Gian Francesco Malipiero |

លោក Gian Francesco Malipiero

កើតក្នុងគ្រួសារតន្ត្រីករ។ ចាប់ពីអាយុ 9 ឆ្នាំគាត់បានរៀនលេងវីយូឡុង។ នៅឆ្នាំ 1898-99 គាត់បានចូលរៀននៅ Vienna Conservatory (មេរៀនសុខដុមរមនា) ។ ចាប់ពីឆ្នាំ 1899 គាត់បានសិក្សាការតែងនិពន្ធ និងដឹកនាំជាមួយ ME Bossi នៅ Musical Lyceum B. Marcello ក្នុងទីក្រុង Venice បន្ទាប់មកនៅ Musical Lyceum ក្នុង Bologna (គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1904)។ ដោយឯករាជ្យបានសិក្សាការងាររបស់ចៅហ្វាយនាយអ៊ីតាលីបុរាណ។ នៅឆ្នាំ 1908-09 គាត់បានចូលរួមការបង្រៀនដោយ M. Bruch នៅទីក្រុងប៊ែរឡាំង។ នៅឆ្នាំ 1921-24 គាត់បានបង្រៀននៅ Conservatory ។ A. Boito នៅ Parma (ទ្រឹស្ដីតន្ត្រី) ក្នុងឆ្នាំ 1932-53 សាស្រ្តាចារ្យ (ថ្នាក់តែង; ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1940 ផងដែរ) នៃ Conservatory ។ B. Marcello នៅទីក្រុង Venice ។ ក្នុងចំណោមសិស្សរបស់គាត់គឺ L. Nono, B. Maderna ។

Malipiero គឺជាអ្នកនិពន្ធអ៊ីតាលីដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃសតវត្សទី 20 ។ គាត់ជាម្ចាស់ស្នាដៃនៃប្រភេទផ្សេងៗ។ គាត់ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយពួក Impressionists បារាំង ក៏ដូចជា NA Rimsky-Korsakov ។ ការងាររបស់ម៉ាលីភីរ៉ូត្រូវបានសម្គាល់ដោយចរិតលក្ខណៈជាតិភ្លឺស្វាង (ការពឹងផ្អែកលើប្រពៃណីប្រជាប្រិយ និងប្រពៃណីអ៊ីតាលីចាស់) និងការប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៃមធ្យោបាយតន្ត្រីទំនើប។ Malipiero បានរួមចំណែកដល់ការរស់ឡើងវិញនៃតន្ត្រីឧបករណ៍អ៊ីតាលីនៅលើមូលដ្ឋានថ្មីជាមូលដ្ឋាន។ គាត់​បាន​បដិសេធ​ការ​អភិវឌ្ឍ​តាម​ប្រធានបទ​ជាប់លាប់ ដោយ​ចង់​ឱ្យ​វា​មាន​ភាព​ផ្ទុយ​គ្នា​នៃ​ភាគ​នីមួយៗ។ មានតែនៅក្នុងការងារមួយចំនួនដែលបច្ចេកទេស dodecaphone ត្រូវបានប្រើ។ Malipiero ត្រូវបានប្រឆាំងទៅនឹងគម្រោង avant-garde ។ Malipiero បានភ្ជាប់សារៈសំខាន់យ៉ាងខ្លាំងទៅនឹងការបញ្ចេញមតិបែបភ្លេង និងការបង្ហាញ improvisational នៃសម្ភារៈ ដោយព្យាយាមសម្រាប់ភាពសាមញ្ញ និងភាពពេញលេញនៃទម្រង់។

គាត់បានរួមចំណែកយ៉ាងធំធេងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ល្ខោនតន្ត្រីអ៊ីតាលី។ នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាច្រើនរបស់គាត់ (ច្រើនជាង 30) ជាញឹកញាប់ត្រូវបានសរសេរទៅកាន់ librettos ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ អារម្មណ៍ទុទិដ្ឋិនិយមបានយកឈ្នះ។

នៅក្នុងស្នាដៃមួយចំនួនដែលមានមូលដ្ឋានលើមុខវិជ្ជាបុរាណ (Euripides, W. Shakespeare, C. Goldoni, P. Calderon និងផ្សេងៗទៀត) អ្នកនិពន្ធបានយកឈ្នះលើភាពអាថ៌កំបាំងនៃលក្ខណៈរបស់គាត់។ Malipiero ក៏ជាអ្នកស្រាវជ្រាវ អ្នកស្គាល់ និងផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីអ៊ីតាលីសម័យដើម។ គាត់បានដឹកនាំវិទ្យាស្ថានអ៊ីតាលី Antonio Vivaldi (នៅ Siena) ។ ក្រោមការកែសម្រួលរបស់ ម៉ាលីភីរ៉ូ ស្នាដៃដែលប្រមូលបានរបស់ C. Monteverdi (vols. 1-16, 1926-42), A. Vivaldi, ស្នាដៃរបស់ G. Tartini, G. Gabrieli និងអ្នកដទៃត្រូវបានបោះពុម្ព។

