល្យរបស់គាត់ទាំងអស់។ នេះជារបៀបដែលអ្នករិះគន់ V. Timokhin គូសបញ្ជាក់រូបភាពរបស់ Markevich ។

Markevich កើតនៅទីក្រុង Kyiv ក្នុងគ្រួសាររុស្សីដែលមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយតន្ត្រីជាច្រើនជំនាន់។ ជីដូនជីតារបស់គាត់គឺជាមិត្តរបស់ Glinka ហើយអ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យធ្លាប់ធ្វើការនៅឯអចលនទ្រព្យរបស់ពួកគេនៅលើទង្វើទីពីររបស់ Ivan Susanin ។ តាមធម្មជាតិ ក្រោយមកបន្ទាប់ពីគ្រួសារបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1914 ហើយពីទីនោះទៅប្រទេសស្វីស តន្ត្រីករនាពេលអនាគតត្រូវបានលើកឡើងក្នុងស្មារតីនៃការកោតសរសើរចំពោះវប្បធម៌នៃស្រុកកំណើតរបស់គាត់។

ប៉ុន្មាន​ឆ្នាំ​ក្រោយ​មក ឪពុក​របស់​គាត់​បាន​ស្លាប់ ហើយ​គ្រួសារ​ស្ថិត​ក្នុង​ស្ថានភាព​លំបាក​ខាង​ហិរញ្ញវត្ថុ។ ម្តាយមិនមានឱកាសផ្តល់ឱ្យកូនប្រុសរបស់គាត់ដែលបង្ហាញពីទេពកោសល្យដំបូងដែលជាការអប់រំតន្ត្រី។ ប៉ុន្តែអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ឆ្នើម Alfred Cortot បានឮដោយចៃដន្យនូវការតែងនិពន្ធដំបូងរបស់គាត់ ហើយបានជួយម្តាយរបស់គាត់ឱ្យបញ្ជូន Igor ទៅកាន់ទីក្រុងប៉ារីស ជាកន្លែងដែលគាត់បានក្លាយជាគ្រូបង្រៀនព្យាណូរបស់គាត់។ Markevich បានសិក្សាសមាសភាពជាមួយ Nadia Boulanger ។ បន្ទាប់មកគាត់បានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍របស់ Diaghilev ដែលបានតែងតាំងគាត់នូវការងារមួយចំនួនរួមទាំងការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូដែលបានសម្តែងនៅឆ្នាំ 1929 ។

មានតែនៅឆ្នាំ 1933 ដោយបានយកមេរៀនជាច្រើនពី Herman Scherchen ទីបំផុត Markevich បានកំណត់ការហៅរបស់គាត់ជាអ្នកដឹកនាំតាមដំបូន្មានរបស់គាត់: មុននោះគាត់បានធ្វើតែការងាររបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកគាត់បានសម្តែងឥតឈប់ឈរជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រីហើយបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័សទៅក្នុងចំណាត់ថ្នាក់នៃអ្នកដឹកនាំដ៏ធំបំផុតរបស់ពិភពលោក។ ក្នុងកំឡុងឆ្នាំសង្រ្គាម វិចិត្រករបានចាកចេញពីការងារដែលគាត់ចូលចិត្ត ដើម្បីចូលរួមក្នុងការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងហ្វាស៊ីសនិយមនៅក្នុងជួរនៃការតស៊ូបារាំង និងអ៊ីតាលី។ នៅសម័យក្រោយសង្គ្រាម សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ឈានដល់កម្រិតកំពូល។ គាត់ដឹកនាំវង់តន្រ្តីដ៏ធំបំផុតនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស កាណាដា អាល្លឺម៉ង់ ស្វីស និងជាពិសេសប្រទេសបារាំង ជាកន្លែងដែលគាត់ធ្វើការឥតឈប់ឈរ។

ថ្មីៗនេះ Markevich បានចាប់ផ្តើមអាជីពបង្រៀនរបស់គាត់ ដោយធ្វើវគ្គសិក្សា និងសិក្ខាសាលាផ្សេងៗសម្រាប់អ្នកដឹកនាំវ័យក្មេង។ នៅឆ្នាំ 1963 គាត់បានដឹកនាំសិក្ខាសាលាស្រដៀងគ្នានេះនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ នៅឆ្នាំ 1960 រដ្ឋាភិបាលបារាំងបានផ្តល់រង្វាន់ដល់លោក Markevich ដែលបន្ទាប់មកជាប្រធានវង់តន្រ្តី Lamoureux Concerts ដែលជាចំណងជើងនៃ "មេបញ្ជាការនៃលំដាប់សិល្បៈនិងអក្សរ" ។ ដូច្នេះគាត់បានក្លាយជាសិល្បករមិនមែនបារាំងដំបូងគេដែលបានទទួលពានរង្វាន់នេះ; នាងបានក្លាយជាពានរង្វាន់មួយក្នុងចំណោមពានរង្វាន់ជាច្រើនដែលសិល្បករមិនចេះនឿយហត់បានទទួលរង្វាន់។

L. Grigoriev, J. Platek, ឆ្នាំ 1969