MM Yakovlev

សមាសភាព៖

ល្ខោនអូប៉េរ៉ា - Canossa (1911, post. 1914, Costanzi Theatre, Rome), ក្តីស្រមៃនៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះថ្ងៃលិច (Songo d'un tramonto d'autunno, after G. D'Annunzio, 1914), ត្រីភាគី Orpheid (ការស្លាប់នៃរបាំងមុខ - La morte delle maschere; ចម្រៀងចំនួនប្រាំពីរ – Seite canzoni; Orpheus ឬបទចម្រៀងទីប្រាំបី – Orfeo ovvero l'ottava canzone, 1919-22, post. 1925, Dusseldorf), Filomela និង enchanted by her (Filomela e l'infatuato, 1925, post. ឆ្នាំ 1928 រោងមហោស្រពអាល្លឺម៉ង់នៅទីក្រុងប្រាក) រឿងកំប្លែងបីរបស់ Goldoni (Tre commedie Goldoniane: Coffee House – La bottega da caffe, Signor Todero-Bruzga – Sior Todaro brontolon, Chiogin skirmishes – Le baruffe chiozzotte; 1926, Darmsead Operat House) ការប្រកួត (Torneo notturno, 7 stage nocturnes, 1929, post. 1931, National Theatre, Munich), Venetian mystery trilogy (Il mistero di Venezia: Eagles of Aquile – Le aquile di Aquileia, Lzhearlekin – Il finto Arlecchino, St. - I corvi di San Marco, របាំបាឡេ, ឆ្នាំ 1925-29, ប្រកាស។ 1932, Coburg), រឿងព្រេងនៃព្រះរាជបុត្រាដែលបានរកឃើញ (La favola del figliocombiato, 1933, ប្រកាស។ 1934, Br aunschweig), Julius Caesar (យោងទៅតាម W. Shakespeare, 1935, post. 1936, the theater “Carlo Felice”, Genoa), Antony និង Cleopatra (យោងទៅតាម Shakespeare, 1938, ល្ខោន “Comunale”, Florence (Florence), Hecuba Ecuba, បន្ទាប់ពី Euripides, 1939, ក្រោយ។ 1941, ល្ខោន “Opera”, Rome), ក្រុមហ៊ុន Merry (L'allegra brigata, 6 រឿងខ្លី, 1943, ក្រោយ. 1950, La Scala Theatre, Milan), Heavenly and Hellish Worlds (Mondi celesti e infernali, 1949, Spanish 1950, on the radio, post. 1961, the theater ” Fenice, Venice), Donna Urraca (after P. Merime, 1954, Tr Donizetti, Bergamo), Captain Siavento (1956, post. 1963, San Carlo Theatre, Naples), Captive Venus (Venere prigioniera, 1956, post. 1957, Florence), Don Giovanni (4 scenes after Pushkin's Stone Guest, 1963, Naples), prude Tartuffe (1966), Metamorphoses of Bonaventure, Heroes (1966) នៃ Bonaventure (1968, ក្រោយ។ 1969, ល្ខោន "Piccola Scala", Milan), Iscariot (1971) និងផ្សេងទៀត; របាំបាឡេ – Panthea (1919, post. 1949, Vienna), Masquerade of the Captive Princess (La mascherata delle principesse prigioniere, 1924, Brussels), New World (El mondo novo, 1951), Stradivarius (1958, Dortmund); cantatas, អាថ៌កំបាំង និងការតែងនិពន្ធសំឡេង និងឧបករណ៍ផ្សេងទៀត; សម្រាប់វង់ភ្លេង - 11 symphonies (1933, 1936, 1945, 1946, 1947, 1947, 1948, 1950, 1951, 1967, 1970), ការចាប់អារម្មណ៍ពីធម្មជាតិ (Impressionni dal vero, 3, 1910, 1915, 1922, 2, 1917, 1926), ចំណាប់អារម្មណ៍ពីធម្មជាតិ (Impressionni dal vero, 1917 1952 វដ្ត), 1951 វដ្ត del silenzio, 1 cycles, 1956, XNUMX), Armenia (XNUMX), Passacaglia (XNUMX), Every Day's Fantasy (Fantasie di ogni giorno, XNUMX); ការសន្ទនា (លេខ XNUMX ជាមួយ Manuel de Falla, XNUMX) ។ល។ ការប្រគុំតន្ត្រីជាមួយវង់ភ្លេង - 5 សម្រាប់ fp ។ (1934, 1937, 1948, 1950, 1958) សម្រាប់ 2 fp ។ (1957), 2 សម្រាប់ Skr ។ (1932, 1963) សម្រាប់ wlc ។ (1937) សម្រាប់ Skr ។ , Vlch ។ និង fp ។ (1938) ការប្រែប្រួលដោយគ្មានប្រធានបទសម្រាប់ព្យាណូ។ (1923); ក្រុមឧបករណ៍អង្គជំនុំជម្រះ - ៧ ខ្សែ។ ត្រីមាស ជាដើម; បំណែកព្យាណូ; មនោសញ្ចេតនា; តន្ត្រីសម្រាប់ល្ខោន និងភាពយន្ត។

ស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ៖ វង់តន្រ្តី Bologna ឆ្នាំ 1920; មហោស្រព Bologna ឆ្នាំ 1920; Claudio Monteverdi, Mil ។ , 1929; Stravinsky, ទីក្រុង Venice, [1945]; Cossн ទៅពិភពលោក [автобиография], Mil., 1946; ការចុះសម្រុងគ្នា, Mil, 1946; Antonio Vivaldi, [Mil., 1958] ។